朱松发1942年12月出生于皖南黄山紫云村，籍贯：安徽省怀宁县，毕业、结业子安徽艺术学院，淅江美术学院，现任职于安徽省书画院。

中文名：朱松发

国籍：中国

民族：汉

出生地：安徽黄山紫云村

出生日期：1942年

职业：美术师

毕业院校：安徽省艺术学院

主要成就：国家一级美术师

代表作品：《囚歌》,《巢湖渔歌》,《梅花》

简介

作品风格

主要成就

个人性格

社会评价

名家点评

作品价值

简介

朱松发

(1942.11—)出生于安徽黄山紫云村。10岁时随父母迁往怀宁。

安徽省美术家协会副主席，国家一级美术师，安徽省政协委员，1993年起享受国务院颁发的特殊津贴，安徽省艺术系高级职称评委会评审委员。中国画家，毕业于安徽省艺术学院，结业于浙江美术学院，现任安徽省书画院国家一级美术师。中国美术家协会会员，安徽省美术家协会副主席，安徽省政协委员，1993年起享受国务院颁发的特殊津贴，安徽省艺术系高级职称评委会评审委员。

朱松发中国画作品多次入选国内外专业美术大展并获奖，亦为美术馆、博物馆、人民大会堂、国务院紫光阁、中南海等收藏和陈列。作品入载《中国现代美术全集》，国家重点学术报刊《人民日报》、《美术》、杂志、《中国书画报》、《美术报》、《国画家》等均多次介绍和发表其作品。已出版画集多本，曾应邀赴法国、澳大利亚、韩国等举办画展、讲学和艺术参考。其作品《囚歌》、《巢湖渔歌》、《梅花》分别为中国人民革命军事博物馆、南京博物院、毛主席纪念堂收藏。《寒香图》获1988年中华杯中国画大奖赛三等奖。出版有《天南海北》个人写生画集吉林书画苑推荐画家。

作品风格

朱松发崇尚自然，追求率真，作品风格野逸生辣，评论家评其作品：.....在心灵与外物相交的笔墨方式中洋溢着才情，充满着热情与张力，他超越传统的束缚，感受到现代意义的诗情与意味。

主要成就

朱松发作品多次参加国内外专业美术大展，并获大奖，同时被美术馆、博物馆、人民大会堂、国务院紫光阁等单位收藏和陈列，作品入载《中国现代美术全集》。《人民日报》、《美术》杂志、《中国书画报》、《美术报》等报刊多次介绍他的业绩，发表其作品，已出版《天南海北》、《朱松发梅花作品集》、《朱松发画集》、《朱松发写生画集》等画集多本。曾应邀赴法国、澳大利亚举办画展、讲学、进行艺术考察。

朱松发先生的作品，以鲜明的个性和阳刚之气立于当今画坛，为世人所瞩目。他“墨海中立定精神”，以甘于寂寞的取艺之道，追求精神境界的高度。他凭着智慧和理性，让生命与艺术同步，以画不惊人誓不休的决心，从事创作。其作品传递出人类关注的价值取向，也反映了当代人的生存状态、情感和精神家园。 权威的美术评论家认为，朱松发是当代徽派绘画的杰出代表，也是当代中国绘画和中国画转型的代表性人物。朱松发的画，远看气势逼人，近看惊心动魄。他继承了中国画的写意精神，强化书写性和金石感，把写意精神推向极至。他的画给人一种倒海翻江的感觉，这是他生命冲动的表现。从他画里就能看到，生命和艺术是同步的，心灵和笔墨是共生的，精神和技术是互动的。他把传统的技法和形式感化于心灵，再以独特的方式表现出来，因而就不再是古人的套路，而是他自己心灵的表露，这是传统向现代转变的必然表现。他之独辟蹊径，是很多人想达到而达不到的境界。这源于他生命的韧性和张力，源于他对现实生活的感悟和提取，源于他对美的敏感和发现，这是他在当代中国画创作中表现出来的一种全新的面貌，所达到的一种艺术成就的概括。

