黑色的头发和胡子，围绕在带有橄榄色阴影的微红色脸部周围。这张脸布满着情绪。肩膀很厚实。整个身形被充填在烟斗 的重重烟雾之中。画上是一个如醉似狂的人，显现了特有的气度与自尊心。

【名称】抽烟斗的人

【类别】油画、 名画

【年代】作于1846年

【作者】居·库尔贝

【规格】45×37厘米

【属地】现藏法国蒙彼利埃法布尔博物馆（又一说，现归瑞士温特图尔的奥·莱因哈特收藏 ）

【简介】

</CC>法国皇帝拿破仑三世有一次参观沙龙的美术展览，面对库尔贝于1853年画的一幅《浴女》，感觉到一种"粗俗"，便向随从的手中拿来马鞭，狠狠地抽打了这幅画。这一粗鲁的举动引起了社会的很大反响，当然，也对库尔贝的油画带来了新闻传播式的反应。

法国沙龙崇尚象安格尔的那种典雅的裸体，扭捏作态的贵妇人肖像，对于库尔贝所画的那种体型粗壮、具有劳动者结实的肉体的村妇，怎能产生美感？！ 库尔贝的现实主义，不仅拿破仑三世不能接受，连一些著名评论家或者同时代的好友也不时发出挖苦与讥讽声。莱蒙尼埃说他是"彻头彻尾讨好穷小子的笨蛋"；诗人波特莱尔称他"宗派主义者"和"天才的杀害者"；梅里美把他的裸体形象（即指那一幅《浴女》）与新西兰的吃人肉的野人作比拟，连后来成为库尔贝的庇护者的朋友卡斯塔扬，在1857年的文章中也这样讽刺他："库尔贝嘲弄了自己，嘲弄了别人，也嘲弄了自己的艺术。作为一个风景画家，他只是从小饭馆的窗眼里观察自然界的画家。"更有甚者，当时有一部分人，竟集合起来绕库尔贝的画展游行，高喊"打倒库尔贝"的口号。

从1789年法国大革命到1848年的"宪制共和国运动"，法国经历着一个多次失败、复辟与反复辟的历史时代，文艺思潮也随着政治形势的变化显得更加复杂。在巴黎的画坛上，不是满足官方学院派的趣味，风格上陈陈相因，就是对现实不再寄予期望，把艺术沉浸在各自幻想的世界里，象库尔贝这样对现实具有批判态度的绘画，如他的《库尔贝先生，您好！》（1855年）、《石工》（1849年）、《筛麦的妇女》（1854年）等，是不可能适应沙龙公众的趣味的。揭示生活，并向观者提出生活的本来意义，这种新思想，在法国以前还不曾在艺术上表现过。对库尔贝的艺术的不理解是一种历史的暂时现象。

据法国美术史家弗朗卡斯泰尔说：库尔贝相貌出众，天赋过人。这个法国北部贝桑松附近的弗朗什－孔泰山区的葡萄园主的儿子，他向来我行我素，十分自信。画家年轻时既好斗，又随和。这种多棱角的性格并不矛盾。当他开怀大笑时，使人感到亲切，可是一旦自命不凡起来，他的语调又使他最好的朋友都为之寒心。他究竟是怎样一个个性的艺术家？这幅《抽烟斗的人》最能给我们以形象的启示。

36岁以前，库尔贝似乎在艺术上还未臻于成熟阶段。在他的几幅自画肖像画上，他有时显示一种顾影自怜的状态。对镜出神，有时又沉寂地耽于思考，表现了一个生活与气质都十分潇洒的青年。《抽烟斗的人》是他的一幅极具代表性的自画像（类似的自画像还有1842年的《带黑狗的男子》、1849年的《扎皮带的男子》等），在这幅画上，库尔贝比较朴素地运用色彩。暗红色的背景灰色的上衣，带有灰绿色的阴影的白色衬衫；黑色的头发和胡子，围绕在带有橄榄色阴影的微红色脸部周围。这张脸布满着情绪。肩膀很厚实。整个身形被充填在烟斗 的重重烟雾之中。画上是一个如醉似狂的人，显现了特有的气度与自尊心。有人说他"美滋滋地在自己的画中画着自己，并且为自己的作品而陶醉得忘乎所以"（法国评论家希尔维斯特语）。尽管这是句批评话，但说出了画家的心声。确实如此，从这一幅自画像上，观者可以感觉到库尔贝自负的一面，而这正是由那种敢于选择自己的艺术道路的坚定信念所决定的。