| 词条 | 奥利弗 |
| 释义 | 1 英国戏剧演员（劳伦斯·奥利弗）演员劳伦斯。奥利弗，1907年5月22日生于英国，1989年卒于英国。英国戏剧演员、好莱坞电影演员、导演和制片。是获奥斯卡奖提名最多的男演员之一，并两次获得奥斯卡荣誉奖。导演奥利弗·斯通因其杰出的才能，曾获得金球奖最佳编剧奖、奥斯卡最佳导演奖、柏林电影节最佳导演奖等众多奖项。另与之同名的有美国运动员，曾获得奥运会铜牌；国际版《城市之间》裁判；导演卡罗尔·里德拍摄的电影（中译名：雾都孤儿）。 中文名：奥利弗 国籍：英国 出生日期：1907年5月22日 逝世日期：1989年 职业：英国戏剧演员 ◎ 演员奥利弗◎ 简介劳伦斯.奥利弗，莎剧表演大师，学生时代便斩露表演天才，终身以表演或制作经典名剧为主，偶尔出演根据名著改编的电影，如《呼啸山庄》和《哈姆莱特》等。奥利弗获奥斯卡奖提名最多的男演员之一，获得过10次提名，还曾作为导演被提名，并于1946年和1978年两次获得奥斯卡荣誉奖。 每当提起英国大文豪莎士比亚，人们首先想到的是《王子复仇记》、《奥赛罗》等经典作品。这两部影片中的男主角是由同一个人扮演的，而他就是劳伦斯.奥立弗! 母亲是年幼的奥利弗的整个世界，母亲去世时他十二岁，这件事开始带给他的，总的来说是一种恐惧感,他的父亲绝对不是个残忍的人,但他却非常地害怕他。失去母亲这件事对他打击很大，而也正是这个巨大的打击对劳仑斯的性格和胆量产生了很大的影响。这使得他以后在遇到类似的不幸事件或是遭受巨大打击以及失去极为重要的东西和人的时候，变得更加坚强了。然而母亲的去世对他打击实在太大了，泰南曾经说过，正是由于母亲的去世，才让劳仑斯变得孤僻，他认为正是这种心灵深处的痛楚才让这种性格伴随了奥利弗的一生。 劳伦斯.奥立弗是第一次，也是第一个成功地把莎士比亚的戏剧搬上银幕的。影片《亨利五世》还获得了1946年度纽约影评协会最佳影片、最佳男演员两项大奖。他曾经10次入围奥斯卡最佳演员奖，并于1979年获得象征终身成就的荣誉奖。40岁时，他成为被授予骑士爵位的最年轻的演员。但是，奥立弗在事业上所获得的各种荣誉，并没有能抵消了他在爱情和婚姻中所经历的各种挫折。这其中自然包括他与演员费雯.丽二十年的传奇爱情故事。在他和琼.普洛赖特结婚前夕，他曾邀请一个好友去纽约看他，并对他谈了他和费雯.丽一起生活时的一些事情，他说：她给了我最快乐的时光，也给了我最可怕的时光…… 劳伦斯.奥立弗一生共饰演过120个舞台角色和近60个电影角色，几乎演遍了莎士比亚代表作品中的全部重要角色。1989年，奥立弗82岁时离开了人世，他已经拥有了他少年时代所梦寐以求的才能和声誉，正如他多年以前曾经发过的誓言：“我要让他们看到，我将是最好的演员！” 在成功地将《王子复仇记》搬上银幕之后，劳伦斯.奥立弗开始不停地把英国经典搬上好莱坞银幕，如《亨利五世》、《奥赛罗》、《理查德三世》、《呼啸山庄》等等。与此同时，奥立弗开始担任演员、导演兼制片的多重角色。 奥利弗在老维克公司的新剧院演出的第一部戏是《武器与人》，在剧中他扮演瑟吉厄斯，这个角色和他很相像。对他而言表演需要技术，表演也需要感情，表演是对想象力的测试。他认为如果一个人是个艺术家这个人就会去证明自己的想象力。奥利弗唯一的遗憾是有一段时间他没有掩饰自己的表演技巧，并因此而受到了指责，他想这种指责有它的道理，而对此，他感到很遗憾。奥立弗总是很有信心，他最出色的地方就是对自己所做的事情有极强的信念，一旦做出决定，就坚持做到最后。如果你不同意他的想法，你常常会受他的这种精神的鼓舞。他说，如果你聪明的话，演出结束后，你就会像卸妆一样把你演的角色忘掉??做不到这一点的人会吃苦的，这样对他们没有好处，而演出结束后继续想这些事的话对工作也是不利的。但排戏就不一样了，在排戏的时候，你白天黑夜想的都是你演的角色，从不去想其它任何事情，如果你为扮演一个角色倾注了全力，你就应该坐下来，享受一杯美味的饮料。奥利弗的一个好友觉得，他每天都扮演不同的角色，一天是地主、一天是乡绅、一天是园丁、一天又是男主人……他想无论在舞台上，还是在舞台下，奥利弗都乐于扮演各种各样的角色。 这是他一生中最喜欢的职业--导演电影，他觉得这样三位一体的工作很奇妙，而这种工作的责任是个巨大的挑战，他还总是说：一个人长大了就会喜欢挑战。筹拍《王子复仇记》的时候，大家都在谈论：“劳伦斯.奥立弗先生已经开始筹拍《王子复仇记》了！这部影片将用黑白胶卷拍摄，这是因为劳伦斯.奥立弗先生把这部电影看作雕刻作品，而不是一幅绘画作品……”，而之后某一年的某一天奥利弗说：“我很抱歉我撒了谎，事实是，我当时和一家胶片公司闹翻了脸，所以不愿将它拍摄成彩色电影，这真是太幼稚了，就像是小男生在耍脾气，我很抱歉，但这却是事实……” ◎ 作品1988 War Requiem 《战地挽歌》 1986 Lost Empires、Peter the Great《彼得大帝》 1985 Wild Geese II《野鹅敢死队再显神通》 1984 The Bounty《恩惠》、The Jigsaw Man《拼图人》、King Lear《李尔王》、The Last Days of Pompeii、A Talent for Murder、The Ebony Tower 1983 