朱松发的画，不同凡俗之处在于，他始终是把内心世界作为一种主题，他画梅花和山水，就把梅花和山水化作自己内心的主题，然后加以表现，这使他达到心游物外，物我两忘的程度。不管画梅花还是画山水，都是他内心境界的一种折射，都是他个人化的表达方式。朱松发的作品之所以能使很多人看后深受感动，就是因为他守望了一种文化精神，而这种文化精神，正是支持中国文化绵延至今的一个重要的结果。

朱松发的焦墨山水是笔情墨趣的交响。大黑大白，大起大落，在当代文化艺术上营造了自己非常独特的风格。从这里也可以见到他对大自然独特的理解，对大自然独特的把握方式，以及他和大自然造化交流的方式。古人画山水往往是静态的，而朱松发先生的焦墨山水是以动态为主的，画面充满深沉感，给我们很强的艺术冲击。这是他在艺术上很成熟的表现。

朱松发笔下的墨梅，是黑白两色的交响，更是一种生命节奏的抽象化。其章法严谨而富于变化，恰似宏篇乐曲的主旋律。梅干枝条盘亘回旋，起伏跌宕，构成画面“绝处逢生”的态势。老梅干如苍岩幽谷，亦如蛟龙翻腾，尽得空灵之气与浑然雄健之美。作品诗、书、画、印互为映照，互为补充，更突出了书卷气与文化意味，还时时透出古雅的韵味，使一幅墨梅成为满载文化信息的鸿篇巨制，耐人寻味。

个人性格

朱松发是一位思考型的艺术家，在创作中他将物象变成心象，再化作自己内心的主题，追求内在的真实，其作品在更多的方面向抽象的方面倾斜。这种倾斜带来的结果往往是不被更多的人所理解，这种曲高和寡恰恰是精英艺术和经典艺术的品质。艺术更多的要给人心灵以抚慰，给心灵以震撼，给心灵营造一个良好的精神家园。从这一点看，朱松发的作品和许多同时代画家的作品相比，他更具有精神方面的优势。他作品的追求是攀上精神高地，在精神高地上展示他的艺术风采和生命风采，只有这样的作品才能名垂青史，在美术史上留下一席之地。真正好的作品总是少数，总和大众文化保持着距离，并且遥遥领先，具有很强的前瞻性。

社会评价

邵大箴(中国美术家协会理论委员会主任、中央美术学院博士生导师)：朱松发的山水画和前人、当代人拉开了距离，在当今画坛有鲜明的个性面貌，而个性面貌的形成是通往大家的必经之路。

周韶华（中国美术家协会理事、湖北省文联名誉主席、著名画家）：朱松发画皖南山水超脱了对象的结构，用独特的艺术方式，达到了趋于高峰状态。他笔下的皖南不是秀逸，是用“金刚杵”打造的，表现骨气，山水像钢铁浇铸而成的，朴厚深沉，荡气回肠，具有一种悲壮美。

欧阳希君（文化部艺术品鉴定评估委员会副主任兼秘书长）：他继承了中国画的写意精神，以书入画，书画合一，风格独具，恣肆磅礴，画风奇崛，古拙恣意。朱松发的画已成功规避了前人，更是与当代人拉开了距离，具有十分鲜明的个性与格调特征，堪称大家

孙克（中国美协中国画艺术委员会秘书长、著名理论家）：朱松发的画，墨韵深沉，恣肆磅礴，风骨厚重，格调奇崛，是当代山水画各家中独具面貌自成门户的一位。

陈履生（中国国家美术馆理论部主任、著名批评家）：朱松发的画受新安画家程邃影响，但更奇，更怪。他的这种风格显然不完全是现代意义上的抽象概念，他找出很多文人绘画中的因素，同时接受现代构成的样式……

