《银翼杀手》（Blade Runner），台湾首映时译名为《2020年》，但后来发行录像带时改片名为《银翼杀手》并沿用至今。香港首映译名为《2020》。为1982年的科幻电影，由雷利·史考特（Ridley Scott）执导。描述公元2019年11月，一个如人间地狱般混乱的洛杉矶。影片拍得十分含蓄，细节非常细致。

中文名：银翼杀手

外文名：Blade Runner

出品公司：Blade Runner Partnership等

制片地区：美国

导演：雷德利·斯科特 Ridley Scott

编剧：菲利普·迪克 Hampton Fancher等

主演：哈里森·福特， 肖恩·杨， 鲁特格尔·哈尔

类型：惊悚，剧情，科幻，冒险

片长：117分钟

上映时间：1982年6月25日 美国

分级：USA:R

对白语言：粤语，英语，德语，日语

基本信息(演员表 职员表)

上映日期

制作发行

影片简介

主要演员

原创音乐

影片票房

获奖提名

影片影响

幕后花絮

精彩对白

穿帮镜头

影片版本

脚本原著

游戏漫画

基本信息

中文片名：银翼杀手（1982）

其他中文译名：2020 / 2020年

外文片名：

·Blade Runner

· аЕЦСЫХИ ОН КЕГБХЧ.....Soviet Union (Russian title)

· Blade Runner - Metropolis 2020.....Finland

· Blade Runner - O Caçador de Andróides.....Brazil

· Blade Runner, Der.....West Germany

· Blade runner - Omades exontoseos.....Greece

· Cazador implacable, El.....Venezuela

· Iztrebljevalec.....Slovenia (director's cut)

· Lowca androidów.....Poland

· Perigo Iminente.....Portugal

· Szárnyas fejvadász.....Hungary

· Vânatorul de recompense.....Romania

· Der Blade Runner.....West Germany

· El cazador implacable.....Venezuela

导演：

· 雷德利·斯科特 Ridley Scott

编剧：

· 菲利普·迪克 Philip K. Dick ....(novel Do Androids Dream of Electric Sheep?)

· Hampton Fancher ....and

· 大卫·韦伯·皮普尔斯 David Webb Peoples ....(as David Peoples)

· Roland Kibbee ....(voiceovers) uncredited

主演：

· 哈里森·福特 Harrison Ford ....Rick Deckard

· 肖恩·杨 Sean Young ....Rachael

· 鲁特格尔·哈尔 Rutger Hauer ....Roy Batty

· 更多>>

影片类型：

· 惊悚 / 剧情 / 科幻 / 冒险

片长：

· 117分钟

国家/地区：

· 美国

对白语言：

· 粤语 / 英语 / 德语 / 日语

色彩：

· 彩色

幅面：

· 35毫米胶片变形宽银幕

混音：

· Dolby / 70 mm 6-Track

级别：

· South Korea:18 / Chile:18 / Netherlands:16 / Peru:18 / Argentina:16 / Canada:A / Canada:AA / Ireland:15 / UK:AA / Israel:PG / Australia:M / Finland:K-16 / Iceland:16 / Norway:15 / Sweden:15 / UK:15 / USA:R / Italy:T / Canada:PA / Canada:13+ / France:-12 / Japan:R-15 / Singapore:NC-16 / Norway:16 / West Germany:16 / Germany:12 (re-rating) (2007)

制作成本：

· $28,000,000 (estimated)

版权所有：

· The Blade Runner Partnership

摄影机：

· Panavision Cameras and Lenses

摄制格式：

· 35 mm

洗印格式：

· 70 mm (blow-up)

· 35 mm

演职员表

演员表

角色　演员　备注

Rick Deckard　哈里森·福特/Harrison Ford

Rachael　肖恩·杨

Roy Batty　鲁特格尔·哈尔/Rutger Hauer

Pris　达丽尔·汉纳/Daryl Hannah

Gaff　爱德华·詹姆斯·奥莫斯/Edward James Olmos

Leon Kowalski　布里翁·詹姆斯/Brion James

Hannibal Chew　詹姆斯·洪/James Hong

Bryant　M. Emmet Walsh

J.F. Sebastian　William Sanderson

Eldon Tyrell　Joe Turkel

Zhora　乔安娜·卡西迪/Joanna Cassidy

Holden　Morgan Paull

Bear　Kevin Thompson

Kaiser　John Edward Allen

Taffey Lewis　Hy Pyke

Cambodian lady　Kimiko Hiroshige

Howie Lee　Bob Okazaki

Saleslady　Carolyn DeMirjian

Ming-Fa (uncredited)　Judith Burnett

Louie (the bartender) (uncredited)　Leo Gorcey Jr.

Bar patron (uncredited)　Sharon Hesky；Rose Mascari

Showgirl (uncredited)　Kelly Hine

Bartender (uncredited)　Tom Hutchinson；Charles Knapp

Policeman (uncredited)　冈崎二朗；Steve Pope；Robert Reiter

Geisha #1 (uncredited)　Alexis Rhee

Abdul Ben Hassan (uncredited)　Ben Astar

职员表

▪　制作人：巴德·约金/Bud Yorkin；雷德利·斯科特/Ridley Scott；邵逸夫；Michael Deeley；Hampton Fancher；Brian Kelly；Jerry Perenchio；Ivor Powell；Charles de Lauzirika；Paul Prischman

▪　导演：雷德利·斯科特/Ridley Scott

▪　副导演（助理）：纽维特·阿诺/Newt Arnold；Morris Chapnick；Peter Cornberg；Donald Hauer；Victoria E. Rhodes；Richard Peter Schroer

▪　编剧：菲利普·迪克/Philip K. Dick；Hampton Fancher；大卫·韦伯·皮普尔斯/David Webb Peoples；Roland Kibbee

▪　摄影：Jordan Cronenweth

▪　配乐：范吉利斯

▪　剪辑：Les Healey；Marsha Nakashima

▪　选角导演：Jane Feinberg；Mike Fenton；Marci Liroff

▪　艺术指导：Lawrence G. Paull；Peter J. Hampton

▪　美术设计：大卫·/L·斯奈德/David L. Snyder

▪　服装设计：迈克尔·卡普兰/Michael Kaplan；Charles Knode；让·纪劳

▪　视觉特效：John Scheele；Edson Williams；Jonathan Rothbart

▪　布景师：Linda DeScenna；Leslie McCarthy-Frankenheimer；Thomas L. Roysden；Peg Cummings

上映日期

国家/地区 上映/发行日期(细节)

意大利 Italy 1982年6月......(Fantafestival)

