周抡园（1899－1988）是河北大名府人，早年考取国立北平大学艺术学院，受教于萧谦中、萧俊贤、齐白石等名师，和王雪涛、赵望云、刘开渠、李苦禅、雷圭元等同学，毕业后应蔡元培之邀留校任教，与徐悲鸿、齐白石、黄宾虹等同事。 周抡园的绘画早年深得古法，格多高妙；中年率先写生，力创国画新境界；晚年将“积墨”“泼墨”相参，苍茫沉凝，气势磅礴。1951年他深入四川林区和铁路工地写生，早于张仃、李可染、傅抱石等艺术家著名的“写生之旅”，其作品在新中国成立初期就呈现了国画发展的新面貌。

中文名：周抡园

国籍：中国

出生地：河北大名府人

出生日期：1899年

逝世日期：1988年

职业：画家，教授

毕业院校：国立北平大学艺术学院

代表作品：《杜甫诗意画》、《巫峡》、《秋山行旅》

人物简介

艺术年表(1899 1906—1913 1916—1920 1924—1925 1926—1928 1928—1937 1937—1938 1939 1940—1950 1951 1952 1953 1954 1955 1956 1957 1958 1959 1960 1961 1962 1963 1964 1965 1966—1976 1977 1978 1979 1980 1981 1982 1983 1984 1985 1986 1987 1988 身后)

作品赏析

人物简介

字岫生（1899.6-1988.3）。河北大名府人，汉族。出身于书香世家，自幼染翰临池 。1916年入河北邢台师范学校，后留校任美术教师 。1924年入国立北平大学艺术学院中国画系，毕业后受蔡元培之聘留校任教 。

抗日战争后定居成都，先后在国立北平大学艺术学院、四川南虹艺专科学校、成都工艺美术学样任教和从事国画创作，七十年代后聘为四川省诗书画院及成都画院画师、顾问，中国美术家协会会员，美协四川分会理事，成都美协顾问 。擅山水，精于水墨，笔墨淋漓浑厚，意境深远清雅；亦善重彩，清健绚丽，画面赏心悦目。作品多次入选全国及省、市美术作品展览，并被选送英国、法国、美国、西德等国展出，为博物馆、艺术馆收藏 。早年主要受萧俊贤、萧谦中影响 。

二、三十年代在京任教期间，曾举办数次个展，1988年8月由中国美术家协会、中国美术家协会四川分会等单位在中国美术馆举办“周抡园山水画展”，著述有《山水基本画法》，出版《周抡园画辑》等 。生前为中国美术家协会会员，中国美术家协会四川分会理事，成都市美术家协会顾问，成都画院画师 。作品《杜甫诗意画》、《巫峡》、《秋山行旅》均藏中国美术馆 。

艺术年表

1899

6月8日生于河北大名县前现城村，世代书香之家。祖父为清代举人，父谓亭午，门墙桃李，称慕乡里。母叶氏。同胞共五人，长兄震元，读书务农；次兄平元，为教师；有姊二。先生为第三子，父亲取名抡元，意为高中状元。

1906—1913

七至十四岁，夏秋帮农活，拾柴割草，冬春读书识字。并时常翻阅家中收藏之书画，习之画之。

1914—1915

边学习边帮父亲教学生。除干些农活外，更喜染翰临池，相传所画之猫可避鼠。曾为戊戌变法之赵累曾撰写的碑文中有：“登泰山而号曙光，众方沉酣于暗陬，其笑之狂也何嗟疑”。一时争相传颂。

