| 词条 | 博士来拜 |
| 释义 | 1 圣经故事《博士来拜》又称《三博士来朝》，在圣经《马太福音》提到，东方的博士们夜观星象得知犹太人的新君即将诞生，就赶往耶路撒冷前去拜见。希律王（King Herod the Great）得知此事，要求三博士找到孩子的下落以后禀报他，他也要前去拜访。东方博士根据星宿的指引终于在伯利恒找到了圣母马利亚和圣婴耶稣，那颗预言圣婴诞生地的星宿被称为“伯利恒之星”。博士们对圣母子献上黄金、乳香和没药等礼物以表达崇敬之意。随后，博士们在梦中接到指示不要再回到希律王处，他们直接回东方去了。《博士来拜》是文艺复兴时期绘画中最常表现的主题之一。 ◎ 原文诠释希律王在位的时候，耶稣诞生在犹太的伯利恒，有几个博士从东方来到耶路撒冷，说：“那生下来作犹太人之王的在哪里？我们在东方看见他的宿星，特来拜他。”希律王听见了，就心里不安；耶路撒冷合城的人也都不安。他就召齐了祭司长和民间的文士，问他们说：“基督当生在何处？”他们回答说：“在犹太的伯利恒。因为有先知记载说：‘犹大地的伯利恒啊，你在犹大诸城中并不是最小的，因为将来有一位君王要从你那里出来，牧养我以色列民。’”当下希律暗暗地召了博士来，细问那星是什么时候出现的，就差他们往伯利恒去，说：“你们去仔细寻访那小孩子，寻到了，就来报信，我也好去拜他。”他们听见王的话就去了。在东方所看见的那颗星，忽然在他们前头指引，直行到小孩出生的地方，就在上头停住了。他们看见那宿星停下，就非常高兴地进了房子，看见小孩子和他母亲马利亚，就俯伏拜那小孩子，揭开宝盒，拿黄金、乳香、没药为礼物献给他。博士因为在梦中被主指示不要回去见希律，就从别的路回本地去了。 ◎ 三王来历这个故事的内容由于一些杜撰的情节而更为丰富。尽管马太从未提到博士的确切人数，到公元3世纪末大家都公认为是东方三博士。援引《旧约》中的预言书，东方三博士（可有是波斯的神普占星家）的身份应该是国王而不是术士。他们的名字是嘉士伯（Caspar）、梅尔基奥（Melchior）和巴尔退则（Balthasar），直到公元6世纪才为人们所知。所以这个情节也称《三王来朝》。 ◎ 博士注解圣经记载，当主耶稣基督降生之后，有东方的博士来敬拜他。根据一些希腊文专家的解释，博士这字是古代在巴比伦、玛代波斯人中的指那些博学多才的人，其中有物理学家、天文学家、解梦者、和观兆者。这些博士并不是犹太人，但他们却是一群饱学之士，他们常常夜观星象，进行研究。突然有一天，他们看到一颗明亮而又奇特的星星，于是，他们感到已经发生了一件惊天动地的大事，就是有一位伟大的君王降生了，这位君王不仅是犹太的王，也是万王之王、万主之主。 ◎ 古老预言博士们是如何知道在犹太地有如此尊贵的君王降生，有圣经学者做了这样的解释：当上帝带领以色列人出埃及，进迦南的时候，摩押王巴勒曾邀请假先知巴兰，来咒诅以色列人，圣经记载，这个巴兰来自美索不达米亚的毗夺，这地方就是当时的东方，但是上帝用他主权的大能，阻止了巴兰的口，叫他不能说出咒诅的话，却只能说出祝福的话。上帝藉着巴兰的的口，在祝福中，发出了这样一句预言，“有星要出于雅各，有杖要兴于以色列。”这件事被摩西记载了下来，也流传于以色列人中。 几百年后，犹大国被东方的巴比伦国所灭，有很多犹太人被掳到巴比伦，其中就有但以理和他的朋友。后来，因为但以理在上帝面前蒙恩，上帝在各样学问上赐给他智慧、聪明和知识，他又明白各样的异象和梦兆，所以巴比伦王尼布甲尼撒就任命但以理为总理，掌管巴比伦的一切哲士。可能就是那个时候，但以理先知就把圣经，以及圣经中记载的巴兰的预言传授给了那些哲士，使他们也知道，在以色列中流传的这个古老的预言，就是将来在犹太，会出现一位伟大的君王。 此后，这预言就一直流传在东方的哲人中，直到主耶稣降生的时候。当主耶稣降生的时候，天上显出异象，有一颗明亮耀眼的星星出现，那时的博士看到这颗奇特的星星，就想起了在他们中间一直流传的预言，于是就想到犹太地去寻访，要来朝拜这位大君王，因为这位君王不只是犹太的王，也是万王之王、万主之主。 这颗特殊的星星，就是上帝对这些博士特别的启示，他们因为这颗星星，而想起上帝的话，于是就来敬拜主。 ◎ 敬拜圣婴这几位东方的博士，按自己的经验，起初并没有跟随景星的引导，而是走到犹太的京城耶路撒冷去寻找主，他们想当然的认为，君王应该生在王宫之中，结果造成了很多的麻烦，使得希律和耶路撒冷合城的人都不安。希律不安，是因为怕自己辛辛苦苦谋来的王位不保，耶路撒冷合城的人不安，是因为他们怕二王之争，会带来战争。 因为有上帝的指示，博士们才能来到伯利恒敬拜。博士们说：“我们在东方看见他的星，特来拜他。”东方就是巴比伦或是玛代波斯，这个地理位置，也就是今天的伊拉克和伊朗。从巴比伦地区向西行，到犹太地，最少要走四、五个月的路程。因为当时主要的交通工具是骆驼，博士们不仅自己要骑骆驼，还需要众多的随从，携带大量的行李，由此可见，此行声势浩大、人数众多、浩浩荡荡，他们花了大量的人力、财力、物力、精力、体力，付出了极大的代价，无非就是为了一个目的，要敬拜主。 当博士们看到婴儿耶稣的时候，他们大为欢喜，并且俯伏敬拜他。博士们只所以会敬拜一个在襁褓中的婴孩，这婴孩耶稣并没有比别的孩子特殊，甚至看上去更普通。他没有高贵的象牙床，没有华丽的衣服，没有镶满宝石的屋子，没有衣着体面的仆役在身边伺候，就是在他身边的父母看起来也不过是贫穷人的模样和打扮，但是博士们却毫不犹疑的敬拜耶稣，因为他们深信上帝的话，知道在他们眼前的是一位伟大的君王。所以这些德高望重、身份高贵、学识渊博、令人尊敬的人，就全身俯伏在地上叩拜耶稣，甚至比跪拜还更谦卑。 博士们看到耶稣都喜出望外，但是希律听到耶稣基督的降生，却心中不欢喜，非但不欢喜，他还谋划要杀害耶稣，因为他怕主耶稣抢夺他的王位，自己的王位不保。 ◎ 礼物含义博士们向主献上了礼物，黄金、乳香和没药，这在当时也是特别的贵重的礼物，他们双手呈上，奉献给了主耶稣。这些礼物正好满足了圣家的需要，因为后来希律王要杀害圣婴耶稣，于是上帝指示约瑟，叫他们全家逃往埃及避难，这些贵重的礼物正好可以满足圣家逃亡和在埃及生活的费用。 第一、黄金代表宝贵的信心。 圣经常把信心比作是黄金，彼得前书第一章七节说，“叫你们的信心既被试验，就比那被火试验仍然能坏的金子更显宝贵，可以在耶稣基督显现的时候，得着称赞、荣耀、尊贵。” 