一、土家族自称

二、大型土家族风情歌舞《比兹卡》(创作背景 关键词释义 剧情简介 主创主演简介)

一、土家族自称

汉语的意思就是土家族。

又如：土家语的“西兰卡普”就是秀着各种精美图案的被褥，简称“花铺盖”。

土家族是中国的少数民族之一，汉族人大量迁入后，“土家”做为族称开始出现。土家族人自称为“毕兹卡”，意思是“本地人”。

“廪君之先，故出巫诞”，秦汉时土家族以其崇拜白虎被称为“廪君种”，属巴郡“南郡蛮”和“武陵蛮”的一种。次后，多以地域命族，被称为“溪蛮”，“楼中蛮”，“巴建蛮”，“信州蛮”，“阳蛮”等。宋代，出现了区别于武陵地区其他族别而专指土家的“土民”、“土蛮”、“土兵”等名称。以后，随着汉人大量迁入，“土家”作为族称开始出现，土家语自称“比兹卡”。

二、大型土家族风情歌舞《比兹卡》

创作背景

恩施州位于湖北省最西部，处于神秘的北纬30度。这里秦汉时被称为“廪君种”，属巴郡“南郡蛮”和“武陵蛮”的一种。宋代，出现了区别于武陵地区其他族别而专指土家的“土民”、“土蛮”、“土兵”等名称。以后，随着汉人大量迁入，“土家”作为族称开始出现。元至清康熙年间，建立土司制度。雍正十三年改土归流，置施南府。1983年8月19日，国务院批准撤销恩施地区行政公署，成立鄂西土家族苗族自治州，是共和国最年轻的自治州；1993年4月鄂西土家族苗族自治州正式更名为恩施土家族苗族自治州，辖六县二市一开发区。这里是独一无二的“世界硒都”，蓊郁葱茏的“鄂西林海”，芳香盈野的“华中药库”，驰名中外的“烟草王国”

四千多年来，土家族创造了灿烂的巫文化、巴文化、傩文化、土司文化、竹枝词文化、吊脚楼文化，“三明三暗十八曲银河”的清江孕育了独特而神秘的民情风俗。

2003年，湖北省民族歌舞团（恩施州民族歌舞团）开始着手构思创作《比兹卡》，欲打造一部大型土家族原生态的歌舞剧，尽管《云南映像》此时已成为年度标志性的演出。但没有一部电影，没有一台歌舞真正展现过“比兹卡”（土家族自称“比兹卡”）的生产生活，展现过土家族神秘、奇异而独特的民俗文化，展现过土家族生生死死一笑之的豁达人生，人们希望有一部反映土家族心灵的史诗歌舞。

随着宜万铁路、沪蓉高速公路和恩施机场的扩建，恩施州的经济社会发展获得了空前的机遇，同时，州委、州政府也看到了恩施州民族文化发展的优势，多次提出要以文化资源的产业化为切入点，解放和发展文化生产力， 发展文化产业。文化的传承必须借助有效的形式和载体，《比兹卡》是一种尝试。通过一场震撼人心的歌舞让更多人了解土家族，了解恩施，《比兹卡》也仅仅是恩施州打造民族文化大州的开始。

在《比兹卡》的创作之初，州委书记汤涛、州长周先旺明确提出“《比兹卡》要以朴素、震撼人心的民族魂魄，展示土家人的真实生活；要以土家人勤劳勇敢、坚韧不拔的精神演绎土家人的心理状态；以感人的艺术形象来展现土家人独具特色的民族特质；以土家人对生命的热爱来展现土家人对美好生活的追求；要成为一台能够展现土家精神风貌和光辉未来的舞台艺术精品，要能够成为一部有看点、有市场的文艺精品！”

为此，州委、州政府成立了以州委副书记、州长周先旺为主任，州委副书记、组织部长谭先振为常务副主任，州委常委、宣传部长程远斌，州委常委、常务副州长陈亚平，副州长曹毅为副主任的精品生产组织委员会。

2005年3月，省委常委、宣传部长张昌尔到恩施调研时，听取了湖北省民族歌舞团（恩施民族歌舞团）的专题报告，后拨付了创作、采风专项资金。省文化厅领导指示：抓紧《比兹卡》的创作生产工作，力争进入文化部“第八届艺术节”节目选拔行列。

2005年4月，省民委主任郭大孝、副主任胡祥华一行专程到湖北省民族歌舞团（恩施民族歌舞团），确定了由湖北省民族歌舞团（恩施民族歌舞团）代表湖北省参加 2006年全国第三届少数民族文艺汇演的工作任务。

