| 词条 | 彩陶壶 |
| 释义 | § 概述 彩陶壶 彩陶壶 1977年辛店电厂工地战国墓葬中出土。有盖，盖饰四花瓣。 § 详细 高37.5厘米，口径15厘米，底径15厘米。现藏齐国历史博物馆。 § 裸体双性浮雕彩陶壶 高33.4厘米，新石器时代，1974年出土于青海省乐都县柳湾。 柳湾是青海乐都县一个偏远的小山村，这里依山傍水，柳树成荫，仿佛是桃花源记中描写的世外仙境。然而，就是这样一个名不见经传的小地方，却被称为“彩陶的故乡”，现收藏于中国国家博物馆的裸体双性浮雕彩陶壶便是出裸体双性浮雕彩陶壶，高33.4厘米，新石器时代，1974年出土于青海省乐都县柳湾。 柳湾是青海乐都县一个偏远的小山村，这里依山傍水，柳树成荫，仿佛是桃花源记中描写的世外仙境。然而，就是这样一个名不见经传的小地方，却被称为“彩陶的故乡”，现收藏于中国国家博物馆的裸体双性浮雕彩陶壶便是出土于柳湾地区的稀世奇珍。 这件彩陶壶是迄今为止国内考古发掘出土的原始彩陶中最早的浮雕人物彩陶壶，泥质红陶，高33.4厘米，口径19厘米。在壶腹的一面，以浮雕加彩绘的手法堆塑了一个正面全裸站立人像，头位于壶的颈部，身躯和四肢位于壶的腹部。人像面部粗犷，五官俱备，眉作八字，小眼高鼻，硕耳，口微张，胸前乳房丰满，乳头用黑彩点绘，双手捧腹，身体魁梧，在小肢肘关节部位还以墨加以渲染，表示强健有力。两腿外侧，分别绘带爪指的折肢纹。人像两侧绘圆圈纹，背面绘蹲踞式蛙形人纹。尤为特别的是，彩陶壶上裸体人像的生殖器官既有男阳的特点，又有女阴的特征。也正是这个原因，学术界对该裸体人像的性别问题一直存在着不同的看法：有学者认为是生殖崇拜，即女性；有学者认为是父权制确立的象征，即男性；还有学者认为是两性同体崇拜，即男女复合体，是母系同父系斗争的产物，象征着母系氏族社会向父系氏族社会过渡期间，男性神和女性神同时被人们所崇拜。 总之，学术争论不影响对其文化艺术价值的认同。这件彩陶精品将浮雕、绘画及工艺结合起来，成为集多种艺术手法于一身的综合艺术珍品。 § 马家窑文化彩陶壶上布满抽象花纹 网纹、折线纹、旋纹，4000多年前的一只马家窑文化彩陶壶上布满了颇具抽象感的花纹。 这只类似当今西方“解构主义”艺术形式的彩陶壶让大家唏嘘不已。恐怕在烧制这件陶器时，先民们也没想到数千年后，他们的作品还能引领“时尚之风”。 收藏者带来的红陶上绘制着黑色花纹，简单朴质彩陶壶正是数千年前先民们的作品。这只彩陶壶高30厘米，腹部直径约为26厘米，口径9厘米。虽历经数千年，然而这件彩陶壶却保存完好，几乎丝毫无损，瓶口部位小小的装饰也保存完好。壶体手感十分光滑，腹部浑圆，下腹部有一对扁形竖耳，估计当时是拴上绳子提着壶使用的。 壶身通体的花纹也相当迷人。壶口部位是一圈网纹，颈部与腹部相连接的部位，绘制了5圈的同心圆，虽然线条稍有粗细变化，然而却毫无粘连，显示出当时绘画水平高超。腹部是大块的网纹和折线纹交替出现。 对于这些抽象性极高的纹饰代表的意义，商报鉴宝专家李国灿说学界也有很多猜测，譬如这只壶腹部上折线纹，就认为是“蛙纹”，是从青蛙的腿部形态抽象而来。与西方有“诺亚舟”的故事相同，我国的先民有过与洪水搏斗的故事，而在彩陶上出现的蛙纹，或许意味着他们想战胜和驾驭水。 专家点评： 李国灿(河南商报鉴宝专家、河南省文物鉴定专家组成员) 这只彩陶壶应属于马家窑文化，马家窑文化距今大约4000年到5000年，主要分布在黄河上游的甘肃和青海东北部地区，由于最早发现于甘肃临洮马家窑而得名。