l 项仕中简历

项仕中,1971年生于浙江。1992年毕业于中国美术学院，2006年毕业于首都师范大学。先后于徐芒耀工作室和刘孔喜工作室研究油画古典技法材料与写实油画，并获硕士学位，现为西安美术学院油画系讲师。作品多被展览、出版与收藏。

近年展览与获奖：

《古诗系列之浅水》参加“陕西省第六届艺术节”，获二等奖（2011年，西安，陕西省美术博物馆）

《古诗系列之听风》等四幅参加“海峡两岸青年画家交流展” （2011年，西安，西安美术馆）

《心在遥远》参加“陕西省纪念建党90周年美术作品展”，获三等奖（2011年，陕西省美术博物馆）

《千里之外》参加“2010时代杯中国青年写实艺术大展”，获优秀奖 （2010年,北京 时代美术馆）

《文明系列之思辨者》等参加“非常印象——中国后生代油画家作品展”（2010年，北京 今日美术馆）

《心在遥远》参加“吾土吾民――传承西北油画系列邀请展 ”（2010年，西安，西部美术馆）

《千里之外》参加“2009‘养墨堂’中国美术作品展 ”（2010年，南京，养墨堂美术馆 ）

《文明系列之聚焦中国》参加“2008造型艺术新人展 ”（2008年，中国美术馆）

《文明系列之机器时代》参加“2008青年美术家提名展”,获铜奖 （2008年，北京当代艺术馆）

《文明系列之思辨者》参加“第二届中国当代艺术文献展” （2008年，北京墙美术馆）

《文明系列之思辨者》参加“陕西省纪念改革开放30周年美术作品展”，获三等奖（2008年，陕西省美术馆）

《文明系列之机器时代》参加“艺术中国——全国画展”，获三等奖 （2007年，清华大学美术学院美术馆）

《飘散的音符》参加“北京市第四届新人新作展 ”（2005年，中央美术学院美术馆）

《有云的静物》参加“北京市美术作品展”，获优秀奖 （2005年，中央美术学院美术馆）

l 项仕中艺术特色

一、学缘结构、师承渊源：毕业于中国美院与首都师大，主要师承我国著名写实油画家刘孔喜、徐芒耀教授，并获油画古典技法与材料研究方向硕士学位。深谙古典油画技法之精髓，在对坦培拉绘画、油画间接画法作深入研究的基础上形成了独特的细密精致写实画风，具有较高的学术价值。

二、精品理念、原创精神：崇尚精品文化理念，坚持以虔诚的心态投入创作，坚信只有精神的真诚投入才能使作品的艺术品质得到升华。追求写实油画的原创性和观念性，宣扬人文态度，重视编撰与想象，注重自身素养积淀、提升艺术品位，努力拓展中国特色的写实油画表现新领域。

三、写实语言、扎实功力：坚持写实，并潜心于写实造型体系的研究，深得写实油画造型之奥妙，具备扎实的写实能力和精湛的绘画技法，并注重写实表现的绘画趣味与感觉呈现。为实现精品创作理念不惜投入大量的时间和精力进行创作，作品饱涵着作者的劳动力价值。

四、古典技法、精致制作：认为作品必须具备技术含量，崇尚油画古典技法，讲究绘制的技术性，最大限度的发挥油画的材质美感。在创作过程中遵循欧洲传统油画成熟、科学的制作程序体系，确保作品的稳定与寿命，使制作质量达到精致与完美。

l 项仕中创作理念：

一、追求写实的原创性：作品应体现新的观念，强调原创性与精神品格，继承东西方优秀文化遗产，宣扬人文态度，重视编撰与想象，拓展写实油画表现的新领域，努力实践油画中国化。

二、讲究绘制的技术性：作品必须具备技术含量，在创作中遵守欧洲古典油画制作程序成熟的科学体系，讲究制作性，最大限度的发挥油画的材质美感，确保作品的稳定与寿命，使制作质量达到精准与完美。