为了这台歌舞，除了各级领导的关注，中国对外文化交流协会多次电话询问《比兹卡》创作生产进度情况；连续八年将中国民族音乐推向奥地利“维也纳金色大厅”的北京“吴氏集团”董事长吴泽洲先生，就《比兹卡》的创作生产情况邀请省民族歌舞团（恩施州民族歌舞）团团长夏晓华赴武汉会谈；文化部驻法国文化参赞文隆胜先生数次电函省民族歌舞团（恩施民族歌舞团）索要《比兹卡》的有关资料；夏威夷、台湾等地区十多家演出商已先后多次与省民族歌舞团（恩施民族歌舞团）联系《比兹卡》演出事宜。

天时地利人和。 土家人的心灵歌舞《比兹卡》悄然揭幕，出于对剧情、剧本和演出市场的考虑，从一开始，《比兹卡》就进入封闭状态，不接受任何媒体的采访。剧组也严格规定所有演员严禁泄漏剧情。恩施民族歌舞团的领导班子认为一场心灵歌舞的盛筵，必须要有激情，必须要心灵虔诚，要求所有的演职人员必须潜心地进行排练。

《比兹卡》以全新的构思、全新的视听创意、全新的设计制作，并运用现代技术手段，立体演绎和展示土家优秀的民歌、民乐、民舞，用情景的方式来刻画人物的思想、情感，生动形象地展示土家族的艺术之美、人性之美。《比兹卡》是国内首部全方位剖析土家族民族意志，大视角展示“比兹卡”后裔风俗民情的大型歌舞，是土家族历史上最大最集中的一次歌舞盛宴。

《比兹卡》的总导演、总编导梁群毕业于北京舞蹈学院中国古典舞系，其作品先后荣获过第五届中国舞蹈节暨荷花杯编导金奖、首届CCGT舞蹈大赛金奖、俄罗斯首届国际“德尔裴”艺术大赛特别艺术成就大奖，并在全国桃李杯、全国五个一等各类舞蹈大赛中获得大奖，主要作品：《凄凄长亭》荣获第五届桃李杯优秀教学剧目金奖，被北京舞蹈学院定为指定教学剧目…等。作品《那片血色山冈》、《九歌.山鬼》、《锺鸣楚天》、《三寸金莲》等均在全国各类舞蹈大赛中获得大奖。

《比兹卡》音乐总监丁峰，是中央电视台国际频道音乐总监，从1998年至今担任央视百余台大型晚会音乐总监兼作曲，担任过神州五号大型专题纪录片《千年梦圆》作曲，担任过大型音乐舞蹈史诗《中华五千年》音乐总监、作曲。

女主演山翀：是中国歌剧舞剧院国家一级演员，享受国家政府特殊津贴，文化部青联委员，文化部十大杰出青年。担任过第二届、第三届CCTV舞蹈大赛评委，担任过第五届全国舞蹈比赛评委、文化部高级职称评委，先后在《原野》中饰演金子、《妈祖》中饰演妈祖、《干将与莫邪》中饰演莫邪等多个角色，曾代表中宣部、文化部、北京舞蹈学院、中国歌剧舞剧院出访美国、法国、日本、俄罗斯等多个国家进行演出及文化交流，是国内出演舞剧最多的青年女舞蹈家，被称为中国舞剧皇后。

男主演王盛峰，现就职于北京舞蹈学院青年舞团，2005年参加第五届国际芭蕾舞、现代舞大赛获特别表演奖；2005年参加第二届中国舞蹈节暨第五届荷花杯舞剧、舞蹈大赛获一银奖两铜奖；先后出访法国、意大利、西班牙、瑞士巡回演出及文化交流。

服装设计师高伟，国家高级服装设计师，其作品舞剧《风雨红棉》获文化部文华大奖，监制、制作的舞剧《鹿回头》获国家五个一工程奖、全国艺术金奖。参与中央电视台春节联欢晚会、全国九运会闭幕式、飞天奖颁奖晚会所有表演服饰设计。

舞美设计师刘小舟，国家高级舞美设计师，曾应邀担任多部大型舞剧、大型杂技、综合歌舞演出、大型电视晚会的舞美设计，并参与服装设计、艺术指导等工作。

灯光设计师任东生，第三届中国舞蹈“荷花杯”比赛中《根之雕》获灯光设计金奖。第六届全国舞蹈比赛《鼓舞声声》获灯光设计金奖。

文学统筹周龙然，知名词作家，湖北省优秀中青年文艺人才，恩施州十大杰出人才。曾参与策划、编创各省电视台大型晚会40余场，与国内当红歌星毛阿敏、陈思思、祖海等合作，推出歌曲数十首。作品多次获省五个一工程奖。

