【名称】裸女立像

【类别】油画 、 名画

【年代】作于1917年

【作者】莫迪里阿尼

【规格】92×65厘米

【属地】现藏巴黎私人手中

【简介】

20世纪上半叶法国出现的"巴黎画派"，是造型艺术走向现代派的重要环节之一，它是由住在巴黎的外国画家所组成的。这一派的重要代表人物是阿曼迪奥·莫迪里阿尼(1884.7～1920.1)，在变形美的探索上，在油画方面他可说是先驱者之一。他喜欢把人的形体拉长，构图不求对称，并简化了三度空间，把线的夸张表现引向具有韵律感的音乐性功能。

此外，他的画题始终离不开女裸体，其中包括25件石雕像(1909～1913年)，约350幅油画以及大量素描等，题材几乎全是肖像和女裸体， 大幅的裸体油画约有30幅，还有四幅风景。 莫迪里阿尼出生于意大利的利沃诺，1902年考入威尼斯美术学院，1906年到巴黎，首先使他醉心的艺术家是塞尚，但他后来又结交了毕加索、保罗·亚历山大以及罗马尼亚雕塑家布朗库西。他对黑人的雕刻一度产生过浓厚的兴趣，这些借鉴与启迪，促使他的油画走向新的格局，终于取得了他个人风格的至高点。

我们从这一幅《裸女立像》上，似乎能鉴赏到他对塞尚的色点画法的钻研。这一幅裸女的色彩是统一的，他已不拘泥于具体的色调变化，用一种统一的橙色来渲染裸女的妩媚，并用暗绿色的背景加以衬托。

莫迪里阿尼不是一位职业画家，他不愁他的画因卖不出而影响生计，他只给朋友、巴黎的艺术友人以及他雇用的模特儿、仆人或邻居画像。作为这一时期卓越的油画新风格的代表，他的创作的旺盛期是在1917年左右。

这一幅《裸女立像》正是这一时期的杰作之一。这时，无论在用色，还是在用线方面，他已显得很成熟了。当他的这幅画在1922年的伯恩海姆·冉内画廊展出时，一举获得了很高的声望。一位观众对此画曾经这样评论道：起初他的裸女给人以一种矫揉造作之感，但欣赏久了，却觉得越看越可爱，越令人感到形象充满着生命与美。