湖剧，原名“湖州滩簧”，主要流行于浙江湖州、嘉兴地区及杭州的余杭、临安，江苏的吴江、宜兴，安徽的广德等地，已有百年左右的历史。因吴兴旧属湖州府，故1951年定名为湖剧。湖剧带有浓郁的江南水乡情调，不仅语言亲切柔和（采用本地吴语方言湖州话演唱），曲调清新流畅，而且表演文雅细腻，宜演悲欢离合的家庭爱情戏。2007年6月，湖剧被列入第二批浙江省非物质文化遗产代表作名录。

湖剧简介

戏剧特点

历史发展

传统剧目

著名艺人

湖剧现状

湖剧保护

发展现状

湖剧简介

湖剧，原名“湖州滩簧”，主要流行于浙江湖州、嘉兴地区及杭州的余杭、临安，江苏的吴江、宜兴，安徽的广德等地，已有百年左右的历史。因吴兴旧属湖州府，故1951年定名为湖剧。2007年6月，湖剧被列入第二批浙江省非物质文化遗产代表作名录。

湖剧，1951年改为今名。产生湖州，流行行嘉兴及余杭、江苏吴江一带。它是由曲艺形式于清道光年间发展成为戏曲形式的。先后经过三个发展时期，即清道、咸年间至1924年，称为“小戏时期”，多为“二小戏”与“三小戏”，如《拔兰花》等，唱腔称为[小戏调]，夹唱民歌小调；1924年至1949年为“本滩时期”，除小戏外，已出现“四亭柱”清装大戏及移植的统传戏如《双珠凤》 、 《珍珠塔》等，号称“九十六本大戏”，唱腔也由[小戏调]发展为[本滩调]和[烧香调]等。新中国成立后，进入“剧本戏”阶段，1956年， 《麒麟带》改编的成功是其标志，创作、改编、移植，成为主体。湖剧保留有大量明清时期的浙北民歌，是湖州民歌的宝库；男旦“阴阳嗓”的唱法在我国戏曲剧种较为罕见；舞台“十八个半音韵”与吴方言韵相合，具有一定的语言学研究价值。目前剧团名存实亡，濒临灭绝，正在抢救与保护之中。

滩簧是流行于江苏南部、 浙江北部的一种说唱艺术。 湖州地处太湖南岸， 毗邻苏南， 是著名的浙北水乡， 自然有自己的说唱艺术。 湖州滩簧是清代道光、 咸丰年间逐渐在湖州兴起的民间说唱艺术。 它包含湖州三跳、 湖州琴书、 湖州小戏3 种演艺形式， 流行、 活动于浙北的湖州， 嘉兴各县及毗邻的苏南地区， 其行会组织 “明裕社”， 最盛时期艺人达数百人， 按区域分湖州帮、 长兴（ 今湖州辖县） 帮、 桐乡（ 今嘉兴县辖市） 帮、 双林（ 今湖州辖镇） 帮、 德清（ 今湖州辖县） 帮、 震泽（ 今苏州辖镇） 帮等， 各有自己的艺术特色。20 世纪30 年代3 种演艺的形式转变为湖剧的大戏艺术形式， 其曲（ 剧） 目、 表演、 音韵、 音乐的极富湖州地方特色， 在我国的曲种、 剧种中有独特的地位。 湖剧由当地流行的“曲艺滩簧”、“湖州琴书”和民歌小调结合而成。清末民初湖剧还只是一种流行在当地的民间小调。后逐渐发展成为装扮人物表演故事的“二小戏”、“三小戏”。在湖州做小戏的也多为琴书艺人。他们三人以上合起来做戏，折开来坐唱琴书。二十世纪三十年代，湖州滩簧进入城市演出，并受杭剧、沪剧和锡剧的影响，除继续演唱传统小戏外，也开始演出大戏。

湖剧的传统剧目有小戏《拔兰花》 、 《马浪荡》 、 《借披风》等七十二出，大戏有《借黄糠》 、 《庵堂相会》 、《活捉姚麒麟》等九十六本。另有现代戏《太湖红浪》等。其中较常演的有《陆雅臣》 、 《借黄糠》 、 《庵堂相会》 、 《卖妹成亲》以及看家戏《姚麒麟》 。这类剧目大多以反映家庭爱情婚姻为主。

戏剧特点

湖剧的表演以文戏为主，具有质朴柔和，生活气息浓厚的特点。早期湖州滩簧角色仅为小生、小旦、小丑的“三小戏”。二十世纪三十年代开始为演时装大戏，向越剧、话剧学习，角色增加到“八小生、八小旦”，并形成注重人物性格刻画，以抒情的唱腔和细腻的表演见长的演出风格。