毕业于县立高小。

1916—1920

考入河北邢台师范学校，开始了系统的学习。

1921—1923

以优异的成绩毕业于河北邢台师范学校，留校任美术教员。

1924—1925

考取国立北平艺专（后改国立北平大学艺术学院），师从萧谦中，萧厔泉二位先生习国画山水，此间刻苦并大量临摹故宫藏画，假期常去太行山中写生，体验生活。

1926—1928

曾加入李大钊先生组织的“新燕社”的活动。

因埋头苦学和研究山水画，昼夜用功，进步极大。

一穷学生，在北平读书，非常艰苦，经人介绍，寒暑假去到香山慈幼院(熊西林创办）代课，挣取生活学习费用。

与之同学的有：刘开渠，王雪涛，李苦禅，赵望云，李有行等。

1928—1937

以优异成绩，毕业于北平大学艺术学院，应蔡元培先生之聘留校任教。同时在校任教的有徐悲鸿，齐白石，黄宾虹等。这几年，举办个人画展多次，大量清新高雅的的作品发表于晨报《星期画刊》。《湖社》和《艺林》杂志时常有介绍先生的文章和作品登载。出版有《周抡园画辑》，由二位萧先生作序和题写封面。萧厔泉先生赠诗一首：“新知早识西来意，旧学争传吾道难。造化在心师在手，香光禅解我同参。画史千秋家法在，几人后起越前贤。良工九折头陀行，始觉拈花一粲然”。此时先生已名满京华。

现有代表作：《周抡园山水画册页》两册十六幅。

1937—1938

卢沟桥事变发生，绝不当亡国奴，历尽艰辛，携妻子逃难来到四川。在涪陵乡

1939

辗转来到成都时，途经嘉定（今乐山），惨遭日寇飞机大轰炸，行囊尽毁于战火。妻因国患家难而精神失常，子女幼小，举目无亲，秋风萧瑟而身尚单衣，流离之苦无言可表。此时仍有作品问世。

1940—1950

任教于成都南虹艺专。此间由地下党郑伯英（解放后才知晓）于诗婢家举办个人画展多次。也在春熙路的青年会，少城公园的四川美协展厅举办多次个展，并加入当时的四川美协。积极参与入川的爱国知识分子的活动，还将五十幅作品捐于河北水灾赈灾。此间作品如《白山黑水》，《南归雁群》，《轻舟已过万重山》等无不表达爱国思绪，深感亡国之痛。

1951

加入中国美术家协会，为首批会员，（入会日期，1951年1月18日，签证人，华君武）。

解放后生活的安定，由省文联美工室领导，多次赴灌县和青城山写生，作品反映了新中国大好河山的风貌。《青城》，《都江堰》为此时之代表作。

1952

创作不断，持续到灌县，青城和成都郊区写生。《都江

四川省第一届国画展览会，《青城天下幽》入选展出。

1953

第一届全国国画展览会，《都江堰》入选展出。

1954

多有画作问世，《杜甫诗意》，《柳鹅》等为此时代表作。

1955

第二届全国国画展览会，《青城》入选展出。

1956

五月调成都第二师范学校任教。

七月，由文联公费到川西林区米亚罗写生，为时一之行，为先生艺术的重大转折点。写生归来，思想为之豁然开朗，作品面貌焕然一新，为国画界迈向现实主义第一步的开拓者，成功地创作了高峻浓郁的川西山地，莽莽的原始森林，绚丽的草地，晶莹的雪山，宏伟的成阿公路，艰险的林场设施，藏族同胞，牦牛，伐木工人，汽车，帐篷等，为山水画开辟了崭新的领域。

主要作品有：《川西原始森林》，《成阿道上》，《山沟流送》，《鹧鸪山》，《川西林区收漂放排》等。

西南第一届国画展览会，《鹧鸪山》，《川西原始森林》，入选展出。

《四川文学》封面载《来到农村的第一天》。

1957

西南第二届国画展览会，《灌县都江宝瓶口》，《青城天下幽》，《青城天然图画》入选展出。

四川第二届国画展览会，《四十年的愿望》，《都江堰》，《青城天然图画》，《青城天下幽》入选展出。

《四川文学》插页载《山沟流送》。

《草地》十月号封面载《成阿道上》。

二月调十五中任教。

十二月参加由省长李大章带队的宝成铁路通车典礼参观团，沿途创作了大量的写生稿和作品，描绘了高山低头，河水让路的奇迹，铁道蜿蜒，桥隧相连，火

车吐着白雾出没其间，犹如蛟龙时隐时现，峰峦横云，美不胜收。作品完美地解决了自然景物与画面主题的关系，创作出一大批歌颂现实生活的新山水画。《人民日报》，《四川日报》刊登多幅宝成铁路沿途创作的作品。