《比兹卡》整台歌舞动用了来自省民族歌舞团、恩施州艺校的120多名演职人员，聘用了30多名地地道道来自恩施土家山寨的群众演员，他们将为整台歌舞带来最原始最动人的歌舞。整个演出有360多套服装，它集合了土家织锦以及恩施地区少数民族服饰色彩中最朴实最耐看的元素。

《比兹卡》突破了传统舞剧的樊篱与禁锢，不设置线性发展的故事和剧情，却涵盖了土家民族生产生活、爱情婚嫁、宗教信仰以及生命态度观念的方方面面；剧中没有相互关联的角色人物，却包含了这个世居清江的土家民族男女老幼、农商巫傩等不同角色。是散文化的舞剧，又是歌舞型的诗章。

《比兹卡》是土家民族精神内核的首次溯源，是土家风俗风情最为全面的艺术展现。透过该剧，可以看出土家族原始古拙的生活方式，领略感受原生态的土家歌舞韵味；轻松感受比兹卡儿女勤劳的生活态度、浪漫的爱情故事和豁达的生命观念，以及他们热爱生活、寄望未来的时代心声与灿烂远景。

剧中以一位符号化的土家老人和土家织女串掇故事，老人是岁月的见证是智者的化身，在真实又虚幻地舞台画面之内吟吟哦哦、指点苍生。舞台一角自始至终安插一位编织“西兰卡普”的土家女子，从小到大，织童趣，织爱情，织沧桑，织生命，从窈窕少女到白发织娘。

在这台歌舞中，土家族特有的乐声咚咚奎、木叶歌、骂媒曲、哭稼歌、扯谎句在剧中一一展现，非哭不足以表现养育之恩，非骂不足以表明别恨离愁，怪诞、诙谐。哭嫁、骂媒、陪十姊妹，这些仪式化的奇异婚俗毫无掩饰地透露出正话反言、假悲实喜的精神实质，为土家族这个充满了幽默感的民族独有。

在这台歌舞中，大家可以看到摆手舞、傩面舞、莲湘，是何等夸张、超脱、奔放。古老的毛古斯是对生殖的膜拜，是对生命的礼赞；咂酒舞让土家男女爱情迷醉，音乐放荡，酒兴酣畅；一曲撒忧嗬，一首生死歌，原生态的山民跳起狂放的舞蹈，土家老人悠悠的唱词中道出了生生死死的慷慨豪迈，土家族人笑对生死，蔑视死亡，用不尽的歌舞笑傲生命的陨落，实在是沁人心脾，感人肺腑。《比兹卡》音乐选用的土家撒忧嗬的旋律，它是一种穿透生命深处的东西，我相信人们在欣赏这台歌舞后，会哼着撒忧嗬离开剧场，《比兹卡》一定会给全世界观众意想不到的听觉感受，而且可以预言它的海外市场定会给创作者一个惊喜。

关键词释义

[比兹卡]

“廪君之先，故出巫诞”，秦汉时土家族以其崇拜白虎被称为“廪君种”，属巴郡“南郡蛮”和“武陵蛮”的一种。次后，多以地域命族，被称为“溪蛮”，“楼中蛮”，“巴建蛮”，“信州蛮”，“阳蛮”等。宋代，出现了区别于武陵地区其他族别而专指土家的“土民”、“土蛮”、“土兵”等名称。以后，随着汉人大量迁入，“土家”作为族称开始出现，土家语自称“比兹卡”。

[白虎图腾]

土家族白虎图腾崇拜：

恩施土家族人崇拜白虎，以白虎为图腾，是氏族崇拜的遗风。恩施土家族是巴人的后裔。巴人的白虎图腾信仰早在《世本》中就有记载：“廪君死，魂魄世为白虎。”恩施土家族相信自己的第一个祖先是由白虎转化而来，这个祖先的后裔死后也化为虎。廪君死而化为虎，被称为“虎奴”，“虎蛮”，“虎子”。“白虎之后”的廪君后裔也可以变成虎。

此外，在土家族居住的地方留下了许多以白虎命名的地方，像宣恩和恩施有白虎堡，利川有白虎山。《施南府志》载：“白虎山在县城西二百五十里。”在鹤峰有白虎台。这些地名无疑是巴人后裔为纪念先人而留下的。