美国 USA 1982年6月25日

日本 Japan 1982年7月3日

巴西 Brazil 1982年7月26日

西班牙 Spain 1982年8月21日

英国 UK 1982年9月9日

瑞典 Sweden 1982年9月10日

法国 France 1982年9月15日

芬兰 Finland 1982年10月1日

西德 West Germany 1982年10月14日

荷兰 Netherlands 1982年11月11日

澳大利亚 Australia 1982年12月16日

中国香港 Hong Kong 1982年12月22日

挪威 Norway 1983年1月28日

葡萄牙 Portugal 1983年2月......(Fantasporto Film Festival)

哥伦比亚 Colombia 1983年3月16日

意大利 Italy 1983年9月......(Venice Film Festival)

菲律宾 Philippines 1984年5月26日......(Davao)

美国 USA 1992年9月11日......(director's cut)

日本 Japan 1992年10月10日......(director's cut)

意大利 Italy 1992年11月......(Turin Film Festival) (director's cut)

芬兰 Finland 1992年11月20日......(director's cut)

瑞典 Sweden 1992年12月4日......(director's cut)

西班牙 Spain 1992年12月29日......(director's cut)

挪威 Norway 1993年1月14日......(director's cut)

葡萄牙 Portugal 1993年2月......(Fantasporto Film Festival) (director's cut)

阿根廷 Argentina 1993年2月18日......(director's cut)

荷兰 Netherlands 1993年4月8日......(director's cut)

意大利 Italy 1993年5月......(director's cut)

澳大利亚 Australia 1993年5月20日......(director's cut)

意大利 Italy 2007年9月1日......(Venice Film Festival) (final cut)

美国 USA 2007年9月29日......(New York Film Festival) (final cut)

美国 USA 2007年10月5日......(New York) (final cut)/(Los Angeles) (final cut)

日本 Japan 2007年11月17日......(final cut)

制作发行

制作公司

1. Blade Runner Partnership

2. The Ladd Company [美国]

3. Run Run Shaw [中国香港]

4. 卲氏兄弟公司

发行公司

1. 华纳家庭视频公司 [美国] (USA) (DVD)

2. Argentina Video Home (AVH) [阿根廷] (Argentina) (video)

3. 华纳兄弟公司 [阿根廷] (Argentina)

4. Columbia TriStar [美国] (TV syndication)

5. Embassy Pictures Corporation [美国] (Greece)

6. Falcon [捷克] (Czech Republic)

7. Varus Video [俄罗斯] (Russia) (VHS)

8. Audio Visual Enterprises [希腊] (Greece)

9. Warner Home Vídeo [巴西] (Brazil) (DVD)

10. Warner Home Vidéo [法国] (1997) (France) (VHS)

11. ELKE [希腊] (Greece)

12. 华纳兄弟影片公司 [美国] (1982) (USA) (theatrical)

13. Columbia-EMI-Warner [英国] (1982) (UK) (theatrical) (original version)

14. 华纳兄弟公司 [英国] (1992) (UK) (theatrical) (director's cut)

15. CBS Television [美国] (1986) (USA) (TV) (broadcast premiere)

16. Criterion Collection (USA) (laserdisc)

17. Fazer Musiikki Oy/Fazer Video (1988) (Finland) (video)

18. Sandrew Metronome Distribution Finland [芬兰] (2000) (Finland) (DVD) (director's cut)

19. 邵氏兄弟(香港)有限公司 [中国香港] (1982) (Hong Kong) (theatrical)

20. 卲氏兄弟公司 (1982) (Singapore) (theatrical)

21. Warner Bros. Finland [芬兰] (1992) (Finland) (theatrical) (director's cut)

22. Warner Home Video (1993) (Finland) (video) (director's cut)

23. Warner Home Video (U.K.) Limited [英国] (1999) (UK) (DVD) (director's cut)

24. 华纳家庭视频公司 [日本] (2007) (Japan) (DVD)

25. Warner-Columbia Films (1982) (Finland) (theatrical)

特技制作公司：

1. Anatomorphex [美国]

2. Filmfex Animation Services Ltd. [英国]

3. The Orphanage [美国] (final cut)

其他公司：

1. Dream Quest Images [美国] visual displays

2. Intralink Film Graphic Design titles

3. Dolby Laboratories [美国] sound mix

影片简介

《银翼杀手》(英文Blade Runner)，是经典黑色科幻电影，在香港地区又被译作《刀锋战士》、《公元2020》。拍摄于1982年，主角迪卡德(Deckard)由著名好莱坞影星哈里森·福特(Harrison Ford)扮演。导演是莱得利·斯考特。

故事梗概：2019年，洛杉机变成乌烟障气的九反之地。人类创造出了高科技的结晶——复制人。它们拥有与人类相同的智慧和感觉，甚至在体魄上更胜于人类。它们被用于开拓外太空，干最累最危险的活。人造人虽然生性残暴，但它们也有自己的情感和憎恶，对自己只拥有的四年的生命充满着渴望和留恋。人类不允许这些复制品拥有做正常人的权利，所以必须毁灭这些被定罪为“妄图成为人类”的生命。 一场暴动后，它们被宣判从地球上消失，如果再被发现，格杀勿论！一群复制人冒险回到地球，他们想找到他们的制造者，从中寻求生存的方法，因为它们的机械能量即将耗尽，随时会死去。洛杉矶银翼杀手小组派出了精英迪克(哈里森·福特饰)去追杀它们，而它们的罪名却是想成为人类，复制人不能留在地球？！但是在行动当中，迪克与美丽的复制人丽歌发生感情，他开始左右为难，他到底应该怎样做呢？如果他们结婚，那么结果会怎样呢……

相关背景：这部电影没有严格意义上的原著脚本，但借用了菲利普·迪克的小说《机器人梦到电动羊了吗？》中的一些想法。这部电影不同于一般的美国科幻大片。电影特技效果虽不及《星球大战》那样有气魄，但在细节上的刻画非常的有水平，飞旋车(Spinner)飞过洛杉矶上空时那细致入微的效果难以让人找到任何瑕疵。另外，这部电影的背景音乐水平也是得到公认的，作曲家范格里斯使用电子合成器演奏的富有未来末日感的合成乐，渗透到情节中的效果显得非常的含蓄和贴切。

《银翼杀手》是一部被众多影迷，科幻迷认为最被忽略的老片。

《银翼杀手》在1982年上演时掌声寥寥，观众很难接受这部气氛压抑，阴郁的影片——几乎没有一个光明的镜头，几乎没有动人心魄的刺激点，角色总是在阴暗的角落里喃喃低语……刚刚经历了几部娱乐巨作强烈的视听冲击的观众，很难对这样一部灰色，晦涩的影片产生兴趣，甚至哈里森·福特自己也承认片中没有任何发挥的空间……如今，这部影片的魅力终于得到了认同，欧美影迷的评选中，该片总是排名前列。

