【名称】清李魁斜日青山图

【类别】中国古画

【年代】清代

【文物原属】民间收藏

【文物现状】广州美术馆藏

【简介】

纸本，设色，纵343厘米，横120厘米。

在中国画作品里，画家所描绘的并不是对真实自然的模仿，而是力求表现理想中的自然，就像这幅清代画家李魁创作的《斜日青山图》一样，画中作者自题诗句：“阙峙石楼连佛屋，长松环列尽虬枝。杖藜多是香山老，斜日青山共往时。”概括地道出了画中那开阔的境景和清新昂然的意蕴。

《斜日青山图》，图中远处重峦叠嶂，云山雾绕，忽明忽暗，若隐若现，加之飞瀑流泉，更显磅礴气势。那淡淡的远山、曲折的栈道，还有近处交织错落的山石树木以及淙淙流淌的山泉，无不在斜阳的映照之下，画面营造出一种和谐恬静的氛围，令人神往。起伏的峰峦由低向高，层层推远，其蜿蜒之势如卧龙之脊，穿行于云蒸雾绕之中。还有那笔意简洁的山路，断断续续，渐次虚淡，终与画中那浩瀚无垠的空间融为一体，很好地表现出青山幽深曲折的意境。画中苍松挺拔，林木茂盛，尤其是画面近景的两棵青松，它们深深地扎根于硬石之中，姿态虬盘曲折，如同两条蟠龙一般，舞动着身躯，正欲冲天而上，其松叶像许多钢针一般地攒在一起，淋漓尽致地表现出其顽强的生命力和坚韧挺拔的品格。两松相对而立，其对称的姿态极似两位相敬如宾的礼者。各处的细泉，相互交融汇集，聚于崖涧，顺崖而下，形成“银河落九天”之势，直冲山谷。而云雾的朦胧遮蔽了其流经之处，而在中景的山体中出现，并以飞瀑之势径直汇人江河，那湍湍江流的宏大之音与泉瀑轰轰的冲击声构成了完美的统一，为画面平添了一种清脆爽朗之感。

山水相依，自然而和谐。人物的出现又为画面构建出一种融洽和平的意境。人物姿态各异，近景松石下有四人，左面两位分别为主仆二人，其主人与对面那人正拱手行礼，旁边一人正伸手介绍，小书童抱琴随后。大概此二人刚刚结识，正欲切磋琴技，其恭敬之态正与上述两松之姿相互映衬。山路上、石桥上两三人物清晰可见，他们或赶路前行，或欣赏飞瀑景致，都悠然自在、轻松闲适，显现出身居“世外桃源”清淡恬静的情趣。山中点缀之亭台楼阁在云遮树掩中隐约可见，安详自然融合的气氛，也表现出画家对古代隐士悠游山林、安宁生活的向往。

作品构图完美别致，景物繁而不乱，层次井然，疏密有致。在经营布局上尤为讲究，巧妙的安排不仅富有层次感而且活跃了画面。尤其注重对比表现，黑白对比、疏密对比、动静对比、虚实对比、远近对比，比比皆是。在表现手法上，山石运用短皴层层皴写，较好地表现出山石的质感。山的外形多为曲线，形态如云，尤其是那隐约迷离、或浓或淡的笔墨使其更富苍茫飘逸、圆润秀媚之神。树木的表现，丰富多样，或勾或点或圈。人物形象虽小但形神兼备，用笔简练，只通过轻勾淡抹的寥寥几笔就生动传神地表现出人物的情态。画面设色雅丽，在丰富的墨韵变化中又施以淡赭及青绿二色，更映衬出其秀美的韵致。

画中境景开阔，远处云山重叠，飞瀑流泉，气势磅礴。近处山石、树木浓墨皴染，明暗对比强烈。远近人物比例准确，共相呼应，神情自然，极富生活气息。 自题：“阙峙石楼连佛屋，长松环列尽虬枝。杖藜多是香山老，斜日青山共口时。五口九兄大人正嘱，同治己巳(1 869)夏月斗山老人李魁。”时年81岁，是作者晚年巨幅之作。

李魁(1788—1878)，字斗山，南海(今广州)人。善画山水，取法石涛。从作品款署“同治己巳(公元1869年)夏月斗山老人李魁”上可知，此作为其晚年巨作。