三、重视功力的扎实性：作品要体现作者的功夫，功夫一指造诣，即作者应具备扎实的造型能力和精湛的绘画技法，二指作者为创作不惜投入大量的时间和精力，多出精品与力作。

四、具备品味的高雅性：作品在体现以上要素的基础上要画得有感觉，即具备油画的绘画性及笔墨趣味，画家的综合素养潜移默化的流淌在笔端，决定了作品的格调与品位。

l 评论文章

1、刘孔喜

成功的作品应具有深厚的“功夫”：

“功夫”一曰工夫，即作者为创作所投入的大量的时间和精力。项仕中在创作中严格遵守欧洲古典油画制作程序的科学体系，讲究技术含量，确保作品的制作质量达到精准与完美。

“功夫”二曰造诣即作者的绘画技法和精神品格，项仕中善于借鉴东西方优秀文化遗产，在绘画技法上常采用坦培拉和油画古典技法，用写实的手法表现当代艺术观念。作品重视编撰，强调幻想，宣扬人文态度，追求浓郁的文化气氛和唯美的意境。

2、任飞

脱颖而出

——项仕中油画的市场前景

作为实力派青年油画家，项仕中所面临的市场语境，在很大程度上，也是多数中国油画家的市场语境。因此，在点评项仕中油画作品的市场前景之前，有必要对国内油画市场的现状稍作分析。

油画进入中国美术体系已有近百年历史，但真正进入艺术品市场则是改革开放以后的事情。与国画市场的成熟、活跃现状相比，我国油画市场远未达到应有的热度。国画交易中由于市场过热而引发的虚火和泡沫，在油画市场中从未出现。这种理性状态，在现阶段固然是受众缺少和市场不成熟的表现，但从长远的角度来看却是市场良性发展的一个前提。谨慎与理性，作为消费群体的心态特征，将长期伴随国内油画市场的成长和发展。然而，消费群体的理性和谨慎，与稳定中递增的趋势判断并不矛盾。只有理性增长，才是由作品本身价值引发的增长，才是真正意义上的可持续增长。相信随着全球化浪潮的逐步推进和国民经济的进一步发展，国人的审美观念会发生更加宽泛与深刻的改变，对艺术品的需求也会更为丰富多样。可以预见，今后国内油画市场必然呈现稳定中递增的态势，甚至有裂变式繁荣的可能。油画市场的理性特征和美好前景，实为以项仕中等人为代表的众多青年油画家的福音。

市场流通中的油画是一种特殊的商品，而商品的成功条件往往是其在技术创新、质量优越等方面有优于他人的不可替代性，油画也不例外，在作为商品的属性中它具有区别于其他艺术品的某些特质，如油画尤其是写实油画的创作从业门槛高，要求画家必须具备扎实的造型能力和庞杂的油画材料技法知识，油画材质稳定寿命长，其绘制劳动力投入大，创作周期长，作品产量低，含金量高、相对保值，加上其丰富厚重的艺术效果，使它具有了作为贵重商品的某些共性而日趋受到民众的欢迎和市场的青睐。项仕中的油画创作在继承西方优秀写实油画传统的基础上，不墨守成规，不盲从潮流，坚持自己独立的艺术主张，探索出一条适合自己的创新之路，其新颖的写实油画风格具有独特的艺术魅力和不可替代性，因而也具备上述商品成功的诸种条件，具有广阔的市场前景。

无论从哪个角度看，项仕中的市场优势都是非常明显的。转益多师的求学经历、对古典油画技法和材料的深湛把握、对写实造型和色彩的深刻理解、对中西文化碰撞与交融的深入思考、对工业时代人的境遇的高度敏感，构成了项仕中深厚而特异的艺术品质，造就了作品动人的美学性格：力求把深邃和热情、严谨和自由以美的方式统合起来。这种大跨度探索无疑是艰辛而且勇猛的。眼光敏锐的藏家看清这些特色，当会发现其中闪烁着令人欣喜的潜力。因为，中国的欣赏者们观看油画时，首先寻找的，正是这种纯正的感觉。

当然，一个真诚的画家开始自己的艺术苦旅时，市场回报永远不可能是他的原初动力。这是一个常识。不过，市场表现对画家艺术创作的影响是不容忽视的。谁也不能否认，理想状态下，成熟而且理性的市场才是最为雄辩的批评家，而项仕中正在以自己的综合实力脱颖而出，进入市场的视野。我们有充分的理由相信，他会以自己的作品，为国内油画市场的升温推波助澜。