于志学（著名画家、冰雪山水画派创始人）：朱松发的画我非常喜欢。他的画大气，粗细兼备，如同西方音乐的大贝司，民乐中的高胡京胡一样．．．．．．

徐恩存（《中国美术》主编、著名美术评论家)：朱松发的画，远看气势逼人，近看惊心动魄。他继承了中国画的写意精神，以狂草入画，强化书写性和金石感，把写意精神推向极至。朱松发的目的是攀上精神高地，在精神高地上展示他的艺术风采和生命的风采，所以只有这样的作品才能名垂青史，在美术史上留下一席之地。

陈源斌（著名作家、电影《秋菊打官司》原作者）：跟朱松发以及他的画不期而遇，我的震惊刹那间真是难以尽述。多少人物远远近近而来又疾速离去，八大、石涛、吴昌硕、黄宾虹、傅抱石……等等等等。本着劣汰优存的原则，排出了一个100或50人的精英方阵，必将是一个快刀截斩、红摧绿毁、拨乱反正、残酷取舍的过程。然而我想，在硕果仅存之下，可能会闪动着一个熟悉的身影：朱松发。

郭因（著名美学家）：能够造设黄山白龙桥和冒险在黄山立马峰上镌刻那雄视万古的摩崖巨子“立马空东海，登高望太平”的石匠的儿子，在绘画创作上也是既能“巨刃摩天”，又能“金针刺绣”的。“一阴一阳之谓道”。朱松发能使阴与阳，能使“骏马西风冀北”的阳刚之美与“杏花春雨江南”的阴柔之美，那么恰到好处地和谐统一在一起，朱松发显然得“道”了。一个得道的画家，他是纵横驰骋无所不可的。

曹玉林（著名美术评论家）：朱松发是一位有着独立艺术个性和强烈个人风貌的山水画大家。其山水画作品大气磅礴，老辣苍劲，有着极强的抒情性、写意性和冲击力，在当今群雄逐鹿、风云际会的画坛上另辟蹊径，自树风标，被学术界视为开中国画一代“水墨雄风”的成功范本。

吴杨（著名作家，北京得和乐艺术有限公司总经理）：山中修炼四十载，一朝出道世人惊。朱松发的山水近作完全是他自己的，是黄山给予的，是一种真正意义上的脱俗超凡，是画坛上极需的一抹亮色，一份惊喜，我眼前的朱松发便是这样一位大器晚成的收获者。生活中的他脸上始终挂满诚恳谦和的笑容，沉默寡言，不事张扬，极其随和地置身于平民生活中，纯朴低调，习惯于孤独。惟有拿起画笔的时候，才显出另一面——一个大艺术家的气度，纵横挥扫，一味霸悍。阳刚之气，兜头而来。如此激情同日常生活中的状态有多大矛盾，也便会有多大的艺术空间，他在其间游走，游刃有余，其乐融融，所以为怪才，所以为大家。

牛子（收藏家）：在今天这样一个个性张扬的艺术创作与艺术收藏并存时代，中国收藏群体与中国的画家们是共同成长的。书画艺术界、收藏界由强调作品的劳动量逐步发展到重视艺术含量，再发展到追求精神性与创造性的高度统一。这三个阶段是艺术家、艺术品投资人评判作品价值的重要参考。朱松发是我介绍给艺术品投资人关注的焦点人物，由于他的画已进入第三阶段，对其投资与关注，必然让你精神物质双丰收。

名家点评

独抒性灵写风骨

实力派画家——朱松发

陈发仁·

朱松发是安徽画坛的一位实力派画家，他往往在丈二大的宣纸上从容不迫、坦诚执著地倾诉着自己心灵感受。追求一种中华民族的豪迈气概，其作品是一个具有真情实感的中国人的心声。

