Chuck Berry(查克·贝里)是较早的摇滚鼻祖，“原始”的摇滚音乐家之一。他的音乐混合了“布鲁斯”( Blues ) ,“乡村音乐”( Country )，而且他有年轻人那种目中无人的外表和诙谐幽默的表演方式。

人物简介(经历 劣迹 详细经历 贡献)

音乐之路(历程 专辑情况)

人物简介

经历

Chuck Berry(查克·贝里)美国黑人摇滚歌手，现已80高龄，活跃于上世纪50年代到70年代。他是美国早期对摇滚乐有影响的重要人物，代表作有"Brown-Eyed Man," "Too Much Monkey Business," "Memphis," "Roll Over, Beethoven!" 和 "Johnny B. Goode" 。披头士以及滚石乐队都受到他的影响。

查克·贝里是较早的摇滚鼻祖，“原始”的摇滚音乐家之一。他的音乐混合了“布鲁斯”( Blues ) ,“乡村音乐”( Country )，而且他有年轻人那种目中无人的外表和诙谐幽默的表演方式。事实上他的这些特点几乎影响了后来的每一位摇滚音乐家。他最棒的40首作品---包括"bound and Round"(不停的环绕）"Carol(颂歌)、"Brown-Eyed Handsome Man"(棕眼睛的俊俏男人)、"Roll Over Beethoven"越过贝多芬摇滚)、"Back in the U.S.A"(回到美国)"Little Queenie"(小奎尼)等—大都是在50年代中期和晚期录制而 成。贝里靠把“布鲁斯”和“乡村音乐”融为一体的音乐和拿手的吉他双弦演奏技巧使自己独树一帜。贝里自少年起开始学习吉他演奏，后来在1944到1947年间曾由于勒索和抢劫，进入教育改造所。被释放后，他到一间普通的摩托艇工厂做装配线工人，晚上则在夜校学习美容和美发。1952年，他和鼓手艾比·哈丁((Ebhy Handing) ,钢琴手强尼·约翰逊(lohnnie Johnson)组建了一支三人乐队。到1955年时，他们己经成了圣路易斯地区一支优秀俱乐部乐队。1955年5月，贝里在芝加哥遇见马迪·沃特斯(Muddy Waters)，沃特斯把他介绍给莱昂纳德·切斯 (Leonard Chess)贝里给切斯放他们的小样听，其中就包括那首‘`Ida Red n(爱达荷红色)，后来这首歌被切斯改名为"Maybelle”并把修改后的版本送给了DJ弗里德( DJ Freed }，于是贝里有了他的第一支打入拍行榜前10名的歌曲。1957到1958年，贝里又不了不少成绩不错的单曲。除了在音乐上取得瞩目的成就外，他还分别在电影《摇滚，摇滚，摇滚》( Rock，Rock，Rock )(1955)( M inter Rock and Roll )(1957)( Go ,Johnny，Go)(1959)中露面。

劣迹

从1959年到1990年，贝里多次和法官、警察们打交道，结果就是两次人狱，一次被判人狱缓期执行;还数次交纳罚金。但这些“劣迹”反而更增添了贝里摇滚生涯的传奇色彩。

详细经历

贝里原名查尔斯·爱德华·贝里（Charles Edward Berry），1926年10月18日出生在密苏里州的圣路易斯城。6岁那年，他开始在教堂的唱诗班唱歌。在高中时，他就掌握了吉他的基本知识。第一次登台演出是在学校合唱队表演芝加哥布鲁斯标准乐曲《忏悔布鲁斯》（Confessin‘ the Blues）——据他自己的回忆，此曲因为在那时候几乎被人们认为是有伤风化的粗俗之曲而受到热烈欢迎。