第二、乳香代表虔诚的祈祷。 大卫向上帝祈祷说，“愿我的祷告如香陈列在你面前；愿我举手祈求，如献晚祭。”在启示录中也记载，天使手中拿着琴和盛满了香的金炉，这香就是众圣徒的祈祷。 第三、没药代表受苦的心智。 圣经记载，主耶稣受难后，尼哥底母就曾带着没药和沉香约有一百斤前来，照犹太人殡葬的规矩，把耶稣的身体用细麻布加上香料包裹。没药是苦的，是表明信徒们要为主受苦的心智！使徒保罗说：“不但如此，凡立志在基督耶稣里敬虔度日的，也都要受逼迫。” 图注：《博士来拜》（丢勒画作） 2 丢勒画作◎ 基本信息【名称】·博士来拜 【类别】油画 【年代】1504年 【作者】丢勒 【规格】油彩、木板 、100×114公分 【属地】佛罗伦萨乌菲兹美术馆 ◎ 画作赏析在这幅画中，披着绿色披肩的金发男子，画的就是丢勒本人，丢勒经常在画作中把自己也画上去。而擅长以细腻写实手法来作画的丢勒，也将这些技巧展现在画中。仔细看画里的牛、甲虫、蝴蝶，不论是皮毛或是肢节，都相当明晰，甚至曾有人说丢勒对于动物绘画的精细程度，足以跟达芬奇比拟。 ◎ 画家简介阿尔布莱希特·丢勒（Albrecht Drer 1471-1528），德国文艺复兴时代最有成就的画家，版画家。生于纽伦堡，卒于同地。其父精于金银细工，丢勒自小从父习艺兼学绘画，后来广学博引，1495年游历威尼斯，吸收威尼斯画派的技法，自此风格已趋成熟1498年作《启示录》插图，构图严密，线条有力，情调激烈，开始著名于画坛。后又广泛学习意大利文艺复兴美术的技艺和理论，并积极进行人文主义学术活动，而且在数学，透视，军事建筑，绘画理论方面皆有研究著述。 3 提埃波罗画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】布面油画 【年代】1753年 【作者】提埃波罗 【属地】慕尼黑艺术陈列馆 ◎ 画作赏析这是提埃波罗成熟时期的作品，宗教题材变成了一首神圣的赞颂曲，人物的姿态、表情充满了戏剧性。画面运用了舞台布景手法，在近景处，站着身穿红衣的东方博士，右边稍靠内侧的是一位跪着的侍从，他旁边是另一位身穿白色长袍正在祈祷的东方博士，紧邻着具有象征意义的人物——－圣婴，接着依次为圣母和圣约瑟。 画面以几根木头，加上一道阶梯来作背景，几级石阶和用简单笔法勾勒出来的建筑物屋檐，主要人物就在这整个场景上活动着。 此外，从人的的姿态上可以看出，他们显得有些吃惊，两位东方博士正向上帝之子献上他们的礼物，并依照传统的画法，把王冠放在他的脚下；抱着圣婴的圣母，微仰着的脸闪耀着光辉，而最后一位主角——圣约瑟则伸开双臂，接受这几位尘世间的显贵的参拜。 提埃波罗赋予了画中人物富于个性的姿态和面容，圣母的脸庞温柔而自信，圣婴胖胖的脸蛋与小天使的脸有着相同的气息，东方博士的眼神显得相当超然，下巴尖削的博士与圣婴对望着，充满了戏剧效果。。 ◎ 创作背景在《马太福音》提到，从东方来的博士们夜观星象得知犹太人的新君即将诞生，赶往耶路撒冷前去拜见。大希律王（King Herod the Great）得知以后，要求三博士找到孩子的下落以后禀报他，好让他也前去拜访。东方博士根据星宿的指引终于在伯利恒找到了圣母马利亚和圣婴耶稣。他们对圣母子献上黄金、乳香和没药等礼物以表达他们的崇敬之意。随后，博士们在梦中接到指示不要再回到大希律王处，于是他们就回东方去了。 这个故事的内容由于一些杜撰的情节而更为丰富。尽管马太从未提到博士的确切人数，到3世界末大家都公认为是东方三博士。援引《旧约》中的预言书，东方三博士（可有是波斯的神普占星家）的身份应该是国王而不是术士。他们的名字——嘉士伯（Caspar）、梅尔基奥（Melchior）和巴尔退则（Balthasar）直到6世界才为人们所知。西方画家以此为题材创作了多幅名画《博士来拜》 ◎ 画家简介乔凡尼·巴蒂斯塔·提埃波罗（Giovanni Battista Tiepolo ，1696.3－1770.3）是威尼斯画派的杰出代表。他出生威尼斯，少时师事画家拉扎里尼，青年时代受威尼斯书籍插图画家与油画家乔凡尼·皮阿采塔的熏陶，一度以委罗内塞的作品为临摹对象。但他的艺术活动不限于威尼斯一地，在意大利其他许多城市，都有他完成的富有想象力的装饰壁画。作为青年壁画家，其构图的最大魅力是人物英姿勃勃，色彩明快强烈，章法自由奔放，富有感染力。提埃波罗约从18世纪50至60年代起，取得了巨大的绘画声誉。后来他受聘为外国宫殿画了一些壁画。于1756年被推选为威尼斯美术学院院长（两年后他辞职）。提埃波罗喜用饱满的暖色调，从柔和的银色、淡红、金黄、铅灰、棕色到蓝色，色泽的转换自然和谐，如他的《克娄巴特拉的酒宴》（现藏墨尔本国立美术馆）、《密采纳特向奥古斯特介绍自由艺术》（现藏列宁格勒艾尔米塔日美术馆）、《阿菲特里塔的胜利》（１７４０年间作，现藏德累斯顿）以及一些非神话题材的风俗画。如《威尼斯的谢肉祭》、《走江湖者》（现藏巴黎、巴塞罗纳）等杰作，显示出这位画家在纪念性装饰壁画上的特殊才能。在他的画上，华丽的色彩是服从于形象的激情的。因此，色彩本身就赋有很强的情感表现力。 4 波提切利画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】油画、壁画 【年代】1470年-1510年 【作者】波提切利 【属地】意大利乌菲兹美术馆，伦敦国家美术馆，新圣母玛利亚教堂 ◎ 画作赏析画面描绘了明亮的天空，在防御坚固的耶路撒冷城墙下，三位博士来此，朝拜圣母玛利亚和她的婴儿耶稣。人们得知消息时，络绎不绝从四面八方奔走而来，形形色色的人们云集在三位博士周围。这幅画唯美至极。为整个欧洲赢得了声誉，并此，于1481年7月，作者被教皇召唤到罗马，请他为西斯廷礼拜堂作壁画。 波提切利1475年至1476年所画的《博士来拜》，在这幅画作中没有采用传统的作法，朝觐圣诞的人们不是围绕着现场排成一列队。他用画面呈现出的历史舞台是选择了分组的方式来表现朝见圣家族的人们。波提切利选择朝拜圣婴的崇拜者，很多实际上就是美第奇家族的成员。美第奇家族是波提切利的最大的财政支持者之一。画面上那个抱着孩子的脚的最古老的贤士，是科西莫美第奇。美第奇家族的主要人物都出现于画中，他们围绕着圣母与圣婴，图片左侧边缘的人物则是波提切利的自画像，他身披金黄色绒袍，似乎对身边发生的宗教事件漠不关心，却把目光转向画外。 ◎ 创作背景画的主题是文艺复兴时期绘画中最常出现的主题之一：三个国王或称东方三博士，来到伯利恒向初生的基督表示敬意。第一幅作于1470年之前，现藏于伦敦国家美术馆。波提切利在新圣母玛利亚教堂绘制的《博士来拜》，这幅画是第二幅，波提切利1476年左右受“钱币兑换商行会”的乔瓦尼·拉米委托而作。该画现藏于乌菲奇美术馆，波提切利画过的《博士来拜图》有四幅流传至今，1500－1510年的一幅《博士来拜》是他的绝笔之作。 ◎ 画家简介桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli）1445-1510年，生于一个意大利佛罗伦萨的手工业者的中产阶级家庭。在15世纪80年代和90年代，他是佛罗伦萨最出名的艺术家。他的风格到了19世纪，又被大力推崇，而且被认为是拉菲尔的前奏。他宗教人文主义思想明显，充满世俗精神，代表作有《圣母像》、《圣塞巴斯蒂安》等。后期的绘画中又增加了许多以古典神话为题材的作品，风格典雅、秀美。特别是他大量采用教会反对的异教题材，大胆地画全裸的人物，对以后绘画的影响很大。《春》和《维纳斯的诞生》是最能体现他绘画风格的代表性作品。他是欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位著名画家。1510年他离开了对他不平的人世，但平安地安葬在佛罗伦萨的“全体圣徒”教堂墓地。 5 达·芬奇画作《博士来拜》是达·芬奇的名画之一，油画，画作取材于圣经中耶稣诞生之时 东方三博士前来朝拜的故事。在这幅未竟之作中，画家不再以叙事角度简单罗列有关人物，而以激烈对比的构图和形象表现显示艺术上的创新：圣母、圣婴和三位博士形成三角形的稳定构图，周围的群众却以激动的手势环列左右，宛如人群组成的漩涡；背景上按精确的透视法画出的建筑遗迹和奔腾飞跃的马队也形成强烈的对照。 ◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1481-1482年 【作者】达·芬奇 【规格】246 x 243 厘米 【现藏】佛罗伦萨乌菲兹美术馆 ◎ 艺术赏析《博士来拜》是达·芬奇的名画之一。这幅油画取材于圣经中耶稣诞生之时 东方三博士前来朝拜的故事。在这幅未竟之作中，画家不再以叙事角度简单罗列有关人物，而以激烈对比的构图和形象表现显示艺术上的创新：圣母、圣婴和三位博士形成三角形的稳定构图，周围的群众却以激动的手势环列左右，宛如人群组成的漩涡；背景上按精确的透视法画出的建筑遗迹和奔腾飞跃的马队也形成强烈的对照。在刻画前景人物、特别是围观的群众时，色调幽暗，让形象从阴影中闪出，一反15 世纪绘画明晰透露的特点，力求幽微含蓄，在艺术手法上形成他独创的烟雾状色调。因此，这幅画虽未完成，却表明达·芬奇的艺术探讨已大大超越同侪，预示文艺复兴风格的到来。 ◎ 创作背景1481年创作的《博士来拜》，是标志其艺术风格达到成熟期的作品。该画虽由于他动身去米兰而没有完成，但从原稿上可以看出其构图和形象塑造所显示的艺术创新，大大超越了他的老师和同辈。 ◎ 相关研究《博士来拜》又称《三博士来朝》，是达·芬奇于29岁时创作，是他一生中第一幅重要画作，是现存15幅作品中的珍品，由佛罗伦萨的乌菲兹美术馆收藏。后乌菲兹美术馆决定对该画作进行修复，由于艺术品保护组织以修复就是破环原作为由的强烈反对，美术馆决定请莫瑞希奥·塞拉西尼博士（现美国加州大学圣地亚哥分校艺术、建筑与考古跨学科中心负责人）通过科学的手段，对原画作进行修复后风险评估。 通过初步的观察，塞拉西尼发现了画作木板背面的严重损毁现象，多处的虫蛀，水浸泡和木板的损毁。经过分析得出是由于该画作长时间的面朝下背朝上的弃之于一个潮湿的环境之中，屋顶的水落下造成了画作木板背面的严重损毁现象。由此又得出一个疑问，为什么列昂纳多·达·芬奇的画作会遭到如此的对待。后经史料记载的分析整理发现，该画作有一个140年的空白记录，也就是说在这140年期间，无人知道该画作的情况，所以，该画作的严重损毁也就是发生在这140年之中。 之后塞拉西尼又通过紫外线和红外线对该画作的正面进行了科学的探查。分析显示，该画作的颜料涂抹显得粗糙又外行，与达·芬奇享有的那种妙笔生花的盛名相去甚远，并且发现这种拙劣的绘画出现在整个作品中的各个地方。至此他意识到该作品很可能不是达·芬奇亲自所画。后塞拉西尼取得了作品的颜料样本，通过显微镜可以重现画作的整个创作过程。通过观察发现，该画作的铅白层有不正常的涂擦痕迹，这表明曾经有人清理过这幅被弃置的被水浸泡过的油画。在污迹斑斑的铅白层上，又有一层厚厚的木炭残留，但技巧粗劣，这是二次底稿的证据！塞拉西尼发现最上层的油画颜料渗透到了铅白层的裂缝之中，这说明达·芬奇的底稿以及铅白层与颜料的涂抹之间间隔了相当长的一段时间，并且绝对不是几个月或者几年这么短。由此可证明该画作在被弃置多年之后曾经被清理，后由一位不知名的三流画家改动了底稿，并草草的画上了最上层的颜料。由此得出每年有数以百万计的游客前往佛罗伦萨的乌菲兹美术馆参观的《博士来拜》并不是达·芬奇的作品！ 后在乌菲兹美术馆的大力支持下，塞拉西尼通过用一架红外摄像机对《博士来拜》进行拍摄扫描，以捕捉底稿上的数以千万计的图像。通过科学仪器的帮助，最终塞拉西尼重现了达·芬奇《博士来拜》的原作底稿，并且在底稿上发现了达·芬奇自己的素描自画像，应该是达·芬奇29时的自画像。在肉眼可见的《博士来拜》的画作中，两匹烈马在厮打，但在后发现的达·芬奇原作底稿上，马背上的骑士也清晰可见，双方正在激烈的拼杀。由此塞拉西尼又有了更惊人的发现，那就是早在29岁时达·芬奇在创作《博士来拜》时，就已经为他在日后52岁时创作《安吉里之战》做了准备。 然而这样一幅充满现实主义的伟大作品为什么会被大幅改动，达·芬奇被篡改的战斗场景是解开《博士来拜》来龙去脉的关键线索，塞拉西尼认为，达·芬奇的不朽之作《博士来拜》可能成为了一次审查行动的牺牲品。 保守的教士们委托达·芬奇画一幅圣坛装饰品，他们无疑在期待达·芬奇能够精彩的展现一个庆贺耶稣降生的传统画面，而达·芬奇却交付了一幅革命性的异类作品。基督圣子周围的混乱的面目丑陋的人物已经让人不安，把一个酣战的场景包括在内更是闻所未闻。