A Voyage Round My Father、 Wagner、 Mr. Halpern and Mr. Johnson 1982 Brideshead Revisited《重返布莱谢》、 Inchon 1981 Clash of the Titans《四巨头》 1980 The Jazz Singer 1979 Dracula、 A Little Romance《小小罗曼史》/《情定日落桥》 1978 The Betsy、 The Boys From Brazil《纳粹狂种》/《来自巴西的男孩》 1977 Come Back, Little Sheba《回来吧，小希巴》、 Jesus of Nazareth、 A Bridge Too Far《遥远的桥》 1976 Cat on a Hot Tin Roof《热铁皮屋顶上的猫》、 Marathon Man 、 The Seven Percent Solution 1975 Gentleman Tramp、 Love Among the Ruins、 The Collection 1974 The World at War、 The Rehearsal 1973 Long Day"s Journey Into Night《长夜漫漫路迢迢》、The Merchant of Venice《威尼斯商人》 1972 Lady Caroline Lamb 《痴情佳人》、 Sleuth《侦探》 1971 Nicholas and Alexandra《江山美人》 1970 Three Sisters、 David Copperfield《大卫-科波菲尔》 1969 Battle of Britain《空军大战略》/《英伦作战》 1969 Oh! What a Lovely War 《多可爱的战争》 ◎ 获得奖项奥斯卡奖: 1979 因其对电影的贡献获得奥斯卡荣誉奖 ；凭《The Boys From Brazil》获最佳男主角提名 1977 凭《Marathon Man》获最佳男配角提名 1973 凭《侦探》（Sleuth）获最佳男主角提名 1966 凭《奥赛罗》（Othello）获最佳男主角提名 1961 凭《Entertainer》获最佳男主角提名 1957 凭《理查德二世》(Richard II)获最佳男主角提名 1949 凭《哈姆雷特》(Hamlet)获最佳男主角奖 ；《哈姆雷特》(Hamlet)获最佳影片奖 ；《哈姆雷特》(Hamlet)获最佳导演提名 1947 因Henry V获杰出成就奖 1947 凭《Henry V》获最佳男主角奖提名 1947 《Henry V》获最佳影片奖 1941 凭《Rebecca》获最佳男主角提名 1940 凭《Wuthering Heights》获最佳男主角提名 金球奖： 1983 Cecil B. DeMille Award奖 1980 《A Little Romance》获最佳电影男配角提名 1977 《Marathon Man》，最佳男配角提名 1973 《Sleuth》，获最佳男主角提名 1949 《Hamlet》，获最佳男主角提名 纽约影评人协会奖： 1972 《Sleuth》，最佳男演员奖 1948 《Hamlet》，最佳男演员奖 1946 《亨利五世》（Henry V），最佳男演员奖 国家评论会： 1978 《Boys From Brazil》获最佳男主角奖 1946 《Henry V》，获最佳男主角奖 英国电影电视艺术学院奖： 1974 《Sleuth》获最佳男主角提名 1970 《Oh! What a Lovely War》获最佳男配角奖 1963 《Term of Trial》获英国最佳男主角提名 1961 《Entertainer》获英国最佳男主角提名 1960 《The Devil"s Disciple》获英国最佳男主角提名 1958 《The Prince and the Showgirl》获英国最佳男主角提名 1956 《Richard II》获英国最佳男主角提名 1953 《Carrie》获英国最佳男主角提名 其它奖项： 1974 《威尼斯商人》（电视），获艾美奖提名 1970 《大卫-科波菲尔（电视),获艾美奖提名 1949 《哈姆雷特》，Bodil Festen Best European Film Award 奖 1948 《王子复仇记》/《哈姆雷特》，第13届威尼斯电影节金狮奖 ◎ 戏剧演员◎ 人物简介1907年5月22日生于英国，1989年卒于英国。 英国戏剧演员、好莱坞电影演员、导演和制片。 莎剧表演大师，学生时代便斩露表演天才，终身以表演或制作经典名剧为主，偶尔出演根据名著改编的电影，如《呼啸山庄》和《哈姆莱特》等。奥利弗获奥斯卡奖提名最多的男演员之一，获得过10次提名，还曾作为导演被提名，并于1946年和1978年两次获得奥斯卡荣誉奖。 每当提起英国大文豪莎士比亚，人们首先想到的是《王子复仇记》、《奥赛罗》等经典作品。这两部影片中的男主角是由同一个人扮演的，而他就是劳伦斯.奥立弗! 母亲是年幼的奥利弗的整个世界，母亲去世时他十二岁，这件事开始带给他的，总的来说是一种恐惧感,他的父亲绝对不是个残忍的人,但他却非常地害怕他。