松发发“抗战”时期出生在美丽的黄出。他的父亲在30年代就是黄山一带著名的石匠帅傅。铭刻在黄山悬崖峭壁上的‘立马梦东海'登高望太平”就是他父亲与其他石匠师傅的杰怍。黄山“人字瀑”下的白龙桥也是他父亲的代表作之一。父母的品质深深地影晌了幼小的松发，这位画家的血管里流淌的正是民间优秀工匠血液。皖南秀美的风景，黄山的松云、小桥茅屋也深深地印在松发的胸诲里。解放后他到安庆读书，在中学写标语、画壁画、办墙报，小小年纪便被老师和同学们称作“小画家”。后来，他终于进入安徽艺术学院，有机会系统地学习美术。

松发最爱画梅，他说梅能体现中国人的精神风貌。梅不怕寒冷，它那劲的枝干在寒风中托着芬芳的花朵，无论是冰天雪地还是狂风暴雨都不能摧垮梅的毅志，它欣然顶风冒雪，绽放枝头。松发常常以悔为题材画巨幅的国画，他为人民大会堂创作的那幅6米长米长、1.5米宽的《寒香图》，是他在庐阳饭店地下窒里，一鼓作气连续绘制了20多天才得以完成的。20多天的时间里，他差不多没高离开过那间画窒，侍到整幅《寒香图》完咸后，松发像大病一场，人瘦了许多。这幅作品风l格高雅，表现出民族气概。他还特别喜欢用枯笔焦墨来表现悔花，当梅枝和梅花舍都铺排完成后，他用大量的水墨渲染、烘托。这时他的创作激情和灵感的火花迸发出来，一气呵咸，大笔触的墨色利细腻精到的梅枝诲花自然结合，相映成趣，真可谓巧夸天工。

松发也画人物，而且别有情思。他创作的《老子出关》，画的是一个故事。据说老子经过函谷关，守山的官吏尹喜似乎感到东边的天空忽然一片紫气·他断定会有圣人将来此地。不久，果然见老子骑牛从东边扬长而至。尹喜请求老子留下，老子应允，便在函谷关著下干古流传的《道德经》五千言，写完后便骑牛向西而去。这是2000 年前的一则故事，它有厚重历史感，要表达这样的内容确实不易。松发废寝忘食，苦恩冥想多日，又查阅大量资料，终于创作出《老子出关》这幅画。为了造成历史的古朴感、凝重感，他精心设计，将画好的作品撕咸几块，又选用褪色的存放多年的老宣纸，天然咸趣地裱托在画下，将“老子出关”这个历史故事用绘画的形式淋漓尽致地表现出来。画幅完成后，又书写记述了“老子出关”这个历史故事。具有特色的书法铺排在画幅的各个角落里，使文图形咸强烈的对比和一种历史的流动感，似乎画幅上的老子真像神龙一般，飘飘然腾空而起，既显出强烈的创新意念，又展现了“老子出关”的深厚而凝重的文化渊源感，给人以无穷无尽的想象和高尚的审美情趣。

他的许多画作都是用不同的帼构图、不同的风格、不同的韵律去表现的。《素月来故乡》表现的是一组皖南的老房子沐浴在宁静的月光下，似乎显得有些苍凉，但仍给人一种依然故我的挺拨扎买、厚重古朴的感觉，体现出中华民族的一种坚忍不拨的精神。在茫茫的月光下，那执着的屋宇、坚实的房体，还有那磐石般的房基和盘根错节的老树，仿佛在向人们静静地诉说着：多少年过去了，岁月匆匆流逝，而我仍然如敌，坚如磐石。这难道不是种民族信念的象征吗？

松发画的就是这种大气势、大胸怀、大笔触、大感觉。只要你站到他的作品前，总会让你热血奔腾，激动不已。他告诉我，他50多岁了，应该是创作的旺盛时期，他还要到大西北去跑一跑，将大西北的粗犷与豪放揉进自己皖南老房子和黄山图景之中。他还说，自己生在皖南黄山，长在皖南黄山，一辈子都要倾心于画皖南的大山，画皖南的屋宇，画皖南的风惰。我劝他适当地注意休息，他说不敢啊，时光是有限的，我只能加倍地创作，趁着壮年多画、画好我所钟爱的皖南南的山山水水……