恩施土家族以白虎为图腾崇拜，各地都有白虎庙，有的还专门设有白虎神位。来凤等地的土家族在神龛上供有白虎神位。白虎图腾在土家族社会生活中有明显的遗迹。虎钮纯于是古代巴人的典型器物，把虎铸在 于上作为族徽反映了白虎图腾信仰。土家族人在衣着装饰和器具等方面常模拟图腾崇拜物，以祈求图腾保护。有的地方在小孩脑门上画“王”字，认为门顶雕白虎。咸丰柳城盖女儿寨发掘了一批土官服装配饰，其中有虎纹金环和虎纹锡环。

恩施扬琴唱词唱道：“身后悬挂白虎旗，案头端放土王印。打马来到宫廷上，双膝跪拜白虎神。”

[虎纽錞于]

比兹卡人惯于征战、威猛勇武，繁衍生息之间，自古浸润满腔虎气。其先祖廪君死后，魂魄化为白虎，比兹卡人遂以白虎为图腾。

白虎形象，镌刻在土家民族的生命故事里，成为虎性土家无所不在的精神符号与意志表征。居室、牌楼、服饰……，虎形虎纹随处可见。虎纽錞于，更是其中最为典型的代表。青铜制成，棰击而鸣，是古代巴人征战中指挥进退的军中乐器。

[西兰卡普]

西兰卡普是恩施州土家族的传统编织工艺品，汉语称之为“土花铺盖”。西兰卡普一般用各种颜色的锦线编织出一幅幅美丽图案，用三幅缀连而成，每块两端织上花边，构成整幅秀丽图案。西兰卡普的采织纹样可分为三类：一是取材自然物象的图案，如各种动物、花卉、人物肖像等，生动有趣；二是几何图案，如万字格、棋盘格、矩形、棱形、三角形等，形式多样；三是文字图案，如汉字“福、禄、寿、喜、龙、凤、虎、豹、吉祥如意”等以及一些英文字母，古朴典雅。西兰卡普的系列产品除土花铺盖外，还有香袋、领带、壁挂、民族服饰等产品。品种齐全，花色多样，深受各族人民的喜爱。

[吊脚楼]

吊脚楼属于干栏建筑的一种形式，全为木结构，一正两厢房的凹形庭院式。正面为正屋，两侧为厢房，有一种朴素的对称美。厢房地基低于正屋地基，故其结构为两层或三层，错落有致，有一种明显的层次美。厢房有阳台，排柱悬空，悬柱的末端有圆锥形雕刻装饰，名为吊金瓜。阳台的栏杆多由木条组成，屋檐为飞檐翘角，其遮檐用长条木板钉封檐口。

[摆手堂]

恩施州土家族地区的摆手堂，是土家族祭祀祖先和祈求丰年的祠宇，也是土家族举行大规模摆手舞的娱乐场所和竞技场所，在一定程度上保存了古代土家族建筑美术的风貌。现在能见到的摆手堂以来凤舍米湖村摆手堂最具代表性。这座摆手堂，位于酉水河畔卯洞的舍米湖，始建于清同治年间，距今100多年，保存较为完整。摆手堂建筑主要可分为土王祠及摆手场两部分：在牌坊形大门之内，由短墙围成又深又长的长方形摆手场，四周的墙垣用青石板砌成，与正堂连为一体；末端为“ 土王祠”，内有正堂三间，设神龛，供奉彭公爵主，向老官人，田好汉三尊神像，门祠间有一甬道，道旁古柳成行，可高悬红灯，凡是土家族祭祀，祈福，还愿，歌舞，竞技多在其间举行。正堂内有一般佛寺，道观建筑截然不同。祠为石瓦建筑结构，简单厚重，朴实无华，幽静深远，别具一格。与正堂相对的正前方设一大门，略成牌坊状态，门的立柱及横楣均有整块石头凿成。

[摆手舞]

摆手舞是土家族特有的民间舞蹈形式，是土家族山民庆祝丰收、欢庆胜利的一种舞蹈，是历史悠久的一种生产、生活习俗。土家语称摆手舞为“舍巴”，主要流行于酉水流域的土家族聚居区。相传古代瞫氏在东门关伐一异木，沿酉水流至漫水生根复活，其子孙常舞于树下，形成以后的摆手舞。据考证，摆手舞是在土家山民打猎归来、丰收之后、打仗凯旋归家时，以舞蹈庆祝丰收和胜利，经逐步演化而形成的。