马家窑文化与仰韶文化基本属于同一时期，有研究把马家窑文化看做仰韶文化晚期的分支。 马家窑文化的彩陶制作已经很成熟，能烧制很多形制很大的陶制品，现在出土的彩陶壶的高度，有的可以达到60多厘米。花纹繁缛富丽，彩绘的面积很大，也是马家窑文化彩陶的一个特征，一些彩陶的花纹还可以是黑、白两色绘制。 这件彩陶壶，数个同心圆组成的旋纹，以及大面积的网纹和折线纹，几乎将整个陶壶表面全部覆盖。当时绘制彩陶的工匠，都是在深思熟虑后为自己的作品画上纹饰，在彩绘过程中亦有不少随机应变和创新。因此与现代的仿制品上刻意模仿相比，这些彩陶上的花纹显得随性自然许多。李国灿认为，这只彩陶壶的价格应当在1万元左右。 收藏课堂 解构艺术 解构艺术其实是通过解构的设计理念进行艺术创作，进行符号意义的分解，分解成词语、纹样、标志、乐句之类，使之进入符号贮备，有待设计重构，解构主义是对设计极有力的艺术手法，是具有重视内在结构因素和总体性考虑的高度化特点。 解读20世纪最有影响力的艺术家毕加索的艺术精神，从具体到抽象，从解构到重建，即以立体派特有的手法呈现了叛逆拆解的多重意味。 § 辛店文化"五鹿图"彩陶壶 历经3000多年风雨 辛店文化“五鹿图”彩陶壶，是甘青地区彩陶文化里一件罕见的珍品。该器通高30厘米，口径16厘米，宽26厘米，除口部上端有一直径2厘米左右的残缺，左侧耳部有一指甲大小的残缺外，品相基本完好，尤其难得的是历经了3000多年的漫长岁月，“五鹿图”画面依然光洁如新，线条清晰，实为难能可贵。 该陶壶画面分三组：正中的雄鹿体型最大，头尾达9厘米，仰头张嘴，作呦呦鸣叫状。它的腿为四条，大大增加了立体感，其余四只鹿均为两腿，体型较小，突出了雄鹿的“主角”地位；两只体型最小的幼鹿面对面作嬉戏状，亲密无间，使人感受到“两小无猜”的亲情；两头体型中等的成年鹿，似一雌一雄，向同一方向站立，雄鹿头平抬，雌鹿仰首而鸣，似发情求偶，又像玩耍嬉戏。鹿的线条极为熟练老到，比例均匀，显然是高手之作。壶的口颈部和双耳中部，绘以赭红色环带，上宽下窄，均绘有黑彩狗纹变体纹饰。口颈部与主画面之间绘上下两条黑彩弦纹，其间的黑彩带纹上绘有10个眼目状(一说鱼的变体)纹饰，在黑色目带纹与双耳腰部红色带状纹之间，留出高达11厘米的大片空间，作为“五鹿图”的“画卷”，这种布局是极其罕见的。 此外，彩陶壶双耳间红色装饰带上端各画有植物造型纹饰一株，其中一株技法熟练，似为画鹿者手笔，但大雄鹿下方的一株技法拙劣，线条歪扭，明显是生手所为。同一彩陶壶上，作者竟然不止一位，水平又如此悬殊，可说是彩陶绘画中少见而有趣的现象。 “五鹿图”彩陶壶最突出的特点是，它一改其他类型彩陶绘画纯粹图案式排列的工艺装饰风格，画风上显示了与画面呼应的技巧，这是非常重大的绘画改革。“五鹿图”绘在大面积的“画卷”上，五头造型优美的鹿不再是等距离、整齐的装饰图案，而是富有变化，错落有致的呼应关系，尤其是主角大雄鹿和另一组头部相靠、亲密嬉戏的两头幼鹿最为生动，形象呼之欲出。这在3000年以前古代先民绘画艺术上，是一种大胆的创造与革新。 辛店文化彩陶常见纹饰，有回纹、太阳纹、鸟纹、羊纹、鹿纹以及植物纹等。不知是由于鹿纹绘画难度较大，抑或鹿代表着某种神秘内涵，在已发现的辛店文化彩陶上鹿纹是最少见的。 § 彩陶壶上的卍和卐 从新石器时期就开始流行 北京大学赛克勒博物馆新石器时代黄河流域地区文化展厅，展出有一件马家窑文化马厂类型的卍卐符彩陶单耳壶，有些学者也叫鸟形壶。一边为单肩耳，另一边的腹侧为一小突起，形似鸟尾巴。该壶的形状及壶身红黑彩绘，三角形纹饰等，都是马厂彩陶壶常见的。值得注意的是该壶三角形纹饰中还有单独的“卍”“卐”符纹样。 “卍”或“卐”是世人皆知的符号，许多人知道卍卐符是佛教的符号，还有不少人对卐符的认识则来自德国纳粹的标志。从现存的历史照片看，纳粹的标志是右旋(顺时针方向)的卐或继续倾斜45度而成(佩戴的标志一般倾斜45度角)，旗帜上的标志二者似乎都用。佛教早先卍卐通用，因纳粹用右旋的卐，二战后佛教界逐渐倾向于放弃使用右旋的卐。当然，佛教所用卐颜色多为金黄色，而纳粹所用卐为黑色。由于佛教源自印度，纳粹诞生于德国，因此许多国人以为卐符是舶来品，觉得印度佛教传入后，卐符才在中国开始流行。其实，从北大所藏的这件单耳壶看来(如图所示)，卍符，不管是左旋(逆时针)或者右旋(顺时针)，均早在至今4000多年前的新石器时代的黄河流域流行。从考古资料看，新石器时代、青铜时代的欧亚大陆不同地区的文化和太平洋岛国、美洲的印第安人的遗物上均有卐符。因此今天要说清卐符的最初起源和传播路线有一定难度，但可以肯定地说，在中国卐卍的出现早于佛教的传入。卐或卍符，多作为符号使用，唐武则天自称帝后，其崇佛，将卐用作字，万音，意为“吉祥万德之所集”。 回到北大的那个卐符单耳壶，壶上的卐或卍，似乎是以小突起之上的卍符为中心左右展开，两边各有3个卐或卍符，但排列并不对称。小突起上的卍符个体最大，且画法也异于别的卍，每笔的起头收尾皆多出几乎要封口的一划，左旋的卐符画法均规矩。由于马厂类型的彩陶上有蛙形纹，因此有人也认为马厂彩陶上的卐或卍就是变体的蛙形纹。这种说法是否可信还需要更有说服力的证据。其实，新石器时代后期的中国，不仅黄河流域，珠江流域也有此符号的出现。不论是中国还是外国，关于卐符的象征众说纷纭，不过多为“吉祥”、“好运”、“永恒”、“牢靠”等属于正面的寓意。 § 仰韶文化船形彩陶壶颇似飘荡小船 船形彩陶壶，新石器时代仰韶文化，1958年陕西省宝鸡市北首岭出土，宽24.8厘米，高15.6厘米。 国博探宝 渔猎是人类祖先从古猿继承而来的本能，从最开始的徒手抓鱼到使用树枝叉鱼再到撒网捕鱼，人类捕鱼的手段和使用的工具在不断进化，至于从何时开始古代先民们学会了划船撒网并将这一捕鱼形式延续了数千年，目前尚无定论，但是在我国，至少在新石器时代仰韶文化时期（距今约5000年至7000年），黄河中下游地区的人们就已经普遍使用这种形式捕鱼了。这一点从何而知呢？让我们来看1958年在陕西宝鸡北首岭出土的船形彩陶壶。 该壶为泥质红陶，器身横置，杯形小口，平肩，肩的两边各有一桥形小耳，鼓腹，上部两端起尖角，平底，腹壁两侧各用赭黑彩绘网纹装饰。壶的造型优美，颇像一只小船，此器亦由此而得名。 对原有造型按生活、生产的需要加以改造，使之实用且符合审美，是陶器发展过程中的重要一环，船形彩陶壶便充分体现了这一特质。其造型优美，颇似一只飘荡的小船，壶上由斜线交叉组成的网纹装饰，曲直交错，疏密相间，布局匀称，图案虽然简朴，却给人以活泼流畅的感觉，表现出原始艺术的魅力。