这部充满阴郁、压抑的作品中，始终贯穿着对人和人的价值的思辨。一方面人类试图消灭由自己亲手制造出的在各方面都强于自己的复制人，而另一方面复制人为了生存的权利与人斗争的矛盾，迫使观者不得不透过复制人的命运来反思自己：什么是生命？以及生命的意义是什么……这些在日常生活中常常被人们忽略的问题。

片中阴暗的天空、潮湿的街道与大屏幕中日本歌伎单调的吟唱映衬出潜伏于人们心中的躁动与不安，“银翼杀手”迪克的阴郁和不苟言笑，人们的冷漠麻木与主人公对追杀对象的爱形成强烈反差。这一切无不透露出人们心中隐藏于的对于未来的恐惧，对造物者的质疑以及对于自己身份认知的不确定感。

哈里森·福特在片中扮演一名银翼杀手，为消灭反叛的复制人而存在。由于影片整体风格的低调，Ford的表演也并不抢眼，但并不等于聊胜于无，时而游离时而坚毅的眼神，足以把一个时常处于矛盾之中，为自己的身份而困惑的银翼探员表现的淋漓尽致，而影片末尾的悬念，也成为影迷们讨论的热点。

主要演员

若将哈里逊·福特(Harrison Ford)排除在外，《银翼杀手》(Blade Runner)拥有一群为数庞大但相较之下不为人知的演员阵容：

哈里逊·福特(Harrison Ford) 饰演 里克·狄卡(Rick Deckard)。由于《星际大战》(Star Wars)及《帝国大反击》(The Empire Strikes Back)所带来的成功，但仍处于《法柜奇兵》(Raiders of the Lost Ark)上映的前一年，福特当时正在寻觅一个有戏剧深度的角色。在史蒂芬·斯皮尔伯格(Steven Spielberg)向迪莉与史考特赞美福特，并播放了一些法柜奇兵的精彩片段之后，他们便决定要将福特列入演员名单中。但由于银翼杀手刚上映的时候票房惨淡，加上与史考特之间产生摩擦，福特始终避于谈及此影片。

罗格·豪尔(Rutger Hauer) 饰演 罗伊·贝逖(Roy Batty)。作为一名暴力、但心思复杂难懂的人造人首领，豪尔的演出是简洁而令人印象深刻的；除此之外也被菲利普·狄克(Philip K. Dick)誉为“完美的贝逖–冷血、亚利安人种、无瑕疵的。”("perfect Batty — cold, Aryan, flawless.") 在豪尔演出过的许多部影片中，银翼杀手是他的最爱。他曾经解释说：

“银翼杀手不需要解释，它就是这样，一切都是最棒的，从来没有一部作品像这样，在改变世人思维的杰作中，它可算是占有一席之地，是令人望之生畏的。”("Blade Runner needs no explanation. It just IZZ. All of the best. There is nothing like it. To be part of a real MASTERPIECE which changed the world's thinking. It's awesome.")

肖恩·杨(Sean Young) 饰演 瑞秋(Rachael)。作为22岁完美女性的化身，对于银翼杀手，尽管由于演戏经验的不足与稚嫩，而曾与福特和史考特产生摩擦，杨始终将其视为众多喜爱影片之一。

爱德华·詹姆士·奥墨斯(Edward James Olmos) 饰演 盖夫(Gaff)。奥墨斯利用本身复杂多变的种族背景，帮助其建立在影片中所使用的虚构“混合城市腔”(Cityspeak)语言。拥有这项特质，也让他在剧中创造了一个神秘且朦胧的角色，当他对狄卡观察、下结论(透过他的折纸)的时候，也让人对他的真正角色摸不著头绪。虽然他是个沉默寡言的男人，但对于情况的掌握，有时却知道得比狄卡更多。

黛莉儿·汉娜(Daryl Hannah) 饰演 普莉丝(Pris)。透过与罗伊·贝逖的相爱，汉娜试著表达人造人危险的无知。

配角

艾门·沃许(M Emmet Walsh) 饰演 上司布莱恩(Captain Bryant)。沃许没有辜负身为一名优值演员的名誉，出演了一名酗酒成性的老警探。

乔·特科尔(Joe Turkel) 饰演 博士埃尔顿·泰瑞(Dr. Eldon Tyrell)。拥有一副自信、深具穿透力的声音，并且以假威风来自我夸饰，这位公司的大人物指挥著科学上的发展，几乎不具同情心的他，成功建立了一个殿基于奴隶制度的企业。

威廉·桑德森(William Sanderson) 饰演 J.F.赛巴斯汀(J.F. Sebastian)。是一名安静不多话且孤独的天才，他深具慈悲心肠且具有服从的特质，这样的特质为桑德森带来更多各式各样的挑战。

布里翁·詹姆士(Brion James) 饰演 里昂(Leon)。虽然乍看之下他只是名愚笨、只靠蛮力做事的人造人，里昂确实有着近乎直觉的智能潜力，这帮助他差点杀了贺登、折磨老周，并且打击狄卡。

乔安娜·凯西蒂(Joanna Cassidy) 饰演 卓拉(Zhora)。在有限的时间里，凯西蒂传达了身为一名坚强女性的奉献，也看见了人性的黑暗面，她的死带给了狄卡无限悲伤。

摩根·波尔(Morgan Paull) 饰演 贺登(Holden)。在首次对抗“连锁六型”(Nexus-6)人造人的过程中，贺登并没有太多的出现机会，但他确实在中枪后仍然试着拔枪对抗，并且在被删掉的医院一幕中，告诉狄卡小心应付那些人造人。

詹姆士·洪(James Hong) 饰演 汉尼拔·周(Hannibal Chew)。一名年长的遗传学者，他热爱他的工作，特别是一些有关于合成的眼睛。

希·派克(Hy Pyke) 饰演 泰飞·路易斯(Taffey Lewis)。

饰演阿巴杜·哈桑的人仍是未知。此人便是影片中狄卡所质问的毒蛇商人，至于此人是谁却仍然是个谜。

原创音乐

由范吉利斯(Vangelis)所制作的《银翼杀手》电影配乐是具有古典成份和，雷利·史考特想像出来反映黑电影的未来合成，的黑暗旋律组合。范吉利斯–当时由于《火战车》( Chariots of Fire )，刚从奥斯卡金像奖(Academy Award)赢得奖座–用他的音乐合成器进行编曲。范吉利斯以“太空”模式为2019年的音乐创造出一种名为“新世纪音乐”(new age music)的风格，就像在他的专辑“天堂与地狱”(Heaven and Hell)中听到的一样。他同时使用了各种不同的乐钟，以及同事戴米斯·鲁索斯(Demis Roussos)的人声来创作。雷利·史考特另外也采用了范吉利斯“回头见”(See You Later)专辑中的一首“葛林的回忆”(Memories of Green)。(此专辑为管弦乐版本，在史考特后来的一部影片《情人保镖》(Someone To Watch Over Me)中再度获得采用)