摆手舞是土家人喜爱的传统大型舞蹈。带有浓烈的祭祀色彩，歌随舞而生，舞随歌而名。每年农历正月初三至十七，一村一寨的男女老幼齐集摆手堂或土王祠，先由土老司手举扫帚，唱起扫邪歌，然后摆手队伍举着龙凤大旗，打着镏子、围鼓，吹着牛角、土号、唢呐，燃放三眼炮和鞭炮，身着“西蓝卡谱”，头包花巾，扛着神棍，在一声“喂嗬”中入场，翩翩起舞，热闹非凡。舞姿有单摆、双摆、回旋摆，粗犷豪放，生活气息浓烈。 摆手舞分为大摆手和小摆手。大摆手在摆手堂进行，规模大，时间长。一般从正月初九开始到正月十五结束。摆手队伍一般以村寨为单位，参加者众多。表演的具体内容主要有闯堂进驾、开头辟地、人类起源、迁徙定居、耕作劳动、自卫抗敌、扫堂关架等八个部分，穿插打镏子、唱山歌、吹冬冬喹、打花鼓、唱薅草锣鼓歌，表现土家先民跋山涉水、迁徙繁衍、农事活动、日常生活、战争场面等。小摆手规模较小，时间较短，正月初九至十一日在各村寨所在的土王祠举行。其内容为祭彭公爵王、打蚊子、牛打架、塞冰口、挖地、下种、插田、除草、收割，表示劳动丰收的喜悦欢乐之情。 摆手舞有独唱、领唱众和、众人齐唱等形式，曲调随舞的内容而变换。竹枝词记曰：“福石城中锦作窝，土王宫畔水生波，红灯万点人千叠，一片缠绵摆手歌。”

土家人每逢新春佳节，便在正月初三到十五之间择一良辰吉日，并于这日晚上带上供品，提着灯笼汇集“神堂”，举行祭祀活动。祈求祖先保佑当年风调雨顺，五谷丰登，六畜兴旺。祭祀结束后，人们便把灯笼挂在衫树上，并在树下悬一面大锣，放一面大鼓，有一人敲锣击鼓。这时大家和着锣鼓节拍，环绕大树跳“摆手”。表演时，由几十成百甚至上千人聚集在“八郎庙”或“摆手堂”等舞。其特点是摆同边手，并躬腰屈膝，以身体的扭动带动手的甩动。舞姿粗犷大方，刚劲有力，锣鼓节奏明快，十分优美，表现了土家族人勤劳朴实的特征和勇敢豪放的民族气质。表演内容为“拖野鸡尾巴”，“跳蛤蟆”，“木鹰闪翅”，“犀牛望月”等狩猎动作和“砍火渣”，“挖土”，“烧灰积肥”，“种包谷”，“薅草”，“插秧”，“割谷”，“织布”，“挖麻坨”，“打蚊虫”，“捉蚤子”等生产生活动作。在古代还有车前舞，宴会舞等。

摆手舞这个古老舞种，自产生而后，历经久远。道光《长阳县志》卷三载：“正月初间，男女各集歌舞，拨出不详，名曰摆手，又谓之调年，”可见，摆手活动实为求来年平安生活。

[撒尔嗬]

聚居在清江流域的土家人，至今仍盛，行以欢乐的歌舞来吊唁逝世的老人的传统习俗，当地土家人叫它"跳撒尔嗬"。

跳撒尔嗬，即跳丧，又名打丧鼓，是土家人的祭祀歌舞，在鄂西民间有着极其久远的历史。据传，它源于土家人的先民--巴人古代的战舞和祭祀仪式。直到今天，鄂西清江流域的土家人，仍然保持着这一习俗。土家老人去世，装敛入棺后即停放到自家堂屋里，让远亲近邻入夜聚集到灵前击鼓唱歌跳舞，狂双一至三个夜晚，通宵达旦。那几晚，死者的家属早早地设置了跳撒尔嗬的场地。一到天黑，四山五岳的人群潮水般地涌来，一进入灵堂，抡起鼓捶就打，张开口就唱，提起脚就跳。整个夜晚，鼓锣激切紧凑，歌声高昂凄婉，曲调一夕几变，舞姿粗犷古朴。内容大多为追念死者的生平劳绩，有叙事长诗飞神话故事、民间传说、历史演义。有的是古老相传的成套唱词，有的是歌手们歌场改编的即兴之作。