他 已 经 得 道

——我看朱松发的画

·郭因·

我不想重复说什么朱松发是我省唯一被入载英国《国际名人录》的画家。我也不想记录朱松发的各种头衔，不想叙述朱松发成长历种中的各种故事。我看过了所有评论朱松发其人其画的长短文章，我很欣赏刘传铭所说的也许是他杜撰的一种说法：朱松发的画作有一种类似品啜香茗时所得到的苦后而甘、涩后而爽的使人回肠荡气的、澄彻而悠长、恬淡而深沉的太极味。但是，我不同意刘传铭所说的：朱松发画作的美不是李太白的色彩流溢的浪漫美，不是岑参的揉和着边塞之苦的苍凉美，不是屠格涅夫所呼唤的伤感美，不是东山魁夷那迷人的宁静美，不是施特劳斯那撩拨人的华丽美、不是享利．摩尔那使人沉湎的稚拙美。

太极生两仪，两仪生四象、四象生八卦……，由阴阳咬合交融在一起的太极，是万物之源。它是孕育一切，也是包蕴一切的。一个能使其作品富有太极味的画家，他不可能排拆任何的美。一个从深山走向城市的石匠的儿子，一个攀登过从顾恺之到齐白石……各个艺术高峰的苦行者，他也不可能与美绝缘。一个阅历了不少沧海桑田、胸中畜积了各种酸甜苦辣的艺术家，他那既粗犷又温柔、即豪放又细腻、既狂热又静谧、即苦涩又甜畅的感情，也不可能不流露在自己的笔下。也就因此，他才能既是人物画家，又是山水画家和花鸟画家，他才既能创作较为仔细地勾勒与渲染的《囚歌》又有纵笔挥洒豪放寄崛的《国魂》……。翻开朱松发的一本本《画册》，你可看出他有一个基本的风格，那就是质朴、率真、自然。但如果一观察、细一推敲，你便可发现他那质朴之中透露着秀丽与飘洒，率真之中有一种遁规矩的方圆，自然之中有一种天造地设的规范。能够造设黄山白龙桥和冒险镌刻那雄视万古的摩崖巨字“立马空东海、登高望太平”的石匠，他的儿子在绘画创作上也是既能“巨刃摩天”又能“金针刺锈”的。“一阴一阳之谓道”。朱松发能使阴与阳，能使“骏马西风冀北”的阳刚之美与“杏花春雨江南”的阴柔之美，那么恰到好处地和谐统一在一起，朱松发显然得道了。一个得道的画家，他是纵横驰骋无所不可的。“率性之谓道，修道之谓教”。北宗禅重视“修道”，认为“身如菩提树，心如明镜台，时时勤拂拭，莫使染尘埃。”南宗禅重视“率性”，认为“菩提本非树，明镜亦非台，本来无一物，何处染尘埃”？朱松发的艺术是南宗禅还是北宗禅呢？在我看来，朱松发的艺术里，既有一种生长深山的石匠的儿子的“率性”的东西，又有一种“参遍诸方”的苦行僧修道得来的东西。禅又有狂禅、冷禅之分。我认为狂禅与冷禅之间还有一种不走狂禅与冷禅的极端的温禅。在艺术上，类似温禅的当是一种发于纤禾农 的简古；寄于至味的淡泊；当是一种蕴于奇崛的寻常，来自艰辛的容易。朱松发曾在他的一幅山水画中写了韩驹的一首诗：“学诗当如初学禅，未悟且遍参诸方，一朝悟罢正法眼，信手拈出皆成章。”看来，朱松发所实践的也正是处于狂禅与冷禅之间的温禅。