失去母亲这件事对他打击很大，而也正是这个巨大的打击对劳仑斯的性格和胆量产生了很大的影响。这使得他以后在遇到类似的不幸事件或是遭受巨大打击以及失去极为重要的东西和人的时候，变得更加坚强了。然而母亲的去世对他打击实在太大了，泰南曾经说过，正是由于母亲的去世，才让劳仑斯变得孤僻，他认为正是这种心灵深处的痛楚才让这种性格伴随了奥利弗的一生。 劳伦斯·奥立弗是第一次，也是第一个成功地把莎士比亚的戏剧搬上银幕的。影片《亨利五世》还获得了1946年度纽约影评协会最佳影片、最佳男演员两项大奖。他曾经10次入围奥斯卡最佳演员奖，并于1979年获得象征终身成就的荣誉奖。40岁时，他成为被授予骑士爵位的最年轻的演员。但是，奥立弗在事业上所获得的各种荣誉，并没有能抵消了他在爱情和婚姻中所经历的各种挫折。这其中自然包括他与演员费雯丽二十年的传奇爱情故事。在他和琼.普洛赖特结婚前夕，他曾邀请一个好友去纽约看他，并对他谈了他和费雯.丽一起生活时的一些事情，他说：她给了我最快乐的时光，也给了我最可怕的时光…… 劳伦斯.奥立弗一生共饰演过120个舞台角色和近60个电影角色，几乎演遍了莎士比亚代表作品中的全部重要角色。1989年，奥立弗82岁时离开了人世，他已经拥有了他少年时代所梦寐以求的才能和声誉，正如他多年以前曾经发过的誓言：“我要让他们看到，我将是最好的演员！”在成功地将《王子复仇记》搬上银幕之后，劳伦斯.奥立弗开始不停地把英国经典搬上好莱坞银幕，如《亨利五世》、《奥赛罗》、《理查德三世》、《呼啸山庄》等等。与此同时，奥立弗开始担任演员、导演兼制片的多重角色。 奥利弗在老维克公司的新剧院演出的第一部戏是《武器与人》，在剧中他扮演瑟吉厄斯，这个角色和他很相像。对他而言表演需要技术，表演也需要感情，表演是对想象力的测试。他认为如果一个人是个艺术家这个人就会去证明自己的想象力。奥利弗唯一的遗憾是有一段时间他没有掩饰自己的表演技巧，并因此而受到了指责，他想这种指责有它的道理，而对此，他感到很遗憾。奥立弗总是很有信心，他最出色的地方就是对自己所做的事情有极强的信念，一旦做出决定，就坚持做到最后。如果你不同意他的想法，你常常会受他的这种精神的鼓舞。他说，如果你聪明的话，演出结束后，你就会像卸妆一样把你演的角色忘掉??做不到这一点的人会吃苦的，这样对他们没有好处，而演出结束后继续想这些事的话对工作也是不利的。但排戏就不一样了，在排戏的时候，你白天黑夜想的都是你演的角色，从不去想其它任何事情，如果你为扮演一个角色倾注了全力，你就应该坐下来，享受一杯美味的饮料。奥利弗的一个好友觉得，他每天都扮演不同的角色，一天是地主、一天是乡绅、一天是园丁、一天又是男主人……他想无论在舞台上，还是在舞台下，奥利弗都乐于扮演各种各样的角色。 这是他一生中最喜欢的职业--导演电影，他觉得这样三位一体的工作很奇妙，而这种工作的责任是个巨大的挑战，他还总是说：一个人长大了就会喜欢挑战。筹拍《王子复仇记》的时候，大家都在谈论：“劳伦斯.奥立弗先生已经开始筹拍《王子复仇记》了！这部影片将用黑白胶卷拍摄，这是因为劳伦斯.奥立弗先生把这部电影看作雕刻作品，而不是一幅绘画作品……”，而之后某一年的某一天奥利弗说：“我很抱歉我撒了谎，事实是，我当时和一家胶片公司闹翻了脸，所以不愿将它拍摄成彩色电影，这真是太幼稚了，就像是小男生在耍脾气，我很抱歉，但这却是事实……” ◎ 作品年表1988 War Requiem 《战地挽歌》 1986 Lost Empires、Peter the Great《彼得大帝》 1985 Wild Geese II《野鹅敢死队再显神通》 1984 The Bounty《恩惠》、The Jigsaw Man《拼图人》、King Lear《李尔王》、The Last Days of Pompeii、A Talent for Murder、The Ebony Tower 1983 A Voyage Round My Father、 Wagner、 Mr. Halpern and Mr. Johnson 1982 Brideshead Revisited《重返布莱谢》、 Inchon 1981 Clash of the Titans《四巨头》 1980 The Jazz Singer 1979 Dracula、 A Little Romance《小小罗曼史》/《情定日落桥》 1978 The Betsy、 The Boys From Brazil《纳粹狂种》/《来自巴西的男孩》 1977 Come Back, Little Sheba《回来吧，小希巴》、 Jesus of Nazareth、 A Bridge Too Far《遥远的桥》 1976 Cat on a Hot Tin Roof《热铁皮屋顶上的猫》、 Marathon Man 、 The Seven Percent Solution 1975 Gentleman Tramp、 Love Among the Ruins、 The Collection 1974 The World at War、 The Rehearsal 1973 Long Day"s Journey Into Night《长夜漫漫路迢迢》、The Merchant of