“基于情感上和不稳定的特性，银翼杀手的配乐以丰富、有特色的声音表现了诸多冲突（纷争之于和谐，光明之于黑暗）。”

尽管受到广大乐迷的热烈赞扬–1983年荣获“英国电影和电视艺术学院奖”(BAFTA)和“金球奖”(Golden Globe)提名为最佳配乐–加上宝丽德唱片公司(Polydor Records)在影片的最后也附上标题许下承诺将会推出配乐专辑，但最后原声带的推出仍然是延迟了长达十年。银翼杀手的电影配乐有两种官方版本，其中一种是由新美洲管弦乐团(The New American Orchestra)推出的管弦乐版本，1982年由原始配乐改编而成，有著细微的相似度。有些乐曲在1989年浮出，但直到1992年推出导演剪辑版才开始大量发行。无论如何，虽然专辑中大部份的乐曲都是来自于影片，仍然有少数范吉利斯编的曲，但最后没有收纳进其中，除此之外，也有一些新的作品。有许多人因此认为这并不是一张能作为配乐的充分代表作的专辑。

由于专辑制作上的延迟，以及粗劣的重制品质，导致许多私制专辑(bootleg recordings)盛行了好几年。其中1982年的版本在科幻大会上造成轰动，使得官方发行版本延迟，并且在1993年由“环球音乐”(Off World Music, Ltd)发行了一张专辑，比1994年的范吉利斯官方CD包含了为数更广的乐曲。“刚果唱片”(Gongo Records)稍后也发行了一张几乎同性质但音质稍佳的版本。到了2003年，另外两种版本也现世了，“Esper Edition”，其稍早于后来的“Los Angeles - November 2019”。有著双光碟的“Esper Edition”合并了官方释出的乐曲、刚果唱片的版本，以及电影本身的配乐。最后“2019”为单碟，其内含了电影中几乎所有周遭的声音，并以一些“Westwood”公司所推出“银翼杀手”游戏中的音乐填充其中。在所有的版本中，刚果唱片被公认为是音质的最佳表现版本，而“Esper Edition”与“Los Angeles - November 2019”版本则是最能纪念该影片的代表作。

“梦幻，唤醒，美丽且精华。”

专辑列表

1. Main Titles 3:42

2. Blush Response 5:47

3. Wait For Me 5:27

4. Rachel's Song 4:46

5. Love Theme 4:56

6. One More Kiss, Dear - Don Percival 3:58

7. Blade Runner Blues 8:53

8. Memories Of Green 5:05

9. Tales Of The Future - Demis Roussos 4:46

10. Damask Rose 2:32

11. Blade Runner (End Titles) 4:40

12. Tears In Rain 3:00

影片票房

Template:Infobox Film rating

《银翼杀手》于1982年6月25日于1290处戏院上映，此日期是由该片的制片Alan Ladd所挑选。由于他之前的高票房(highest-grossing)影片（《星际大战》(Star Wars)与《异形》(Alien)）都有著接近的上映日期（5月25日）于1977年和1979年，使得这成为他的“幸运日”。然而，在上映的当周票房却是令人失望的6.15百万美元。造成票房不如预期最显著的原因之一，便是与另一部科幻片《ET外星人》(E.T. the Extra-Terrestrial)意外撞期，该片于1982年6月11日于美国上映，且占据了当时大部份的票房。

影评家对于银翼杀手抱持两极化的态度，部份人士认为这样的故事只是炒冷饭，而且并不是像广告所言为“动作/冒险”类电影。而另一派人士则对其故事的复杂度赞誉有加，并且预言该片将禁得起时间的考验。

一般普遍的评论认为，其缓慢的步调将降低其戏剧强度。一位影评家也因此戏称其片名应为“Blade Crawler”。Roger Ebert赞赏银翼杀手在视觉上的表现，但也觉得关于人类的故事有些空洞薄弱，Ebert认为泰瑞(Tyrell)的角色个性不具有说服力，而且在安全措施上有著明显缺失，以致于罗伊(Roy)轻易地就能谋杀泰瑞。同时他也相信，狄卡与瑞秋之间的关系，应该主要是为了秘密计划而共处，而不是为了男女私情。

其它的评论家则以片中强烈的视觉表现来作为反驳，人类在影片中的世界人性尽失。除此之外，狄卡与瑞秋之间的互动可以视为对人性的必要肯定。后来，Ebert和Gene Siskel承认先前对于该影片负面的看法是错误的，并一致认为该片是现代经典之作。

获奖提名

银翼杀手 曾经被不少奖项提名，并且获得以下奖项：

年　奖项　项目　获奖人

1982　洛杉矶影评人协会奖　最佳电影艺术　Jordan Cronenweth

1983　英国电影电视艺术学院奖(BAFTA)电影奖　最佳电影艺术　Jordan Cronenweth

最佳服装设计　Charles Knode, Michael Kaplan

最佳电影摄制/艺术指导 Lawrence G. Paull

1983　雨果奖　最佳戏剧

1983　英国伦敦评论协会奖　特别成就奖 Lawrence G. Paull, Douglas Trumbull, Syd Mead

For their visual concept (technical prize).

“银翼杀手”曾获得下列奖项提名︰

英国电影电视艺术学院奖(BAFTA) (1983)

最佳电影编辑 – 泰瑞·罗林斯(Terry Rawlings)

最佳制作艺术 – 马文G. Westmore(Marvin G. Westmore)

最佳词曲 – 范吉利斯(Vangelis)

最佳音效 – 彼得·彭内尔(Peter Pennell)，巴德 Alper(Bud Alpe)，格雷厄姆 V. Hartstone(Graham V. Hartstone)，杰瑞·韩弗理斯(Gerry Humphreys)

最佳视觉特效 – 道格拉斯·特朗布尔(Douglas Trumbull), 理查德·尤里西奇(Richard Yuricich), 大卫·Dryer(David Dryer)

英国电影摄影师协会(British Society of Cinematographers): 最佳摄影奖(1982) – 乔丹·克罗宁韦斯(Jordan Cronenweth)

葡萄牙国际奇幻影展(Fantasporto)

国际奇幻电影奖 (1983) - 最佳电影 – 雷利·史考特(Ridley Scott)

国际奇幻电影奖 (1993) - 最佳电影 – 雷利·史考特(Ridley Scott)（导演版）

金球奖(Golden Globe): 最佳原创词曲 (1983) - 电影版 – 范吉利斯(Vangelis)

