嵌瓷，潮汕著名手工艺，普宁人俗称“聚饶”或“扣饶”。主要材料是选用各种颜色的精薄瓷器剪取成所要表现对象的瓷片，也称“饶”片。起初的嵌瓷主要用在祠堂、庙宇及民居“四点金”、“下山虎”等建筑物的屋顶装饰，后来随着欣赏价值的不断提高，艺人们将其制成便于搬运的艺术品小件经人们欣赏、陈列、收藏。悠久的历史嵌瓷工艺历史悠久，据《广东工艺美术史料》记载，嵌瓷的出现可追溯至明代万历年间，盛于清代，迄今已有300多年历史。　明代嵌瓷的图案、色彩比较简单。到了清末，瓷器生产作坊与工匠紧密配合，专门烧制各种色彩的低温瓷器作为专用材料，无论是工艺品或建筑装饰，大大地丰富了嵌瓷的色彩、构图。　在上世纪60年代至80年代，普宁嵌瓷多是以单件的工艺欣赏品为主的，镶嵌精工，技术较高。这个时期的嵌瓷，表现手法是由艺人随意创作，或制圆身，或来浮嵌和平嵌。　上世纪80年代之后，人们对传统文化的重视，嵌瓷工匠们有机会发挥其艺术才能。从这个时候开始，民间的祠堂、庙宇等重修，富裕的人们建“下山虎”、“四点金”，为工匠们提供新的表现舞台，掀起了嵌瓷装饰的热潮。这个时期的作品色彩丰富，景物透视比较准确，人物面部等构件改用预烧制的陶塑，更经得起风雨炎日的洗礼。色彩斑斓、活龙活现的嵌瓷艺术嵌瓷是以绘画和雕塑等造型艺术为基础，运用经剪取的瓷片镶嵌来表现形象的工艺品和建筑装饰艺术。艺术风格较为写实，色彩鲜艳、形象生动、效果突出，有独特的生产技艺和欣赏价值。　嵌瓷工艺美术作品久经风雨、烈日曝晒而不褪色，在年降雨量大、夏季气温高且常有台风影响的湿润地区是其他工艺品无法代替的。嵌瓷艺术风格独特，布局构图气势雄伟、均称合理，线条粗犷有力，设色对比强烈、鲜艳明快，在对比中求统一。其题材广泛，或采用历史和民间传说中的英雄名臣、文人墨客，来反映人民群众扬正压邪、勇于进取的精神面貌，给人鞭策和启迪；或采用寓意吉祥、富贵的花虫鸟兽，营造吉祥、长寿、如意、富裕、和谐等富有民间朴素情感的艺术氛围。因其风格写实、质感坚实、雅俗共赏、表现对象栩栩如生，深为海内外潮人喜爱。　装饰在庙宇、祠堂、屋脊正面的嵌瓷，多以双龙戏珠、双凤朝牡丹等题材、线条粗犷有力、构图气势雄伟、色彩晶莹绚丽，以大动态大效果取胜。而装饰脊头、屋角头的嵌瓷，多是文武加冠（三星图）立体人物。装饰于檐下墙壁的嵌瓷则多为花卉鸟兽、鱼虾、昆虫等；照壁上的嵌瓷，常见的是麒麟、狮、象、仙鹤、梅鹿等，其构图多采用两边对称的方法。独特的生产技艺　嵌瓷工艺品和房屋嵌瓷装饰的表现手法有平嵌、浮嵌和立体嵌等。具有独特的生产技艺：1.塑胚胎，俗称“缚瓦骨”。是用砖条、瓦片剪切成所要镶嵌对象的棱骨构件（立嵌则要先用铁丝扎好的骨架），配上用石灰、红糖和草纸调匀而成的灰浆塑好雏形；2.剪取瓷片，俗称“剪饶”。熟练的工匠常把完整的瓷器往硬地一甩或用钳子敲击，依据裂开瓷片的形状用钳子加工取“饶”；3.镶嵌瓷片，俗称“贴饶”，也就是“嵌瓷”。施工者要有一定的造型和色彩基础，作品的档次、水平决定于这道工序；4.综合调整，从整体构图、设色、层次、疏密、动态、造型等作各个角度斟酌，该增该减反复调整（室内部分和单件工艺品加以贴金、描银、钩线，有的还用玻璃珠，胶片点缀）。传承：潮汕嵌瓷艺人主要出自普宁，清光绪至民国年间的代表人物有陈武生、何翔云等艺术大师；建国前后有陈如逊、陈文江等艺人；上世纪60年代普宁工艺厂成立后，集中在厂里的知名艺人就有20多人。　普宁嵌瓷著名传承人陈宏贤，男，1957年出生，普宁赤水人，其父是一代嵌瓷大师何翔云的得意弟子，陈宏贤自幼深得父兄的精传。有多件作品参加由广东省文化厅主办、广东美术馆承办的“第十届广东省艺术节”特展及有关单位收藏。