塞拉西尼推断出了这幅画随后的命运，教士们拒绝接受这样一幅大逆不道的《三博士来朝》叛逆的达·芬奇就放弃了这幅画的创作，于是它被丢弃在了一个漏水的仓库里。很多年以后，当达·芬奇的作品变成市场上价值不菲的畅销品时，它被拿出来清理了一番。一个匿名的拙劣艺术家修改了达·芬奇的底稿，并涂上颜料，把它变成一幅更好卖的经典宗教画，而达·芬奇的真实构想被掩藏在了重重颜料之下。 塞拉西尼的工作组用两周的时间捕捉到原稿的2400幅图像，而拼接工作耗时一年才最终完成。背景里战士在鏖战，跨越时空与《安吉里之战》遥相呼应。耶稣和圣母玛利亚周围又出现了30个全新的人物，泥瓦匠在整修一座教堂，似乎象征着战后家园的重建，遥远的地平线上有一头孤独的大象，又一个达·芬奇式的谜语。 ◎ 画家简介列奥纳多·达·芬奇（Leonardo Di Ser Piero Da Vinci），意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃，学识渊博，多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题；另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响。 6 安吉利科画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1433年 【规格】39 ×56厘米 【作者】安吉利科 【属地】意大利佛罗伦萨迪圣马可博物馆 （二） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1445年 【作者】安吉利科 【属地】华盛顿美国国家美术馆 ◎ 画作赏析安吉利科虽然隶属于文艺复兴时代，却是这时代的反叛者，他只爱神圣的题材，他的画风倾向中世纪画风。安吉利科不停传达中世纪的宗教概念，绘画不仅只是表达客观世界，也要表达美丽的梦想，能把题材提升到神圣的境界，使世界恢复到堕落前的完美。 ◎ 创作背景圣经记载：当希律王的时候，耶稣生在犹太的伯利恒。有几个博士从东方来到耶路撒冷，说：“那生下来作犹太人之王的在那里？我们在东方看见他的星，特来拜他。”希律王听见了，就心里不安；耶路撒冷合城的人也都不安。他就召齐了祭司长和民间的文士，问他们说：“基督当生在何处？”他们回答说：“在犹太的伯利恒。因为有先知记著，说：犹大地的伯利恒啊，你在犹大诸城中并不是最小的；因为将来有一位君王要从你那里出来，牧养我以色列民。”当下，希律暗暗的召了博士来，细问那星是什么时候出现的，就差他们往伯利恒去，说：“你们去仔细寻访那小孩子，寻到了，就来报信，我也好去拜他。”他们听见王的话就去了。在东方所看见的那星忽然在他们前头行，直行到小孩子的地方，就在上头停住了。他们看见那星，就大大的欢喜；进了房子，看见小孩子和他母亲马利亚，就俯伏拜那小孩子，揭开宝盒，拿黄金、乳香、没药为礼物献给他。博士因为在梦中被主指示不要回去见希律，就从别的路回本地去了。 ◎ 画家简介弗拉·安吉利科（Fra Angelico 1395—1455）意大利文艺复兴时期画家。1395年出生于维基奥迪穆杰罗，1417年成名，同时在佛罗伦萨附近的非阿索皈依基督教。大约在1430年，安吉利科受佛罗伦萨文艺复兴初期先驱者们的影响，采用全新的现实主义观念，为他自己的艺术确定了风格。那就是使画面和人物更具有立体效果，而且用直线条表现空间，给人更多的想象余地。弗兰·安吉利科的主要成就在壁画上，并于1447年与他的学生贝诺左·果在里到罗马作画。1455年安吉利科在罗马去世。 7 鲁本斯画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】木板油画 【年代】1617-1618年 【作者】鲁本斯 【规格】245 × 325 cm；48×65cm 【属地】法国里昂博物馆，德国哈格曼画廊 （二） 【名称】博士来拜 【类别】木板油画 【年代】1624年 【作者】鲁本斯 【属地】比利时安特卫普皇家美术博物馆 ◎ 画作赏析鲁本斯在30岁既享誉盛名，因此来自各方的绘画订单便源源不断的涌来，他在安特卫普开设了大型了绘画工厂，身边聚集了众多的助手和学生，鲁本斯至今传世的作品数以千计的作品，但大多数都是助手所作，他只在开始时先画一个小稿，然后有助手完成后再签上自己的大名。木板油画《博士来拜》是由鲁本斯独立完成创作，尤为弥足珍贵。 哈格曼画廊的《博士来拜》（油画，）极其珍贵，不仅是因为这幅作品确定是鲁本斯的真迹，而且没让任何一个学生帮他一起画这幅画。弗兰德斯画派的主要服务对象主要是宫廷，教会和贵族。当时，鲁本斯接到教会的订单，要求创作一幅命题为《博士来拜》的3m×2m的大作，为此鲁本斯亲自绘制了草稿以及木板油画稿，最后交给教会的成品则是与他的助手共同完成的。最终的成品巨制收藏在法国里昂博物馆。而其中的木板油画稿就是哈格曼画廊的画作。 鲁本斯在绘制这幅《博士来拜》时，抓住了三个国王见到耶稣之后的最具戏剧化的场面进行细致的描绘。虽然这件作品是受教会委托，并且描绘的是宗教题材，但是这位伟大的艺术家将这一宗教场面描绘为一场发生在普通乡间的世俗场面，围观的村民都和普通村民的表情和着装无二，这体现了自文艺复兴以来所兴起的人文主义精神。而鲁本斯公认的西方色彩大师，在这幅画中鲁本斯用鲜亮明晰的色彩将三位国王的身份凸显出来。由远及近的动感构图将画面的重点引向圣子所在的位置；鲁本斯喜用红色，在这幅画面中间一位国王身上红色的长袍甚为抢眼，这些特点表明这幅创作是鲁本斯的典型绘画图示。 此件作品在日本东京（1985年-1986年）和英国格林威治（2004-2005）参加过两次重要的展览，曾为维也纳私人藏家所有，2003年经苏黎世科勒画廊进行拍卖，最终为哈格曼家族重金购得。在这之后的几年中，西方大师精品随着全球艺术品的走高逐步升温，2008年下半年全球性金融危机席卷全球，全球艺术市场都呈现下滑趋势，但是在其中西方大师精品依然屡报高价，成为在金融危机之中资金逃避风险的重要门类。而像类似鲁本斯《博士来拜》这样确定为艺术家本人独立完成的精品是市场上极其稀缺的资源，其目前的市场价值不可估量。哈格曼先生曾于2009年将此画带到中国，参加了国内的艺术博览会。 ◎ 创作背景画中描绘的是《圣经》故事，讲述东方的三个国王（一说是三个博士或者贤士）带着礼物到伯利恒（Bethlehem）庆贺耶稣诞生的场面。在凯撒大帝统治罗马帝国以及以色列国王哈罗德当权时期，在拿撒勒村庄里住着木匠约瑟夫和未婚妻玛利。有一天，玛利梦见一位天使，说她已被选中受孕上帝之子，圣子的名字叫耶稣。之后的一天，大帝发出告示，要求所有的人回到自己的出生地去。约瑟夫和玛利被迫离开拿撒勒回到伯利恒去。当他们到达伯利恒时已是夜晚。他们想找个地方休息，但客栈里已没有空房。当客栈老板得知玛利已接近临产时，顿起同情之心，告诉他们在附近的小山里有一些牧羊人放羊的山洞。第二天晚上，在山洞中玛利生下圣子，他们依照天使的吩咐将他取名为耶稣。圣子诞生时，一颗耀眼的大新星出现在伯利恒的上空，很远都能看到，这一幕被东方的三个国王看到了。他们是Tarsus的年轻国王Caspar、阿拉伯的国王Melchior和埃塞俄比亚国王Balthazar。他们知道这一个信号的含义，便骑着骆驼来到伯利恒，见到了睡在食槽里的圣子。三个国王鞠躬至膝盖，并赠予黄金等礼物。 ◎ 画家简介鲁本斯，全名彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577～1640），西欧十七世纪绘画的代表人物，十七世纪最伟大的佛兰德斯画家，其父母是安特卫普人，后长期定居于安特卫普。 鲁本斯是一个多才多艺的伟大画家，既善于创作宗教和神话题材的作品，也善于创作肖像画与风景画。他把威尼斯画派的明亮色彩与柔和光线、米开朗基罗作品的雄浑气势、希腊雕塑的形态和活力全部融合在一起，又加以艺术的创新，形成了一种鲜明的个人风格。他的作品，总是用激动人心的场面、想象丰富的情节和无比亮丽的色彩去积极地肯定人生，画面洋溢着理性和感性的张力与古典浪漫情怀，具有一种非凡的美感。 8 基尔兰达约画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1487年 【作者】基尔兰达约 【规格】直径171厘米 【属地】佛罗伦萨德利阿布鲁乌菲齐画廊 ◎ 画家简介多梅尼哥·基尔兰达约（Domenico Ghirlandaio, 1449年至1494年）是佛罗伦萨画家。他的风格是坚实而平淡的，并且相当传统，尤其是在与他同时代的伟大波提切利相比。但他是一个优秀的工匠和精明的生意人，并加入了佛罗伦萨最繁华的研讨会之一。基尔兰达约曾在比萨，圣吉米纳诺，罗马，以及在佛罗伦萨，西斯廷教堂等地进行壁画创作，他在工作室制作了大量的祭坛画。他也画肖像画，最优秀的是《老人和他的孙子》（卢浮宫藏）。 9 维登画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1455年 【作者】维登 【规格】719×658mm 【属地】慕尼黑画廊藏 （二） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1445-1448年 【作者】维登 【属地】德国柏林绘画艺术馆 ◎ 画家简介罗吉尔·凡·德尔·维登（Rogier van der Weyden，1399-1464年），佛兰芒画家。他的宗教题材画作以神秘的热情和真切的感伤为特色。他能够用真实的细节构建出和谐的整体。他的肖像画简洁而有力度，通常给人一种醒目的浮雕感。罗吉尔对其他佛兰芒画家影响极大。《降下十字架》被认为是其杰作。其他著名作品有《天使报喜》、《圣路加为圣母画像》、《布拉克三联画》和《女士肖像》。罗吉尔生平不详。他有可能是出生于图尔奈，约在1426年定居于布鲁塞尔，1435年被任命为该城官方画家，1450年“圣年”访问意大利期间，接受过几项委托绘画的任务。 10 曼特尼亚画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】油画，壁画 【年代】1461年 【作者】曼特尼亚 【规格】76cm × 76.5cm 【属地】意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆 ◎ 画家简介安德烈亚·曼特尼亚（Andrea Mantegna）意大利画家。他的特点是，人物形象带有一种古典雕刻般的轮廓，体积感很强，而且喜欢表现英雄般的人物气概，作品令人肃然起敬。这是因为他自小向往古希腊罗马时代的艺术造型，善于从纪念碑式的人物上作更多的思考的缘故。 11 乔托画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】壁画 【年代】1305-1306年 【作者】乔托 【属地】竞技场教堂 （二） 【名称】乔托·博士来拜 【类别】壁画 【年代】1320年 【作者】乔托 【规格】45 × 44 cm 【属地】纽约大都会艺术博物馆 ◎ 画作赏析乔托所塑造的宗教人物犹如雕像般的浑厚，个个都是有血有肉有人情味的世俗男女，不再是中世纪的幽灵；在画面艺术处理方面，力求在平面上再现立体空间的效果，空间具有空气感和深度感，画中形象具有体积感和量感；最老的那位法师亲吻圣婴的脚，他的王冠设置偏向一侧。在人物安排上，善于突出主体形象，具有视觉的吸引力，这种艺术处理的方法，成为后来欧洲绘画的典范。乔托是公认的使西方美术摆脱中世纪美术程式的第一人，从而成为开创写实画风的鼻祖，被誉为欧洲近代绘画之父。 ◎ 创作背景《圣经》中说，东方三博士得知人类未来的救世主耶稣诞生，即前往耶路撒冷朝拜。文艺复兴时期画《博士来拜》最早的画家应算乔托。 ◎ 画家简介乔托（Giotto，约1266—1337）是佛罗伦萨画派的创始人， 也是文艺复兴意大利艺术的伟大先驱者之一。乔托的艺术是中世纪与文艺复兴的分界线，他不仅表现出卓越的绘画技巧，同时也奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。 乔托·迪邦多内出生于佛罗伦萨北方山区韦斯比亚诺的农民家庭。少年乔托为了打发时间，经常在石头上描画自己放牧的山羊。有一天，佛罗伦萨大画家契马布埃经过村道发现了他的才能，于是说服了他的父母，将他收为自己的徒弟。后来，乔托的技艺很快超过了老师。