肩膀戏，亦称肩头坪。据《沙县志》记载，清朝宣统年间，沙县民间的 戏剧十分活跃，各个戏班竞相演出。时有“玉枕轩”的领班连细狗别出心裁，创新出一种小孩子站在大人肩膀上表演的肩膀戏。小孩负责唱腔、头部表情和双手动作，大人负责台位变换的腿部动作。戏有生、旦、净、末、丑之分，小孩担任什么角色，大人就走什么台步；小孩唱起来字正腔圆、声情并茂，演起来招形式有致、维妙维俏。大人更不含糊，或跑、或跳、或碎步、或弓步、或垫步……根据剧情需要，与肩上小孩巧妙配合，上下默契，浑然一体。

详细介绍(剧种简介 历史渊源 艺术特点 剧目简介)

保护及传承(传承 荣誉)

详细介绍

剧种简介

第一好玩人叠人，第二好玩打死人，

第三好玩迎大神。

这是流传在夏茂的一首歌谣。长期以来，人们对第一句多有费解，以致误解，乃至曲解为淫秽之事。具考证，这是夏茂人到沙县城关游玩后，回夏茂与人诉说的感受。“人叠人”是说肩膀戏，它跟第二句的舞狮子，第三句的迎佛是构成并列关系的，都是讲沙县明间文化娱乐活动。至于打死人，怎么理解为舞狮子，或是真指某一次的打死人，还需要进一步的考证。

肩膀戏是翻译后的普通话，沙县原话是肩子头棚。肩子头，就是肩膀，棚就是平台，此指戏台。那么肩子头棚就是以肩膀为戏台的戏。意译成普通话就是肩膀戏了。

肩膀戏也确实是好玩的，它与其他戏种迥然不同，在全国其他地方也没有，这是独树一帜的戏。我看过演双簧，两个演员同骑在一条凳子上，一前一后，一个做动作，一个发声音，合二而一，配合默契，引人发笑。我也看过闻名全球的泉州木偶和傀儡，木偶是演员站在幕后台下，把木偶托在手上，举出舞台，用手指操作演出。而傀儡则是演员站在幕后台上，用线吊下傀儡，抽动演出。傀儡虽比木偶大些，但体形都很小，都是艺术品。肩膀戏是不同于木偶戏和傀儡戏，更不同于双簧，上下演员都是真人。一个在上，一个在下；一个出上半身，一个出下半身。出上半身的是小学低年段年龄的儿童，他站在出下半身的大人演员的肩膀上。两只小腿紧紧夹住大演员的头颈，而大演员也举起双手，向后握住小演员的两条腿脖子，以做固定。小演员则可任意演唱表演，指手而不画脚。大演员则在下随戏走台，或左或右，或前或后，或高或低。上下配合得当，令人称奇，非常动人。

过去小演员都是男童，表演女角也是男拌女装。现在封建观念已经破除，移风易俗，女童也可站在男人的肩膀上，不以为衰。

肩膀戏演唱的都是《南词曲》和《西皮台》等沙县民间打击乐。《南词曲》有南词头、正韵、北调、南词等调；《西皮台》更丰富，有上小楼、新八板、谢水仙、新金中汉、延平板、老金中汉、露台串、老八板、西皮串。演的故事有《花子过关》、《补缸》、《姑嫂打渔》。乐师们演奏的乐谱，不是简谱，更不是五线谱，而是古老的起源于隋唐的工尺谱。工尺谱的“上（‘1’）、尺（‘2’）、工（‘3’）、凡（‘4’）、六（‘5’）、五（‘6’）、乙（‘7’）”，分别记写七声，常用板眼“、”、“×”、“□”“·”、“○”、“┕”、“△”记号表示。它的调号以上字调（降B）、尺字调（C）、小工调（D）、凡字调（降E）、六字调（F）、五字调（正宫调G）、乙字调（A）等为标记，其中以小工调、正宫调、尺字调、乙字调最常用。每台戏都有三四组到五六组的演员，再配上鼓乐队，和备用的替换大演员，队伍有一定的规模，非常热闹。

肩膀戏是流动的舞台，到处都可以走动。小时候，在正月里看肩膀戏，从直巷头看到庙门，又从庙门看到南门，再到府前，然后到西门兜。每演一场，都有新鲜感，都有新的收获，并无重复之嫌，那是从出发到结束，整夜地看到底的。即便在路上，也是鼓乐喧天，鞭炮齐鸣，我们并不感到乏味。小演员这时则叉开双腿骑坐在大演员的肩膀上，抱头休息，大演员则从胸前抓住小演员的双腿，悠哉悠哉，任意交谈。我们却鱼贯地尾随在黑压压的队伍后面，自然成为拉拉队，成为基本观众。

肩膀戏是活动的广场文化，它不须事先搭台，也没有戏台的朝向。四围的观众都可以观看，不存在背向问题，都可一览无余。肩膀戏也是放大了的高跷，观众即使在远处，小演员也不会被前面的观众遮住，照样地在高高的汽灯下看戏听戏。