附：长歌当哭的"撒尔嗬"

我们为协助中央电视台拍一部反映土家风情的电视片，赶到离清江不远的野三关古镇，找到文化站长老柳，想请他协助我们找几个民间艺人表演几段跳撒尔嗬歌舞。老柳一听，忙说，这事好办，镇东头的龙洞漕村里上午就有一个土家老婆婆去世，准备今晚开始"闹夜"。到时，我们大家一道去采访吧。

天刚煞黑，我们一行几人扛着摄像机来到死者的家里。死者是一位妇女，年近七旬，一生操劳，儿女们都已成家。当我们赶到死者亲属早已准备好的停放死者棺材的灵堂时，见紧靠棺材的左边，放有一只自制大牛皮鼓。忽然门外"嗵嗵嗵"几声三眼铳响，宣告歌舞开场，山民们纷纷争相涌向灵堂。不等主人筛茶敬烟，就见两个老汉手拉手站到灵前翩翩起舞，另一位老人站立在大牛皮鼓边，手执鼓捶敲击并领唱。灵前的舞者合着鼓点，边唱边舞，头、手、肩、臂、脚一齐动作，腰胯以下还有节奏的颤动着。他俩踩着变幻多姿的舞步，唱着音韵粗犷、格调明快的舞曲。每当歌手唱完一首，舞者或围观的群众都要跟着应和一句"哎--跳撒尔--嗬呃"的衬词拖腔，表示为死者家里散忧解愁。我记下了他们唱出的一首歌：

[哭嫁]

哭嫁是土家族婚俗的一个重要内容。土家姑娘在结婚前10至15天，就不再出门做活，开始哭嫁。哭嫁先是在闺房放一方桌，置茶十碗，邀亲邻九女依次围坐，新娘居中，为“包席”，右女为“安席”，左女为“收席”。新娘哭起声，“安席”接腔，依次哭去，不分昼夜。这也就是俗称的“陪十姊妹”。哭的规矩为：母女哭，姑侄哭，姊妹哭，舅甥哭，姑嫂哭，骂媒人……一般要哭三五天，也有哭十天半月的。哭的主要内容为：回忆母女情，诉说分别苦，感谢养育恩，托兄嫂照顾年迈双亲等。哭嫁的歌词一般为即席所作，见娘哭娘，见婶哭婶，哭词各不相同，当然也有固定哭词。此外，哭还有抑扬顿挫的曲调。

哭嫁通常在新娘的闺房进行，新娘哭到谁，谁就必须去陪哭，男的不会哭也要说几句安慰、祝福的话以示惜别。哭嫁在新娘出嫁前一夜最为热闹，特别是天亮之前，父母、姐妹与新娘对哭时，如泣如诉，声泪俱下，把亲人间的恩情表现的淋漓尽致，旁观者无不感动落泪。

[莲香]

“打莲香”主要于每年年末、岁首灯会时进行，以助年节新春娱乐祥和气氛，后发展到凡遇吉庆喜期，均有“莲香”参与。“打莲香”男女老幼均可参加，其形式舞蹈性强，舞唱兼有，无固定唱词，往往是即兴编唱，一领众和，气氛热烈，手持以竹竿嵌上铜钱的响具，依其音乐有节奏地敲击，乐感悦耳。

“莲香”也因地域不同其风格异彩纷呈，巴东为“九子鞭”，动作舒展大方。利川市谋道乡一带则为“多节莲香”（即“莲香”为多节竹竿合成。舞时根据需要可拆可合），时而“化整为零”，时而“变零为整”，增加了舞蹈的灵活、多样性。宣恩县则是著名的“滚龙莲香”。表演者一手持莲香，一手持快板，莲香动作与快板同节奏，时慢时紧，表演者蹲、跪、坐、睡及满地滚着打，表现技巧绝活，观赏性强。“莲香”可一人表演，也可三、四人乃至更多的群体表演，为恩施州最具群体性的舞蹈形式之一。

[毛古斯]

毛古斯，土家语称为“古司拨铺”，意即“祖先的故事”。属土家族流传至今的古老的表演艺术之一，作为土家文化活化石保存至今。主要于每年岁首参与土家族摆手舞中作穿插性表演。

表演毛古斯的人，须浑身裹扎稻草或茅草，俨然以“茅人”象征远古蛮荒时代的先民。其中，一人扮演“拨铺卡”的代表祖先，其余扮演小茅人的则代表后代子孙。演出自始至终讲着土话，唱土歌，语焉不明。表演动作以碎步进退，屈膝抖身，摇头耸肩，左右晃动等动作，显出粗野、诙谐的民族气息。