贝里接着所做的又一举动同样成了更为广泛的典型事迹：他跟随着南方乡村布鲁斯艺人们的足迹周游了芝加哥市。其实那些艺术大师们最终放弃了对布鲁斯风格密切联系而又单独行动的追求——那种与北方城市紧密相关，通过响亮的扩音器材播放的、沙哑的酒吧音乐。马迪·沃特斯（Muddy Waters）是那些大师们中的一个。贝里——这位马迪·沃特斯的热切崇拜者，1955年初来到了沃特斯的乐队。布鲁斯乐的演奏名手推荐他与伦纳德·切斯（Leonard Chess）取得联系，他的Chess和Checker公司为当地的黑人艺人提供了录音作品的主要销路。贝里得到了他所希望的一次演唱机会，而且很快签订了合同。他的第1张唱片《梅贝林》（Maybellene）于1955年5月出版。在几个星期内销售量就突破百万，并且在全国单曲排行榜上名列第5.《梅贝林》在布鲁斯音乐的环境中脱颖而出，然而，由于贝里自己创作的这首歌的出名同样也应归功于C&W（Country and Western的缩写，指美国乡村和西部歌曲的缩写，指美国乡村和西部歌曲）的影响。很明显，歌曲的题目就是从奇怪的外来乡下人中受到启发，正如贝里自己有一次指出：“我知道的梅贝林是一只母牛的名字。”再者，整个演唱过程都伴随着重强调的伴奏，显然酷似摇滚类型，那种Sun公司在孟菲斯的白人乡村艺人中发展起来的摇滚风格——尽管音乐的强度、重度以及哀诉般吉他伴奏都是纯粹的芝加哥式摇滚。摇滚乐中的主要知名人物艾伦·弗里德（Alan Freed）被称为合作者，似乎这一言辞只是出于一种企图获取盈利性胜利的愿望，与为此而沾沾自喜的南方新混合音乐相媲美，贝里自己认为“金钱意味着音乐作品的好坏”的观点证实了他给人留下的这一印象。这并不是说C&W传统对他完全不起作用，他自己不止一次地说过，他从收音机里听到很多很多乡村音乐。

贝里只是把布鲁乐曲成分进行了一次大规模的修饰，就受到公众好评，稳稳当当地树立起了演唱家的形象。他的第4首单曲《超越贝多芬》（Roll over Beethoven）进入1956年排行榜前30名，并且指出了他今后的奋斗目标。在接下来的两年中，贝里创作出生平中最为重要的音乐，推出了一连串收入颇丰的单曲。《校园时光》（School Day）和《摇滚音乐》（Rock and Roll Music）均于1957年列居排行榜十佳。第2年，最畅销单曲《甜蜜的小小的十六岁》（Sweet Little Sixteen）问世，成为排行榜冠军。同时，《约翰尼·B·古德》（Johnny B Goode）位居第8，《卡罗尔》（Carol）也进入排行榜前20名之列。除了这些之外，他在50年代里再没有巨大的成功之作了，可许多不甚成功歌曲却最佳、最具感染力地发挥了他的成熟风格。1957年出版的《噢，美人》（Oh Baby Doll）不曾进入热门歌曲100首的前50首之列：1958年推出的《美丽的迪莉娅》（Beautiful Deliah）、《甜蜜的摇滚小歌手》（Sweet Little Rock and Roller）、Jo Jo Gunne和《跑吧，鲁道夫》（Run Rudolph Run）都只排在排行榜的后50名；1959年推出的《安东尼男孩》（Anthony Boy）、《快要长大》（Almost Grwon）、《小奎尼》（Little Queenie）和《回到美国》（Back in the USA）以及1960年的《乏味得无法流动》（Too Pooped to Pop）和《让它摇》（Let It Rock）的情况也是如此。贝里是个多产音乐家，可他的歌曲中最令人难忘的几首歌曲——像《孟菲斯，田纳西》（Memphis，Tennessee）和《旋律与摇摆》（Reelin’ and Rockin‘）——在那个时候甚至没有资格放在唱片的A面。

在这段时期内，贝里的演唱《演奏》风格具有许许多多明显的特征。在《梅贝林》粗犷的“摇摆”（rocking）节奏中填补进了“滚动”（rolling）节奏，大多通过数个和弦尤其是“节奏与布鲁斯”第6和第7和弦之间的迅速转换来完成。他的录音也十分容易辨别：哀诉、和谐的吉他演奏加上他用做介绍的快速而简洁的高声独白、演唱时音乐词句如机枪扫射般的节奏更加深入了人们对这种速度的总的印象。然而，他的演唱方式又缺乏那种与城市布鲁斯和摇滚音乐都紧密联系的沙哑之声。贝里的吐字相当清晰，这很可能是部分地模仿了他的另一位崇拜偶像路易斯·乔丹（Louis Jordan）的特色。贝里演唱时的举止风度不完全出于一种狂放和感情表露，他还把幽默融进他的演唱风格中。而且实际上，由于人们对歌词中的每个词都能很好地理会，所以词句本身就更具有本质性的作用，相比之下，其他大多数的摇滚演唱家都会逊色几分。