乔托青年时代居罗马，从师过罗马画派领袖彼得·卡瓦里尼，曾为圣彼得柱廊大厅做过大量的镶嵌艺术品；36岁移居帕多瓦城，在那里创作了著名的阿雷纳教堂耶稣故事壁画，几乎所有画面，都贯穿着统一的蓝色天空色彩，在下面塑造出一排富有寓意性的人物形象——仁慈、智慧、贪婪、背叛、固执、暴政等。据说诗人但丁正于此时被教会永远逐出佛罗伦萨，流落到帕多瓦，乔托热情地接待了他。 意大利的权贵们千方百计争着这位佛罗伦萨大师为他们服务，而乔托从不违背自己意愿，我行我素，在全国漫游，他到处留下自己的艺术种子，推动着人文主义艺术的发展。乔托最后的20年是在佛罗伦萨度过的，在他67岁高龄时，佛罗伦萨市政厅指定“大师乔托”领导建造大教堂独立式钟楼，可惜生前只建造起一层，后由弗朗切斯科·塔兰蒂完成，当今仍堪称佛罗伦萨最优秀的古建筑，与圣玛利亚大教堂并列。 12 希罗尼穆斯·波希画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】木板油画 【年代】1480-1490年 【作者】希罗尼穆斯·波希 【属地】美国费城艺术博物馆 ◎ 画家简介希罗尼穆斯·波希（Hieronymus Bosch，1450年－1516年）是一位十五至十六世纪的多产荷兰画家。他多数的画作多在描绘罪恶与人类道德的沉沦。波希以恶魔、半人半兽甚至是机械的形象来表现人的邪恶。他的图画复杂，有高度的原创性、想像力，并大量使用各式的象征与符号，其中有些甚至在他的时代中也非常晦涩难解。波希被认为是20世纪的超现实主义的启发者之一。 13 维拉斯奎兹画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】布面油画 【年代】1619年 【作者】维拉斯奎兹 【属地】西班牙马德里普拉多博物馆 ◎ 画家简介迭戈·维拉斯奎兹﹝Diego Velazquez﹞1599 ~ 1660是葡裔的西班牙画家，生于塞维尔﹝Seville﹞。他在塞维尔停留至 1622 年，前期的作品显示他偏爱以自然主义的方式表现强光照射下的物体。1623 年到马德里并担任宫廷画家。他的作画速度不快，下笔谨慎，技巧考究，色调肃穆晦暗。许多肖像画以简单色彩作背景，使人物的轮廓浮现出来。 14 老迪里克·鲍茨画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】版面油画 【年代】1445年 【作者】老迪里克·鲍茨 【属地】西班牙马德里普拉多博物馆 ◎ 画家简介老迪里克·鲍茨（1410年或者1420年至1475年），出生在哈莱姆，之后他也是在那里开始了他的绘画训练。老迪里克·鲍茨（也叫做德克·迪里克）在鲁汶度过了大部分的时间，为佛兰德的贵族工作。很少有人知道他的训练和工作。即使不是罗吉尔的学生，但他仍然收到了他作品的影响。他继承和发展了罗吉尔的风格，并达到了一定的水平。他对于纵向的结构很偏好，这种偏好甚至代替了他个人的，细腻的，彻底详细的服装类型，这种类型掩盖了他的身体，使他看起来就像一个哥特式的艺术家。无论鲍茨是否是哥特复兴的创始人，他都发扬了文艺复兴时期荷兰北部的绘画特点，并且作为画家他的作品在当时世纪的中期影响了整个欧洲。 15 杜乔·迪·博尼塞尼亚画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】湿壁画 【年代】1308-1311年 【作者】杜乔·迪·博尼塞尼亚 【属地】意大利锡耶纳德尔大教堂 ◎ 画家简介杜乔·迪·博尼塞尼亚（Duccio di Buoninsegna，1255－1319）生于锡耶纳。从他的作品中可以看出意大利艺术的哥特式传统发展到了最高峰。与契马布埃同时代，被认为是锡耶纳画派（Sienese School）创始人，杜奇欧的作品源自于拜占庭风格，但也将人文精神融入其中，使画面看起来更显得气势磅礴。 16 法布里亚诺画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】蛋彩画 【年代】1423 年 【作者】法布里亚诺 【规格】约300×282cm 【属地】佛罗伦萨 乌菲兹美术馆藏 ◎ 作品赏析这幅富有叙事性的祭坛画法是布里亚诺1423年所作的，它被公认为国际哥特式风格绘画的杰作之一。《博士来拜》描绘了耶稣降生后东方三博士来朝拜的场面：伯利恒上空出现一颗奇亮的星星，三博士测知将有救世真主降生，他们就携带礼物与众家人，朝着那颗奇亮的星星的方向寻来，并在伯利恒找到刚生下的小耶稣。这种传统宗教题材在不同的画家中有千差万别的构图，但万变不离其宗，总是有学识渊博的博士与小耶稣。 历史地看待这种题材，它是一种颂扬公正与智慧的宗教心理反映。画家旨在渲染华丽而辉煌的画面气氛和富有装饰性艺术效果。在画中已尝试透视的空间处理，画面呈现出近景、中景和远景，画中人物是盛装的国王、朝臣、侍从以及牛马羊动物，整个画中人物、动物、环境色彩丰富且金碧辉煌。实际上是描绘中世纪骑士礼仪的豪华场面，借以美化和赞颂贵族对圣母子的虔诚感情。 在这幅画上，画家把主要人物都视为圣者，不仅圣母头上有圣光，连她身后的约瑟、三博士都有圣光。画家很善于运用颜色，细节丰富，具有镶嵌画特色。远处有不绝如缕的人马队伍。右边近景的大队人马已随三博士涌入画面中央；左边是参拜圣婴的场面。在两个场面之间，还画上了产婴的畜厩与牲畜。这一切是以极其细腻的描绘手法来展现的。此外，在祭坛画主画的下边，有三幅裳画，构思也极丰富：中央是《逃亡埃及》，左面是《基督降生》，右面是《宫参》场面，并且都很注重平面透视的深度感。 《博士来拜》是15世纪初安布利亚画派早期代表作之一，它具有北方晚期哥特式艺术的明显痕迹。画家贞提尔·达·法布里亚诺（约1370～1427）在完成这件作品时，佛罗伦萨的祭坛画的面貌已大为改观，人物造型也比以前更富有真实感。据说这幅祭坛画原是受佛罗伦萨贵族巴拉·斯特罗奇的委托而作的，它又是一件精致的工艺品。原来置于圣托里尼塔教堂内，用的是丹配拉画法（或称蛋彩画，一种用鸡蛋清加水胶颜料调和的材料）。 ◎ 作者简介真蒂莱·达·法布里亚诺 Gentile da Fabriano（又译：贞提尔·达·法布里亚诺 ）（1370年——1427年），意大利哥特派画家，与马萨乔同一时期活跃于佛罗伦萨，也是14世纪后期至15世纪早期最重要的艺术家之一。他主持建设了当时许多主要的意大利风格艺术大厅。作品包括威尼斯多奇宫的壁画、罗马圣拉兰特教堂的壁画、蛋彩画《博士来拜》等。