《AdobeAudition3网络音乐编辑入门与提高》是由王华、李艳红等编著的计算机应用技术类书籍；该书由清华大学出版社于2009年出版发行。全书共分11章，包括Adobe Audition 3.0快速入门、熟悉Audition 3.0的工作流程、录音技术、音频处理基础、单轨音频深入处理、脚本与批处理、多轨混缩工程、Adobe Audition环绕声场、录制个人单曲、优化声音和为动画配音等内容。

图书信息

内容简介

图书目录

书摘(序言 文摘)

图书信息

书 名: AdobeAudition3网络音乐编辑入门与提高

作　者：王华 李艳红

出版社： 清华大学出版社

出版时间： 2009年09月

ISBN: 9787302208983

开本： 16开

定价: 48.00 元

内容简介

《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》由浅入深、循序渐进地介绍了Adobe公司最新推出的音频制作软件——Audition 3.0的使用方法和操作技巧，目的是使读者能够熟练掌握并使用Audition 3.0的各项功能，制作出音质饱满、细致入微的高品质音效。

另外，与以往版本图书不同的是，《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》特别制作了配套的多媒体教学光盘，其中包含了《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》的一些重点实例的制作过程教学，读者通过对《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》与配套教学光盘的学习，可以迅速掌握关键的知识点，使学习更加轻松、事半功倍。《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》内容翔实，结构清晰，语言流畅，操作步骤简洁实用，特别适合初学Audition 3.0的用户使用，而且对有一定基础的读者也大有裨益。

《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》适合初级电脑音乐爱好者、专业音乐制作人以及各类音乐艺术院校的师生使用。