Venice《威尼斯商人》 1972 Lady Caroline Lamb 《痴情佳人》、 Sleuth《侦探》 1971 Nicholas and Alexandra《江山美人》 1970 Three Sisters、 David Copperfield《大卫-科波菲尔》 1969 Battle of Britain《空军大战略》/《英伦作战》 1969 Oh! What a Lovely War 《多可爱的战争》 ◎ 获得奖项奥斯卡奖： 1979 因其对电影的贡献获得奥斯卡荣誉奖 ；凭《The Boys From Brazil》获最佳男主角提名 1977 凭《Marathon Man》获最佳男配角提名 1973 凭《侦探》（Sleuth）获最佳男主角提名 1966 凭《奥赛罗》（Othello）获最佳男主角提名 1961 凭《Entertainer》获最佳男主角提名 1957 凭《理查德二世》(Richard II)获最佳男主角提名 1949 凭《哈姆雷特》(Hamlet)获最佳男主角奖 ；《哈姆雷特》(Hamlet)获最佳影片奖 ；《哈姆雷特》(Hamlet)获最佳导演提名 1947 因Henry V获杰出成就奖 1947 凭《Henry V》获最佳男主角奖提名 1947 《Henry V》获最佳影片奖 1941 凭《Rebecca》获最佳男主角提名 1940 凭《Wuthering Heights》获最佳男主角提名 金球奖（Golden Globe Awards）： 1983 Cecil B. DeMille Award奖 1980 《A Little Romance》获最佳电影男配角提名 1977 《Marathon Man》，最佳男配角提名 1973 《Sleuth》，获最佳男主角提名 1949 《Hamlet》，获最佳男主角提名 纽约影评人协会奖(New York Film Critics Awards)： 1972 《Sleuth》，最佳男演员奖 1948 《Hamlet》，最佳男演员奖 1946 《亨利五世》（Henry V），最佳男演员奖 国家评论会(National Board of Review Awards)： 1978 《Boys From Brazil》获最佳男主角奖 1946 《Henry V》，获最佳男主角奖 英国电影电视艺术学院奖： 1974 《Sleuth》获最佳男主角提名 1970 《Oh! What a Lovely War》获最佳男配角奖 1963 《Term of Trial》获英国最佳男主角提名 1961 《Entertainer》获英国最佳男主角提名 1960 《The Devil"s Disciple》获英国最佳男主角提名 1958 《The Prince and the Showgirl》获英国最佳男主角提名 1956 《Richard II》获英国最佳男主角提名 1953 《Carrie》获英国最佳男主角提名 其它奖项： 1974 《威尼斯商人》（电视），获艾美奖提名 1970 《大卫-科波菲尔（电视),获艾美奖提名 1949 《哈姆雷特》，Bodil Festen Best European Film Award 奖 1948 《王子复仇记》/《哈姆雷特》，第13届威尼斯电影节金狮奖
2 美国编剧、导演（奥利弗·斯通）◎ 奥利弗·斯通1946年9月15日出生于美国纽约。 耶鲁大学辍学后,前往越南在当地教英文.21岁时参加越战.回国后进入纽约大学电影系就读, 早在70年代中期，他便以其非凡的编剧和导演才华而享誉好莱坞。 早先，斯通担任的大多是编剧的角色。25岁时，他开始自编自导了影片《seizure》（1974），反响不俗。1978年，他更是以影片《午夜快车》（《midnight express》）的编剧身份登上了奥斯卡的领奖台。 从此，斯通声名鹊起。 进入80年代， 斯通接连或编或导了《conan the barbarian》（1982）、《scar face》（1983）和《龙年》（《the dragon》（1985）等影片，它们进一步巩固和发展了斯通在好莱坞影坛上的地位。 在1986年作了影片《salvador》的编剧之后，斯通开始一心扑在导演事业上。他喜好用个性化的艺术语言来表达其对一些社会、政治问题的独到见解。他拍摄的影片具有一种自然流畅而又刚毅沉重的特质。它们总是以丰富的情感和巨大的想象空间令观众折服。 1986年，斯通经过长期的酝酿，凭着自己的亲身经历和对艺术的独到理解，仅靠650万美元的资金， 只用54天时间便在菲律宾的丛林中拍摄了《野战排》（《platoon》)一片。该片一反战争影片通常讴歌战斗和战士的传统，通过一个年轻士兵的眼睛，展现了战争的恐怖与残酷，并进而对越战作了深刻的揭露与批判。影片一推出即引起轰动。果然，在87年的第59届奥斯卡颁奖晚会上，该片又为斯通赢得了其艺术生涯中的第二尊金像。 不久，斯通又导演了影片《wall street》(1987）和《生逢7月4日》(《born on the fourth of july》（1989），获得了观众的广泛好评。尤其是同样具有批判意义的战争题材影片《生逢7月4日》以其内涵的深刻性和艺术手法的独到魅力令观众叹为观止。