金像奖(Academy Award) (1983)

最佳美术及场景布置 – 劳伦斯·G.波尔(Lawrence G. Paull), 大卫·L.斯奈德(David L. Snyder), 琳达DeScenna(Linda DeScenna)

最佳视觉特效 – 格拉斯·特朗布尔(Douglas Trumbull), 理查德·尤里西奇(Richard Yuricich), 大卫·Dryer(David Dryer)

土星奖(Saturn Award) (1983)

最佳科学幻想电影

最佳导演 – 雷利·史考特(Ridley Scott)

最佳特效 – 道格拉斯·特朗布尔(Douglas Trumbull)，理查德·尤里西奇(Richard Yuricich)

最佳男配角奖 – 鲁格·豪尔(Rutger Hauer)

最佳录像发行 (1994) – 导演版

影片影响

起初《银翼杀手》在北美上映时，北美观众的反应并不热烈。但是银翼杀手却受到国际间的注目，并且造成一股“银翼杀手”的科幻信仰潮流。如今电影受欢迎的程度度和位居的科幻地位，已经在其他节目媒体里广泛的引用。很多有关未来科幻的节目都受到银翼杀手的影响，像是《星际奇兵》(Stargate SG-1)、《星际大争霸》(Battlestar Galactica)等电视系列剧也都可以看到银翼杀手的影子。在片中扮演赛巴斯汀的演员威廉·桑德森(William Sanderson, )，曾经在动画《蝙蝠侠：动画系列》(Batman: The Animated Series)里，帮一位非常类似赛巴斯汀的角色配音。此外，在电影上映的第六天，一位心理学家直接引用片里的对话：“先避免谈论你的父母。想像，有两个海龟正走过沙漠 …”这句话就是片中测验是否为克隆人的“神性测验”里面的题目。

更值得注意的是，银翼杀手开创了一种在人的双眼上做特写镜头的拍摄技巧；在电影《21世纪的前一天》(Strange Days)、《关键报告》(Minority Report)以及2004年的电视系列剧《迷失》(LOST)都可见类似的拍摄手法。

银翼杀手这种黯淡的“赛博朋克”(cyberpunk)式影像风格与未来式的科幻设计，已经成为现今科幻片的标准，影响其后为数不少的电影和电视节目， 包括《蝙蝠侠》(Batman)，《机器战警》(RoboCop)，《第五元素》(The Fifth Element)， 《末世黑天使》(Dark Angel)，《萤火虫》，以及《黑客任务》([[The Matrix]])。除了这些美国好莱屋影片外，银翼杀手也大大影响了日本动画，像是大友克洋《阿基拉》(Akira)，《攻壳机动队》(Ghost in the Shell)，《阿米蒂琪III》(Armitage III)，《魔法阵都市》(Silent Möbius)，《星际牛仔》(Cowboy Bebop)和《泡泡糖危机东京2040》(Bubblegum Crisis)。《蝙蝠侠之开战时刻》(Batman Begins)的导演克里斯多福·诺蓝(Christopher Nolan)，在电影准备开拍之前，就对著电影的工作人员放映银翼杀手，并且告诉他们：“这就是蝙蝠侠最好的参考指标”。甚至连《星际大战》特效制作群，也都对于银翼杀手片里高水平的电影特效，致以崇高的敬意。此外在1986年“创世纪合唱团”所唱的《Tonight, Tonight, Tonight》的MV里面有一个非常相似电影里面科林斯(Collins)穿过白普理(Bradbury)的场景。

“银翼杀手是一部独一无二的电影，不管从任何层面来看都令人难以置信。 银翼杀手的原创性和精致性是之前的科幻电影所做不到的，这不但是一个寓言故事，更是一部爱情故事。”—艾力克斯·Ioshp(Alex Ioshpe)Alex Ioshpe

银翼杀手最常被认为影响了威廉·吉布森(William Gibson)的《Neuromancer》。虽然吉布森在访谈中曾经说过，早在银翼杀手上映前，他就已经开始著手写《Neuromancer》，而且真正启发他灵感的，也是与银翼杀手同样导演的电影《异形》(Alien)。银翼杀手这种类型的电影出现，是“赛博朋克”(cyberpunk)推广到大众文化最好的指标，同样也反映出时代的趋势，越来越多的人认为银翼杀手是现今最重要并且最伟大的科幻电影之一，也陆续在列在各大学的教育课程。因此，银翼杀手在1993年列入美国“国家影片登记部”（ National Film Registry）永久保存，成为了国家级的典藏。

银翼杀手的经典语录以及电影配乐，成为二十世纪最具音乐性的电影代表。尤其片中的克隆人罗伊的处境，对于摇滚乐的歌词激发出不少灵感。例如音魔合唱团(Audioslave)所唱的“Show Me How to Live”中那些抒情歌词：“插在手掌内的长钉/我的创造者阿/你给我生命/现在，教我如何生存下去。”

(Nail in my hand / from my creator / you gave me life / now show me how to live.)这段歌词是描述电影最后罗伊和狄卡生死追杀时，罗伊为了让生命期限要结束的身体有所反应，拿了一根长钉从自己的手掌直直插进去。有趣的是这首歌曲同样也包含了科幻的主题：“卫星下心痛的夜晚/我还没有被你所接受/多希望在内心被偷走的那一块/能够建造与你联络的电话亭。”(And in the aching night under satellites / I was not received / Built with stolen parts / A telephone in my heart.)。而罗柏僵尸(Rob Zombie)所唱的“More Human Than Human”就是拿制作克隆人的泰勒公司座右铭“比人来更像人”(More human than human)来取歌名，其中的歌词：“我是连锁一型/我想要更长的生命/去你的！我的生命还不想结束。”(I am the Nexus One / I want more life / Fucker, I ain't done.)这段歌词就是在叙述片中罗伊有名的台词：“去你的！我想要更长的生命”(I want more life, fucker!)。此外盖瑞·纽曼(Gary Numan)唱过的民歌“死期已近”(Time To Die)就是为片中罗伊快要死亡时，念诗独白的背景音乐。

“雷利·史考特的电影始终对未来的科幻定义一个视野。”——史蒂芬·白德罗斯基(Steve Biodrowski)。Steve Biodrowski

银翼杀手也对“赛博朋克”(cyberpunk)式的角色扮演游戏，有著很大的影响力，像是《闇影狂奔》(Shadowrun)，以及早期的电脑游戏《网络奇兵》(System Shock)和《黑社会》(Syndicate)。 在电影中2019年的洛杉矶，人口过度拥挤和多国人种的街道上出现，被主角狄卡描述为一个“混杂日语，西班牙语，德语等…只要是你想的到都有混在里面。”的虚构语言“城市语言”(Cityspeak)，已经被在很多cyberpunk类型的角色扮演游戏使用。