图书目录

第1章 AdobeAuudition快速入门

1．1 使用AdobeAudition可以做什么

1．2 AdobeAudition的用途

1．3 熟悉Audition界面

1．3．1 编辑视图界面

1．3．2 多轨视图界面

1．3．3 CD视图界面

1．3．4 工作界面自由布局

1．3．5 Audition的偏好设置

1．4 工具栏的使用方法

1．4．1 时间选择工具

1．4．2 刷选工具

1．4．3 移动、复制、剪辑工具

1．4．4 混合工具

1．4．5 选取框工具和套索选择工具

1．4．6 效果漆刷

1．4．7 污点修复画笔

1．5 传送控制器的使用方法

1．5．1 播放、停止与暂停

1．5．2 循环播放

1．5．3 转到开始、上一个标记、下一个标记或结尾

1．5．4 倒回与快进

1．5．5 录音

1．6 混音器的使用方法

1．6．1 音频轨

1．6．2 其他轨道

1．7 会话属性面板的使用方法

1．8 上机实战

第2章 熟悉Audition的工作流程

2．1 新建文件

2．1．1 新建会话文件

2．1．2 保存会话

2．1．3 新建波形

2．2 录制音频

2．3 在编辑视图模式下编辑与处理音频

2．3．1 删剪过长的空白音频波形

2．3．2 增加间隔时间

2．3．3 降噪处理

2．3．4 修复破音

2．3．5 增加音量

2．4 在多轨视图模式下编辑与处理音频

2．4．1 导入文件

2．4．2 分割音频

2．4．3 调整音频剪辑的长度及位置

2．4．4 调整音量包络线

2．4．5 添加音效

2．5 导出声音

2．6 上机实战

第3章 录音技术

3．1 音频录音

3．1．1 录音前的准备工作

3．1．2 单轨录音

3．1．3 多轨录音

3．1．4 循环录音

3．1．5 穿插录音

3．2 实例——录制第一首歌

3．3 上机实战

第4章 音频处理基础

4．1 单轨音频波形处理

4．1．1 认识音频波形

4．1．2 截取音频波形片段

4．1．3 裁剪音频波形片段

4．1．4 复制音频波形片段

4．1．5 音频波形零点交叉

4．1．6 自动获拍

4．1．7 标记

4．1．8 自动标记

4．1．9 吸附设置

4．1．10 调整音频波形采样

4．1．11 人造音频的生成

4．2 多轨音频波形处理

4．2．1 音频的导入导出

4．2．2 组织剪辑片段

4．2．3 复制音频片段

4．2．4 对齐音频片段

4．2．5 裁切音频片段

4．2．6 合并音频片段

4．2．7 锁定音频片段

4．2．8 组合音频片段

4．3 实例——制作个性手机铃声

4．4 上机实战

第5章 单轨音频波形深入处理，

5．1 音频波形反转处理、倒转处理与静音处理

5．1．1 反转

5．1．2 倒转

5．1．3 静音

5．2 修复效果

5．2．1 消除“咔嗒”声/“噗噗”声（进程）

5．2．2 消除嘶声（进程）

5．2．3 相位自动校正

5．2．4 破音修复（进程）

5．2．5 自动移除“咔嗒”声

5．2．6 适应性降噪

5．2．7 降噪器（进程）

5．2．8 采集降噪预置噪声

5．3 变速/变调效果

5．3．1 变调（进程）

5．3．2 变调

5．3．3 变调器（进程）

5．4 延迟和回声效果

5．4．1 动态延迟（进程）

5．4．2 回声

5．4．3 多重延迟

5．4．4 延迟

5．4．5 房间回声

5．4．6 模拟延迟

5．5 振幅和压限效果

5．5．1 动态处理

5．5．2 包络（进程）

5．5．3 多段压限器

5．5．4 振幅/淡化（进程）

5．5．5 放大

5．5．6 标准化（进程）

5．5．7 电子管压限器

5．5．8 硬性限制（进程）

5．5．9 硬性限制

5．6 时间和间距效果组

5．7 混响效果

5．7．1 回旋混响

5．7．2 完美混响

5．7．3 房间混响

5．7．4 简易混响

5．8 滤波和均衡效果

5．8．1 FFT滤波器（进程）

5．8．2 动态均衡（进程）

5．8．3 参量均衡器

5．8．4 图示均衡器

5．8．5 快速滤波（进程）

5．8．6 科学滤波器（进程）

5．8．7 阶式滤波

5．9 特殊效果

5．9．1 主控制

5．9．2 吉他套件

5．9．3 回旋（进程）

5．9．4 失真

5．10 立体声声像效果

5．10．1 图示声像仪

5．10．2 声像/声场（进程）

5．10．3 声道重混缩

5．10．4 多普勒效应（进程）

5．10．5 析取中置通道

5．10．6 立体声回旋

5．10．7 立体声回旋（进程）

5．10．8 立体声扩展器

5．10．9 自动听觉仪（进程）

5．11 调制效果

5．11．1 合唱

5．11．2 漫拂移相

5．11．3 镶边

5．12 加载效果器

5．12．1 DirectX效果器

5．12．2 VST效果器

5．12．3 主控格架

5．13 实例——制作搞怪音乐

5．14 上机实战

6．1 脚本的录制与运行

6．1．1 录制从暂存区启动的脚本

6．1．2 录制在当前波形上操作的脚本

6．1．3 录制在高亮选区上操作的脚本

6．1．4 运行脚本

6．2 批量处理

6．2．1 批处理操作实现方法

6．2．2 批量处理提高多个音频文件的音量

6．3 实例——制作警报声和速度感声效

6．4 上机实战

第7章 多轨混缩工程

7．1 平衡

7．1．1 音量平衡

7．1．2 动态平衡

7．1．3 频率平衡

7．1．4 声像平衡

7．2 多轨中的插入效果器

7．2．1 插入效果器概述

7．2．2 插入效果器的使用方法

7．3 音轨中的发送控制器

7．3．1 发送控制器概述

7．3．2 发送控制器的使用方法

7．4 音频素材的获得与使用

7．4．1 音频素材的获得

7．4．2 循环类音频素材的使用方法

7．5 包络曲线的使用方法

7．5．1 包络曲线的概述

7．5．2 包络曲线的显示与隐藏

7．5．3 音量包络曲线的使用方法

7．5．4 声相包络曲线的使用方法

7．6 自动航线的使用方法

7．6．1 自动航线概述

7．6．2 显示与隐藏自动航线

7．6．3 自动航线的使用方法

7．6．4 自动控制曲线的5种控制模式

7．6．5 音量自动航线

7．6．6 声相自动航线

7．6．7 静音自动航线

7．6．8 音轨EQ自动航线

7．6．9 插入FX自动航线

7．7 实例——优化声音

7．8 上机实战

第8章 AdobeAudition环绕声扬

8．1 认识环绕声场

8．2 设置与制作5．1 环绕声场

8．2．1 设置5．1 环绕声场

8．2．2 制作5．1 环绕声场音频

8．3 导出5．1 环绕声场

8．4 实例——用环绕声创作声音360°旋转效果

8．5 上机实战

第9章 综合实例——录制个人单曲

9．1 前期准备工作

9．2 录制声音

9．3 处理与优化声音

9．4 综观全局综合处理声音

9．5 混缩歌曲

第10章 综合实例——优化声音

10．1 降噪处理

10．2 修复破音

10．3 修正复歌部分

10．4 人声润色

第11章 综合实例——为动画配音

11．1 配备环境声

11．2 配备现场声音

11．3 配备背景音乐

书摘

序言

翻译一套现代录音技术丛书是我们多年的夙愿。

随着现代科技的不断进步和现代媒体传播形式的不断演变，现代录音技术的发展也是十分迅猛的。我国在声音设计与制作领域的理论研究与实践近些年来取得的成就是有目共睹的，尤其是2008年北京奥运会成功举办，高清电视转播和环绕声声音制作使电视声音制作水平提高到新的阶段。