早期的湖剧是界于湖州小戏与湖州说唱滩簧(湖滩)之间的一种表演艺术.从某种意义上讲,早期湖剧是从湖州说唱滩簧曲艺中的湖州琴书发展而来的,而湖州琴书的另一说唱曲艺-湖州三跳有着许多相同之处.早期的湖滩艺人往往小戏、琴书、三跳皆擅长.艺人们合起来则表演滩簧小戏,分散则说唱三跳、琴书.因此,论湖剧的渊源,自然也就要从湖州三跳及湖州琴书的发展而论。

历史发展

湖剧，1951年改为今名。产生湖州，流行行嘉兴及余杭、江苏吴江一带。它是由曲艺形式于清道光年间发展成为戏曲形式的。先后经过三个发展时期，即清道光、咸丰年间至1924年，称为“小戏时期”，多为“二小戏”与“三小戏”，如《拔兰花》等，唱腔称为[小戏调]，夹唱民歌小调；1924年至1949年为“本滩时期”，除小戏外，已出现“四亭柱”清装大戏及移植的统传戏如《双珠凤》 、《珍珠塔》等，号称“九十六本大戏”，唱腔也由[小戏调]发展为[本滩调]和[烧香调]等。新中国成立后，进入“剧本戏”阶段，1956年，《麒麟带》改编的成功是其标志，创作、改编、移植，成为主体。湖剧保留有大量明清时期的浙北民歌，是湖州民歌的宝库；男旦“阴阳嗓”的唱法在我国戏曲剧种较为罕见；舞台“十八个半音韵”与吴语方言（湖州话）韵相合，具有一定的语言学研究价值。目前剧团名存实亡，濒临灭绝，正在抢救与保护之中。

滩簧是流行于江苏南部、浙江北部的一种说唱艺术。湖州地处太湖南岸，毗邻苏南，是著名的浙北水乡，自然有自己的说唱艺术。湖州滩簧是清代道光、咸丰年间逐渐在湖州兴起的民间说唱艺术。它包含湖州三跳、湖州琴书、湖州小戏3 种演艺形式，流行、活动于浙北的湖州，嘉兴各县及毗邻的苏南地区，其行会组织“明裕社”，最盛时期艺人达数百人，按区域分湖州帮、长兴（今湖州辖县）帮、桐乡（今嘉兴县辖市）帮、双林（今湖州辖镇）帮、德清（今湖州辖县）帮、震泽（今苏州辖镇）帮等，各有自己的艺术特色。

20 世纪30 年代3 种演艺的形式转变为湖剧的大戏艺术形式，其曲（剧）目、表演、音韵、音乐的极富湖州地方特色，在我国的曲种、剧种中有独特的地位。湖剧由当地流行的“曲艺滩簧”、“湖州琴书”和民歌小调结合而成。清末民初湖剧还只是一种流行在当地的民间小调。后逐渐发展成为装扮人物表演故事的“二小戏”、“三小戏”。在湖州做小戏的也多为琴书艺人。他们三人以上合起来做戏，折开来坐唱琴书。二十世纪三十年代，湖州滩簧进入城市演出，并受杭剧、沪剧和锡剧的影响，除继续演唱传统小戏外，也开始演出大戏。

传统剧目

湖剧的传统剧目有小戏《拔兰花》 《马浪荡》 《借披风》等七十二出，大戏有《借黄糠》 《庵堂相会》 《活捉姚麒麟》等九十六本。另有现代戏《太湖红浪》等。其中较常演的有《陆雅臣》 《借黄糠》 《庵堂相会》 《卖妹成亲》以及看家戏《姚麒麟》。这类剧目大多以反映家庭爱情婚姻为主。

湖剧的表演以文戏为主，具有质朴柔和，生活气息浓厚的特点。早期湖州滩簧脚色仅为小生、小旦、小丑的“三小戏”。二十世纪三十年代开始为演时装大戏，向越剧、话剧学习，脚色增加到“八小生、八小旦”，并形成注重人物性格刻画，以抒情的唱腔和细腻的表演见长的演出风格。

早期的湖剧是界于湖州小戏与湖州说唱滩簧(湖滩)之间的一种表演艺术.从某种意义上讲,早期湖剧是从湖州说唱滩簧曲艺中的湖州琴书发展而来的,而湖州琴书的另一说唱曲艺——湖州三跳，有着许多相同之处早期的湖滩艺人往往小戏、琴书、三跳皆擅长.艺人们合起来则表演滩簧小戏,分散则说唱三跳、琴书。因此，论湖剧的渊源，自然也就要从湖州三跳及湖州琴书的发展而论。