该片也为斯通赢得了奥斯卡最佳导演提名的荣 誉。 1991年，斯通又执导了《刺杀肯尼迪》(《jfk》）一片，它以独特的视角对前总统肯尼迪的一些生活片段作了艺术化了的诠释。影片虽然引起了诸多争议，但毕竟取得了成功。 此后，斯通又执导了根据小说改编的电影《天与地》（《heaven &earth》1993）。该片以艺术的想象，通过一个女子和他的美国丈夫在战乱中的颠沛生活，再次控诉了战争的野蛮与残酷。 次年，斯通又导演了《natural born killers》。该片以其内蕴批判的思想内核在诸多观众中引起了共鸣。 最近，知命之年的奥利弗?斯通仍探索不懈。在95年的新片《尼克松》(《nixon》）中，他把取材范围从战争背境又移到了社会政治领域，对美国前总统尼克松的政治生活作了独到的反映。 近几年又拍摄了<<u型转弯>>(u turn)(1997)与<<挑战星期天>>(any given sunday)(1999)关于美墨边境与体育体裁的影片,虽无突破,到也中规中矩,不失水准,充满爆发力与破坏性,不愧为具有颠覆传统价值能力的煽动者. ◎ 个人作品《seizure》1974 《mad man of martinique》短片 1979 《午夜快车》midnight express 编剧 1978 《手》the hand 1981 《王者之剑》conan the barbarian 编剧 1982 《疤面煞星》scarface 编剧 1983 《龙年》year of the dragon 编剧 1985 《英雄胆》8 million way to die 编剧 1986 《野战排》platoon 1986 《萨尔瓦多》salvador 1986 《华尔街》wall street 1987 《脱口秀》talk radio 1988 《生于七月四日》born on the fourth of july 1989 《门》the doors 1991 《刺杀肯尼迪》jfk 1991 《天与地》heaven and earth 1993 《天生杀人狂》natural born killers 1994 《尼克松》nixon 1995 《阿根廷,别为我哭泣》evita 编剧 1996 《不准掉头》u-turn 1997 《挑战星期天》any given sunday 1999 《beyond borders》2001 ◎ 得奖记录第三十六届金球奖最佳编剧 （1979）,第五十一届奥斯卡最佳改编剧本 （1979） 第三十七届柏林电影节最佳导演 （1987）,第四十四届金球奖最佳导演 （1987） 第五十九届奥斯卡最佳导演 （1987）,第四十一届英国电影学院奖最佳导演 （1988） 第四十七届金球奖最佳编剧 （1990）,第四十七届金球奖最佳导演 （1990） 第六十二届奥斯卡最佳导演 （1990）,第四十九届金球奖最佳导演 （1992） ◎ 佳品浅评《生于七月四日》:人们对电影的观念往往是虚构和不可信,但这次你可要睁大双眼,因为银幕上七成的东西,导演在若干年前都曾经历过.另外奥斯卡小金人与靓汤的牺牲造型也能吸引你不少的注意力经济,当然这些要归功于那个狗屁制度下的狗屁政府发动的狗屁战争. 《野战排》:斯通首次证明在越战体裁上,其的权威是不可动摇的,这次除了技术手段的圆润外,还得到了欧洲的认可(柏林最佳导演银熊奖). 《华尔街》:一个俗套的故事,一个人人渴望的名利战场,为利益而生,为金钱而活,那儿是贪婪与手腕的演武场,是人性与善良的坟地,当然它也给了你机会,只要你善于出卖灵魂,你在这里就能呼风唤雨.值得一提的是迈克尔.道格拉斯从幕后走到幕前,鲜活的演出不仅使其在奥斯卡上称帝,更为其今后成为银幕上的魅力坏男人形象打上了深深的烙印. 《门》:现实模糊理想,虚幻逃避真相,上帝为灵魂开了一扇名叫摇滚的门,供你我来回穿梭.门那边,性,暴力与毒品一个不少,但反射着深刻与真实;门这边,茶,玫瑰与烟草,也一个不缺,但映衬着苍白与虚无.当然它也是一种精神鸦片,很有毒但也很有效,而且决不容你浅尝辄止.所以如果你碰巧还是个摇滚乐迷的话,那么《门》就是你盼望已久获得心灵上酣畅的良药.此外你要相信方.基墨与梅格.瑞恩是不会让你失望的,斯通当然更不会. 《刺杀肯尼迪》jfk:一段美国人心碎的历史,一次谜一样的刺杀,简单的几枪就终结了山姆大叔的一代神话.那把冷枪背后的黑手究竟是谁,黑帮,fbi,还是……?人民是否有权力知道他们认为应该知道的事?国家的是否有权力欺骗人民,如果他们觉得有必要?国家的保密制度到底应该对谁负责……?一个定格在世界警察梦断这一特定时点的黑白镜头,牵带出斯通一连串疑问,并且他根据自己的资料,通过科斯特纳等人的闪亮表现,臆造出上述的种种答案.这大概是斯通在上世纪90年代的最高水准,然而敏感的体裁遭遇更为敏感的奥斯卡与美国大众,注定是不能登顶的,虽然以旁观者眼光来欣赏地世界其他民族,给予了该片当年度最热烈的掌声. 《天生杀人狂》:光看名字就知道这是一部争议影片,何况这次斯通还遭遇了昆汀.塔伦提诺.整部影片就像一个kill game,展现出赤裸裸的杀人娱乐,即使是最和平软弱的心,观后也会不时泛起点点杀机.