法布里亚诺的绘画更富抒情性，他温馨璀璨的装饰性色彩也显得富有魅力。 17 乔尔乔内画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】壁画 【年代】1502-1504年 【作者】乔尔乔内 【属地】意大利锡耶纳德尔大教堂 ◎ 画家简介乔尔乔内（Giorgione，1477—1510），著名的意大利威尼斯画派画家。他鲜为人知记载很少，留存于世的作品也极为有限，现有少量文献可考者只涉及他短促一生的最后几年(1506～1510)。他的作品能公认为真迹者只有6件，其中一件壁画已完全毁损。因此有关他的艺术和作品的研究考证一直是美术史学界争论最多的问题。他虽在32岁时即逝世，对于16世纪的威尼斯画派却有深远影响，当时的人文主义学者卡斯蒂廖内已把他和达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔·桑西等并列为最大画家。得以证实画作仅有《卡斯特佛兰克的圣母》、《暴风雨》、《三个哲学家》、《国王之礼敬基督》等有限的几幅；虽然数量少却均堪称稀世精品，而且其中更洋溢着一种神秘的难以琢磨的特色，于是后世称他为：“神秘画家”。 18 汉斯·梅姆林画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】木板油画 【年代】1470年 【作者】汉斯·梅姆林 【规格】96.4 x 147 cm 【属地】西班牙马德里普拉多博物馆 （二） 【名称】博士来拜 【类别】木板油画 【年代】1479年 【作者】汉斯·梅姆林 【规格】46 × 57 cm 【属地】布鲁日梅姆林博物馆 ◎ 画家简介汉斯·梅姆林（Hans Memling，1430—1495）尼德兰佛兰德斯画家，北方文艺复兴运动中的杰出代表人物。梅姆林生于德国塞利根施塔特（Seligenstadt），1494年8月11日卒于布鲁日（Brugge）。他在尼德兰受到艺术训练，可能曾从学于韦登（R.van der）。1465年成为布鲁日的市民，从事宗教画和肖像画的绘制。梅姆林的艺术风格恬静优美，绘制保持了J.凡·爱克技法传统，作品有《圣乌尔苏拉遗物匣》(1489)、《圣母子和马丁·凡·尼文霍夫》等。 19 雨果·凡·德·古斯画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】祭坛画 【年代】1470年 【作者】雨果·凡·德·古斯 【规格】 【属地】德国柏林美术馆 （二） 【名称】博士来拜 【类别】祭坛画 【年代】1505年 【作者】雨果·凡·德·古斯 【规格】油画 【属地】圣路易斯艺术博物馆 ◎ 画家简介雨果·凡·德·古斯（Hugo van der Goes，1440？-1482年），佛兰芒画家，他以波提那利的圣坛画而闻名，该画作以耶稣诞生为题材，是受托玛素·波提那利（Tommaso Portinari）的委托而创作。三联画作品《牧羊人的崇拜》的中间一联，以明亮的色彩逼真地描绘了牧羊人，对佛罗伦萨的画家产生了深远影响。古斯的生平不详。1467年他加入了根特的画家协会，1474年成为协会主任。1475年，他成为布鲁塞尔附近一所修道院的俗家修士。其他作品包括：《堕落》（Fall）、《哀悼》、《博士来拜》。 20 马萨乔画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】湿壁画 【年代】1426年 【作者】马萨乔 【属地】德国柏林国立美术馆 ◎ 画家简介马萨乔（Masaccio 1401～1428）意大利画家。1401年12月21日生于圣乔瓦尼·瓦尔达诺，1428年卒于罗马。原名托马索·迪乔瓦尼·迪西莫内·圭迪，马萨乔是其绰号。自幼家贫，但喜欢绘画，21岁时加入画师行会。早期作品着重写实，画中人物具有明显的雕塑感，代表作是1961年发现的圣焦韦纳莱教堂祭坛画《圣母子与诸圣徒》。其他作品还有1425～1428年为佛罗伦萨几个教堂绘制的壁画，如《三位一体》、《纳税钱》等。画面朴实无华，人物坚定沉着，显示了文艺复兴美术的基本特色：现实主义表现手法与人文主义精神内容的统一。 21 布勒哲尔画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1567年 【作者】布勒哲尔 【规格】35×55 cm 【属地】德国温特图尔 （二） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1564年 【作者】布勒哲尔 【规格】111 x 83.5 cm 【属地】英国伦敦国家画廊， ◎ 画家简介布勒哲尔又称“农夫布勒哲尔”，是荷兰画家。他的作品类别包括了绘画、雕凹版画和素描等，主题涵盖的范围包括从政治、社会讽刺到自然的直接素描，从幻想寓意画到圣经故事画，无论哪一类，都显示出敏锐的观察力，以及突出细节的本领。 布勒哲尔最著名的是绘画作品，分为三类：幻想或寓意、风土人情及圣经故事，这三类有时相互混淆。作品中显示出布勒哲尔描绘日常生活景象的本领，说明了布勒哲尔对农人生活的喜爱，也解释了为什麼他有“农夫布勒哲尔”的封号 。 由于不附庸当时的作画风尚或规矩，布勒哲尔的技法乃发展成印象派式的画风。他的观察之敏锐，很容易被人误解为描写细腻的写实作品，他擅长于掌握精确的时刻中的动作，但他没有必要以照相写实般的技巧，为人物、群众和动作添加额外的细节。为了强调主题的动作，他排除了身体色调的层次，因此在他的农人里，找不到独特的人，他们几乎是同一类型（圆脸、扣子眼珠），他们的视觉效果端赖动作中呈现的本性和气质，人物的独特性让位给无情的动作或喧嚣纷扰的本性。布勒哲尔的世界里喧闹占最大多数，如同永不休止的政治和宗教的骚动。 22 多明尼科·韦内齐亚诺画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1439年至1441年 【作者】多明尼科·韦内齐亚诺 【规格】直径84厘米 【属地】德国柏林Gemäldegalerie画廊 ◎ 画家简介多明尼科·韦内齐亚诺（Domenico Veneziano）是一位早期意大利文艺复兴时期画家，是15世纪佛罗伦萨绘画学院派的创史人之一。