中文名称：Hummin' To Myself

版本：FLAC+CUE

发行时间：2004年11月09日

专辑歌手：Linda Ronstadt

地区：美国

语言：英语

简介：

类型：Rock

风格：* Standards * Adult Contemporary * Pop * Traditional Pop * Vocal Pop

厂牌：Verve

来源：美版CD

制作工具：EAC+FlacFrontEnd

专辑介绍:

在流行音乐史上，很难找出几个像琳达朗丝黛（Linda Ronstadt）这样歌路如此宽广、而且不论尝试哪一种，都同样获得惊人成功的歌手。60年代末期，她以乡村歌手的姿态崛起，70年代，她蜕变为流行摇滚的巨星。1980年，她第一次令人跌破眼镜，登上大银幕，主演了根据音乐剧“盘冉斯的海盗”（The Pirates of Penzance）改编的同名电影，四年之后，甚至更登上纽约大都会歌剧院的舞台，演出了普契尼的歌剧“波西米亚人”。如果你以为这是她偶发的奇想，那你就错了，因为她早在十七岁的时候，就曾经获得进入歌剧界的机会，但是她却因为生存的考量，而选择了流行音乐。基本上，她对于摇滚乐并不是真正那么热中，充其量也只是喜欢50年代之前的早期摇滚乐，而她最喜爱的，则是父母、亲人文化根源的墨西哥歌谣曲，以及40年代以前的爵士乐经典。1983年，在制作人的建议之下，她大胆的尝试灌录一张传统爵士乐歌谣曲的专辑，由资深大师尼尔森瑞铎（Nelson Riddle）亲自指挥自己的大乐团为她伴奏，推出了造成轰动的“What's New”专辑，而且欲罢不能的连续出了三张。

爵士老歌的阶段，由于尼尔森瑞铎的过世而划上了休止符。1987年，琳达回到了乡村的歌路，跟老友桃莉芭顿（Dolly Parton）和艾美露哈瑞丝（Emmylou Harris）共同推出了一张“三重唱”（The Trio）的专辑，再度获得了相当高的评价，成为该年度“最佳乡村合唱团体”葛莱美奖的得主。接着，琳达再度“改变歌路”，开始演唱她从小熟悉与热爱的墨西哥拉丁歌谣，首先登场的是“我父亲的歌”（Canciones De Mi Padre），奔放而灿烂的旋律，获得了广大的回响，这回又是一连三张。然后，除了回到主流的流行摇滚路线，她又陆续尝试了新世纪音乐和儿童歌曲。总之，不论她唱什么，表现都是令人喝彩的，现在，大概只剩下饶舌与嘻哈是她还没有尝试过的。只可惜，原本精力充沛的她，却在90年代末期罹患了甲状腺机能亢进的毛病，不但身材变得十分臃肿，体力也衰退了很多，经常必须临时取消演唱会。但是，也正因为如此，她反而更积极的录制专辑、或者参与其他艺人作品的客串，希望趁着还能唱，好好留下一些自己真正喜欢的作品。而由于她过去已经有了太多在商业上大为成功的作品，如今她已经不在乎商业的价值，她要继续利用她的才华，制作符合自己理想的音乐，哪怕是“格局”越来越小、跟“主流”市场越行越远，她也不在乎。

2004年，琳达告别了合作三十年的老东家，投入以爵士音乐而著名的Verve唱片旗下，发表最新专辑“Hummin' to Myself”，而这个时候的她，已经逼近六十岁了。这回，她再度挑选了复古的爵士经典，当作重新出发的路线。熟悉唱片市场的朋友，应该都知道，最近这几年，歌坛非常盛行“复古”，包括洛史都华（Rod Stewart）、蓓蒂密勒（Bette Midler）、麦可波顿（Michael Bolton）等人，都先后推出爵士老歌的专辑，早在二十年前就已经以这种游戏大获成功的琳达，当然更是驾轻就熟的，尽管体力大不如前，至少在录音室里，她却仍然保持着过去的高水准表现。不过，她可不想炒冷饭。这次，我们可以发现，她舍弃了当年那一系列老歌专辑华丽的大乐团风格，改用小编制的乐队，在制作大师乔治梅森伯格（George Massenburg）掌舵之下，由亚伦布洛本特（Alan Broadbent）负责编曲，率领几位顶尖的乐手共同为她伴奏，营造出一种精致而亲密的感觉。也不晓得是否刻意安排，正如当年的“What's New”专辑，她在这张专辑的一开头，首先就唱出了同样描绘失恋女子故作坚强、向老情人问好的“Tell Him I Said Hello”，表现丝毫不逊于1955年把这首歌唱红的蓓蒂卡特（Betty Carter）。