当然如果你的眼力够狠,还可以看到对司法,新闻机制的抨击和人性黑暗面的挖掘,但问题是这些对大众来说往往会淹没在血淋淋的视觉快感中,如同你看到的某些大师的情色大作,在目睹赤裸裸的性交场面时,有多少人会琢磨不同姿势所承载的人性与社会暗寓.其实这之间的偏差根本在于大师们对电影本质作用的认识与大众的绝然不同,这就是我们经常听到的所谓艺术与商业之争,电影究竟是是以育人(绝不是某些大师用不明所以或假装高深来愚人)还是娱人为主.单就这部片子而言,先锋的欧洲电影小众们还是给了它很高的评价. ◎ 著名导演◎ 人物简介1946年9月，奥利弗·斯通出生在纽约，他的父亲在华尔街工作，家境良好，生活优越。 1967年奥利弗一时心血来潮加入了军队，服役期间两次受伤，父亲想让他远离炮火纷飞的危险战斗，但都没有成功。1968年4月，奥立弗被派往侦查排，这段经历为他后来著名的影片《野战排》（Platoon）打下了重要的基础。从越南回国后，奥利弗师从马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）受益匪浅。在纽约大学上学期间，斯通拍摄了三部黑白短片，分别是《Last Year in Vietnam》、《Madman of Martinique》和《Michael & Marie》。 1971年，奥利弗与Najwa Sarkis结婚，为了养家糊口他不得不当起了出租车司机，同时还必须忍受电影和剧本不断碰壁带来的挫折。最终，在一个加大拿富豪的资助下，奥立弗前往加拿大，和一个破产的电影公司合作，自编自导了电影《癫痫》（Seizure）。 1976年的夏天，他决定趁着还没有忘记在越南的经历之前，写出《野战排》的剧本。适逢婚姻走到尽头的奥立弗独自在纽约艰苦创作，几周后剧本终于完稿，他搬到洛杉矶，向多家电影公司兜售他的剧本，却无一例外地遭到拒绝。最终哥伦比亚电影公司被他的写作才华所吸引，花钱请他改写比利·海伊斯（Billy Hayes）的土耳其监狱题材剧本《午夜快车》（Midnight Express）。 1978年影片上映后好评如潮，斯通也因此获得了奥斯卡最佳剧本改编奖。1986年，屡遭冷落的《野战排》终于在菲律宾被拍摄成电影，并一举拿下最佳影片和最佳导演在内的四项奥斯卡大奖，成就了奥立弗·斯通事业的辉煌巅峰，一年后他的《华尔街》（Wall Street）为迈克尔·道格拉斯（Michael Douglas）赢得奥斯卡影帝头衔。 此后奥立弗还拍摄了《生于7月4日》（Born on the Fourth of July）、《刺杀肯尼迪》（JFK）和以独特的越南人视角来讲述越战的《天与地》（Heaven and Earth）等越战和政治题材的电影，引发不少了争议和讨论，奥立弗其他较有影响的作品有《死亡热线》（Talk Radio）、《门》（The Doors）、《天生杀人狂》（Natural Born Killers）等，在电影的道路上，奥立弗始终在不断地超越自己，以图象和声音记录着这个时代。 ◎ 获奖记录第三十六届金球奖最佳编剧 （1979），第五十一届奥斯卡最佳改编剧本 （1979） 第三十七届柏林电影节最佳导演 （1987），第四十四届金球奖最佳导演 （1987） 第五十九届奥斯卡最佳导演 （1987），第四十一届英国电影学院奖最佳导演 （1988） 第四十七届金球奖最佳编剧 （1990），第四十七届金球奖最佳导演 （1990） 第六十二届奥斯卡最佳导演 （1990），第四十九届金球奖最佳导演 （1992） ◎ 作品年表《seizure》1974 《mad man of martinique》短片 1979 《午夜快车》midnight express 编剧 1978 《手》the hand 1981 《王者之剑》conan the barbarian 编剧 1982 《疤面煞星》scarface 编剧 1983 《龙年》year of the dragon 编剧 1985 《英雄胆》8 million way to die 编剧 1986 《野战排》platoon 1986 《萨尔瓦多》salvador 1986 《华尔街》wall street 1987 《脱口秀》talk radio 1988 《生于七月四日》born on the fourth of july 1989 《门》the doors 1991 《刺杀肯尼迪》jfk 1991 《天与地》heaven and earth 1993 《天生杀人狂》natural born killers 1994 《尼克松》nixon 1995 《阿根廷，别为我哭泣》evita 编剧 1996 《不准掉头》u-turn 1997 《挑战星期天》any given sunday 1999 《beyond borders》2001 ◎ 佳品浅评《生于七月四日》 ：人们对电影的观念往往是虚构和不可信，但这次你可要睁大双眼，因为银幕上七成的东西，导演在若干年前都曾经历过。另外奥斯卡小金人与靓汤的牺牲造型也能吸引你不少的注意力经济，当然这些要归功于那个狗屁制度下的狗屁政府发动的狗屁战争。 《野战排》斯通首次证明在越战体裁上，其的权威是不可动摇的,这次除了技术手段的圆润外，还得到了欧洲的认可(柏林最佳导演银熊奖).。 