古希腊视觉艺术；希腊文明是在古代东方文明已有充分发展的基础上，吸收了东方的优秀成果，结合着自己特有的社会环境而发展起来的，它与东方实际上是一种“青出于蓝胜于蓝”的关系。从时间上看，希腊城邦最初出现之时已在公元前9世纪——公元前8世纪，当时埃及和西亚文明已经发展了近3000年，希腊所在的地中海东部已沐浴着东方文明数千年发展带来的优异条件。铁器时代的生产力、地中海区域的国际商业网、最先进最方便的信息工具字母文字以及丰富的科技文化知识等。

基本信息

背景

基本信息

彼得·基德森在谈到古希腊的视觉艺术时说，“对于一个生活在20世纪后半期的、有知识的欧洲人来说，他必须经过历史想象的相当努力才能认识到，希腊艺术以前或多或少仅仅是艺术的代名词。不久之前，大家还在公认，任何一种与这一名目相符的艺术都应遵循一套放之四海而皆准的不变准则。这些准则最先为希腊人发现，之后留传到罗马人那里，又被蛮族人破坏或否定，再又逐渐在意大利的文艺复兴中重见天日。”朱龙华先生认为，古希腊艺术“在世界古代文明和艺术发展的总格局中，它既有东方文明的余韵，同时又是西方文明的序曲，历史地位独一无二”。

背景

这些东西都是埃及、苏美尔开天辟地初创文明时连想都不敢想的，但希腊人却堂而皇之地拿来当作自己文明起步的基础。铁器时代生产力对希腊的发展尤为重要，因为希腊的自然环境就是山多地薄，农业生产只有在使用铁器以后才会有较大突破，希腊才会遍地开花般在东南西北出现数以百计的城邦，城邦中的小农才能较稳固地保持自己的独立经济；希腊的字母文字，是希腊从腓尼基人学来的，而腓尼基的字母又是在学习西亚和埃及古文字后创造出来的。如果按东方开始有文字算起，少说也是经过了2000多年的摸索才找到了ABC等20多个字母，而希腊人一开始用文字就有字母摆在她们面前，使希腊文化在普及和提高两个方面都得到一种最好的工具，其发展速度自然会快得多了。

既然这些先进文化成果是普遍传于地中海东部各地的，为什么惟独对希腊的推动特别大，对其他地区却没有突出影响呢？这里还有一个社会体制或历史环境的问题。埃及在僵化的法老统治体制下，对铁器和字母的使用完全无动于衷，而希腊得之则如虎添翼、如鱼得水。希腊自爱琴文化毁灭后一段倒退回原始社会的插曲，也起了坏事变好事的作用。属于青铜文明的克里特和迈锡尼都有豪华的王宫，强大的王权，社会体制接近于东方王国，但在它们灭亡后，移居于希腊广大地区的新的希腊民族却进入了一个“黑暗时代”。在原始的氏族组织下，虽有平民与贵族之分，可是他们都是城邦的公民，城邦有公民大会，大家都可以参加，王权非常有限，并逐渐走上了奴隶制民主政治的道路。作为后起之秀，希腊人不仅充分吸收了东方文明的先进成果，而且它与东方的师承关系又不是简单的继承，而是在民主体制下有很大的创新。

就希腊艺术而言，它在起步时也是以学习东方为主，所以有一个“东方化时期”，但很快找到了自己的发展道路，学习东方不到百年便有重大突破。在实行民主政治的希腊城邦中，没有高高在上的国王，也没有作威作福的贵族和装神弄鬼的祭司，艺术服务的对象就不像东方那样以宫廷、神庙和贵族为主，它主要是为城邦政府和广大公民服务。

相应地，在宗教上则具有神人同形同性的特点。它对艺术创作的积极意义是显而易见的。艺术家创造神像的任务与塑造人的完美形象的任务合而为一。由于希腊人相信人的肉体是人的美质体现的主要渠道，人体是神们的美质所在，于是各种神像，特别是男性神像，要通过裸体去表现。“尊重裸体的思想对于希腊艺术不啻是一服绝妙的兴奋剂，它促使艺术家在热衷于表现裸体的同时要切实观察人体，了解人体的结构，创造出既栩栩如生又合乎科学实际的人体——人的真实形象。”

对希腊艺术来说，社会文化生活的其他领域的成果也给艺术创造以有益影响和巨大推动。例如，哲学思想的反迷信、重理性和朴素的唯物论和辩证法，科学技术的进步，文学创作的现实主义等。

此外，希腊的体育运动作为城邦祭神仪典中不可缺少的一部分，对希腊艺术有特别的影响，而这是古代其他民族不多见的。各城邦都要自己的主神和宗教节日，每逢节庆必要举办体育竞技会，获得比赛冠军的人被认为是神所垂爱的最健美的人，享有极高的荣誉。在各城邦之上，还有几种泛希腊的运动会，其中最有名的是为祭献宙斯而举行的奥林匹亚赛会。获得该赛会冠军的人会成为本城邦最伟大的英雄，其声誉远远超过城市执政和其他政界名人。于是，为运动冠军雕塑便成为艺术家仅次于塑造神像的重要任务。这些运动员的雕像必须是裸体的，因为他们是裸体进行比赛的。赛会上发育充分、体格完美的运动员为艺术家提供了一流的模特儿，体育运动的重要性和普及也使希腊公民经常注意到人体的健康美，结合他们尊重人体的宗教习俗，社会上就流行着认可人体和裸体表现，欣赏人体美的风习，形成了有利于艺术家表现裸体的良好社会环境。可以说，体育运动不仅给艺术家，也给所有公民带来了难得的艺术训练和熏陶的机会。

在上述特定的历史环境中，以人本主义和人体表现为主旨的希腊艺术，在古代各民族的艺术中别开生面，独树一帜，而且一直影响着西方艺术，并有别于东方艺术，从而形成了世界艺术发展中东西分流的格局。

特点

希腊视觉艺术的特点可以概括为单纯、准确、合理和均衡。

▲单纯

单纯是希腊艺术居于首位的圭臬，“美在于单纯”这句格言最受希腊人赏识。这与希腊民主政治有关，因为单纯实质上是政治平等原则对艺术表现形式的一种最基本要求，单纯之美是这种要求的艺术升华。古代艺术的体裁、题材、形象都力避繁杂，而讲究简明，雕刻绘画的意境、意象都集中在少数门类上，建筑类型也不多，以少求精。所有艺术表现都强调主题突出，手法洗练。

▲精确

精确是单纯的进一步发展，它意味着严格的写实和认真的加工，使形象栩栩如生，同时又在艺术表现上轮廓鲜明，明朗具体，因此古典雕像和建筑都像白纸黑字般鲜明，若掷地有声般坚实。

▲合理

单纯与精确提高为一种哲学理想，那就是合理。以合理要求于艺术创作，就是科学性、逻辑性和规律性，因此神奇怪诞的形象需要改造，豪华繁琐的装饰应予制约，艺术的自由发挥也要和规格节律的遵守相伴。古典艺术总的来说是重视外在客观和逻辑推理而不推崇主观玄想，日后评论家所谓古典主义与浪漫主义的区分，根源就在于此。

▲均衡

在合理性的要求下，古典艺术特别看重那些合乎规律的表现形式，如均衡、对称、比例恰当和变化统一，还喜欢用数量关系和形式分类来规范艺术手法，认为无视这些尺度就难以达到艺术的完美。这便是和谐。