毛古斯表演的内容，主要是表现先民的生产劳动、生活方式，主要有“生产”、“打猎”、“钓鱼”、“读书”、“接亲”、“接官”等段落，粗线条地勾勒出土家族从远古走到现在的发展历史。

整个毛古斯的演出有情节、有人物、有语言及其它的故事内容，基本具备了戏剧形态雏形，因而说它是原始戏剧；但它又没有戏剧的基本规范。

[傩戏]

傩愿戏，又名“傩戏”或“土地戏”，是一种以还愿为依托，以傩坛为载体，以祭仪出现的一种戏曲艺术，是傩文化中一种特定形式。最早在土家族中流行，后逐渐被其他民族所接受。傩愿戏，实际上是“还傩愿”和“傩戏”的总称，最初是土家族还愿者为求子、除病、祈寿，往往许以傩愿，在还愿时根据还愿的情况与祭神的情况和祭神的需要举行的一种艺术活动，后来逐渐演变为由巫师着麻衣装香念经、吹牛角、击鼓鸣锣，载歌载舞演出一些宣传宗教迷信的戏曲，间或表演一些传说故事。经过长期发展，逐渐有了角色，说白，唱腔，曲牌发展到30多个，剧目增加到200多个，成为一种较成熟的地方戏曲，并为其他各族群众所接受。

傩愿戏主要流行于鹤峰全县及与之毗邻的恩施市红土、三岔一带，是当地群众藉以酬神还愿时演唱的戏，故称“傩愿戏”。其流传历史较古老，距今已有7代传人300多年历史。

傩愿戏音乐主要由正腔和小调两大类组成，有平调、怨调、神仙调等。正腔类唱腔粗犷朴实，小调类欢快流畅，民歌风味浓。演唱形式为锣鼓伴奏、人声接腔，音乐气氛十分热烈。

[吹木叶]

取一片光滑平整的树叶含于嘴唇，吹着小曲歌谣的，称之为“吹木叶”。“吹木叶”是恩施州的侗乡、苗岭、土家山寨广泛取用的一种器乐愉悦形式，如唐人杜佑《能典》所说“衔叶而啸，其声清震，桔叶尢善”。 吹木叶，其演奏者，多是随心所欲、不拘格调地或吹小调歌谣，或学鸟鸣兽叫，固定的传统曲目不多，只有少量的山歌、灯歌、小调，且多在田间劳作、山路跋涉中，用以行乐启兴、解除疲劳，也用以恋爱传情。

[咚咚奎]

咚咚奎是一种由土家人自制的三孔四音带簧片的古世稀有竹管乐器的名称。咚咚奎的名称出自一个美丽的爱情传说。

咚咚奎流行于来凤县。因制作简单，容易学会，且音色可人，即成当地青年男女随带的玩耍之物。咚咚奎可以单吹、双吹、齐吹。

咚咚奎的曲目《咚咚奎》、《巴列冬.之一》、《巴列冬.之二》、《呆都里》、《乃哟乃》，其名称濡染着浓郁的土家族色彩。

[女儿会]

　女儿会，会女儿。赶会，赏景，对歌，传情。女儿会有如土家情人节。如水的女儿美丽聪颖又清纯柔美，似山的男儿虎胆雄威却温情缠绵，青年男女在这里相会，订亲。

剧情简介

在湖北西部的清江水系，发祥并繁衍着一个古老悠远的民族——比兹卡，世称土家族。他们是山与水的子民，创造了奇异的民俗风情。

Bizika has also been called Tujia Minority one generation after another. It is an ancient minority and has had a long history. The birthplace of this group of people is Qingjiang River, which runs in the west of Hubei Province. Living in the big mountains for thousands of years, they have created their own unique customs and cultures.

于千山万壑间，比兹卡人勤劳朴实又桀骜不驯，乐观豁达又粗犷豪迈。大型土家风情歌舞《比兹卡》正是土家民族生活状态、风俗民情与精神意志的精美缩影。

Living close to the ravines of mountains, Bizika people have been hardworking, sincere and honest. Yet they are brave, optimistic, open and straightforward. Bizika, the large song and dance musical, is just an exquisite epitome of living conditions, customs and the wills of Tujia people.