朱松发是个敢冲敢杀的闯将，但又是个谦和严谨的君子。他至今也并没有认为他自己已经完全悟道，至今还在勤奋而辛苦地继续遍参诸方。这种锲而不舍的求索精神，必将使他的作品不断进入新境界。我们期待着一个终于得宇宙之大道的朱松发。“人能弘道，非道弘人。”朱松发是一个能弘道的人。我相信，他一定能终于得那宇宙之大道；并且能弘那宇宙之大道。

磅礴无羁 野逸率真

·汪为胜·

在暄嚣操动的时空里，人们渴求的是一份醉心于野逸、静谧的自然之恋来慰藉精神家园。如何解决自然与主观锖思的关系，将万物理念上升到一种适合当代人审美需求的艺术怍品，这是新时期人心所向。国家一级美术师朱松发的作品注释了这种所向。他那遒劲、奔放、恣肆诡变的用笔，感受到自然与生命的万籁音响。‘黑团团、墨团团”所散发的冲击精神，勃郁着强烈的悸动，摄人心魄。

朱松发的山水画延续了传统水墨为上的原则，他遵规循矩来天造自然。面对当令绘画呈现多元化的格局，画家守民族的脾性不变。宋人的线条、元人的水墨都被画家吸收过来。于是，晴雨暮晨凝固于寸缣尺楮之上，忽忽海沤，看似悠悠空尘，却有敛华拾翠之妙。他还继承了“新受画派”所独有的艺术精髓。如石涛的态肆、裎邃的渴笔、渐汪的破墨。在他的作品中，富有节奏韵律的线条嵌刻着山峦连绵起伏的命脉，留点纵横的山石的质感，枯笔浓墨抒写着磅礴无羁的胸臆，在墨色与韵昧中，营造画面整体气势。同时，在游艺于传统水墨之后，他开始将目光对准了自然及这个时代，寻找一腔绻缱自然之恋。皖南山区的风情、江淮大地的沃土、黄山的风光，被画家延入图卷，他相继完咸《龙山野趣》、《出韵》等作品。这些作品在继承中求发展，将笔墨渗透作品深处，并与写生式表现相结合。画作用墨酣畅，元气淋漓，飘通灵动，意在境中。画家在表现“大漠风沙”阳刚之气和“杏花春雨”阴柔之美的两重性的同时，以捕捉自然为契点，提炼主题，揭示物象内在灵魂并赋于新的活力。朱松发的山水画睿智之处在于不停骖于自然框架的提练，而是凭着“语不惊人誓不休”的决心，创作出《万古乾坤在此山》、《始信黄山天下奇》诸如此类的丈二巨制。他认为，在构咸绘画诸多因素中，只有把某点推向极至，才可能跨越艺术生死门槛。他的作品山随水转，韵随墨流，解衣磅礴，游于法外。那崇山是一种符号，水是一种标记，林木筒约，人的瞬间生命状态和无极元限的自然成为永恒，雄强、凛然、伟岸，神采飞扬，野逸率真。在水墨、宣纸媒介的传递下，传出或沧桑或悲凉，或遥远或深邃的审美感受，营造了一种奇景，其内涵盖着宇宙万物，与当代人审美取得了共识。

朱松发亦爱画梅，他的梅花独具风貌。其梅铁骨铮铮，寒香袭人，在强调水墨交融的同时，他引进出水皴石画法加强梅干的重量感，他笔下的梅注重枝干曲盘旋和梅花互映，赋予海花极强的生命力：表达了豪情气迈和笑傲风霜的晶品格。同时他还引用了书法的意象寻绎，跋长款、写诗文、铃多印，这不仅与中国传统文人画一脉相承，而且给人们以枧觉的张力利强烈的冲击力，震撼人心，荡气回肠。朱松发艺术作品的问世，至少给我们有这样的启迪：构筑富有创造性精神内涵的作品，是中国画在当代发展的一种可能。