在贝里的音乐词句中，他给观众下了一个新的定义。他使白人青少年摇滚乐具体化，他们的生活方式中首要的是追求一种肉体上的刺激——尤其体现在跳舞的幅度、赛车和性上。假如说摇滚乐隐含着反浪漫、反清教徒的意识，那么贝里就把这种意识都表现出来了。他的歌曲歌颂了全身心投入的美国消费者们的喜悦之情，尤以《回到美国》为代表，歌曲全面而细致地涉及到咝咝作响的汉堡包、服务到家的路边餐馆、摩天大楼和无限伸展的高速公路。但这些歌曲都是叛逆歌曲。孩子们也许想寻找乐趣，可总有无形的力量阻挡着他们——工作、学校、家长和法律以及旧时代的老思想。

贝里成了主要的摇滚歌星之一，4次颇有声望的电影露面证明了这一点。1957年的影片《摇、摇、摇》（Rock,Rock,Rock）和《摇滚先生》（Mr Rock and Roll），1959年的影片《走啊，约翰尼！》（Go Johnny Go）以及他自己在纽波特爵士音乐节中演出《夏日爵士乐》（Jazz on a Summer’s Day）。然后，1959年底，他的音乐生涯突然被打断。他被指控为出于不道德目的运送一位未成年人越过州界。尽管对事件的叙述多种多样，但他确实从德克萨斯州带来了一名印第安姑娘，作为他在圣路易斯夜总会的工作助手。警方怀疑她在干妓女行当。出于一些缘故，贝里解雇了那位女孩，女孩就在警方面前说她才14岁。当地的法庭记录上写道，经过一系列的开庭审判之后，他被定为有罪，并被判了两年徒刑，1962年2月入狱。贝里否认了这一指控，声称他无罪，而且他无论如何也断定女孩已经超过20岁。

贝里在歌坛中的暂时消失与摇滚乐时期失去了大量的原动力和能量是一个巧合。当他于1964年返回歌坛，英国的复兴运动离涨，贝里自然成为其中的主要英雄。贝里的歌曲几乎成了每个英国乐队全部节目中的一个关键部分。披头士乐队翻唱了《超越贝多芬》和《摇滚乐》。贝里的影响力还清楚明了地体现在伦农·麦卡特尼作品中，如《我看见她站在那里》（I Saw Her Standing There）和《小孩》（Little Child）。滚石乐队的第1张单曲就是贝里的《来吧》（Come On），他们的第1张唱片包括了单曲《卡罗尔》（Carol）和与贝里共同编曲的《66号公路》（Route 66），之后又录制了《再见，再见，约翰尼》（Bye Bye Johnny）、《旋转不息》（Round and Round）以及贝里的其他一些歌曲，如《小奎尼》和《约翰尼·B·古德》，所有这些都为他们增添了光彩。贝里在英国的巨大影响，部分归因于他在这个国度很少进入排行榜——只有《甜蜜的小小的十六岁》进入了排行榜前20名。这使他更容易接近一些摇滚音乐和认为“商业主义”是音乐价值之大敌的歌迷朋友们。他对《走啊，约翰尼！》的“纯粹派艺人”和那些相对模糊的、50年代摇滚乐的狂热崇拜者具有感染力。那时，他已经是美国排行榜上的明星，所以那些获取巨大成功的优秀音乐已不再受他心目中的偶像们的影响了。他的音乐感染力也明显地表现于60年代许多美国歌手身上。海滩男孩乐队模仿了《甜蜜的小小的十六岁》中的主旋律和吉他风格，使其音乐词句适合加利福尼亚冲浪运动的内容，于是推出第1首成功之作《冲浪美国》（Surfin‘ USA）。鲍勃·迪伦运用了摇滚乐风格，于1965年推出《隐秘的思乡病布鲁斯》（Subterranean Homesick Blues），其音调、韵律式样、甚至还有词句的情感都建立在贝里的歌曲《没完没了的恶作剧》（Too Much Monkey Business）的基础上。1964年贝里重操他的录音旧业，推出《内丁》（Nadine）和《无处可去》（No Particular Place to Go）。歌曲《内丁》的词句是被企图赶超歌曲《梅贝林》的动机促发而成的。可演唱时的紧张程度远远够不上那首《梅贝林》。此唱片进入美国排行榜前30名，在英国也一样看好，而且在这一年的英国，掀起了一阵对他的音乐颇感兴趣的高潮，使再版歌曲《孟菲斯，田纳西》和《让它摇》进入排行榜前10名之列。歌曲《无处可去》建立在《校园时光》的基础上，在大西洋两岸都进入了排行榜前20名。