主要作品有：《火车通过雁门山区第一号隧道》，《秦岭山区》，《宝成线上明月峡》《秦岭飞渡》等。

1958

一月一日《四川日报》刊登《火车通过雁门山区第一号隧道》。

一月二日《四川日报》刊登《秦岭山区》。

一月一日《成都日报》刊登《秦岭观音山隧道区》。

五月二日《四川日报》报道《五一画展》在成都举办，其中有成都著名画家周抡园的《跃进的山村》……等。

七月二十六日《成都日报》刊登《明月峡南江》。

1959

《中国画》第七期载《鹧鸪山》。

五月到南充川中油区参观写生。

八月赴川北剑门山区写生。沿翠云廊徒步百里，作品中出现了峥嵘崔嵬的剑门关，森森如剑的剑山群峰，苍翠老辣的古柏，盘旋曲折的古蜀道，独具特色的古柏形象，成为人们最喜爱的题材之一。笔墨更老辣更巧妙，纵横捭阖，莫可端睨。似信手挥洒，然无一笔不妥无一笔不神似。技法已炉火纯青。

十一月，在北平大学艺术学院学习时关系最好的同学（哥们儿），王雪涛来川写生，时值雪涛被划为右派，先生非常的同情，热情的接待和多次的长谈，由于天气转凉，王先生无御寒的衣物，先生尽管也很穷，还是借与他一件新的棉背心。

十一月下旬，到重庆绘制人民大会堂四川厅布置用巨幅作品。

主要作品有：《嘉陵江岸石油城》，《鹧鸪山牦牛队》，《红岩》，《剑门古柏》等等。

1960

二月出席第一届四川省文学艺术工作者代表大会，并作大会发言，题目是：《在毛泽东思想的旗帜下，我的山水画是怎样走现实主义道路的》。

第三届全国美术展览会，《青城曲径通幽》入选展出。

《成都日报》载《青城》。

《四川日报》载《红岩远眺》。

三月十二日《四川日报》载先生撰写的《挥彩笔写时代波澜》，文中详细的论述了山水画与现实生活和时代相结合，如何反映新的时代和风貌。

继续创作和完成人民大会堂布置用画。

九月为刘少奇，周恩来，陈毅的外访创作礼品。在成都署袜北二街省政府第三招待所历时三月方完成。

主要作品有：《剑门今昔》，《秦岭飞渡》，《杨家坪公园一瞥》，《川西林区收漂放排》等。

重庆美院（现四川美院）多次来调函要先生去美院教授国画山水，原北平大学的好友，同学李有行往返于成都，重庆多次的催促，因十五中的校长和教育局坚决不放，拖了一年多，只好作罢。

1961

北京人民美术出版社为纪念建国十周年出版的《中国画选编》（1949--1959）巨型画册，共载有全国七十二位大家的作品，毛泽东题写封面，《鹧鸪山》载于四十九页。

省轻工厅出国展览，《宝成铁路秦岭》入选展出。

《四川文学》封三载《成阿道上牦牛队》。

八月调成都工艺美术学校教授国画山水。

主要作品有：《杜甫草堂》，《峨嵋》等。

1962

《四川文学》封三载《剑门》。

一月二十七日《四川日报》载《米亚罗林区》。

《四川日报》载《有朋自远方来》。

七月编写完成《山水基本画法》一书，详尽深入论述了山水画的各种基本技法，并做示范，包括构图，笔墨，设色（包括青绿），写生，创作，以及山水画的源流派系等问题。是一本系统实用的美术教育著作，有很高的学术水平。

十二月，省美术家协会，省文化厅联合举办《五人画展》，（即周抡园，冯灌父，吴一峰，伍瘦梅，陈子庄）有数十幅作品参展，引起了美术界的轰动。

1963

八月赴三峡写生。只身来往于石栈险道之上，辛苦倍嚐，然获稿甚多。稿中以淋漓的泼墨真实生动地再现了夔门天险，巫山十二峰的瑰丽风光。其得心应手，随心所欲而无不巧妙，写生技巧，已登峰造极，无以复加。

