水墨与颜色相比，可收到多姿多采的墨趣，其层次之多和意外之变化都是任何色彩所难以奏效的，所以张彦远认为，：“玄化无言，神工独运。草木敷荣，不待丹绿之彩"。又说，'金故运墨而五色具，谓之得意；意在五色，则物象乖岁。因此前人“墨为诸色之母" 　　严格讲，既称水墨画，应是一点颜色也不着的山水，花鸟画，象米芾的山水和徐渭的花卉等，在古人的作品中，极为多见。但也有略施淡彩的中间画，人们也概称之为水墨画的。

水墨国画：始源于既为诗人又是画家的王维

浓墨加水以后的一种墨色，属中间色，它的变化范围很大，写出的字变化大，线条边缘有一种特殊的渗水效果，这是浓墨难达到的效果。淡墨与水有关，故怎么加水又是一个技巧，最好把握住不走向过淡这个极端，因淡墨水太多，字就无力。

新锐美女作家。

主要作品：《天爱迷失》

经常使用于山水画中

墨分五色

国画传统上有墨分五色之说："'运墨内五色具"。主要是说明墨的从浓到淡有五个色阶的差别。像音乐的l、2、3、4、5、6、7七音控节寻声，形成整个音域一样．这样才能浓淡分明，画出色调层次，不过墨的音符从靠水来调节罢了，古人过去对墨的五色，意见很不一致，现列表如下，供读者参考：

第一说　黑　浓　湿　干　淡

第二说　浓　宿　焦　退　埃

第三说　焦　浓　重　淡　清

第四说　浓　次浓　淡　次淡　最淡

还有用墨，浓、湿、干、淡、白作为墨的大彩。五色是概数，是形容层次多的意思，所以不要拘于怎样分法，我们只要认识到用墨由浓到淡要有墨色层次就行了。

墨的变化实际上就是水的变化，墨的干湿度也就是水的干湿。所以画什么效果，当没有把握时，最好通过试纸试一下再画，这样实践久了，就能做到心中有数，为了掌握墨法之变化，亦应试做各种浓淡干湿的练习，以对笔头的水份能够控制自如