基本情况

画名：《蔚蓝的金色》

作者：杰安·米罗（西班牙）

时间：1967年

类别：布上油画

尺幅：205*173.5CM

收藏：西班牙，巴塞罗那米罗基金会

《蔚蓝的金色》由西班牙超现实主义画家米罗创作，是现代绘画史上非常有影响的作品。

这幅画看起来自由、轻快、无拘无束，但事实上却是艺术家自由幻想和深思熟虑相结合的结果。正如米罗自己所述：“当我画时，画在我的笔下会开始自述，或者暗示自己，在我工作时，形式变成了一个女人或一只鸟儿的符号......第一个阶段是自由的，潜意识的......第二阶段则是小心盘算。”也正因为如此，米罗的画虽然看起来天真单纯，却没有儿童的稚嫩、拙劣之感。

评论家布雷东说：“米罗可能是我们所有人中最超现实主义的一个。”的确，他的所有作品都只有一些简单的元素，像原始人在山崖上刻下的标记，也像小孩在墙上随意涂抹的图案色块，没有具体的形状，也不能辨析出明确的形象。画面基本上只有红、黄、绿、蓝、黑、白这几种基本的色调，随意拼贴、自由组合。那些假装漫不经心乱涂出来的线条和色块组织起来，却共同构成了一色彩多姿的梦幻世界。可以说，米罗已经将绘画视为自己肢体运动的一部分，他创作时浑然忘我，只要灵感出现，便能放下一切烦恼，忘掉周围的一切，自由自在地驰骋于辽阔的草原上。他的代表作品《蔚蓝的金色》就是这样创作出来的一幅画。

名画解读

这幅画看起来自由，轻快，无拘无束，但事实上却是艺术家自由幻想和深思熟虑相结合的产物。正如米罗自己所述：“当我画时，画在我的笔下会开始自述，或者暗示自己。当我工作时，形式变成了一个女人或一只鸟儿的符号……第一个阶段是自由的，潜意识的……第二个阶段则是小心盘算。”也正因为如此，米罗的画虽然看起来天真单纯，却没有儿童画的稚嫩，拙劣之感。

当我们厌倦了画室作品，美学示范，不妨到米罗的画中寻找清新的水源，因为米罗的空想世界非常广阔。在他的脑海里，所有的生物或无生命的物体，都有一种热情的活力。因此，他的作品中大都有一种灵性和童稚的感觉，并且蕴藏着一种神秘的活力。

米罗拒绝继承前人的风格，没打算超越任何人，更不想启迪后市作画者，他只是以简单到近乎史前人类的方式去描述我们现代人梦想中的伊甸园。他简单之极，天真之极。正因为如此，他在现代艺术中有着无人能够企及的地位。