幕后花絮

·据传扮演戴卡德的最初人选是达斯丁·霍夫曼，而普瑞斯的最初人选则是黛博拉·哈利。

·影片根据菲利普·迪克的小说《机器人梦见电子羊》(Do Androids Dream of Electric Sheep)改编，而片名却源于艾伦·诺斯的同名小说，后来威廉·巴洛斯将小说改编成剧本，雷德利·斯科特为了拍摄本片而买下了冠名权。在威廉·巴洛斯的书中，“blade runner”是指非法出售手术器械的人。

·菲利普·迪克称影片画面与自己写作时想象的效果如出一辙，而雷德利·斯科特却说自己从未看过原著。

·菲利普·迪克的科幻小说， 改编成电影的还有《宇宙威龙》（Total Recall，1990）、《少数派报告》（Minority Report，2002）、《记忆裂痕》（Paycheck，2003）、《盲区行者》（A Scanner Darkly，2006）

·因为影片拍摄在极高的工作强度下进行，所以经常疲劳过度的剧组人员戏称本片为“Blood Runner”。

·片尾戴卡德和瑞切尔在乡间驱车的镜头取自斯坦利·库布里克在《闪灵》中未使用的镜头。

·片头场景曾被认为是在英国威尔顿的I。C。I。化工厂拍摄，而实际是源于绰号“冥府”的微缩景观模型。

·1982年，大多媒体对本片都恶评如潮，其中包括美国著名影评人Siskel　&　Ebert，10年后，两人一改初衷，盛赞《银翼杀手》。

·在拍摄普瑞斯攻击戴卡德的一段中，剧组聘请了一位体操运动员作替身，但正式拍摄前导演排练次数过多，以至这位女运动员体力不支，剧组只好又请来位男运动员拍摄这段镜头。

·戴卡德住所的设计深受美国建筑设计大师弗兰克·劳埃德·莱特的杰作恩尼斯-布朗之家的启发。

·当戴卡德阻止瑞切尔离开他的住所时，戴卡德将瑞切尔推到一旁，观众可以看出瑞切尔痛苦而震惊的表情十分真实，因为当时哈里森·福特动作过于用力，肖恩·杨被惹怒了。

·在2004年英国《卫报》所做的调查中，有60位科学家认为《银翼杀手》是影史上最棒的科幻片，口碑甚至超过了《2001太空漫游》。

·在拍摄过程中，雷德利·斯科特将绘画大师爱德华·霍普的名画《夜鹰》的照片拿给剧组人员看，希望借此让他们领会影片所要营造的意境。

·为了建造出喧哗的街道场面，影片的布景中不仅有五六十辆交通工具，花花绿绿的霓虹灯，会动的人体模特，熙来攘往的人群，服装部更是找遍了二手货商店，弄到了大量的民族服装，创造了一个多种族、多民族济济一堂的壮观场面。如果仔细观察，你会发现里面有成吨的朋克青年、黑人、墨西哥人，穿着修女装的男人，扮成克利须那神的印度人，甚至有穿着军装的中国人。

·警察局是在洛杉矶的联合车站（Union Station）拍摄的。那里的建筑大的出奇，而且有很多的艺术装饰和新法西斯主义风格。但剧组人员在搭建Bryant的办公室时犯了一个巨大的错误：他们把它建在了女盥洗室的门口，以致每次排戏的时候都有老太太客气地问洗手间用。

·警察的制服都是原创的，配有头盔式电脑监视装备，自带光源。

·片中那个制眼实验室其实是一个肉类加工车间。剧组足足用了两周的时间把它的温度降到零下4度（冻的太快会使混凝土墙壁裂开），终于，房顶上出现了两英尺长的冰柱。

精彩对白

Rachael：Do you like our owl?

瑞切尔：你喜欢我们的猫头鹰吗？

Deckard：It's artificial?

戴卡德：它是假的？

Rachael：Of course it is.

瑞切尔：当然。

Deckard：Must be expensive.

戴卡德：肯定很贵。

Rachael：Very.

瑞切尔：非常昂贵。

Rachael：I'm Rachael.

瑞切尔：我叫瑞切尔。

Deckard：Deckard.

戴卡德：我叫戴卡德。

Rachael：It seems you feel our work is not a benefit to the public.

瑞切尔：好像你认为我们的工作对公众无益。

Deckard：Replicants are like any other machine - they're either a benefit or a hazard. If they're a benefit, it's not my problem.

戴卡德：复制人不像其他机器，他们既是工具也是危险，如果他们是有益的，那便不是我要解决的问题。

Rachael： May I ask you a personal question?

瑞切尔：我可以问你一个私人问题吗？

Deckard：Sure.

戴卡德：当然。

Rachael：Have you ever retired a human by mistake?

瑞切尔：你曾将人类误当作复制人吗？

Deckard：No.

戴卡德：没有。

Rachael：But in your position that is a risk.

瑞切尔：但是你的工作很危险。

Deckard：You're reading a magazine. You come across a full-page nude photo of a girl.

戴卡德：你正在看杂志，看见一整页裸体女孩的照片。

Rachael：Is this testing whether I'm a replicant or a lesbian, Mr. Deckard?

瑞切尔：戴卡德先生，你是在测试我是复制人还是同性恋吗？

Rutger：I've seen things you people wouldn't believe. Attack ships on fire off the shoulder of Orion. I watched C-beams glitter in the dark near the Tannhauser gate. All those moments will be lost in time... like tears in rain... Time to die.

罗格：我所见识的事物，人类绝对无法置信——在猎户座端沿，飞船纵火攻掠，灼灼燃烧；在塔恩豪瑟星门，我凝视C射线在黑暗中粼粼生光。然而，这所有瞬间，都将湮没于时光的洪流，宛如泪水消融于雨中。我死之刻到了。

穿帮镜头

·Zhora撞碎玻璃时，明显用的是替身，而且右手拿着引爆血袋的机关。

·普瑞斯的头发在进入布拉德伯里大厦前是湿的，而当她随即走进大厦却变干。

·从照片可以判断，Zhora的纹身在右颊，而当她被戴卡德追杀，纹身却在左颊。

·当Zhora和普瑞斯的图像第一次出现时，对两人身份的解说张冠李戴。

·在片尾的楼顶场景中，贝迪放飞鸽子时正下着雨，而随后鸽子飞走的镜头中天空一片蔚蓝，没有丝毫下雨的迹象。雷德利·斯科特后来承认，是自己的倏忽所致。因为在拍摄这组镜头时，鸽子拒绝在雨中飞翔，他打算补拍，而之后却将此忘得一干二净。

·在戴卡德的住所中，瑞切尔所涂口红的颜色在红色和粉色间转变多次。

·在一段戴卡德同普瑞斯打斗的场景中，一些镜头中普瑞斯明显穿着裤袜，而其余镜头中则裸露着双腿，皮肤上还有汗水。

·片中的猫头鹰飞舞时发出振翅的声音，而实际上这种夜行猛禽飞行时是极其安静的。

影片版本

本片共有六种版本，但是众所皆知的只有导演剪辑版以及标准版： 1982上映的国际原始剪辑版（标准版），比美国院线版本包含了更多的暴力画面，在VHS和标准版LD(Criterion Collection Laserdisc)上发售。

美国院线版(U.S. theatrical version)（原始版(Original Version)）或者被称为国内版（domestic cut）.

