《书房清供图》为立轴设色，纸为生宣，纵94.5厘米，横31厘米，用笔勾点渲染而成。图上右方写盆中丛筱与石，图下左写宜兴提梁壶中插一松枝，上长两松果。此作构图饱满，立意新颖，颇具动感。用笔工多写少，这种标新立异的笔法，使表现对象风姿绰约，有儒者之相，隐者之风，并洗时习。图中竹节、竽、枝、叶，皆用汁绿写出，用笔层次分明，繁而不乱，枝叶疏密得当，形似雨后丛筱，青翠明润，其色欲滴，表现出新竹在自然中挺拔向上的清雅风神。

【名称】清恽冰书房清供图

【类别】中国古画

【年代】清代

【文物原属】民间收藏

【文物现状】民间收藏

【简介】

立轴，设色，纸本，纵94.5厘米，横31厘米。

中国几千年的封建社会，在男尊女卑、“男璋女瓦”传统观念的统治下，女性始终处于男性的附属地位。封建统治者宣扬“三从四德”、“夫为妻纲”等儒家教义，并把这种枷锁作为维持社会秩序的一种统治手段，使女性从生到死在社会上始终没有自己完全独立的地位与人格，女性的思想言行受到束缚，聪明才智受到禁锢。因此，中国画史上出现的女性画家极少。她们除了必备的闺中女红之外，偶尔点染丹青，聊以自娱，或者是用来作为一种提高自身文化修养的训练课。她们的绘画作品从来不送人或在社会上流、传，以避口舌之嫌，所以存世作品寥若晨星。

清代汤漱玉著《玉台画史》，从上古到清嘉庆年间，共搜集到：女画家216人，并将她们分为四类：一、宫掖；二、名嫒；三、姬侍；四、妓女。然而这些人当中能真正称得上画家的还是极少数，以清代名媛类画家而言，她们能成为画家的最主要原因，大都是有家学渊源或者是受家庭熏陶，如最著名的有恽寿平之女恽冰、马元驭之女马荃、罗骋之妻方婉仪、邹一桂之妻恽兰溪等。她们喜欢的绘画题材，多以写生花卉为主，用笔细腻含蓄，赋色秀丽明快，表现出女性特有的情感。

恽冰便是名媛类画家中较突出的一位。经查各种关于她的资料，竟然发现其生卒不详，这也从一个侧面说明当时社会并不重视她们的绘画才能与作品，她们也不需要让社会知道自己的名字。据她与恽寿平合作的花卉册，如恽寿平卒前四年(康熙二十五年，即1686年)仿元代王渊的《花鸟图》及康熙三十年(1691年)所作的《花蝶图》等，推断她应为恽寿平的女儿。

恽冰，约为清顺治至雍正年间人，祖籍江苏常州，字清於，名冰，又名竹西，号浩如、兰陵女史、寒闺女史等，闺名香雪楼。擅长写生花卉，用笔纤细蕴藉，用色精纯秀丽，得恽寿平“没骨法”，与常熟马荃的“勾染法”，时称“双绝”。

民间收藏的这件恽冰《书房清供图》为立轴设色，纸为生宣，纵94.5厘米，横31厘米，用笔勾点渲染而成。图上右方写盆中丛筱与石，图下左写宜兴提梁壶中插一松枝，上长两松果。此作构图饱满，立意新颖，颇具动感。用笔工多写少，这种标新立异的笔法，使表现对象风姿绰约，有儒者之相，隐者之风，并洗时习。图中竹节、竽、枝、叶，皆用汁绿写出，用笔层次分明，繁而不乱，枝叶疏密得当，形似雨后丛筱，青翠明润，其色欲滴，表现出新竹在自然中挺拔向上的清雅风神。恽冰的用笔技巧与表现形式，当源于元代管道异的勾笔，圆劲匀称，自然流畅，写出盆与提梁壶的轮廓，赭石渲染无痕，表现出提梁壶的质感。松枝、权、叶，墨色互用，用笔清晰可见，苍翠蓬松。更令人称道的是．两松权分于壶的提梁左右，形成立体感与距离感，可谓“妙悟自然，中得心源”。此图用笔繁中有简，能承家学，石与松果以“没骨法”写出，先色后墨，浑化无痕，构图方圆结合，堪称佳构。

此图为隐款，图右上落楷书款“恽冰”，“冰”字左半边如竹叶形，下钤“恽冰”白文方印，“冰”字又似两片透明的冰玉，为外朱内白的双栏印。左下角钤“竹雨松风梧月”朱文大压角方章，与右上的方印遥相呼应。此图虽未题诗，但大压角章内含诗意的印文，十分简洁明了，与图中的题材形成和谐统一。图中的题材、款印落的位置及大压角章内含诗意的印文，都反映出作者隐逸的创作思想。此图的画与书法，含蓄圆润，娟秀儒雅，如出—辙，兼有刺绣的韵味，这是与闺中的必修课——女红所紧密相连而成的结果。此图用工多写少的笔法表现题材，应是作者闺中心手闲静恬适，随意拈出，自娱自乐之作。

古代女性画家的绘画作品蕴涵着对美好生活的向往与追求。如今这些罕见而难得的艺术珍品成为越来越多的书画收藏爱好者所追捧的热点，其背后特殊的历史文化内涵，正逐渐被人们所关注。