主要作品有：《巫峡》，《青城，剑阁，峨嵋，三峡》等等。

1964

八月赴峨嵋写生。年已六十五岁的先生，只身一人跋涉在峨嵋山中，身背沉重的画具，峨嵋山中多雨，真是爬行山中收集素材，沿途写生，仔细观察山中每一变化，因此产生了大量的佳作。

主要作品有：《峨嵋春云出岫》，《峨嵋洪椿坪风光》，《峨嵋纪游》，《清音阁》等。

1965

八月去简阳，龙泉山等地，带学生深入生活，写生作画。

主要作品有：《天府处处是桃源》，《北京——地拉那》等。

九月，北平大学时的好友，同学雷奎元来川公事，专程看望先生，共叙多年的往事和友谊。

调成都工艺美术研究所工作。

第一届中日青年友好大联欢在北京举行，中方将《有朋自远方来》作为礼品赠与日本青年。

1966—1976

文化大革命中，先生倍受迫害，其辛酸的经历无法言表，一个字，惨！但自己很坚强，没有放弃自己的事业，直到一九七三年，才有机会去昆明写生。一九七四年赴灌县写生。

主要作品有：《成昆铁路风光》，《都江古堰换新貌》等。

1977

六月赴灌县写生，同行者有美校的学生和其他一些青年画家。

九月，在时隔四十年后第一次回到北京，与昔时同窗好友刘开渠，王雪涛，李苦禅等多时多次长谈，作画交流艺术感想，抚今追昔都成了白发的老人。并与首都美术界多有交流。先住好友刘开渠家，后住中央美院一月有余。

四川省美术作品展览《长桥卧波通天堑》入选展出，获优秀作品奖。

主要作品有：《好峰随处改》等。

1978

七月十六日《四川日报》载《红岩村》。

《成都日报》载《群花争艳》，成都老画家合作。

《四川日报》载《秦岭飞渡》。

主要作品有：《丛篁水阁图》，《我们的朋友遍天下》，《宝成线上明月峡》等。

成都市国画书法篆刻展览,《萧瑟秋风今又是换了人间》，《剑外风光》入选展出。

参加了中央新闻电影制片厂所拍《挥笔写春意》，此片反映了打倒四人帮之后老画家的春天又来到了。

北京文化部成立了《中国画创作组》（今国家画院），因患急性胆道炎住院，而未能应邀前往参加创作和工作。

1979

成都市美术摄影作品展《剑外风光》入选展出。

四川省美术作品展览《剑外风光》再入选展出。

《成都日报》载《剑山翠云廊》。

《成都日报》载《瞿塘峡》。

《成都日报》载扇面《深山藏古寺》，并报道了国画家周抡园现场示范作画的情景。

香港举办《四川省出口商品展览》，《剑门翠柏》，《孔明庙前有老柏》入选展出 ，十二月十六日香港《文汇报》详细介绍了周老笔下的松柏，并在技法和人格方面给予极高的评价。

