唐戴嵩斗牛图卷：此图是中国唐代著名画家戴嵩的传世作品。绘两牛相斗的场面，风趣新颖。一牛前逃，似力怯，另一牛穷追不舍，低头用牛角猛低前牛的后腿。双牛用水墨绘出，以浓墨绘蹄、角，点眼目、棕毛，传神生动地绘出斗牛的肌肉张力、逃者喘息逃避的憨态、击者蛮不可挡的气势。牛之野性和凶顽，尽显笔端。可见画家对生活的观察细致入微，作品不拘长规、生意昂然，不愧为传世画牛佳作。

中文名：唐戴嵩斗牛图卷

类别：中国古画

年代：唐代

作者：戴嵩

规格：45×47.9公分

收藏：台北故宫博物院

作品简介

艺术赏析

作品背景

艺术升华

作者简介

作品简介

该图收录于：盛京故宫书画录（卷一），第一册，23页；故宫书画录（卷八），第四册，173页；故宫书画图录，第十五册，85-86页。

图中画画两牛相斗，一头牛用角觝触，另一牛却旋转著身子，好像虽败而欲再迎战。依《事物纪原》（明高承撰），斗牛之俗始于秦。

此幅画牛，身驱颇为健壮，大有蛮劲足以力仆万人之慨。从其画风观之，此作或属明中期以前辗转流传的摹本

艺术赏析

在唐代画界中，素有“韩马戴牛”之说。“韩马”为韩干，以画马闻名遐尔；“戴牛”为戴嵩，以画牛见长，名噪大唐。戴嵩据史载生卒年不详，曾经当过浙西巡官。戴嵩善画，尤其是擅画田家、川原之景，内中写水牛尤为著名，后人赞他得“野性筋骨之妙”。相传曾画饮水之牛，水中倒影，唇鼻相连，可见其观察之精微。这种说法虽然有李白“燕山雪花大如席”之夸张嫌疑，但倒也映射出戴嵩绘画功力之深。

图绘两条硕壮的公牛相斗，一牛低头而以两角尖顶向对方的肚子，肌肉鼓胀，四蹄撒开，急奔而来，可以设想这一顶的力量之猛；而另一牛则掉头离去，目光惊恐，气喘吁吁，落荒而逃。全图纯用水墨，虽也勾线，但已渐渐淡去。牛身通体染墨色，而以墨色的深淡变化，体现出牛身的结构以及运动时肌肉的紧张。用浓墨勾画牛的角、蹄，点出眼睛、鬃毛。看似色彩单纯，但仍能感觉到墨生“五彩”，极其优雅。这样的画法，在戴嵩之前似无，但也正是唐代画家王维倡导的“水墨渲淡”的手法。两头牛的形象、动态，无论是头、身体和四肢，以及彼此间相互协调，都画得非常准确，神态生动，场景激烈。传说他曾画饮水中的牛，水中倒影，唇鼻相连，可以见得戴嵩在写生上下功夫之精微。重写生、重情景，这是唐、宋时期的中国画的一大特点，也是中国画的一大宝贵历史传统。

作品背景

出身书香门第的戴嵩从小热衷书画，年少即有名。父亲的朋友求其赐画一幅，名谓《斗牛图》。画中二牛山坡上牴角相斗，尾巴左右摆动着，生动传神，客人甚喜。不料，当戴嵩和父亲送客人出村时，迎面碰见一个放牛娃，挥着鞭子在驱赶牛群。客人对放牛娃说：“戴嵩画的牛，比你放的牛剽悍强壮，不信比一比!”没想到放牛娃看了画后忍不住哈哈大笑：“牛斗架的时候，全身的力气都使在牛角上，牛尾巴是夹着的。可是，你画的牛尾巴却在左右摇摆……”

据说，戴嵩的脸当时就红了，放牛娃的话使他头脑清醒了许多。打这天起，他经常去仔细观察牛的各种神态，向放牛娃了解牛的生活习性。春、夏、秋、冬四季，戴嵩总是常常出没在放牛的地方。后来戴嵩的牛画的越来越好了，逐渐走向了他艺术创作的颠峰。放牛娃的故事和评画观点，自此成为中国画史上的经典故事。

艺术升华

“以形写神”、“外师造化，中得心源”向来是中国绘画艺术的艺术艺理，简称之为“写意”，而放牛娃的见解，恰恰是与艺术创作之理相悖，他用生活中的现象来评判戴嵩所画之“斗牛”，可称谓南辕北辙。试想一下，如果如放牛娃所言，二牛夹着尾巴相斗，自然是符合生活现象、常理，可从绘画构图、二牛相斗的气势展现上就会僵滞呆板，缺乏动势，张力神气全无。

而戴嵩所画翘起的牛尾，虽然说违背了生活中的常理，但很明显有利于二牛相斗气势的展示与表现，枯笔一挑，画面即多了灵性与气韵，二牛相斗之状貌，跃然纸上。

这就是艺术家和放牛娃二者之间的区别，所以放牛娃只能放他的牛，而戴嵩则成为中国画史上一代大师。艺术是提炼，是升华，是生活本质的展示与凝聚，艺术不是再现。

作者简介

戴嵩（约公元八世纪）唐代画家。最初学画时，以韩滉为师，韩滉镇守浙西时，嵩为巡官。擅画田家、川原之景，写水牛尤为著名，后人谓得“野性筋骨之妙”。相传曾画饮水之牛，水中倒影，唇鼻相连，可见之观察之精微。明代李日华评其画谓：“固知象物者不在工谨，贯得其神而捷取之耳。”与韩干之画马，并称“韩马戴牛”。传世作品有《斗牛图》。牛有青出于蓝的声誉，又擅长于农家风景。他的弟弟戴峄也以画牛而闻名。