小编制的乐队，风格与大乐团的伴奏有着相当大的不同。这张专辑基本上仍然都是以钢琴为主，而不论是编曲人亚伦布洛本特、或者是另外一位钢琴好手华伦伯恩哈特（Warren Bernhardt）的弹奏，都非常细腻的把琳达的歌唱技巧衬托得更为动人。这些曲目，主要来自几位昔日在好莱坞与百老汇备受推崇的大师，以奥斯卡名曲“Baby, It's Cold Outside”著称的法兰克洛瑟（Frank Loesser），有两首歌曲获得采用，分别是“Never Will I Marry”和“I've Never Been in Love Before”，尤其是前者，更展现了琳达当年在与尼尔森瑞铎合作的专辑中无法充分发挥的特质，以些许摇滚歌手的野性，把这首歌唱得几乎完美，堪称琳达最漂亮、最精彩的翻唱歌曲之一。而在亚瑟汉弥尔顿（Arthur Hamilton）的“Cry Me a River”里面，我们则可以发现，她似乎参考了资深女歌手茱莉伦敦（Julie London）早年的经典版本，不过却以一种忧郁的感觉，取代了茱莉伦敦那种稍带戏谑的风情，非常的动人。

这张专辑的同名标题歌曲“Hummin' to Myself”是另外一位大师山米范恩（Sammy Fain）30年代的经典，也是这张专辑节奏比较畅快的作品，虽然歌曲的知名度或许不是太高，琳达与幕后团队的表现仍然令人激赏，让人几乎忍不住想要跟着一起摆动。寇尔波特（Cole Porter）的作品，琳达也挑选了两首，分别是“Miss Otis Regrets”和“Get Out of Town”，后者也是一般人比较陌生的。事实上，我们可以发现，向来懂得如何挑选好歌的琳达，似乎有点刻意的选择了几首大家不是太熟悉的经典，例如艾灵顿公爵（Duke Ellington）的“Day Dream”，以及戈登詹肯斯（Gordon Jenkins）的“Blue Prelude”，也是属于这类的作品，透过精心的诠释，为专辑带来更多的趣味性与可听性。确实，如果全部都唱其他人已经大量翻唱过的歌曲，或许就无法展现她与众不同的吸引力了。

除了前面提到的这些歌曲，朱利史坦恩（Jule Styne）与山米坎恩（Sammy Cahn）这两位大师联手为1945年由法兰克辛纳屈（Frank Sinatra）与金凯利（Gene Kelly）所主演的电影“银汉双星”（Anchors Aweigh）谱写的名曲“I Fall in Love Too Easily”，琳达也做出了动人的诠释。在几位一流的录音室爵士乐手之外，我们还可以听到享誉爵士乐坛的管乐明星劳伊哈格洛夫（Roy Hargrove）以粗管短号担任的Solo，添加了相当精致的质感。

在这张专辑的最后，琳达带来了山米范恩在1944年所谱写的经典，当年由平克劳斯贝（Bing Crosby）唱上冠军宝座的不朽名曲“I'll Be Seeing You”，仿佛告诉歌迷们，她仍然会继续努力的决心。这首歌是所有歌曲之中使用乐器最为简约的一首，前半段只有亚伦布洛本特轻柔的钢琴伴奏，到了后半段，才逐渐加入小提琴与大提琴，以三重奏的方式陪伴着琳达，为这张专辑划下令人回味无穷的休止符。假如一定要抱怨，就是这张专辑实在是短了些，只有三十七分钟。不过，与其滥竽充数，还不如以品质取胜。或许琳达永远无法取代艾拉费兹杰罗（Ella Fitzgerald），但是她有如行云流水的独特风格，却是我们难以抗拒的。在专辑封面上，我们看到的琳达似乎仍然青春俏丽，但那是化妆与摄影的魔术，事实上她如今的身材几乎两倍于昔日，让我们祝福她克服病魔，继续自我挑战、为我们唱出更多好歌！

专辑曲目：

1. Tell Him I Said Hello

2. Never Will I Marry

3. Cry Me a River

4. Hummin' to Myself

5. Miss Otis Regrets

6. I Fall in Love Too Easily

7. Blue Prelude

8. Day Dream

9. I've Never Been in Love Before

10. Get Out of Town

11. I'll Be Seeing You