简介

生平(拜访引 成长 自由 祈祷)

作品

简介

吴旭文是90年代台湾流行音乐最重要的人物之一，尤其是在90年代下半期，炙手可热的几个创作人里，吴旭文虽然不是名气最大的一个，但是他的创作才华绝对是独一无二的。这样，才能让他的作品在华语歌坛最为浮躁的时候脱颖而出，让他在华语歌坛低迷之际依然保持自己的创作水准。

吴旭文，生于1963年12月，知名音乐人。吴旭文的创作横跨国语、闽南语和粤语。在目前音乐市场空前萧条的时候，他也像大多数港台音乐人那样，看好内地市场巨大的潜力，决定来北京生活和发展。

恐怕大多数人关注的只是他的创作经历，很少有人知道他还是一个唱得很好的人，在80年代末曾经有一支风格前卫的乐队叫做“青年”，由贾敏恕、吴旭文、陈正伦、杜志杰、李晋武以及张乃仁组成。而当时这支乐队的主唱正是吴旭文。尽管那张唱片卖得并不好，但是它在当时的意义却是划时代的。

生平

拜访引

吴旭文住在北京以北的一处很开阔的社区，这一带住着很多搞音乐的人，他们互不相识。方圆几里，没有人认识吴旭文。

见面那天是周末，阳光很充足，风也很大。我们在小区中间的一块空地上席地而坐，聊起当年的流行音乐，还有现在的。周围，听得见风声和小孩子玩耍的声音。

他说他经常和朋友在小区里的饭馆喝酒，常常喝得酩酊大醉。他说自己从来不去KTV，他说他害怕，他说自己的耳朵太挑剔了。录音室里面呆了十几年，当然会不适应那种娱乐。他常常会和高明骏等其他在北京寻求发展的音乐人一起去郊外。他说自己特别喜欢一些安静的地方，一些有古迹的地方。这些年他去过很多地方，参观过很多博物馆，可是他觉得北京就像一个大的博物馆。

去年吴旭文来到北京的时候，在王府井一带看到有人在挖土，他看到人们挖出了一些明朝的东西。今年就已经陈列在在博物馆里了，他忽然间就觉得很感动。他说觉得自己参与了一个过程。是的，参与一个过程，这很重要。北京的流行音乐未来有着无限的发展前景，参与这个过程也是一件很有意义的事。

尽管还有更多的事情吸引着吴旭文，但这件事很可能是吴旭文后来选择留在北京的直接原因。

成长

因为那张自己主唱的唱片吴旭文进入了这一行。当时那张唱片卖得不到2000张，那时候人们还不能接受那么吵的东西。但是业内人士却给了这张唱片很高的评价。吴旭文说，

“那时候大家都年轻，想到什么就做什么。想起大家该一起组团唱歌了就马上租设备租场地。作品也是一样，我们不觉得有深度，想到什么就讲什么，整个唱片的概念只是一个故事的结构和脚本。”

搞乐队孤芳自赏之后，吴旭文开始反思流行音乐的内涵，那时候台湾流行音乐刚刚开始很火，一代听西洋音乐长大的人开始着力营造中文流行音乐的氛围，吴旭文参与了这个过程。

“每种音乐都有他需要被尊重的地方。包括流行音乐。”

“流行音乐的内涵就是要够肤浅，只要他够肤浅够白。打动那些15岁18岁的人，那你就了不起，其实那个难度也蛮高的。它有它的价值在于流行音乐安抚了很多人。”

于是，在1996年前后，你一旦打开电视机，看见有十首歌在打榜，十首歌里有六首一定出自吴旭文之手。

自由

当年刚刚开始做幕后的时候，吴旭文觉得唱歌是一件虚无飘渺的事，而做幕后比较像一个事业。

“后来知道当歌手也是一个事业，要花很多时间去经营。写东西的无所谓，不需要顾及自己的形象。可以穿着拖鞋就出来，因为没有人认识你是谁。”

来北京已经三个月了，吴旭文不急着投入工作，他说自己要进一步认识和了解这个环境，和一些音乐人交流。他也经常去酒吧听一些乐队，他说内地的乐队原创性比较缺乏，包括内涵、深度、创造力等各个方面。他觉得做乐队技术不一定高超，感觉很重要，这个很流行音乐不一样。在他看过的乐队里，他觉得子曰和二手玫瑰都是不错的。

吴旭文写过的歌里，有很多是他自己作词的，他说一开始自己想写词，只是因为有些旋律记不住，后来自己为了尝试不同文字的感觉，决定自己写，花了很多时间，也去上过课。写出来很多不错的作品。“歌词虽然不是特别，但是和旋律很搭，只要勾到你就好了。词和曲一起出来，20分钟就差不多了。”