作为盛水器，它又非常实用，薄壁鼓腹使其有了充足的容积，口部高出肩部，由上下两部分组成，上部粗于下部，下部内凹的弧线正适于手握，而上部粗的杯形即利于注入液体，防止内装物撒出，也防止手握时下滑，加强了手握的安全性。肩部的两个小耳，留有的空间可允许人的手指伸入提拿、倾倒。耳的分布呈现对称状，这使得人们系绳提拿或背负携带时，能较好地保持平衡。 陶壶腹部两侧的网纹装饰好似撒开的两张渔网，而其仿似小船的造型，更令专家们普遍认为当时原始人已有划船撒网捕鱼的能力，该壶是当时渔猎活动的明证。仰韶文化中有大量的石制网坠，也证明了当时确已使用渔网捕鱼。 船形彩陶壶是新石器时代的彩陶珍品，是当时渔猎先民的生活用具，同时又是一件造型别致的艺术品，它是远古先民们智慧的综合结晶。 § “双蛇盘耳”造型的半山文化彩陶壶 甘肃出土的“双蛇盘耳”造型的半山文化彩陶壶。考古专家在甘肃临洮发现了一件罕见的彩陶壶，壶身两侧以“堆塑”的手法塑造出两条酷似蛇形的耳把。经考证，该彩陶壶距今已有4500年历史，其“双蛇盘耳”造型在国内尚属首次发现。 § 马厂文化彩陶壶 “大雁纹”马厂文化彩陶壶 该彩陶壶距今已有四千年历史，属于马家窑文化马厂类型，该“大雁纹”陶壶在中国的首次发现，印证了比夏朝更为久远的远古人类已经使用中国传统历法“农历”。 该陶壶为泥质夹沙陶，图案属黑红彩。陶壶高约十二厘米，最大直径十六厘米，口径十厘米左右。陶壶腹部鼓圆，壶底平黄，壶腹部有两圈栩栩如生、形态迥异的九十二只大雁缠绕其上，其中上层四十四只，下层四十八只，该彩陶壶上的“大雁纹”图案与一般彩陶图案形成方式不同，并非通过绘制而是通过“陶地留白”后烧制形成的。 兰州马家窑文化研究会会长王海东认为，该彩陶壶图案是“陶地留白”后烧制而成已属罕见，但更为神奇的是壶身上构思奇特、造型别致的九十二只候鸟大雁，恰与中国古老的历法“农历”一季度的天数相差无几，而目前考古能确认的“农历”最早是出现在夏朝，故又称其为“夏历”，虽然有人提出“夏历”的使用应该比这更早，但却缺乏相应的实物加以佐证，此次发现的“大雁纹”彩陶壶则印证了四千多年前的远古人类就已经开始使用中国传统历法“农历”。 人面双耳彩陶壶 马家窑文化是黄河上游新石器时代晚期文化，因最早发现于马家窑遗址而得名，距今已有5000年历史。马家窑文化包括马家窑、半山、马厂三个文化类型。甘肃是我国彩陶起源最早、发展时间最长、分布范围最广、艺术成就最高的地区，素有“彩陶之乡”的美称。距今7800年前的秦安大地湾一期文化出现的彩陶，为世界上最早出现的彩陶文化之一，属于仰韶文化的大地湾文化遗存中发现，彩陶呈现为这一时期的最为重要的文化表征，其代表器物是人头(面)形彩陶壶。这件陶壶，通高25厘米，直径17厘米，为彩陶质、红陶，整体造型呈壶状，口小短颈，浑圆的腹部高高隆起，下端向内微收，平底，壶的口颈两旁有对称的双耳，呈锯齿状，最为可贵的是该陶壶颈部所绘的人面像，是用黑线彩绘勾勒出目、口、鼻、眉毛、披发，可谓惟妙惟肖。整体彩绘线条朴拙、大气、流畅，构思奇特、巧妙，表现出早期彩绘艺术的高度发达，显示了早期朦胧的艺术审美观念。该壶整体造型古朴、浑厚，是难得一见的马家窑马厂时期母系社会彩绘陶的杰出代表，极为罕见，更是不可多得的艺术珍品。 市场参考价：45万元人民币 |
| 随便看 |
百科全书收录594082条中文百科知识，基本涵盖了大多数领域的百科知识，是一部内容开放、自由的电子版百科全书。