安德烈亚·曼特尼亚（Andrea Mantegna）意大利画家。 1459 年他在帕度亚的伊雷米塔尼教堂裏的欧维塔尼礼拜堂完成了一组湿壁画，即《圣母升天》（Assumption）及《圣克瑞斯多弗的殉教》（Martyrdom of S. Christopher）。此画反映曼特尼亚的独特画风：反映古代事物。这一直是他在形式上和精神上的最高追求。同时他纯熟地掌握了透视法，将视点放低以加强主题的气氛和人物。瓦萨利（Vasari）曾评论：“曼特尼亚一直认为，好的古代雕塑品是如此完美，自然界的东西是无法达到此境地的···，他作品的线条是那麼锋利，似乎比较接近石头雕像，而不像人类肉体的线条。”

1460 年，他移居曼多，担任宫廷画家。他在那里的城堡画了一套《婚礼堂》（Camera degli Sposi）壁画，以纪念贡萨格（Gonzaga）家族。画在墙壁上的诸多人像，看起来俨然是室内空间的延续，同时，在天花板上画了一座阳台，阳台上的人则在广阔的天空之下俯视室内。这是文艺复兴时代第一个完全有“仰角透视”（Sotto in Su）的幻觉装饰画。这种构想在拉斐尔（Raphael）和科雷吉欧（Correggio）之前没有人加以探讨，直到巴洛克时代始得充分发展。

15世纪意大利的美术，因各个城市的经济与政治形势不同，形成了以各个城市为中心派别，除了中心城市佛罗伦萨集中了最多的艺术家之外，其他城市的画家也各有自己的特色。如以中部意大利安布利亚地区为主的安布利亚画派，以北部意大利帕多瓦城为中心的帕多瓦画派，还有以罗马、米兰、威尼斯等城市为中心的各该地区的风格与流派，都有各自的长处与特点。画家曼特尼亚是帕多瓦画派的杰出代表，他的特点是，人物形象带有一种古典雕刻般的轮廓，体积感很强，而且喜欢表现英雄般的人物气概，作品令人肃然起敬。这是因为他自小向往古希腊罗马时代的艺术造型，善于从纪念碑式的人物上作更多的思考的缘故。

曼特尼亚在帕多瓦画了许多著名的壁画。如1454年起，为帕多瓦的爱列米塔尼教堂内的奥维泰里小礼拜堂所作的壁画，前后工作了5年，获得了很大的社会声誉（可惜这些壁画在第二次世界大战时期，被英美军队用大炮轰毁了）；1474年，为曼都亚的杜卡列宫廷而作的卡梅尔·德列·斯波齐壁画等等。

曼特尼亚是一位多产的教堂壁画家，他的壁画反映了15世纪下半叶北部画派的典型风格。《圣塞巴斯提安》也是他最有代表性的人物杰作之一。圣塞巴斯提安是圣经传说中一位罗马的殉道者，他曾在罗马的军队中传道，后被反对基督教的罗马皇帝逮捕，并命令用乱箭把他射死。在公元5世纪前，基督教未被允许公开活动的时日里，罗马的统治者对待基督徒的屠杀是十分残酷的。在罗马走向全面崩溃的前夕，为这种宗教而死去的殉道者决不止圣塞巴斯提安一人，历史上这种灭教行动也屡见不鲜，所以圣塞巴斯提安被作为宗教传说中的圣徒，是不难理解的。15世纪时教会也多次利用这一题材，艺术家借助这个人物，来表彰为人民的权利而捐躯的牺牲者，而曼特尼亚较早地作了这一尝试。

这里的殉道者被绑在一根象征罗马凯旋门的柱子前，人已被乱箭射死，其中一枝箭是从殉道者的下颏射出前额，表明乱箭是从四面八方射来的。后面的柱式是科林斯式，似乎说明背景的建筑已近于罗马5世纪前的公共建筑物。画家想通过这些细节表明一个真实的历史环境，但由于受到透视原理的局限，画面背景与人物并不显得协调。如果把这幅画看成是揭露古代暴政的历史题材，倒也许能使我们对曼特尼亚的艺术有更多的崇敬。当时这种画除了以壁画形式表现外，还有绘制在木板上的，这一幅画就是木板画，它作于1455至1460年间。 曼特尼亚，原是意大利著名考古学家斯克瓦尔古涅的养子，在这位学者的影响下，画家对于历史与古代文物自小就产生浓厚的兴趣，而这正是人文主义艺术家的才智的又一重要方面。