词条 | 西班牙共和国的挽歌 |
释义 | 【名称】西班牙共和国的挽歌 【类别】油画 、 名画 【年代】作于1955~1960年 【作者】罗伯特·马瑟韦尔 【规格】178×193.5厘米 【属地】现藏美国克利夫兰现代艺术博物馆 【简介】 抽象主义在美国的最早掀起,大约在40年代。那时,许多欧洲画家与雕塑家由于大战,纷纷来到美国。二次大战以后的几年里,美国画坛占主导地位的已是抽象表现主义了。1951年,纽约现代艺术博物馆举行了一次大型展览会,标题是《美国抽象绘画和雕塑》,七年以后,又在欧洲八个国家巡回展出"新美国绘画"。这前面一个展览,说明抽象表现主义已被美国官方承认,而后一个展览,似乎说明了美国抽象表现主义已成为国际范围的颂扬对象了。 "新美国绘画"展的参加者,主要以德库宁、波洛克等人为主力军,呈现两种趋势:一是所谓画笔画家(brushpainter),作品的完成十分讲究笔势,动作和颜料富于质感;一是所谓色域画家(color-field painter),讲究大片统一色块,表达抽象的符号。罗伯特·马瑟韦尔就算作后一类抽象派画家。 罗伯特·马瑟韦尔(1915.1~ ),是抽象表现主义倡导者之一。他才智过人,学画起步也早,后在斯坦福大学和哈佛大学获得美学学位,1941年才开始以绘画为职业。作为画家,他是在超现实主义的影响下,特别是在与他一起去墨西哥旅行的马塔的影响下开始其艺术生涯的。1944年,他在"本世纪艺术陈列馆"举行第一次个人画展,表示自己已参加抽象表现派的先锋行列。马瑟韦尔是一个自学成才的画家。1941年,自从认识纽约画派成员(都是一些来自欧洲的画家,如超现实主义者恩斯特、唐吉、马宋等)以后,试验一种超意识的绘画表达方式。1947 至1948年,在一个很有影响但也短命的杂志《可能的事》(Possibilities)中任副编辑,又于1948年与人合作办了一所美术学校。1949年,他画了一幅《下午5点钟》,画上只有粗粗的黑色柱子和左右两个椭圆形大黑团。这种僵硬的黑白色域"形象",比他前期所作的拼贴画和彩绘来要抽象得多。他把这种黑白抽象形体,称之为"挽歌"。 马瑟韦尔的抽象画主题多取自欧洲近代史,不完全用当代史料。"挽歌"一词,是他从战后大量的美国诗歌中衍生出来的。 这一幅《西班牙共和国的挽歌,第55号》(作于1955~1960年),有178×193.5厘米,现藏美国克利夫兰现代艺术博物馆),是他在《西班牙共和国的挽歌》这一总标题下绘成的一套组画的第55幅(全套组画共100多幅)。 另一幅《西班牙共和国的挽歌,第100号》,作于1963~1975年间, 是他这套组画的最后几幅之一。有213×610厘米,现归艺术家本人收藏。此作后又被适当修改过,这里的"挽歌"形象似有一种连绵不绝的印象。 还在马瑟韦尔20岁时西班牙爆发了内战,抽象黑色是画家出于对自己青年时期往事的缅怀心理,选择了这种沉闷的抽象表现法。马瑟韦尔自称这些画是在"自发性"状态下,通过下意识活动来创作的。1960年末,即所谓"开放"系列,以墙和窗为主题。这样,原先的"挽歌"系列,至此告停。 |
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