但是，与欧美发达国家相比较，我国在该领域还存在一定的差距。中国传媒大学影视艺术学院录音系，作为国内从事声音方面理论研究和教学的团队，一直关注和跟踪国外该领域的研究动态和实践成果，并将国外该领域的许多专著的思想和方法注入到我们的教学中。“它山之石，可以攻玉”，如果将国外最新的录音技术专著翻译出版，无疑是一件

很有意义的事情，于是，我们萌生了翻译一套录音技术丛书的计划。

2007年夏天，有幸结识了人民邮电出版社《高保真音响》杂志社的黄彤主编和宁茜编辑。他们十分支持我们的计划，并提供了F0cal Press的最新书目。对于这套丛书的设计思想、读者定位等我们也是一拍即合，于是，我们录音系的全体

老师带领部分研究生开始了紧张的丛书翻译工作。

今天，“音频技术与录音艺术译丛”的第一批译著与读者见面了，译著

将分批陆续出版。这套丛书包括广播、电影、电视、唱片等领域的录音技术基础理论、系统集成、声音设计、拾音方法、制作技巧等方面，内容十分丰富，甚至有些译著涉及的领域是国内目前出版物的空白。但愿这套丛书能够为广大从事声音设计和制作的专业人士、业余爱好者和本专业的学生提供帮助，也希望广大读者对本丛书的设计、翻译等诸方面提出宝贵意见。

感谢人民邮电出版社副社长蒋伟先生，他曾亲自到我系就本套书的出版事宜进行指导。感谢黄彤主编和宁茜编辑，正是他们的大力支持和高效工作使得这套丛书成功出版。感谢录音系的团队，是我们共同营造的宽松的学术氛围、严谨的治学精神和兄弟姐妹般的情谊使这套书能够顺利地翻译完成。

文摘

1.2 振幅与周期

与人类听觉系统相关的生理学与心理学始终在研究空气压力变化对听觉的影响。声音经过外耳道，声压的变化推动着耳膜，进而引发一系列反应，最终使我们听到声音。声压和气压的单位是一样的：有些地方用Psl（磅每平方英尺），有的用kPa（千帕斯卡）。根据正常的入耳听力，我们一般采用微帕斯卡（uPa）作为声压单位的数量级。

常见的描述声音的坐标图是以声压为纵轴，时间为横轴的。这种坐标图描述的是声音在空间中某个单一固定位置的变化情况。随着声音的产生，每秒钟内在该点的空气压力都会上升、下降变化若干次。在其他类型的教科书或者漫画书里，我们也能见到类似这种描述声音的图示，都准确阐述了这一概念。

图1.1（a）描绘的是声音以一种曲线形式从声源辐射出来的情况。曲线一经放大，看着就像图1.3所示的正弦曲线，或者是更为常见的图1.4所示的波形。这条弯弯曲曲、上上下下变化的曲线，表现了气压随时间变化的情况。曲线凸起的部分代表压力上升（密），凹陷的部分代表压力减小（疏）。平直的水平线则代表压力没有变化（比如没有声音的时候）。

没有声音不意味着没有气压，只能说没有气压的变化。气压没有变化，我们的耳膜就不会振动。也就是说，我们什么都听不到。

纵轴与横轴的交点，不是气压为OuPa的意思，它表示气压值是平时我们周围正常存在的大气压值。这些曲线中的反向振幅表示气压低于周围的正常大气压，而不是负压。声压是正的，它代表的是这些正值的变化情况。我们并不关心x轴和y轴的交点对应的气压值具体是多少，这是研究大气压的人员关心的问题。天气预报里发布的大气压值对于音乐引起的压力变化而言，只是一条零轴线而已。

1.2.1 振幅的定义

谈到信号的振幅，很自然地会令人想到去用某个数值表示它。不过，单纯的用一个数字来表示某个信号的振幅似乎有点困难。比如，图1.3所示信号的振幅应该是多少呢？

图中曲线最高点的幅度值是200uPa，最低点对应的是-200uPa，则说它的峰值是200uPa，或者说峰峰值是400uPa。尽管正弦信号是在不断地起伏变化，但因为它是标；隹的正弦曲线，因此用峰值或者峰峰值都可以正确、完整地描述该信号的幅度。这就是我们所熟知的纯音信号的幅度图。