两个毛片版本（workprint version），只在试映会播放，也曾在电影节播放；其中一版在1991年时，未经史考特的承认便被当成导演剪辑版(Director's Cut)发布。

雷利史考特(Ridley Scott)承认的1992导演剪辑版；因为未经授权的1991年发行版而发行，是今天在DVD上发行的唯一的官方版本。

The broadcast version, edited for profanity.

院线版(Theatrical versions)

1982 美国及欧洲发布的院线版给了一个“happy ending"（利用像史丹利库柏力克(Stanley Kubrick)在鬼店(The Shining)里所使用的连续镜头），并在试映会的观众反应影片难以理解后，在制作人的要求下在后制时加上了一段旁白。虽然旁白有数种不同的版本，雷利史考特跟哈里逊福特(Harrison Ford)却都不喜欢，并且拒绝将其加入影片中。有小道消息说福特为了让他们不要用旁白而故意将旁白念得很烂，但是最近的访问却指出不是这么回事。IMDB. (2005)银翼杀手豆知识

导演剪辑版(Director's Cut)

在1990，华纳兄弟(Warner Brothers)短暂的让戏院放映一份七厘米的毛片拷贝带，并以导演版的名义宣传。然而雷利史考特(Ridley Scott)公然否认毛片版是自己的作品，称其剪辑得粗制滥造，也缺乏范吉利斯(Vangelis)替影片所做、的得奖配乐。为了回应史考特对这件事的不满（也有部份是因为它在90年代早起再度掀起一阵热潮），华纳兄弟决定重新剪接一个确定的导演版，并在史考特的意思下预定在1992年发售。

他们雇用了曾经修复毛片版《银翼杀手》并为他们做咨商工作的的影片修复师麦克·艾瑞克(Michael Arick)，与史考特一起带领整个计划。他首先跟曾任《银翼杀手》助理编辑的莱斯海利在伦敦花了几个月，将史考特想要变动的电影部份汇整成一份清单。他也从导演本人那里得到了许多建议/指示。艾瑞克对影片作了数段变更，大部分是较为次要的，包括重新插入接近片尾时，狄克在靠近他公寓的穿堂上找寻Gaff所折的纸独角兽的片段。而大部分人认为对本片的观感造成巨大差异的三个主要改变为：移除狄卡带有解释性质的口白，重新安插的独角兽奔越森林的一系列梦境，以及删除工作室强加的“happy ending"，包括一些跑片尾制作名单时的关联影像。

史考特曾抱怨过时间与金钱的限制还有拍末路狂花(Thelma and Louise)的负担让他没办法将影片修到他满意的程度，虽然他在1992年重新发行之后稍微感到满意，却绝对不会对导演剪辑版感到完全满足。

特别剪辑版(Special Edition)

或许是他的抱怨起了一些效用，2000年中旬史考特被要求来剪接一个最终的确定版本，在2001年中旬剪接完成。更改的部份包括，将原本的底片作了数位化处理，特效重新处理，且将音响以杜比数位五点一环绕声道(5.1 Dolby Digital surround sound)呈现。不同于1992年匆促发行的导演版，史考特本人在过程中全程监督。特别剪辑版DVD在2001年耶诞期间发售，原本有谣言说将会是一套三碟，包含了完整的国际院线版、1992的导演剪辑版以及新添加了删除场景的版本，额外的卡司阵容访谈，还有幕后花絮“在银翼杀手的刃尖上”(On the Edge of Blade Runner)

然而，华纳兄弟(Warner Brothers)在与履约保证人（尤其是杰利·帕伦奇奥(Jerry Perenchio)）发生法律纠纷无限期延后发行特别剪辑版。当影片的预算从两千一百五十万超支到两千八百万时，华纳兄弟将影片所有权割让给履约保证人。在2005时这件纠纷仍然未解决；虽然2006年一月下旬，华纳兄弟举行记者会暗示将会有一个“二十五周年庆剪辑版"以高清家庭光碟格式（HD DVD或者是蓝光光碟）在2007年发行。目前，华纳兄弟保有影片发行权，并且经授权发行1992的导演剪辑版光碟。华纳兄弟也是电视上仍持续播映修剪过后的1982院线版发行商。

Documentaries 幕后纪录

在银翼杀手的刃尖上(On the Edge of Blade Runner)（片长55分钟），于2000年由诺伯斯盖特有限公司（替第四频道）制作，由安德鲁·艾伯特(Andrew Abbott)所执导，马克·凯尔莫迪(Mark Kermode)所主持/编写，将会被收录在特别版中。其中跟制作小组的面谈，内容包括了雷利史考特谈论在创作过程中的细节以及前制时期的混乱。还有保罗·M·塞黑与芬奇关于菲利浦狄克和他的原著《生化人是否梦见电子羊？》的侧写分析。

除了哈里逊福特(Harrison Ford)跟西恩杨(Sean Young)以外，其他演员的访问穿插其中。我们可以从访问中得知在一个严格不妥协的导演指挥下还有炎热、潮湿甚或起雾的状况下，拍这部片的辛苦。在这种情况下预算被用完了，让每个人都更加有压力。也有对一些地点的巡礼，最惹人注目的就是白普里大楼(Bradbury Building)和华纳兄弟做的2019洛杉矶街道外景，跟雷利的灰暗版本看起来相当不同。

纪录片还详述了试映的后制作业编辑/变更（口白与美满结局，删掉了霍登医院的场景），特效，范吉利斯的音乐，还有在迈克·迪利及雷利·史考特仍为电影作业时遭到抨击，使投资人跟制片者升到最高点的不愉快关系。还有狄克是不是克隆人的问题被提出。曾经是凄惨的票房毒药，《银翼杀手》在影片出租市场卷土重来，雷利的毛片版并在1990年五月在洛杉矶的Fairfax戏院的试映得到相当热烈的回响，让华纳兄弟要保管影片的麦克·艾瑞克(Michael Arick)做一个导演版。