奔跑的大师

·陈源斌·

跟朱松发以及他的画不期而遇，我的震惊刹那间真是难以尽述。多少人物远远近近排闼而来又疾速离去：八大、石涛、徐谓、吴昌硕、黄宾虹、齐白石、傅抱石、黄秋源……等等等等。出于写作、个人兴趣和研究的需要，我长久倾心涉历于中国写意水墨领域之余，曾有过一个设想，在上述已盖棺论定的大师们的身后，在活着的操持墨笔的人群里，在剔除个人私情、社会地位、既有浮名这些俗世红尘因素之后，本着劣汰优存的原则，排出一个100或50人的精英方阵，必将是一个快刀截斩、红摧绿毁、拨乱反正、残酷取舍的过程。然而我想，在硕果仅存之下，可能会闪动着一个熟悉的身影：朱松发。

朱松发的作品冲击力扑面而来，令人猝不及防。必须让瞬间的怦然心动静定下来，只有在断然质疑，反复诘问之后，而且，不得处于状态良好感觉极佳之时，才有把握对这个人的画加以解读。这时候，你的目光肯定愈拉愈长，由近及远，由现在而过去，由当下而前瞻，跟熙来攮往的豪曼娇娃酿成的时尚烟云擦肩而过，自尘埃落定的历史大师们身畔披拂而行，一直上溯到这个人呱呱坠地的童年。我们可以猜想出一种真实有过的情境：一个生于黄山紫云村浑噩未知懵懂即开的幼童，在石匠父亲身边，每天用稚嫩脚印咬吻着干古奇山上的草木石泥。《黄山一片云》里尖峰堆挤、孤松孑立、片云飘逸，印证了朱松发这种永难磨灭的童年记忆；透过《石溪禅师黄山松趣图》，那个仰面而对绝壁怪松的老者，不过是童稚年华的画家本人，在凝神注视自己的石匠父亲奋身爬上天都绝顶，铭刻让后人至今膜拜瞻礼的“立马空东海，登高望太平”如臣字。椽而填充于画面上方的流畅笔迹，则是童稚之年的他向无尽穹空发出了一个又一个鲜有答案的问号。朱松发半生艺术追索途中，一度对八大之清绝简古、黄宾虹之丛点生韵倾倒不已，《苍苍翠微》、《皖南无处不画中》、《龙山脚下》等当是这一风格的代表作品。l0岁那年，朱松发回到祖籍古安庆府属下的怀宁，这里丘陵密布，水乡环绕，降水丰沛，这种与奇绝黄山迥异的水的印象，牢竿地隽刻在画家脑海底部。水的概念朝朱松发不可阻遏地走采。最初是《空山秋气清》，在枯墨点线密集交构之中，在画的正中部位，有一丛被水分洇化的树丛，构成了干湿祜润极不对称却又+分和谐的奇特效应。水的影响越来越大，《江清竹翠三两家》中，水自上而下占据了大半幅画面。接着，水蔽天遮日笼罩了一切：《白水湾》里的树在水中，山在水中，石在水中，土在水中，天在水中，两只顾影自怜的斜船由水做成泊在水中，甚至，连水也在水中！真奇怪许多评论家冷落了朱松发须臾不可或缺的水，人们当初最关注的是他的梅，不惜用各种华丽词汇将其推上极致。我眼中的朱松发的梅仅仅是他艺术篇章的一个停顿，一个逗点。朱松发笔下的梅盘腿屈膝收缩盘桓，题写在枝叶间的字迹亦大多躬身俯首、敛神定息、圆润流畅。尽管从中能够看出胸积块垒、躁动不安、蓄势待发，但仍然属于潜龙在渊期望着一跃而起的蛰伏阶段。终于有一天，朱松发脱开羁绊，张扬神思，抖擞精神，开始了他的走动。《老子出关》是其艺术发生根本转折的一幅重要画作，在撕裂成文明碎片的构图里，傲然屹坐在牛身上的老聃衣袖飘然、髯须伸张（连题字也由圆转方，棱角鲜明），毅然诀然∵出关”，画家本人也藉此开始了永不停顿的游走。越走越快，随后是迅猛奔跑。在《陶岭有陶村》里，借助于左下一小角巨石的镇压，往右而去几平整幅画作都呈倾斜晃动态势，远山近坡在跑，瘦石肥树在跑，青砖白瓦在跑……一切都在拔脚飞奔；在重笔横扫下的《山韵》里，用以支撑平衡的下部的一座立山和上部的三株站松，也恍若遭遏劫持被挟裹着舍命快跑；在丈二幅的《黄山风云》里，群山踊跃、彤云弥乱、云松张狂，干岩万壑鄯在跳跃腾挪之中；被多家杂志刊登转载的《皖南老屋》则像一位不朽的跋涉者，自远古登程拜谒荛舜，亲历夏商，见证蓁汊……直至唐耒。