1966年，贝里离开了Chess公司，与Mercury公司签订了价值5万美元的合同。在此后的5年中，他给此唱片公司提供了5张唱片，把大部分录音室时间都投注在单调的模仿50年代歌曲的工作中。不过，他作为一名现场表演者的名声也在那时达到了顶峰，樱红色的“吉布森”吉他和他那屈膝滑动的曳步姿态，他自己称为“鸭布”，人们冠之以“疯狂大腿”的雅号，已成为他的一个商标了。在英国，他的几次巡回演出都威震四方，把50年代摇滚乐爱好者和新一代的披头士和滚石乐队的追随者都吸引了过来。

1969年，贝里回到Chess公司，回到1971年的两年间，出版了两张新唱片《回家》（Back Home）和《旧金山费用》（San Francisco Dues）。其音乐较以前更加坚定而明显地基于布鲁斯乐曲之上，是对他的和弦更为成熟的一次开发。看来，流行歌曲排行榜上已经见不着他了。然而，1972年初的一次环不列颠巡回演出推翻了人们的预料。他受到人们最热烈的欢迎。在考文垂的兰彻斯特艺术节上录制的现场实况录音，不仅收录了他下一张唱片《伦敦演出》（London Sessions）的一半歌曲，而且推出了艺术生涯上最轰动的一次成功之作《我的怪人》（My Ding-a-Ling）。虽然他以前也为Mercury公司录制类似的歌曲，如《手鼓手》（Mr. Tambourine）等，但是由于这一次以最大限度的效率进行宣传和推广，此曲使他在美国、英国都成为头号歌星。一些对其唱片轻微的色情诽谤显然扩大了他的影响，又吸引了一大批青年听众。

此后贝里推出了更多的唱片，但销售并不是太景气，他还有规律地进行巡回演出。在艾伦·弗里德编的《美国热门唱片》（American Hot Wax，1976）中他给人们留下了难忘的印象。1979年，他因偷税漏税蹲了100天监狱。如今，他在密苏里州的文茨维尔布置得像个豪华娱乐公园一样的小别墅里安度晚年。

贡献

查克·贝里的价值一部分在于他自己风格上的革新以及他的音乐词句生动地表达了叛逆的摇滚精神；另一部分在于他的歌坛生涯颇为特别，缩短了50年代的摇滚表演与后期的摇滚乐队、布鲁斯乐曲和流行歌曲、黑人和白人音乐文化差别间的过渡期。究其根源，在很多方面，他代表着最初有信心敲出摇滚乐本质节奏的那些黑人艺术家

音乐之路

历程

“超越贝多芬，把这个消息告诉柴柯夫斯基。”　布鲁斯、乡村、一点点的拉丁…在上个世纪五十年代中期，Chuck Berry将这些音乐风格全部融入到了他的个人招牌式的摇滚当中。作为当时的吉他灵魂人物之一，Chuck创造了最基本的12小节摇滚solo的乐句模式，他的吉他licks至今仍被众多的吉他手模仿和研究。他在舞台上弹奏吉他时跳着滑稽的"鸭子步"和煽情的摇摆舞也是让众多歌迷疯狂地爱上吉他音乐的原因。六十年代，两 支欧美最受欢迎的摇滚乐队Beatles和the Rolling Stones都受到了Chuck Berry的影响。可以说正是Chuck这位黑人开创了白人摇滚的神话。

