简介

胡琴的起源

胡琴的发展

老字号文盛斋

简介

文盛斋琴行，现于安定门内大街营业，是一家经营民族乐器的老字号。文盛斋是由河北深州一张姓人氏，在清咸丰年间开办的“胡琴老铺”，原址在琉璃厂附近的小沙土园胡同，是北京最早的制作销售胡琴的店铺之一。

胡琴的起源

胡琴原是一种统称，包括京胡、二胡、四胡、坠胡、坠琴等。旧时还叫“二鼓子”。解放后，将胡琴定名为京胡，便于与其他类胡琴的区别。它是京剧伴奏用的主要乐器。主要京胡伴奏者称为“主弦”。

胡琴是元代由塞外传入京都，故习称为“胡”琴。胡琴是由琴杆(亦称担子)、琴筒、琴轴三个主要部件及琴弓、千斤钩、弦、马子组成。规格和材料、尺码全有一定规定。制作胡琴是一种特殊手工艺，难度很大。文盛斋初创时期，北京只有两三家胡琴铺。他们主要是生产宫廷用的高档琴、筝、瑟、二弦，以及刚刚在旗人贵族子弟中兴起的说唱用“八角鼓”和“三弦”。文盛斋在同行的竞争中，以质优价高、档次高雅为特色。他们选料必挑“头水”，用料十分讲究，做工十分精细，所以虽然价高，乐者仍旧争购。直至解放后，文盛斋还保留有当初给宫廷做的胡琴样品，样式华贵，格调高雅，音色纯正，为行家所称道。

胡琴的发展

胡琴的发展与京剧的发展几乎是同步前进。自清同治、光绪年后，由于徽班进京形成了京剧，很快从宫廷热转到民间。京剧伴奏的主要乐器就是京胡，所以，京胡质量的好坏很是重要。许多著名琴师也同制琴艺人一起参与了胡琴的改革。最初的京胡担子，全长只有一尺四寸五，筒子内膛直径一寸三，以适应高亢的唱腔而设计的。20年代，为梅兰芳伴奏的名琴师徐兰沅，根据梅派特点，大胆将京胡担子加长到一尺六寸二，筒子内膛加大到一寸四分五，拉出宽厚的“董音”，为梅兰芳的演唱锦上添花。在材料选用上，研究出用湘妃竹包镶筒胡琴，精致如工艺品，成为梅兰芳赴美国演出时中国民族乐器的展品。曾是演员，后操琴为马连良、杨宝森伴奏的杨宝忠，曾出双份工资把制琴名手请到家中，共同研究改制京胡。他曾把从一旧货市场上寻来的老竹笔筒，去薄改为琴筒，发音美妙绝伦，成为杨家的传家宝。

老字号文盛斋

文盛斋与名琴师们合作，为发展京剧艺术做出了贡献。京胡发展到今天，品种已十分丰富。根据不同流派、不同演员、不同行当，就专有拉“西皮”、“二黄”、“娃娃调”的京胡，以及伴奏、独奏不同用途的京胡。京胡已成为北京民族乐器的主要产地之一。文盛斋经过几度兴衰，于1987年恢复了老字号，如今已成为全国知名的琴行。