元明清民，此刻履痕初收喘息稍定，还没来得及抖落沾满全身的斑斑点点几行陈迹——朱松发最具代表性也最为成熟的作品，我认为当属《迷人景色在江南》，其中黛山在奔，翠竹在奔，赭树在奔，彩石在奔，白水在奔，画面题款犹如刀砍斧削，互恃共倚，亦在携手而奔，哪怕是背景隐山中用作透气的一块空白，也呈锯齿形状取势向上跃跃欲试，就在这按捺不住的奔跃里，在画面正中央位量，画家设计了一座横划而过的小桥，短促而仄直的一条细线，犹如一根百折不挠、千炼不毁、万拧不断的能够通天彻地的扁担，将整幅画面牢牢稳住，或者说，使整个画面处于一种更加激荡的境地。完全能够认定，这根神奇扁担的背后，就站着画家本人，于若隐若现的虚空里暗暗发力，将跳荡律动着的周遭景物奋力提起搁放在自己的铁肩之上，然后，继续跨步急行——越走越快，我们的目光已经跟随不及，我们的笔触已经显得太慢，我们的理解恐怕已经滞后——奔跑着的大师一定是难以测量、无可揣度的。

如果，前面提及的设想付诸实施，甚至将100或50人的中国水墨写意精英方阵再加删削再加挤压再加提炼，我相信在这支将供后人瞻望的顶尖队列里，仍然会有一个急促前行的熟悉身影：朱松发。

作品价值

随着安徽省著名书画家朱松发先生的书画作品在全国各地艺术品拍卖会上成交价格一路上扬，加上各大媒体的极力推崇和众多美术评论家的高度评价，以及屡屡在国内大型展览会获得大奖，其作品已成为众多收藏家的争抢对象。

由于艺术品市场的特殊规律，只要是市场上炙手可热的作品，就有假冒伪劣的赝品。日前在合肥市某书画拍卖会上，朱松发作品创造了安徽市场很好的成交记录。但在该拍卖图录中也刊登了一幅朱松发山水画“老门老户”的赝品。据了解此画乃画家得意之作并为全国多家报刊发表，原作品现藏于画家本人手中。

024　已经束　朱松发梅花　6,000--15,000　6,600　河南省克瑞斯拍卖有限公司　2008-08-10

0026　已经束　朱松发忆江南 镜心　6,000--8,000　7,700　中国嘉德广州国际拍卖有限公司　2008-03-16

0025　已经束　朱松发傲梅 镜心　6,000--8,000　9,350　中国嘉德广州国际拍卖有限公司　2008-03-16

0242　已经束　朱松发秋韵图　10,000--15,000　　中都国际拍卖有限公司　2007-12-16

0679　已经束　2006年作 此地曾游遇故人 镜片 水墨纸本　20,000--30,000　31,900　北京中博国际拍卖有限公司　2007-11-04

0268　已经束　朱松发山水　100　　北京市拍卖行　2007-09-20

1795　已经束　朱松发山水　无底价　　北京建达国际拍卖有限公司　2007-04-22

0861　已经束　2006年作 瑶台灵 立轴 设色纸本　100,000　110,000　北京翰海拍卖有限公司　2007-03-18