忘记"猫王"吧，Chuck Berry才是真正的摇滚乐之父。他汇集布鲁斯和乡村音乐的风格，以激烈的吉他演奏标志着吉他这种乐器开始成为摇滚乐中的重要角色。Berry用大音量的吉他licks和充满暗示的歌词着实把 50年代的一本正经的听众们惊呆了。人们从那时开始意识到摇滚乐有着超越贝多芬的力量。显示活力的double stop（在独奏中同时弹奏两个和弦音）和轻松幽默的推弦是他的演奏特点。

Chuck Berry，摇滚乐真正的先行者，凭着一把老吉他在摇滚乐这片待开垦的草原上纵横驰骋，挥洒自如。滚石杂志在吹捧猫王的时候说，“很多人都认为摇滚乐是1954年在孟菲斯诞生的”，但这话绝对经不起推敲，1954年猫王才刚 出道，Chuck Berry却已经驾轻就熟地弹着吉他唱起他自己的摇滚作品了。

Chuck Berry有时很像一个马戏团里的表演者：他把吉他放在脑袋后面或者双腿之间弹奏，像鸭子那样走路。他从中享受着莫大的乐趣，一切在他手中，都显得如此的从容自然。当一支乐队开始操练他们的音乐的时候，他们必须听一听Chuck Berry。如果 你想学习摇滚乐，如果你想玩摇滚乐，你就得从听Chuck Berry开始，没办法，这是必须完成的功课。”

Chuck Berry创造了青少年们自己的民谣，展现了亚文化群的语言、习俗、风格、态度和日常生活（例如 School Days一曲中表现的枯燥的学校生活）。对于他目睹并经历过的社会病，他也不曾回避：Brown-Eyed Handsome Man一曲中反映的种族歧视问题；Memphis一曲中反映的单亲家庭问题；Too Much Monkey Business一曲中对单调工作的厌烦等等。《The Great Twenty-Eight》 是Berry的拉什莫尔（美国南达科他州的一座著名山峰，其上雕刻有华盛顿、杰斐逊、林肯和西奥多·罗斯福的巨大石头像），直至今日，它仍是不容超越的。

Chuck Berry凝缩了1956年摇滚乐迷们对古典音乐的态度。如今摇滚乐的历史并未按照当年乐迷们的最基本的观点写下去。 摇滚乐的历史是由那些诸如Chuck Berry本人等根本不屑一顾、根本不注意他们来自何处，并写出十分美妙音乐的音乐家们写下去的。

作为杰出的词曲作者、歌手和乐手， Chuck Berry已成为以后那些富于自制力的摇滚艺术家们卓越的楷模。如果没有他，The Rolling Stones乐队的Keith Richard乃至Bob Dylan甚至Beatles的出现都是不可想象的。 列农说过：如果要给摇滚乐一个名字，只能是 Chuck Berry。

专辑情况

1. After School Session(学校聚会之后)/1958年出版//Chess公司出品/

2.One Dozen Berrys(一打贝里)/1958年出版//Chess公司出品/

3. Is on top (在上面)1959年出版/Chess公司出品/

4. Rockin at the Hops(跳着摇滚)/1960年出版/Chess公司出品/　5. New Juke Box Hits(新点唱机精选)/1951年出版/Chess公司出品/

6. St. Louis to Livepool(圣路易斯到利物浦)，1964年出版//Chess公司出品/

7. Golden Hits(黄金精选)/1967年出版/Mercury公司出品

8. London. Sessions伦敦现场))/1972年出版/chess公司出品/

9.The Greet Twenty---Eight(伟大的28首)/1982年出版/Chess公司出品/ 10. Rock‘n Roll Rarities}(摇滚珍品)Chess公司出品/ )/1986年出版/

11.More Rock&Roll rarities from the golden era of chess records

12. Hail ！Hail ！ Rock 'n Roll(欢呼!摇滚乐)/1987年出版/MCA公司出品/

13. The Chess Box( Chess精选集)/1988年出版/Chess公司出

14. Missing Berries(错过的贝里)/1990年7月出版，Chess公司出品/

15. Hits Best，V ol. 1(最佳精选第一辑)/1997年3月25日版/Chess公司出品/ 16. Hits Best，Vol. 2(最佳精选第二辑}/1997年5月20日出版/Chess，公司出品/