著名艺人

杨筱楼(1913—1977)，原名周嘉敏，小名阿金，德清县士林荡里墩人。15岁时，从湖滩艺人叶久林学艺。十六岁起，随本村滩簧班演出。在《小寡妇粜米》中饰小寡妇，表演细腻动人，嗓音柔婉，扮相逼真，一时声誉大振，观众呼他为“寡妇阿金”。一次，警察以取缔黄色小戏为名捉拿艺人，趁机敲诈。正在演戏的阿金，急中生智，跳入台下妇女群中。警察搜寻，竟认辨不出。1935年，参加“民裕社”，艺名周菊花，在湖州长乐戏馆演出《双蝴蝶》 ，场场爆满，半月不衰。旋与湖州著名女演员杨筱天成婚，改姓杨，并习湖书。1936年秋，参加杭剧“四喜舞台”演出。在表演上大胆吸收和应用京剧武旦的跌扑技巧，文戏武做，赢得好评。后拜杭剧老生朱少楼为师，更名筱楼，改工老生，兼唱湖书。

解放后，杨筱楼积极从事德清县戏曲改革和组织工作，同时继续和杨筱天合档唱书。1950年任德清县戏曲改进协会副主任，次年代表嘉兴专区参加华东地区戏曲改革艺人代表大会。1956年，组织德清县湖剧队。两年后，湖剧队改成剧团，任团长。1958年，偕妻子参加嘉兴专区首届曲艺会演，合档演出湖书《庵堂相会》 ，获演出奖；参加省首届曲艺会演，演出现代琴书《陆巧生》 ，获优秀演出奖。省曲艺家协会成立后，吸收为会员，并当选理事。“文化大革命”中遭冲击，下放禹越(今徐家庄镇)合作商店。1977年8月10日病逝于德清。

湖剧现状

从1951年开始到1991年，湖州先后招收了5批演员，他们中的代表是：第一代湖剧人许丽娟、肖明芳；第二代湖剧人高兴发、高芸娣；第三代湖剧人包弟、劳志良；第四代湖剧人杨正发；第五代湖剧人陆在良。面对湖剧的现状，他们认为，所有的老演员都乐意将自己的艺术传给年轻一代；湖剧的编剧、导演、作曲问题也不大。就在去年，湖剧参加省里演出，临时创作排演的小戏《山那边有座亭子》，在省小戏曲汇演中获得两个金奖和一个特等奖。但是困难也比较多，比如演员青黄不接，老演员大多到了爷爷奶奶辈的年龄，目前湖剧最年轻的第五代演员也快到40岁了，连乐队算在一起，也只有3个人，其中演员只有1人。要让新演员上舞台，需要一个过程。戏剧艺术不像“超女”等演唱艺术，一夜就能成名。台上一分钟，台下十年功。一个演员，必须要从小练起。他们中的部分人认为，现在要招演员很困难。所以办剧团的先决条件是解决人才、经费上的问题。

上个世纪湖州最多时有近20个剧团，他们对湖剧也十分关注。冯雪男曾在湖州越剧团乐队工作，妻子胡群声是越剧演员。他俩说，保护和发展湖剧的优势在于湖剧是地方剧种，虽说湖剧现在演员后继乏人，但是湖州以前20个剧团里还有好多年富力强的演员，在江浙沪都有名气，他们也可以来客串，因为大多是湖州人，语言是不成问题的，手、眼、身、发、步，唱、念、做、打等五法四功大致相同。但是困难也多，特别是时下招人很困难，最近省艺校、上海越剧院招生都有问题。曾在市京剧团当演员的鲍女士说，现在戏曲艺术的大环境较好，不少城市的地方剧种都在恢复，这对湖剧的振兴是有好处的，但是不利的条件很多，尤其是剧团如何走向市场的问题。

湖剧继承发展的有利条件是“文化湖州”加快建设，老演员乐意传帮带，一个戏活一个剧种的先例也有。地方剧种也会有市场。目前大环境很好，各地不仅都在恢复地方剧种，还积极策划了不少推动地方剧种发展的举措，如上海SMG、浙江电视台、安徽电视台等都有戏曲栏目，中央电视台戏曲频道收视率也在上升。最近绍兴市正在策划演出系列活动《同唱一台戏》，将邀请全国各地地方剧种的名家名人前来演出。

湖剧在湖州地区还有市场，尤其在农村，有大量的观众；保护和发展湖剧的载体也很多，如组织湖剧折子戏到社区农村演出，广播、电视举办湖剧名段欣赏和老艺人教唱等，湖剧市场也需要培育，有了湖剧艺术的普及，才能将市场做大。