该剧不设置线性发展的故事和剧情，也没有互为关联的角色化人物、却无不涵盖土家民族人文风情的方方面面，包括了比兹卡后裔男女老幼各种角色。

This musical has neither linear plots nor interrelated roles. However, it covers all the aspects of Tujia Minority and includes all types of roles, both men and women, the old and the young, all of whom are descendants of Bizika.

亦歌、亦舞、亦诗、亦剧，交融同构的艺术样式正是土家风情的立体呈现。

The musical has various art styles, including singing, dancing, poems and plays, all of which are the vivid presence of Tujia local customs.

透过该剧，不难看出土家民族原始古拙的生活方式，领略其原生态的土家歌舞韵味，感受比兹卡儿女勤劳的生活态度，浪漫的爱情故事和豁达的生命观念以及他们热爱生活、冀望未来的时代心声与灿烂远景。

Through this drama, we can clearly see their primitive way of living, appreciate the aboriginal Tujia people’s singing and dancing, and be affected by these hardworking Bizika people’s life attitudes, romantic love stories as well as their magnanimity towards life and their hope for a splendid future.

[比兹卡。开篇]起源

[比兹卡。虎性]吊脚楼

[比兹卡。虎性]山歌调

[比兹卡。虎性]毛古斯

[比兹卡。情爱]咚咚喹

[比兹卡。情爱]女儿会

[比兹卡。情爱]穿号子

[比兹卡。情爱]黄四姐

[比兹卡。情爱]咂酒舞

[比兹卡。情爱]龙船调

主创主演简介

《比兹卡》的总导演、总编导梁群毕业于北京舞蹈学院中国古典舞系，其作品先后荣获过第五届中国舞蹈节暨荷花杯编导金奖、首届CCGT舞蹈大赛金奖、俄罗斯首届国际“德尔裴”艺术大赛特别艺术成就大奖，并在全国桃李杯、全国五个一等各类舞蹈大赛中获得大奖，主要作品：《凄凄长亭》荣获第五届桃李杯优秀教学剧目金奖，被北京舞蹈学院定为指定教学剧目…等。作品《那片血色山冈》、《九歌.山鬼》、《锺鸣楚天》、《三寸金莲》等均在全国各类舞蹈大赛中获得大奖。

《比兹卡》音乐总监丁峰，是中央电视台国际频道音乐总监，从1998年至今担任央视百余台大型晚会音乐总监兼作曲，担任过神州五号大型专题纪录片《千年梦圆》作曲，担任过大型音乐舞蹈史诗《中华五千年》音乐总监、作曲。

女主演山翀：是中国歌剧舞剧院国家一级演员，享受国家政府特殊津贴，文化部青联委员，文化部十大杰出青年。担任过第二届、第三届CCTV舞蹈大赛评委，担任过第五届全国舞蹈比赛评委、文化部高级职称评委，先后在《原野》中饰演金子、《妈祖》中饰演妈祖、《干将与莫邪》中饰演莫邪等多个角色，曾代表中宣部、文化部、北京舞蹈学院、中国歌剧舞剧院出访美国、法国、日本、俄罗斯等多个国家进行演出及文化交流，是国内出演舞剧最多的青年女舞蹈家，被称为中国舞剧皇后。

男主演王盛峰，现就职于北京舞蹈学院青年舞团，2005年参加第五届国际芭蕾舞、现代舞大赛获特别表演奖；2005年参加第二届中国舞蹈节暨第五届荷花杯舞剧、舞蹈大赛获一银奖两铜奖；先后出访法国、意大利、西班牙、瑞士巡回演出及文化交流。

服装设计师高伟，国家高级服装设计师，其作品舞剧《风雨红棉》获文化部文华大奖，监制、制作的舞剧《鹿回头》获国家五个一工程奖、全国艺术金奖。参与中央电视台春节联欢晚会、全国九运会闭幕式、飞天奖颁奖晚会所有表演服饰设计。

舞美设计师刘小舟，国家高级舞美设计师，曾应邀担任多部大型舞剧、大型杂技、综合歌舞演出、大型电视晚会的舞美设计，并参与服装设计、艺术指导等工作。

灯光设计师任东生，第三届中国舞蹈“荷花杯”比赛中《根之雕》获灯光设计金奖。第六届全国舞蹈比赛《鼓舞声声》获灯光设计金奖。

文学统筹周龙然，知名词作家，湖北省优秀中青年文艺人才，恩施州十大杰出人才。曾参与策划、编创各省电视台大型晚会40余场，与国内当红歌星毛阿敏、陈思思、祖海等合作，推出歌曲数十首。作品多次获省五个一工程奖。