《群花争艳》印当年年历。

主要作品有：《青山流泉图》，《松涛》，《剑道古柏》，《武侯祠》，《山中一夜雨树梢百重泉》，《剑山翠云》。

1980

三月，由中国美术家协会四川分会主办的《周抡园、阎松父、汤荣新画展》在四川省展览馆举行，四十四幅作品参展，引起美术界的惊叹和极大而广泛的好评。

五月，北平大学时的同学，好友刘开渠来川公事。女儿米娜，孙子刘锋一同来川。好友相见，分外亲热，共叙多年的友谊，并多次交换美术方面的意见和看法。米娜刘锋住先生家。

六月在四川省文学艺术工作者第二次代表大会上选为四川美协顾问。

六月五日成都画院成立，受聘为画师，顾问。

《锦城画苑画刊》载《心平天地宽》。

《四川画报》第四期载《剑道古柏》。

泰国曼谷中国画展，《谷口桃花放》，《舍南舍北皆春水》，《剑外峡谷》等三幅作品入选展出，作品为泰国收藏家藏。

四川大学陈列馆（现博物馆）收藏作品两幅 。

主要作品有：《山花不语来天地，江同无声受古今》，《瞿塘峡》等。

1981

二月六日《成都日报》载《朝饮阴山雪》。

《四川日报》载《朝饮阴山雪》。

中国展览公司，国际书店艺术品出口部，赴法国和美国举办中国画展，均有作品参展，作品被当地藏家藏。

八月二十日香港《华侨日报》载《松涛》，《清音阁》，并载文《老画家周抡园》，由唐乙凤撰文。

八月二十一日香港《星岛日报》载《松涛》和照片《周抡园先生作画》。

九月在深圳举办的四川中国画，版画，水粉画展览，《清音阁》，《松涛》等参展。

中国现代美术家名鉴（中日合编）第二集编入。

九月成都市首届优秀文艺作品评选中，《剑外风光》荣获优秀作品奖。

成都画院书画展《澄江帆影》，《楼船雪夜》，《成阿公路》，《陶令不知何处去》，《朝饮阴山雪》等五幅作品入选。

四川省书协举办辛酉书会，《飞瀑流全泉图》入选。

由上海人民美术出版社出版的《中国美术家人名辞典》纳入其中。

《中国书画》在十二月第九期载《剑外风光》。

主要作品有：《金沙水拍云崖暖》，《鹧鸪山新貌》等。

1982

《成都画院画刊》载《鹧鸪山》。

中国展览公司赴英国中国画展，有作品参展，作品被该国收藏。

广西柳州博物馆收藏作品两幅。

杜甫草堂博物馆有作品收藏。

三苏祠博物馆有作品收藏。

主要作品有：《峨嵋金顶晨光》。

1983

《中国画》八三年第二期载《秦岭飞渡》。

《成都画院画刊》载《峨嵋金顶晨光》。

成都，青岛美术作品展览，有作品参展。

中国展览公司赴西德中国画展，有作品参展，作品被该国收藏。

四川国画展《峨嵋金顶晨光》参展并获“四川省优秀作品奖”。

成都画院书画展，《峨嵋金顶晨光》参展。

《四川日报》于四月三日载文《真挚的热爱不倦的探求》文中有：“《峨嵋金顶晨光》采用没骨青绿和金碧山水的画法，强烈的色彩对比，工稳与奔放在矛盾中求着同一，画面是那么丰满，那么精神。不看作者的姓名，很难想象竟出自八十多岁的周老之手。