《华尔街》 ：一个俗套的故事，一个人人渴望的名利战场，为利益而生，为金钱而活,那儿是贪婪与手腕的演武场，是人性与善良的坟地，当然它也给了你机会,只要你善于出卖灵魂，你在这里就能呼风唤雨。值得一提的是迈克尔.道格拉斯从幕后走到幕前，鲜活的演出不仅使其在奥斯卡上称帝，更为其今后成为银幕上的魅力坏男人形象打上了深深的烙印。 《门》:现实模糊理想，虚幻逃避真相，上帝为灵魂开了一扇名叫摇滚的门，供你我来回穿梭.门那边,性,暴力与毒品一个不少,但反射着深刻与真实；门这边,茶,玫瑰与烟草，也一个不缺，但映衬着苍白与虚无.当然它也是一种精神鸦片，很有毒但也很有效,而且决不容你浅尝辄止.所以如果你碰巧还是个摇滚乐迷的话,那么《门》就是你盼望已久获得心灵上酣畅的良药.此外你要相信方·基墨与梅格·瑞恩是不会让你失望的,斯通当然更不会. 《刺杀肯尼迪》jfk：一段美国人心碎的历史，一次迷一样的刺杀，简单的几枪就终结了山姆大叔的一代神话.那把冷枪背后的黑手究竟是谁，黑帮，fbi，还是……?人民是否有权力知道他们认为应该知道的事?国家的是否有权力欺骗人民，如果他们觉得有必要?国家的保密制度到底应该对谁负责……?一个定格在世界警察梦断这一特定时点的黑白镜头，牵带出斯通一连串疑问，并且他根剧自己的资料，通过科斯特纳等人的闪亮表现，臆造出上述的种种答案.这大概是斯通在上世纪90年代的最高水准，然而敏感的体裁遭遇更为敏感的奥斯卡与美国大众，注定是不能登顶的，虽然以旁观者眼光来欣赏地世界其他民族，给予了该片当年度最热烈的掌声. 《天生杀人狂》：光看名字就知道这是一部争议影片，何况这次斯通还遭遇了昆汀.塔伦提诺.整部影片就像一个kill game，展现出赤裸裸的杀人娱乐，即使是最和平软弱的心,观后也会不时泛起点点杀机。当然如果你的眼力够狠，还可以看到对司法，新闻机制的抨击和人性黑暗面的挖掘，但问题是这些对大众来说往往会淹没在血淋淋的视觉快感中，如同你看到的某些大师的情色大作，在目睹赤裸裸的性交场面时，有多少人会琢磨不同姿式所承载的人性与社会暗寓。其实这之间的偏差根本在于大师们对电影本质作用的认识与大众的绝然不同，这就是我们经常听到的所谓艺术与商业之争，电影究竟是是以育人(绝不是某些大师用不明所以或假装高深来愚人)还是娱人为主。单就这部片子而言，先锋的欧洲电影小众们还是给了它很高的评价。 4 英国1967年拍摄电影◎ 基本信息更多中文片名： 雾都孤儿 新苦海孤雏 更多外文片名： Oliver! Lionel Bart's Oliver!.....(UK) (poster title) 影片类型： 家庭 / 剧情 / 歌舞/ 犯罪 片长： 153 min 国家/地区： 英国 对白语言： 英语 色彩： 彩色 幅面： 35毫米胶片变形宽银幕 混音： 4-Track Stereo / 70 mm 6-Track 级别： Singapore:PG / Argentina:Atp / Australia:G / Finland:K-8 / UK:U / Sweden:11 / Ireland:G / USA:G / West Germany:12 制作成本： $10,000,000 (estimated) 拍摄日期： 1967年6月23日 - 1967年9月 摄制格式： 35 mm 洗印格式： 70 mm (blow-up) 35 mm ◎ 演职员表◎ 演员表角色 演员 备注 Fagin 朗·穆迪 Nancy 姗妮·沃利斯/Shani Wallis Oliver Twist 马克·莱斯特/Mark Lester The Artful Dodger 杰克·瓦尔德/Jack Wild Bill Sikes 奥列佛·里德/Oliver Reed The Magistrate 休·格里夫斯/Hugh Griffith Mr. Sowerberry 雷纳德·洛塞特/Leonard Rossiter Urchin (uncredited) 伊莲·佩姬/Elaine Paige Mr. Bumble Harry Secombe Mr. Brownlow Joseph O'Conor Mrs. Sowerberry Hylda Baker Noah Claypole Kenneth Cranham Mrs. Bedwin Megs Jenkins Bet Sheila White Mrs. Bumble Peggy Mount Dr. Grimwig Wensley Pithey Mr. Jessop James Hayter Charlotte Elizabeth Knight Workhouse Chairman Fred Emney Workhouse Pauper Edwin Finn；Roy Evans Arresting Policeman Norman Mitchell Fagin's Boy Robert Bartlett；Graham Buttrose；Jeffrey Chandler；Kirk Clugston；Dempsey Cook；Nigel Grice；Ronnie Johnson；Nigel Kingsley；Robert Langley；Brian Lloyd；Peter Lock；Clive Moss；Ian Ramsey；Peter