历史渊源

肩膀戏保存较完整的是沙县，在连江、琅歧也有遗存。肩膀戏在沙县流行已有百余年历史，文字记载见于清末。它是从古代民间迎神赛会妆台阁的基础上发展而成的，原先由孩童装扮历史人物，站在台阁上，由人们抬着游行，后来又融合民间音乐、锣鼓、排练简单的故事情节，作简单的戏剧表演。由于在台阁上表演，行动很受限制，后来就走下台阁，在广场上演出。又因观众拥挤，看不到小演员表演，于是就由抬台阁的人，肩托小演员表演，从而，逐渐演变为今天的“肩膀戏”。肩膀戏需在肩上演，体 重不能太重，一般以7至10岁的儿童扮演。表演上是由小演员与肩承人像“双簧”一样，配合默契，因此很难表现人物众多，场面庞杂的大戏、武戏。表演时，动作较单纯、朴素，表现力较差。

艺术特点

演员中的成年人必须身强力壮，全身穿白，脚登草鞋，肩垫白毛巾，肩托小演员；并且要熟练生旦的科步动作，和谐地配合小演员表演。小演员也有行当分工，一般分小生，小旦、小丑，号称“三小”。演出时，下身不动，只用两手和上身做各种舞蹈表演。小演员不能太大，多是些七八岁到十岁的小孩。许多小演员成年后，转行改演与之艺术相近的南词或土京戏。

肩膀戏的脚色不多，只能演些生活小戏，如《小放牛》、《打花鼓》、《小补缸》等。后来也从南词、土京戏中吸收了一些剧目，如《大名府》、《辕门斩子》、《四郎探母》等。由于它是由小演员和成年人配合表演的一种艺术，很难表现人物众多、排场庞杂的大戏和武戏，这就给它继续提高和发展，带来局限。目前这种戏曲形式只活动于沙县城郊，其他地方很少流传，剧目也不多。

肩膀戏唱腔多为民间曲调，经常用的有〔花鼓调〕、〔补缸调〕、〔小放牛〕等。后来也吸收南词和土京戏的音乐曲调，如〔南词北调〕、〔二簧〕、〔西皮〕等，使音乐唱腔丰富一些。伴奏乐器有京胡、二胡、三弦、月琴、笙、笛等；打击乐有硬鼓、大锣、小锣、大钹、二钹、木鱼、打板等，锣鼓经与京剧近似。

剧目简介

肩膀戏主要剧目有《花子过关》、《小放牛》、《补缸》、《四郎探母》、《平贵别窖》等。

沙县肩膀戏主要剧目简介：

《花子过关》取自中国古典名著《水浒传》的故事，讲述梁山好汉燕青、时迁、孙二娘和顾大嫂，乔装打扮，与守关县令机智周旋，顺利过关的故事。

《小放牛》以对唱的形式，描述了牧童在放牛时向心爱的姑娘表达爱慕时的情景。

《补缸》演绎一补缸师傅为一俊俏的大嫂补缸，心猿意马，有意将缸敲破，引发纠葛，补缸师傅信守诺言，照价赔偿，博得大嫂欢心。

保护及传承

传承

2001年元月23日下午（除夕），沙县肩膀戏剧团参加了在澳门议事亭前地广场隆重举行的“万家喜庆贺蛇

年”的开幕式表演，澳门特别行政区长官何厚铧兴致勃勃地观看了演出。当地记者在专题报道中写到：“对本地居民来说，肩膀戏是较为少见的文艺节目，约五六岁的小孩站在壮汉的肩上，穿着戏服边唱边舞，在悠扬的乐曲中演戏，是一种高难度的特别戏种。”同年下半年，沙县肩膀戏剧团又带着《猪八戒巡山》等新剧目，参加了中国第五届民间艺术节，荣获了金奖殊荣。

在这出《猪八戒巡山》中，这些看起来不过三、五岁的小演员站在大人肩上边唱边舞,把唐僧师徒演得声情并茂、维妙维肖。 记者一打听，好家伙，这些小演员竟然清一色娘子军。（ 怕不怕呀？不怕。为什么不怕？因为我们勇敢）这些勇敢的小家伙来自沙县肩膀戏幼儿园、肩膀戏艺术团演员培训中心，这个顽皮的“猴哥”从进幼儿园至今已经学了三年了。沙县肩膀戏起源于清朝未年，演出时，站在大人肩膀上的小孩负责唱腔和手部、头部动作，大人负责台位变换和脚部动作，上下两人配合必须默契。肩膀戏早先采用民间流行的小调打花鼓演唱，发展到现在，戏路越来越宽广，南词、京剧、越剧、黄梅戏均可表演。（ 沙县肩膀戏幼儿园老师 饶文兰 小朋友站在大人肩上要有一定难度，要靠技巧，他们要有舞蹈功底，再培训站肩膀，学戏曲、现代戏等） 这位老师告诉记者，肩膀戏的最大局限就是年龄问题，这些孩子一旦上了小学就不能再演肩膀戏了。

荣誉

沙县肩膀戏荣誉榜：

2001年10月在湖北荆门全国第五届民间艺术节上荣获金奖。

2005年10月被列为福建省第一批省级非物质文化遗产代表作项目。