震荡未来(Future Shocks)(片长27分钟), 做为其Film 101系列的一部份，安大略电视台(TVOntario)在2003年拍了一个较新的纪录片。其中访问了执行制作人巴德·尤金(Bud Yorkin)，席德·米德(Syd Mead)，以及包括了西恩杨在内的演员，然而哈里逊福特的访问依旧从缺。还有科幻小说作家罗伯特·J·梭尔(Robert J. Sawyer)的评论，以及整部纪录片焦点的影评。欧蒙代替了福特参加，还有杨、华许、卡西蒂与姗德森叙述个人拍片期间的经验。他们还叙述了一个有关剧组人员拍摄雷利照片来制作T裇的故事。影片的各种版本被拿出来讨论，还有《银翼杀手》对未来的预言有多精确。

脚本原著

参考：小说与电影的差异性

在一个失败作后，最初的电影脚本由汉普顿·芬奇(Hampton Fancher)于1980年选出。这个脚本基于菲利浦·狄克(Philip K. Dick)的《生化人是否梦见电子羊？》(Do Androids Dream of Electric Sheep?)做大幅度改编。然而芬奇的剧本较着重于环境议题，而非小说中注重的人性与理念问题。当雷利史考特(Ridley Scott)接手这部电影后，他想要更改剧本，最后聘请了大卫·皮柏斯(David Peoples)来接手芬奇不愿意重写的剧本。影片的片名在写作途中也更改了好几次，在定案为《银翼杀手》前，芬奇最新的草稿中以《危险日子》(Dangerous Days)来称呼。而《银翼杀手》实际上是经过允许后借用了威廉S·布洛斯(William S. Burroughs)对亚伦E·诺斯(Alan E. Nourse)的一部小说《银翼杀手》(1974)的称呼。

由于芬奇的剧本与小说的纷歧、电影拍摄前及拍摄中为数众多的重写，还有雷利·史考特从未完整的读过原著小说的事实，影片本身与原著相去甚远。改写招致许多批评，而尽管《生化人是否梦见电子羊？》曾以《银翼杀手》为小说标题再版，企图要刺激买气，支持者们仍将其视为两部不同的独立作品。有些小说中的主题被忽略或者完全被移除。包括了：人口的生殖能力/不孕症，宗教，大众媒体，狄克对于自己是否是人类的怀疑，还有真实与人造的情感与宠物的对比。

在菲利浦·狄克于1982过世前，影片制作人放映了一些粗略剪接的镜头让他试看。虽然电影与他的书有著巨大的出入，而且众所皆知的，他对好莱坞的怀疑原则，他看完后却对影片变得非常的有热忱。甚至预言道：“这将会改变我们对电影的看法。”

Sequels 系列作品

菲利浦·狄克的朋友K. W. Jeter写了瑞克·狄克(Rick Deckard)接下来的故事，发行了三本官方承认的银翼杀手小说续集，企图融合《银翼杀手》与《生化人是否梦见电子羊？》的诸多差异。然而小说《银翼杀手2》(Blade Runner 2) 与影片极不连贯，差异包括了死去角色的复活与大自然环境的修复。导致这本小说比起续集来更像是在平行宇宙发生的事情。

Blade Runner 2: The Edge of Human (1995)

Blade Runner 3: Replicant Night (1996)

Blade Runner 4: Eye and Talon (2000)

大卫·皮柏斯(David Peoples)，银翼杀手的协笔者与1998电影兵人的剧作家，曾经说过兵人是以成为银翼杀手的"sidequel"为目的而作。兵人的故事发生在同一个世界中，然而，兵人是非官方的sidequel，因为它从未被拥有影片中出现的银翼杀手元素的版权以及整个银翼杀手世界观的版权的Blade Runner partnership正式承认过。

虽然并不是正式的银翼杀手系列的一员，许多影迷注意到1999年的电视系列剧Total Recall 2070与《银翼杀手》世界的相似性。许多人将其列入银翼杀手系列，或者至少是与银翼杀手同一个世界。这并不是毫无根据。Total Recall 2070的概念是基于菲利浦迪克的两个作品：We Can Remember It for You Wholesale（电影《魔鬼总动员》原著），以及《生化人是否梦见电子羊？》，正是《银翼杀手》的原著。

游戏漫画

银翼杀手衍生了两款电脑游戏。第一款为韦斯特伍德工作室(CRL Group PLC)设计，在旧型电脑平台Commodore 64 以及ZX Spectrum上执行。另一款是美国Westwood Studios公司在个人电脑平台所设计的动作冒险类游戏－《银翼杀手》，加入了电影里面没有的新角色还有新的剧情，并且结合了电影里的声优以及场景。虽然游戏的背景设定在1997，但是剧情设定是与电影同时进行的，玩家必须扮演另外一个与狄卡同样职业但从未见过面的克隆人杀手(replicant-hunter)。游戏有多线剧情，除此之外每一个非玩家控制角色(non player characters, NPC)都拥有自己独立的AI。令人遗憾的是，为了这款游戏所开发的独特3D引擎，在游戏上市后这技术却被超越了，使得游戏的卖点大减。

银翼杀手原创的棋盘游戏1982在加州(California)被设计出来，这是一个很类似《苏格兰特警》(Scotland Yard)的桌上型游戏(boardgame)。

家用游戏机Play Station的游戏－《劫持者》(Snatcher)更是大大受到银翼杀手的影响，两者存在很多相似点以及细节。　Blade Runner & Snatcher

阿尔奇·古拉德文(Archie Goodwin)将银翼杀手改编成漫画：《A Marvel Comics Super Special: Blade Runner》，1982年9月出版。封面由吉姆·史德瑞克(Jim Steranko)所画，共45页。彩色的漫画内容由艾尔·威廉森(Al Williamson)，卡洛斯·卡荣(Carlos Garzon)，丹·格林(Dan Green)和雷尔夫·李斯(Ralph Reese)共同绘制。但是由于改编漫画后内容不佳，从电影里的对白引用错误百出，不但普遍接受度很低，还受到各方面的嘲笑。也有十分讽刺银翼杀手的模仿漫画，疯狂杂志(Crazy)所连载，叫做《倒霉杀手》(Blade Bummer)。

另外一部银翼杀手相关的漫画《人型反照》(Albedo Anthropomorphics)由史蒂夫·苟拉希(Steve Gallacci)执笔。他创造了原型人造人Bad Rubber(Nubmer 0)，用来讽刺电影银翼杀手里的拟人化的克隆人。 电影主角Rick Deckard，在这部漫画里面叫做Rick Duckard，是一只鸭子。