简介

艺术人生

简介

安志良，1950年生于山东省博兴县，系中国书画家联谊会理事，中国民间工艺美术协会会员，山东省美术家协会会员，渤海美术书法研究会副会长，滨州市美协、书协主席团成员。自幼喜爱书画，师从乍启典、张雷白先生，又经韩美林、侯一民、张彦青等大家悉心指导，在绘画上逐渐形成了自己的风格特点。近年来，专攻山水画技法的研究，其山水画注重师古创新，达到了以画抒情的境界。其作品多次参加全国、省、市展览并获奖。

艺术人生

安志良生于齐鲁之古蒲菇，今之博兴湖滨镇。其所生所长之处，乃是一隅北国江南之地，其居所座落于锦秋湖滨，名符其实的鱼米之乡，地气氤氲，民风淳朴，乡贤雅士颇多，尚学之风、人文传统蕴集深厚

，这些都使他自幼深受熏染。从他执着追求的国画艺术中，深感这种精神影响与气脉传承。志良自幼酷爱画画，农家老屋的黑墙上，便是他童年以粉笔涂鸦的地方。入小学便开始以毛笔和当时市面上仅有的新闻纸临

摹中国画，与诸多中国画家一样少年时期得益于《芥子园》画谱的启蒙。未及弱冠便已名播乡里，新婚、寿诞、乔迁之际如无志良作品悬诸于厅堂是为缺憾，乡贤雅士不得志良画作不足为贤雅。及至青年时期先后做过农民、教师、工艺美术厂的艺术指导，工厂负责人。然而，百变一心，无论从事什么职业都未改变过他对国画艺术的痴迷追求。中年之后进入博兴文化馆负责艺术创作，此后绘画才成为他的职业，真正成为一个职业画家 。

他对中国古代绘画和中国近现代绘画之代表人物都有深入研究，尤其钟爱上世纪的两位巨匠齐白石和黄宾虹，在花鸟画方面特别推崇齐白石的简约、纯真、质朴，以致在梦中数度与齐翁相见，故以“梦石”为号；在山水画方面格外推崇黄宾虹，痴迷于宾老的点、线、积、繁。在县工艺美术总公司工作十余年间与资深画家张雷白先生朝夕相处，心追手摩，深得真传。与韩美林、乍启典、廖静文、侯一民等艺术家均有深交并受其指教。

50年孜孜以求徜徉在寂寞的艺术道路上，使他面对丰富多彩的世界砥砺出一种“淡定”的胸怀。凡与安志良接触过的人，都知道他从不作狂言诈语、故弄玄虚，更不会自我吹嘘，总是谦恭随和，体察别人。他与艺术大师韩美林先生堪为至交，当年在工艺美术总公司供职时他与韩美林先生同吃共住，谈艺论画。韩先生欣赏志良的人品和艺品，诸如先生私人生活方面的事悉数交由志良处理；先生艺术创作的后勤保障，后期制作亦悉数交由志良办理；尤其先生在创作过程中常常与志良讨论切磋，启迪思维，从而使志良能够零距离体味大师的心灵。

桃李不言，下自成蹊。 除了一些德高望重的艺术家与安志良有着纯洁而密切的友谊外，不少地方官员和企业家也与其保持着相当密切的关系。官员和企业家之所以与其交好，主要是他们看中志良的人品，政务之余，商战小憩，与志良品茶谈艺，鉴画论书，如入净土，休憩兼陶冶，身心享受。安志良之所以上交不谄，下交不骄，根本在于绝不以功利交，不少官员和企业家都愿意为他办画展或出版画册，但志良始终不允。有麝自来香，何须当风扬。他不愿意让这种友谊带有任何的功利色彩，他要保持其纯净。

就艺事而言，安志良老老实实的走了一条与古为新的传统路子，圈内的人都知道这条路上已经是人满为患，拥挤不堪，因此要在这条路上有所建树，其难度不言而喻。尤其像中国画中的山水、花鸟这两个与时代生活并不十分贴切的传统样式，如何与现代人的思想情感和审美趣味相吻合，实在是一件难乎其难的事。所谓艺术，究其根本是才华、技艺、阅历和境界的综合，在这些要素中，又以境界为最上。才华阅历都有定数，技艺经验亦有所限，唯有境界是无穷尽和无止境的。王国维所论的古今之成大事者都要必经的三种境界，大抵也是比拟的说法。在这三种境界中，最为要紧的，还是“衣带渐宽终不悔”。时下志良当处在此种境界阶段。

安志良的国画是传承有序的，其画品曰浑厚、曰静穆、曰典雅。花鸟画，主要受近现代齐白石、黄宾虹、张雷白、乍启典的影响，同时汲取清初院体董其昌，清中期在野的扬州八怪中的李方膺、李蝉、汪士慎等人的营养。这些“基因”与生活、功夫、人品的融合，形成了他质朴、浑厚、典雅的艺术风格。

安志良善作大幅，面对素萱，全神贯注，如入无人之境。但见纵横挥洒，水墨淋漓，远近高下、张合有度，浓淡干湿、枯润相生，一气哈成，蔚为壮观，气象夺人，令人倾倒。善使大者其小乃甚，常于酒酣之际，水墨泼处，老笔纷披，鬼使神差，天趣顿成，俄顷之间，小幅即成，于小中见其大矣。论笔，一般画家秋蛇挂枝之流弊，在这里已荡然无存。呈现画面的是劲健倔曲似弓如篆的墨线，欲曲还伸，欲抱还展。论墨，点染泼洒，枯润相间，氤氲天成，几近化境。在志良看来，山水是他的看家主业，花鸟次之。实则不然，他的山水、花鸟并驾齐驱。他的画给人的绝不仅仅是视觉上的冲击，而是充盈着真善美。