Renn；Billy Smith；Kim Smith；Freddie Stead；Raymond Ward；John Watters Fagin's Boy (as Chris Duff) Christopher Duff Workhouse Governor (uncredited) John Baskcomb；Frank Crenshaw；Arnold Locke；Norman Pitt (uncredited) Jack Haig Clerk of Court (uncredited) Peter Hoare Maid (Rose) (uncredited) Jane Peach Man (uncredited) Nosher Powell Policeman Magistrate's Court (uncredited) Keith Roberts Baker Boy Dancer (uncredited) Vernon White ◎ 职员表▪ 制作人：约翰·沃尔夫/John Woolf ▪ 导演：卡罗尔·里德/Carol Reed ▪ 编剧：查尔斯·狄更斯/Charles Dickens；Lionel Bart；Vernon Harris ◎ 上映日期英国 UK 1968年9月26日 美国 USA 1968年12月10日 瑞典 Sweden 1968年12月17日 制作公司： Romulus Films Ltd. [英国] Warwick Film Productions Ltd. [英国] 发行公司：哥伦比亚影片公司 [美国] ◎ 制作发行制作公司： Romulus Films Ltd. [英国] Warwick Film Productions Ltd. [英国] 发行公司： 哥伦比亚影片公司 [美国] ◎ 上映日期国家/地区上映/发行日期(细节) 英国 UK 1968年9月26日......(London) (premiere) 美国 USA 1968年12月10日......(New York City, New York) (premiere) 瑞典 Sweden 1968年12月17日 西德 West Germany 1968年12月18日 美国 USA 1968年12月20日......(Los Angeles, California) (premiere) 芬兰 Finland 1968年12月20日 丹麦 Denmark 1969年1月20日 苏联 Soviet Union 1969年7月......(Moscow Film Festival) 美国 USA 1972年12月20日......(re-release) 捷克 Czech Republic 2005年12月2日......(British Film Days) ◎ 剧情概述奥利佛(Oliver)在孤儿院里饱受虐待，之后被卖到葬仪社，他因此逃亡到伦敦，在伦敦也遇到扒手亚特佛道奇(Artful Dogder)，并加入了由费金(Fagin)所领导的扒手集团，次日清晨奥利佛与扒手们上街碰运气，在道奇行窃之时，奥利佛因为看起来有行窍嫌疑而被警察逮捕，被证实是无辜后，布朗洛先生(Mr. Brownlow)，也就是道奇行窃的对象，把奥利佛带回家并且照顾他。 ◎ 幕后花絮这是20世纪最后一部获得奥斯卡（第41届）大奖的歌舞片，改编自狄更斯的小说。照理说，一名孤儿学当小偷的故事似乎跟载歌载舞无缘，但片中的歌舞不仅处理得当，而且妙趣横生。本片的导演曾执导经典名片《第三个人》，他的镜头调度非常灵活，完全摆脱了以往用一两个机位记录全过程的死板方法。影片的整体感觉也非常统一，不像某些作品有明显的精彩和缺陷或者戏剧元素跟歌舞元素格格不入的现象。其他非歌舞版本参见Oliver ... 5 法国原建业球员（奥利弗·法奥康纳）名字：奥利弗.法奥康纳 英文名称： Olivier Fauconnier 国籍：法国 出生年月：1976-6-22 之前效力球队：法甲尼斯队 场上位置：前锋 身高：1.87m 加盟建业：2007-7 进球数：7 曾经效力球队：勒哈费尔 阿雅克肖 6 电视节目《城市之间》总决赛裁判本次海口《城市之间》总决赛的裁判来头可不小，他就是专程从瑞士请来的，国际版《城市之间》裁判奥利弗 ，在国际版《城市之间》中，他搞怪、夸张的动作和丰富的表情给人留下了深刻的印象，使他成为《城市之间》的一个符号，他代表快乐、健康、自由的生活态度。现在，他把这种态度带到了中国，带到了中国区《城市之间》的赛场。 奥利弗现在在中国已经有了自己的“粉丝团”，这次一到海口，很多人都争相和他合影，而奥利弗也总是来者不拒，很配合地做出各种夸张表情，让大家都满意而归。而在节目录制现场，奥利弗也是明星般的人物，所到之处欢呼声，呼叫声立即响成一片。 奥利弗乖张的个性在我们的外景录制中体现得淋漓尽致，他会停在一头牛面前，然后认真地和牛说：你好！他会在一个拆迁中楼旁吹一口气，让摄像捕捉他“吹倒”大楼的画面，他会和每一个不认识的人打招呼，他会不停地大笑表达自己内心的喜悦…… 这哪是奥利弗，这分别是老顽童周伯通灵魂附体。 |
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