管平湖（1897—1967），中国著名古琴演奏家、画家；祖籍江苏苏州，生于北京一个艺术世家；名平，字吉庵，仲康，号平湖，自称门外汉；清代名画家管念慈之子；从小随父学习绘画、弹琴，幼年丧父后，广泛求艺，拜杨宗稷为师；师从名画家金绍城，学花卉、人物，擅长工笔，笔法秀丽新颖，不为成法所拘，为“湖社”昼会主要成员之一，后任教於北平京华美术专科学校。

中文名：管平湖

国籍：中国江苏

出生地：北京

出生日期：1897年

逝世日期：1967年

职业：古琴演奏家、画家

代表作品：《流水》、《广陵散》、《胡笳十八拍》

琴艺(学艺经历 个人成就)

画艺

古琴艺术简介(古琴简介 动人传说 《广陵散》叙述内容 乐曲介绍 历史价值)

琴艺

学艺经历

管先生琴艺精湛，曾得“九嶷派”杨宗稷、“武夷派”悟澄老人及“川派”秦鹤鸣等名琴家之真传，他能博取三派之长，并从民间音乐中汲取营养，融会贯通，不断创新，自成一家，形成近代中国琴坛上有重要地位的“管派”；二十八岁回苏州游天平山时，幸遇琴艺高超的悟澄和尚，经悟澄指教，琴艺大进；后他又向山东秦鹤鸣道人学会了川派《流水》，从此名声大震；他的演奏风格浑朴、刚健，音乐表现细腻，形象鲜明，颇具神韵。

个人成就

建国后，管平湖先生被聘为中国民族音乐研究所副研究员，专门从事于古琴研究、整理工作，且成绩卓著；已成绝响的古谱《广陵散》、《幽兰》经他打谱后，又重放异彩；此外《大胡茄》、《小胡茄》、《获麟操》、《乌夜啼》、《长清》、《短清》、《离骚》、《白雪》等琴曲也是经过管平湖打谱整理的。他还撰有《古指法考》一书。

管平湖的古琴演奏运指稳重刚健，刹有神韵，风格苍劲古朴，刚柔相济，先生虽逝，但有录音资料所存，大部分为五十年代或更早期灌制，限於当时的条件，其音响效果显然不能与现在的录音相比。但正因如此，更使得这些流传于世的罕有录音弥足珍贵。

聆听管先生琴曲，正如李白诗云：为我一挥手，如听万壑松；遥想先生当年风姿，令人神往。

管平湖先生的一生，是为祖国民族音乐艺术事业艰苦奋斗的一生，他在古琴艺术的探索上兢兢业业、孜孜不倦，几十年如一日，取得了丰硕的成果，为后人留下了一大批可供欣赏、研究、借鉴的宝贵精神财富；在继承、弘扬我国民族优秀音乐遗产方面作出了巨大的贡献，永远值得后人深切的怀念。

管平湖先生的代表曲目计有《流水》、《广陵散》、《胡笳十八拍》、《幽兰》等，他的故居在北京市东城区东四十三条17号。

管先生演奏的《流水》被载入美国旅行者1号上的铜制磁盘唱片，目前旅行者1号已经到达太阳系边缘，管平湖先生的音乐也成为传播最远的中国音乐。

画艺

亦擅画，仕女学改琦，为湖社画会成员，金北楼弟子，工人物。笔法秀丽新颖，人物自然，表现出空灵飘远的境界。

仕女—— 四屏吴友儒 寿石工 管平湖 晏少翔王雪涛 祁大夔1944年作， 山水 人物 花鸟 动物—— 四屏徐燕孙 汪慎生管平湖 钟质夫胡佩衡 启功吴镜汀田世光1947年作 ，山水花鸟 ——八屏1924年作 ，人面桃花署年：丁卯（1927） 横舟弄笛 ——扇片1944年作 赏梅图—— 成扇仕女—— 成扇癸酉（1933年）作 ，人物—— 成扇