他的生年不详（1410生于威尼斯？1461卒于佛罗伦萨？）。他曾于1439-1445年间在佛罗伦萨的圣伊吉迪欧教堂（新圣母堂）制作湿壁画，这件作品已经佚失。 在他的助手当中，有一位皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡（Piero della Francesca），而多明尼克对后世影响最大的，与其说是对他对佛罗伦萨当地画家的影响，不如说是通过这位皮耶罗所产生的影响力。他很注重光和色彩的相互关系，而当时一味专注于素描的佛罗伦萨派画有对此并不感兴趣。 近年，多明尼克重新被认为是继马萨乔（Masaccio）之后最具影响力的人物。可确定的是，他死于1461年，他所作的作品分藏在柏林、波士顿（加德纳博物馆）、纽约（大都会美术馆）及华盛顿（国家画廊）。 23 杰勒德·大卫画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】蛋彩画 【年代】1495年 【作者】杰勒德·大卫 【规格】95×80厘米 【属地】意大利佛罗伦萨乌菲齐画廊 （二） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1520年 【作者】杰勒德·大卫 【规格】70.5 x 73.3厘米 【属地】美国大都会艺术博物馆 ◎ 画家简介杰勒德·大卫（Gerard David，1460 -1523）是早期的尼德兰画家。他的绘画以使用色彩灿烂而闻名。他出生于荷兰奥德瓦特（Oudewater），现在在位于乌得勒支。他在布鲁日成长为一个画家，并且成为公会成员开始了成熟的职业画家的生涯。 杰勒德·大卫的作品继承了凡.爱克所奠定的现实主义风格。他熟练地运用色彩，使之为他的画营造出一种特殊的气氛。大卫的作品在很长一段时间内都受到批评，但由于其出色的技巧，朦胧的神秘，而受到今人的高度重视。 1494年汉斯·梅姆林（Hans Memling）死后约10年，杰勒德·大卫成为著名的画家。他与布鲁日的其他画家一样，以作品富有个性，主题深刻而出名，这使得他的作品经得起检验。他于1523年8月13日去世。埋葬在布鲁日圣母教堂。 24 皮耶特·埃特森画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1560年 【作者】皮耶特·埃特森 【规格】168× 179厘米 【属地】荷兰阿姆斯特丹国家博物馆 （二） 【名称】博士来拜 【类别】三联油画 【年代】1560年 【作者】皮耶特·埃特森 【规格】190× 72厘米 【属地】荷兰阿姆斯特丹国家博物馆 ◎ 画家简介皮耶特·埃特森（Aertsen.Pieter,1508/1509--1575）是荷兰画家。他主要活跃于他的祖国阿姆斯特丹和安特卫普。他是静物画和风俗画的先驱。他的绘画乍一看只是普通的场景，但是实质上把宗教场景纳入其中的的情景画出来。他对花卉以及日常物品的描绘对于他以后在生活画上的发展起着非常重要的作用。埃特森是一个悠久王朝的领军画家。 25 盖尔特根·托特·辛特·扬斯画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1490年 【作者】盖尔特根·托特·辛特·扬斯 【规格】90 × 70 cm 【属地】荷兰阿姆斯特丹国家博物馆 （二） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1490年 【作者】盖尔特根·托特·辛特·扬斯 【规格】29 × 19 cm 【属地】克利夫兰艺术博物馆 （三） 【名称】博士来拜 【类别】三联画 【年代】1485-1490年 【作者】盖尔特根·托特·辛特·扬斯 【规格】全幅111.2x69.5cm ；主题71 × 39 cm 【属地】捷克共和国，布拉格，国家美术馆 ◎ 画家简介盖尔特根·托特·辛特·扬斯（Geertgen tot Sint Jans，1460-1495年）出生于莱登，受到过老迪里克·鲍茨和雨果·凡·德·古斯的艺术影响，他短暂的一生基本都在哈勒姆度过。扬斯的作品中，充满着一种北方特有的朴素和幻想的情趣，在极为自然简朴的空间中，隐藏着一种神秘的气息。他所塑造的各类宗教人物，大都带有一种北方朴实的农民形象特征。晚年的扬斯更注意画面的艺术处理，按变化统一的美学原则组合画面。扬斯是一位很有独创力的艺术家，甚至被认为是17世纪荷兰画派的最早奠基人。 26 约翰·戈塞特画作◎ 基本信息【名称】博士来拜 【类别】油画 【作者】约翰·戈塞特 【规格】24x32cm 【属地】英国伦敦的国家美术馆 ◎ 画家简介约翰·戈塞特（Jan Gossaert），活跃于1503年，死于1532年。是文艺复兴时期最令人吃惊且多才多艺的艺术家之一。他是一位举足轻重的绘画大师，他改变了佛兰德艺术的进程，超越了扬·凡·埃克（Jan Van Eyck）的传统，绘制了新领域，最终通向了鲁本斯（Rubens）的伟大时代。 约翰·戈塞特为低地国家（指荷兰，比利时，卢森堡）勃艮第法庭的富裕和奢侈成员工作。1508年至1509年，作为梵蒂冈大使馆的一员，他是第一个前往罗马仿制古代雕塑的欧洲北部艺术家。他成为第一个将意大利文艺复兴时期用裸体人物描绘历史和神话的主题风格介绍到低地国家的艺术家。 27 利皮画作◎ 基本信息（一） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】约1406～1469年 【作者】弗拉·菲利普·利皮 【属地】意大利佛罗伦萨乌菲齐画廊 （二） 【名称】博士来拜 【类别】油画 【年代】1480 【作者】弗拉·菲利普·利皮 【规格】57 × 86 cm 【属地】英国伦敦国家画廊 ◎ 画家简介弗拉·菲利普·利皮（Fra Filippo Lippi，约1406～1469），著名风流僧侣画家，生于佛罗伦萨，卒于斯波莱托。早年入修道院为僧，师从同样是修士的安杰利科。主要在佛罗伦萨及帕多瓦等地从事艺术创作，可谓美第奇家族最宠爱的画家之一。 值得一提的是，他还是大名鼎鼎的同是佛罗伦萨画派的波提切利的老师。 |
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