省政协书画展，有作品参展。

四川省博物馆收藏作品十五幅。

湖南湘潭齐白石纪念馆有作品收藏。

杭州岳飞墓博物馆有作品收藏。

主要作品有：《锦江春色来天地》等。

1984

《中国画》八四年第第三期载有《澄江帆影》。

《成都晚报》载《青松图》。

《四川工人日报》陆续刊登《杨家坪公园一瞥》，《松鹤图》，《宝成线明月峡》。

十一月，四川省诗书画院成立，被聘为画师并送作品参展。

十二月，好友，同学刘开渠来成都办城市雕塑的公事，专程看望先生，共叙友谊和畅谈中国美术的发展和方向。此为先生和刘先生的最后一次相聚。

南京博物馆收藏有作品一幅。

主要作品有：《月映芦荻》，《细雨骑馿入剑门》，《清风徐来》，《崇山峻岭》，《多日不相见》，《艳秋图》等。

1985

《四川省诗书画院成立纪念画册》载《剑门新秋》。

三月成都成立美术家协会，当选为顾问。

六月成都画院成立五周年书画展览，有作品三幅参展。

七月市政协书画室成立，应邀为画室成员。

十一月四川省诗书画院建院一周年书画作品展，有两幅作品展出。

江苏扬州博物馆收藏有杜牧《寄扬州韩绰判官》诗意画一幅。

《朝饮阴山雪》被印为多种年历。

主要作品有：《棕林幽趣》，《青山不老春常在》，《舍南舍北皆春水》等。

1986

北京画院，成都画院书画作品联展，有作品参加展览。

四川省文史馆收藏有作品。

成都市博物馆收藏有作品。

深圳博物馆收藏有作品。

《天府书画名人录》纳入其中。

《四川历代书画家人名辞典》纳入其中。

主要作品有：《山不在高有仙则灵》，《偶然值邻叟谈笑无还期》等。

1987

将由中国美术家协会，中国美术馆，四川美协，四川省诗书画院，成都画院联合主办的在北京中国美术馆举办的《周抡园山水画展》正在积极筹办之中。

每日创作不断，虽年事已高，但创作精力仍然充沛，坚持在艺术的道路上不停地探索，并参与许多画院和美协的会议或活动。

九月为纪念北京图书馆新馆（现为国家图书馆）落成出版的《北京图书馆纪念书画集》载有作品《峨嵋金顶晨光》。

主要作品有：《感事花溅泪恨别鸟惊心》，《杜甫诗意画》，《峨嵋天下秀》等。

1988

前两个月每日翰墨临池，还画了一些画。三月初，突感身体不适，住进了华西医院，十二日下午不幸逝世，走完了九十岁的人生道路。

由中国美协，四川省委宣传部，四川省文联，四川美协，成都市委宣传部，文化局，成都画院，河北大名县委宣传部，组成治丧委员会，主持了隆重的告别仪式，成都市暨四川省的领导和美术界的名流出席了活动，并纪念德高望重的周老先生。

主要代表作有：《登高以望远临清流而赋诗》，《抡园九十作》等。

八月十八日至八月二十八日，由李可染先生题《周抡园山水画展》，刘开渠先生撰写展览《前言》，并由中国美术家协会，中国美术馆，四川美协，四川省诗书画院，成都画院主办的《周抡园山水画展》在北京中国美术馆举行，这是先生离开北京五十年后的第一次个展，更没想到竟成了遗作展。开幕式由中国美术馆馆长刘开渠先生主持，在京的美术界名流，各国驻华大使馆的文化参赞，暨一些相关的领导出席了开幕仪式，并参观了画展。

当晚中央电视台《新闻联播》播出了画展的情况。

新华社发了画展的新闻通稿。

《人民日报》，《人民日报海外版》，《北京日报》，《北京晚报》，《光明日报》，《中国美术报》，《中国书画报》，《人民政协报》，《中国商业》，《四川日报》，《四川文化报》，《四川政协报》，《四川工人报》，《成都工人报》，《成都晚报》等均发表了画展的介绍文章，画作和相关消息。

何海霞先生专门为画展撰文《妙笔神功意纵横》，并刊载于九月十日《人民日报》（海外版）。

画展在北京获得巨大成功。

身后

1989

一月中国美术馆收藏七幅作品：《苍松危石》，《秋山行旅》，《邻家三亩竹》，《山水》，《杜甫诗意》，《巫峡》，《秋山行旅》。（其中两幅《秋山行旅》是不同的构图）。

1990

河北美术出版社出版了由李可染先生题写封面，何海霞先生撰写介绍文章的《周抡园山水画集》。

1992

四川美术出版社出版《成都画院作品集》，载《李白诗意》，《拟黄大痴意》。

1996

九月二十四日至十月三日，《周抡园山水画展》在台湾台中市立文化中心举行。历时十天。台湾的新闻界和电视台均作了很多的相关报道，《中央日报》的资深记者陈政博先生作了专题访问，发了图文皆有的报道。

画展在台湾获得成功。

1999

一九九九年九月四川美术出版社出版，四川省诗书画院选编，二十世纪《四川已故著名画家作品选集》载有作品五幅：《剑道古柏》，《洞庭清远》，《古剑门关》。《天泉索道》，《李白诗意--蜀道难》。

2000

四川美术出版社出版《世纪天府百年绘画》，载《春来草木茂》和介绍文章。

2006

四川出版集团，四川美术出版社出版《成都美术志》，载《天全写生》，《陶令不知何处去》和介绍文章。

2007

《成都画院》大型画集载《楼船雪夜》。

2009

三月创建了周抡园先生纪念网站

四月创建了周抡园先生官方主页

六月十八日至二十三日，由中国美术家协会、四川美术家协会、四川美术馆举办的“纪念山水画大师、美术教育家周抡园先生诞辰110周年---周抡园山水画展”在四川美术馆（成都）举行。开幕式上嘉宾如云，热闹非凡。四川省委宣传部暨省市文化单位的领导，四川省和成都市的美术界名流上千人出席了开幕式，四川省美术家协会主席阿鸽致开幕辞并主持了剪彩仪式。画展共展出各个时期的代表作一百一十七幅，参观者非常踊跃，人们用震憾，终身难忘等词来形容展出作品强烈的感染力。