古琴艺术简介

古琴简介

古琴，简称琴，因它装有七根琴弦，所以又称七弦琴。如果把它比喻成一个老人，那它已有三千多岁高龄了。我国最早的诗歌总集《诗经》里的。鹿鸣。篇写道“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，这不仅表明古琴有漫长的历史，而且表明古琴在人们社会交往中的重要作用。

古琴琴身是用两块木板粘合而成的狭长的大共鸣体，琴体涂抹厚漆，装上弦线，标上按音和泛音位置的“徽”记。古人认为古琴可体现高尚的情操和雅趣，把它与天地日月的变化联系在一起，甚至把它人化、神化，还用形象好听的称呼，命名琴身的各个部分。如古代琴家把琴身分成的三部分，各称为“金童头”“玉女腰”“仙人背”。

动人传说

作为显示中国悠久文明的代表性古老乐器，千百年来，人们用古琴表情达意、寻找知音，流传着许多动人的佳话。古代春秋时期，有位俞伯牙是弹琴和作曲的名家。一天他在山里躲雨，便弹起琴来。恰巧打柴人钟子期路过，被俞伯牙的美妙琴声吸引，听后他对俞伯牙说："你在琴声里表现的是如巍巍高山和洋洋江海的志向。”俞伯牙非常高兴遇到了知音，把钟子期引为知己，从此两人常在一起探讨学艺。后来钟子期因病去世，余伯牙在他的坟前怀着深情和思念弹奏一曲，弹毕把琴摔得粉碎，悲伤地说：“我已经没有了知音，我不愿再弹琴了。”这个以琴会知音的佳话至今传诵，俞伯牙弹奏的《高山》和《流水》两首琴曲也传至今日。

《广陵散》叙述内容

表现凛然正气和舍生取义的崇高精神，是古人抚琴抒情的重要内容。《广陵散》就是这样一首著名的古琴曲。“广陵”是今日的江苏扬州地区，“散”是乐曲的意思。《广陵散》叙述了一个惊心动魄的悲壮故事，题材内容来源于古代音乐作品《聂政刺韩王曲》。公元前4世纪，铁匠的儿子聂政为了替父报仇，借进王宫为韩王弹奏古琴的机会，刺杀仇人韩王，终于雪恨，自己则毁容自尽。《广陵散》赞颂了普通劳动人民反抗暴政、视死如归的浩然正气，塑造的是代表人民意志、不怕牺牲的复仇者的高大形象。

乐曲介绍

《广陵散》全曲长达45段，演完需半小时。乐曲分为开指、小序、大序、正声、乱声、后序6个部分；以从容、自由的节拍开始的开指，是全曲的引子。小序有3段，音乐在平淡、稳健的气氛中进行，但有悲剧性的情绪。大序有5段，其中有对聂政壮举的歌颂，两度用泛音奏出歌唱性的曲调，又有对他牺牲的伤感和哀痛：正声有18段，是全曲的主体；集中表现聂政对杀父仇人韩王的愤恨，对父亲的怀念，以及坚定的复仇决心。这部分音乐波澜起伏，感情跌宕。正声中的第10段，从琴弦上弹出的急促、紧张的音调，如暴风骤雨、怒火满腔，表明聂政不可遏制的报仇愿望，具有剑拔弩张的战斗气氛，形成了全曲的高潮。正声中的第18段，当在古琴"徽"记上弹出一串情绪激动的泛音之后，琴音出现壮阔豪放的曲调，这是聂政不怕强暴、慷慨就义的感人写照。乱声有10段，后序有8段，尽管段数较多，但都比较短小，是对聂政英雄壮举的赞颂，也是人民因暴君韩王被刺身亡而爆发出的欢乐情绪的体现。

历史价值

《广陵散》是表现中华民族壮怀激烈、大义凛然的正气歌，自它问世以后，曾激励过许多志士仁人、英雄豪杰。相传魏国的文学家、音乐家嵇康非常喜欢这首乐曲，时常弹奏，并且精心地加以整理、修改，使《广陵散》成为古琴曲中的精品。由于嵇康拒绝和当权者司马昭同流合污，结果被捕处死。临刑前，他又弹起了《广陵散》抒发心中的悲愤之情，百姓为之动容，山河为之变色。《广陵散》不愧是一曲千古传唱的正气歌。