安提戈涅是古希腊悲剧作家索福克勒斯公元前442年的一部作品，被公认为是戏剧史上最伟大的作品之一。该剧在剧情上是忒拜三部曲中的最后一部，但是最早写就的。剧中描写了俄狄浦斯的女儿安提戈涅不顾国王克瑞翁的禁令，将自己的兄长，反叛城邦的波吕尼刻斯安葬，而被处死，而一意孤行的国王也遭致妻离子散的命运。剧中人物性格饱满，剧情发展丝丝相扣。安提戈涅更是被塑造成维护神权/自然法，而不向世俗权势低头的伟大女英雄形象，激发了后世的许多思想家如黑格尔、克尔凯郭尔、德里达等的哲思。

作品简介(一、 二、)

世界名画

作者简介

作品赏析

作品简介

一、

安提戈涅是剧中的女主人公。故事发生在底比斯。克瑞翁在Oedipus垮台之后取得了王位，Oedipus的一个儿子Eteocles为保护城邦而献身，而另一个儿子Polyneices却背叛城邦，勾结外邦进攻底比斯而战死。战后，克瑞翁给Eteocles举行了盛大的葬礼，而将Polyneices暴尸田野。克瑞翁下令，谁埋葬Polyneices就处以死刑，Polyneices的妹妹安提戈涅毅然以遵循“天条”为由埋葬了她哥哥，于是她被克瑞翁下令处死。与此同时，克瑞翁遇到了一个占卜者，说他冒犯了诸神。克瑞翁后悔了，去救安提戈涅时，她已死去了。克瑞翁的儿子，也是安提戈涅的情人，站出来攻击克瑞翁而后自杀，克瑞翁的妻子听说儿子已死，也责备克瑞翁而后自杀。克瑞翁这才认识到是自己一手酿成了悲剧。《安提戈涅》是古希腊悲剧的经典，对该剧的隐喻意义一直有不同解释。剧中安提戈涅在对抗克瑞翁时有一段常常被法学家所引用的台词：“天神制定的不成文律条永恒不变，它的存在不限于今日和昨日，而是永久的，也没有人知道它是什么时候出现的。”“我并不认为你的命令是如此强大有力，以至于你，一个凡人，竟敢僭越诸神不成文的且永恒不衰的法。不是今天，也非昨天，它们永远存在，没有人知道它们在时间上的起源！”这成为自然法学派与法律实证主义之间论战的经典。

在西方，安提戈涅对城邦法的控诉被称为"安提戈涅之怨"，这种悲剧性的怨恨却成为宪政、民主和法治的源头之一。

在政治学和法学中，安提戈涅这一形象已经成为一个符号了，它象征着运用高级法批判国家的实证法的态度和精神。今天我们对这一冲突的解读远远不止于此。比如从国家法与习惯法的解读，从爱与正义/法律角度的解读，人道主义与实证法的解读。黑格尔只是把安提戈涅局限在家庭伦理范围内，没有把她提高到反对恶法的高度。悲剧作家也没有强调自然法与国家法的紧张和对立，他坚持没有人是美德的独占者。比如安提戈涅的妹妹伊斯默涅就指责她的做法源于矫情:"你并不爱我们的哥哥，你爱的是你自己正义的姿势。你想以你的姿势赢得不朽。你的行动并非出自对具体生命的同情，而是抽象原则狂热的激情。"（此句出自美国明德倍乐学院萧瑒改编而成的三幕悲剧《安提戈涅》，并非原作中的台词。）但无论如何，安提戈涅作为一种符号，代表着公民依据自然法原则，依据天理和良心，对抗恶法。

这一悲剧回答了当时雅典关于自然法的争议。赫拉克利特说："人类的所有法律都以唯一的--神的--律条为生。"伯里克利在演讲时说，不履行这种法律将招致公认的耻辱。因此，悲剧认同了当时普通雅典人的世界观--对神虔诚，顺从神的意志。所以，在最后，克瑞翁终于意识到，千万不要犯不敬神的罪，"凡人都逃不了注定的灾难。" 悲剧阐发的原则首先被希腊哲学家继承和发扬，在随后的希腊化时期，斯多葛学派对之阐幽发微，正式开创了自然法传统。经过西塞罗等人的发展，在罗马法中正式确认了自然法的地位。此后，自然法传统生生不息，弦歌不辍。 安提戈涅对今最大的意义在于：法律与公民如何达成一种良性的关系，公民应该如何对待恶法。

二、

希腊悲剧作家索福克勒斯悲剧中的一个人物，安提戈涅是俄狄浦斯的女儿，她不顾国王克瑞翁的禁令，将自己的兄长，反叛城邦的波吕尼刻斯安葬，后被关在一座石洞里，自杀而死，而一意孤行的国王也遭致妻离子散的命运。剧中人物性格饱满，剧情发展丝丝相扣。安提戈涅更是被塑造成维护神权/自然法，而不向世俗权势低头的伟大女英雄形象，激发了后世的许多思想家如黑格尔、克尔凯郭尔、德里达等的哲思。

世界名画

【画作名称】《安提戈涅》

【创作者】弗雷德里克·莱顿（英国）

【创作年代】1855-1860

【类别】画布油画

【风格】唯美主义

【题材】神话

【规格】60.3x49.5cm

【材质】 布 油彩

【现存藏处】墨西哥西蒙基金会藏

作者简介

出生在英国约克郡的莱顿与家人长期生活在法国和德国。他从小喜欢绘画，并先后就读于欧洲几家著名美术学院或机构：柏林美术学院（1842―1843）、佛罗伦萨美术学院（1845―1846）和法兰克福市立美术馆（1846）。

1852年，莱顿先后迁居罗马和巴黎，1855年至1858年定居巴黎期间，他接触到“新古典主义”和“为艺术而艺术”的观念。这期间，他继续向英国皇家学院和伦敦的其它美术馆送展品。《流放中的但丁》让他在英国名声大噪，并于1868年被选为英国皇家学院院士，十年后又被任命为学院院长。

作品赏析

莱顿的作品以历史题材为主，有时伴有地中海风景。他的创作灵感来自古典文学，以希腊索福克勒斯（公元前495―前406年）的作品为基础创作的《安提戈涅》就是一个例证。该画于1882年在英国皇家学院展出，画幅展现出来的历史感和采用的艺术语言让当时的英国观众感到亲切，让他们近距离地看到了古希腊和古罗马的神话人物形象。通过画面上安提戈涅（底比斯王俄狄普斯之女）充满忧虑的面部表情，画家向观众传递了作品的中心信息：安提戈涅不仅目睹了父亲和兄弟们的惨死，还深知自己即将面临同样的命运。