当晚四川电视台、成都电视台均在新闻节目中作了详细的报道。

《成都晚报》、《华西都市报》、《成都商报》都作了画展的报道，《华西都市报》并有图片刊载

画展在成都获得成功。

六月十八日下午在四川美术馆举行了《周抡园先生山水画学术研讨会》。

《东方大家》第十四期（六月十八日）整期全面详细的作了画展的介绍和

报道。

六月十八日至七月十八日在成都市陕西街130号周抡园美术厅举行了由四

川省美术家协会书画专业委员会、四川春天传媒举办的《周抡园先生生平图片展》。

四川省巴蜀诗书画研究会主编的《巴蜀诗书画》创刊号于六月刊载何海霞先生撰文介绍先生的文章《妙笔神功意纵横》和先生作品《杜甫草堂》。并加注编者按。

六月二十三日，四川美术馆收藏作品一幅《峥嵘峭石插霄汉，飞瀑千丈怒生花》。

九月三日，《青年知识报》的A6、A7两个整版刊载了先生五幅不同时期的作品：1937年创作的《湖滨策蹇》、1957年创作的《四十年来的愿望》、1959年创作的《大跃进民歌》、1980年创作的《清风徐来水波不兴》、1981年创作的《秋山平远》；何海霞先生撰写的《妙笔神功意纵横》和一篇讲述先生艺术道德以及为人的文章《要有传世佳作才是真正的艺术家》。

作品赏析

周抡园先生在面对现实世界时，他把传统的图式化和程式化排律方式做了结构性调整，使得僵硬的笔墨有了生命气息，使得概念结构有了鲜活气象，他的山水画创作也和自然造化、现实生活有了内在联系。他的山水画写生与创作，顺应了当代人观察事物的眼光，增加了绘画性因素，无论从物象的造型和章法的构成，都向着现实情境进行了有机的重组，也就是说，他将那些不利于表现生动活泼的现实生活的那部分大胆舍弃，把能够在现实中应用的那部分给予提升和拓展，让笔墨世界和现实世界在最大程度上得以协调统一，来去无碍，完成了传统笔墨向自然造化的转换，自然造化向绘画作品的转换。然而，应引起我们注意的是，周抡园在向自然与生活的学习与体味过程中，并没有抛弃中国画笔墨法度与审美内涵，他是在不损伤中国画从笔法到墨法，从造型到章法的审美品质的大前提下，完成山水画创作的。在周抡园先生的作品里，传统文人画的笔墨仍在支撑着他的山水画笔墨，在用笔的抑扬顿挫，用墨的干湿浓淡中仍折射出文人写意画的意趣和风骨，只是以他的意匠给以重新排列和组合罢了。观周抡园先生的山水画作品，既能看到新时代之新气象，也能嗅到传统法度之古意，独具新意与古意盎然，又被他浑化无迹地统一在了一起。

形式与内容一向为画家所关注，能将二者完美统一又一向是画家之难题，或从形式走向形式主义，或从容走向题材决定论，各执一词，互为攻讦，孰是孰非，实难调停。然观周抡园先生山水画创作，方知开拓新内容并不妨碍形式语言的灵活应用，内容与形式从来是密不可分的整体，审美品质与内涵又从来是将二者包学其内，把二者分而论之也只是理论上的探究需要，并不是现实创作的简单勾兑。周抡园先生的作品中，笔墨之阴阳、物象之虚实，物象之排叠均有的放矢，合乎传统之法度；取象之角度、布色之浓淡，构图之整饬均井井有条，符合时代之法眼。最难能可贵者，是在先生的作品中，我们能感悟到在表现题材与内容的开拓中，绝不降低中国画笔墨品质的执着与努力。