由程建中编剧、周波导演、三位著名湖剧表演艺术家参演的湖剧小戏《山那边有座亭子》去年在湖南省小戏曲会演中荣获编剧金奖、表演金奖、最佳导演奖，省文化厅已将该小戏确定为浙江省冲刺全国“群星奖”剧目。2008年5月中旬，省群艺馆召开了全省上送全国“群星奖”戏剧小品（小戏）的候选节目进行作品加工会，目前剧本、音乐的再创作已经完成，正在紧张地排练中，5月底将重新排演的该剧录像片送省厅，由湖南省厅专家组通过审评再确定进入9月份在深圳举行的全国“群星奖”戏剧小品（小戏）复赛的正式节目，如果进入深圳复赛再次能取得较好的成绩，则可参加11月份在武汉举行的全国“群星奖”戏剧小品（小戏）总决赛。

湖剧保护

湖剧是浙江省地方戏曲剧种之一，是浙江北部地区唯一的戏剧剧种。湖剧在其百余年的发展历史中，以其浓郁的地方特色剧目、音乐表演形式，塑造出了众多生动感人的艺术形象，体现出了湖州地区特有的乡土风情。新中国成立后，湖剧界人士创作出了古装戏《麒麟带》、新编历史剧《长城歌》以及现代戏《太湖洪浪》等一批优秀剧目。这些剧目经过湖州市湖剧团的精湛表演，使它较完美地呈现在广大观众的面前，从而满足、丰富了人们的文化生活。进入上世纪八十年代后，由于受到各种因素的影响，戏曲演出不景气，同其他戏曲一样，湖剧的演出也遇到了很大的困难。但是，湖州市湖剧团在困境中仍坚持创作与演出。该团先后创作、演出了《太平桥》、《洞房变奏曲》等现代戏，并在省、市戏剧节上获得好成绩，在国内也有一定的影响。1992年，该团还应文化部的邀请，赴福建参加了由文化部举办的“天下第一团”优秀剧目展演，获得好评。然而，随着市场化趋势的加强和现代化进程的加快，我国的文化生态发生了巨大变化，一些依靠口授和行为传承的文化遗产正在不断消失，许多传统技艺濒临消亡，传统的、多样的民族民间文化受到了社会化大生产和外来文化的强势撞击。受整个社会大环境的影响，湖州市湖剧团于2000年撤团，湖剧濒临消亡。现在老一辈湖剧艺术家年龄大多在六、七十岁以上，年龄老化、后继乏人的局面严重。保护和传承湖剧传统文化的工作已刻不容缓。

湖剧是人民世代相承、与群众生活密切相关的传统文化表现形式和文化空间，也是历史发展的见证和极其重要的文化资源。因此，湖剧的保护和传承，对建设文化大省、文化大市，保护和弘扬传统文化显得尤为必要。

非物质文化遗产

2010年5月18日,中国文化部公布了第三批国家级非物质文化遗产名录推荐项目名单(新入选项目)。浙江省湖州市申报的“湖剧”入选，列入传统戏剧项目类别的非物质文化遗产。

发展现状

湖剧是浙江省地方戏曲剧种之一，是浙江北部地区唯一的戏剧剧种。湖剧在其百余年的发展历史中，以其浓郁的地方特色剧目、音乐表演形式，塑造出了众多生动感人的艺术形象，体现出了湖州地区特有的乡土风情。新中国成立后，湖剧界人士创作出了古装戏《麒麟带》 、新编历史剧《长城歌》以及现代戏《太湖洪浪》等一批优秀剧目。这些剧目经过湖州市湖剧团的精湛表演，使它较完美地呈现在广大观众的面前，从而满足、丰富了人们的文化生活。进入上世纪八十年代后，由于受到各种因素的影响，戏曲演出不景气，同其他戏曲一样，湖剧的演出也遇到了很大的困难。但是，湖州市湖剧团在困境中仍坚持创作与演出。该团先后创作、演出了《太平桥》 、 《洞房变奏曲》等现代戏，并在省、市戏剧节上获得好成绩，在国内也有一定的影响。1992年，该团还应文化部的邀请，赴福建参加了由文化部举办的“天下第一团”优秀剧目展演，获得好评。然而，随着市场化趋势的加强和现代化进程的加快，我国的文化生态发生了巨大变化，一些依靠口授和行为传承的文化遗产正在不断消失，许多传统技艺濒临消亡，传统的、多样的民族民间文化受到了社会化大生产和外来文化的强势撞击。受整个社会大环境的影响，湖州市湖剧团于2000年撤团，湖剧濒临消亡。现在老一辈湖剧艺术家年龄大多在六、七十岁以上，年龄老化、后继乏人的局面严重。保护和传承湖剧传统文化的工作已刻不容缓。

湖剧是人民世代相承、与群众生活密切相关的传统文化表现形式和文化空间，也是历史发展的见证和极其重要的文化资源。因此，湖剧的保护和传承，对建设文化大省、文化大市，保护和弘扬传统文化显得尤为必要。