最近吴旭文为创作的歌曲《肉麻情歌》反响不错，而且被钱柜选为广告片主题歌。吴旭文说那首歌是为了讨好自己老婆写的，

刘德华唱的他很不满意，“如果让我去监棚不会让他长城那个样子的？”

“那你想不想自己拿回来自己唱呢？”

“想啊。”吴旭文说。

在唱过吴旭文歌曲的歌手里，吴旭文满意的很少，“十个中或许有一个比较到位的，像陈奕迅张学友，这些我觉得还不错的，其实也不是真的十全十美，只是标准降低了。”

祈祷

吴旭文觉得本地唱片业需要保护，像保护汽车保护其他的民族工业一样。“我不愿意看到这里成为日韩流行音乐的殖民地，感情上我过不去。我希望可以把自己12年来的经验和北京的朋友们分享。大家一起振兴中国的流行音乐。十年后，全世界的流行音乐都在中国。”

“台湾做流行音乐比较早，当时大家也就有时间去摸索，开始都一手包，后来分工越分越细。也就越来越专业。但是这种机械化城市化的流程有个缺陷，就是基本上没有交流。从前在台北常常是做完了就闪人，每个人都很孤僻，大家都很顾忌，像白老鼠一样，在恐惧中慢慢衰老。”

“现在台湾的流行市场已经进入了一个很混乱的状态，人们抓不到任何东西，以前市场好的时候，你很容易就可以找到适合的歌。现在是大家都在乱抓歌，十首歌有十个机会，摸不到底。哪一首歌撞上了就不至于亏本。整个台湾歌坛都是这种情况。我觉得这一点也未必是坏事，台湾格局有限，没有这个天灾，就不会惹人思考华人音乐的生存问题。因为没有这个冲击的话，就不会有台湾人想到内地发展。”

吴旭文说自己很喜欢看大陆的电影，他喜欢里面另人“感动的要死的”大山大水。“台湾就不一样，流行音乐也是一个道理，再怎么样，就是一杯咖啡一个风铃之类的。”吴旭文很形象的比较了两地大众文化的特色。

“我觉得未来华人音乐在北京，地球上的流行音乐在中国。消费人口只会增加，不会减少。参与这个过程变得很珍贵。从前大家很关心成果，那不是我要的生活。”

作品

陈奕迅《拜访》《一滴眼泪》《Style》《到此一游》

刘德华《爱不死》《肉麻情歌》

张学友《人在雨中》《心碎了无痕》《好呆》《走过1999》

郭富城《神经》《等爱的人最孤单》

黎明《为我停留》《宁愿时光倒转》

张智霖《爱的时光》

苏永康《如果这是我爱你最好的距离》《SO NICE》《SORRY》

叶树茵《去听美人鱼唱歌》

高明骏《某年秋天某个时候》

李亚明《成长》《狼遇见羊》《枕头》《鸟和树》《王老爹的摇篮曲》

游鸿明《在爱一遍》

李　玟《暗示》《美丽笨女人》《玫瑰园》

杨　林《她比我更好吗》

张清芳《哎哟喂呀》《不敢讲》

张柏芝《怎么会那么笨》

陈晓东《实在》

陈洁仪《别让我恨你》《入戏太深》

梁咏琪《简单生活》

刘虹桦《干嘛？！》

徐怀钰《友情卡片》

齐　秦《贝多芬听不见自己的歌》

张信哲《握握手好吗》

陈慧琳《Sugar》

蔡　琴《新月》

彭佳慧《真心话》《不够小心》

王馨平《在我心里放了一把椅子》

赵咏华《断了气》《我们的故事》

王力宏《去爱》

堂　娜《自由》《奢求》《解药》

万　芳《心安》

黄　磊《啦啦歌》

吴奇隆《再相遇》

赵　传《我愿意》《我的国歌》

何润东《醉生梦》

王雪娥《蚊子》《手》《BON！BON！BON！》

辛晓琪《难得糊涂》

朱　茵《刷牙》

南方二重唱《雨衣》《海》

林志颖《有了你什么都不缺》

彭靖惠《陪你》

孟庭苇《逃》

黄品源《你都在身边》

阮丹青《想确定》

林志炫《现在我这么想》

范晓萱《领衔主演》

娃　娃《祁祷》

黄乙玲《半觉悟半清醒》

潘美辰《顾虑太多》

庾澄庆《不可收拾》

古　皓《DA DA 摇滚》

赵传《当我们同在一起》

娃娃《你爱我多还是我爱你多》

张信哲《握握手好吗》

邝美云《你不会不懂》

蔡琴《落一滴泪》

万芳《需要》

关淑怡《重逢》