个人履历(简介 主要作品 个人著作)

主要事迹(油画转国画 画梅历程)

个人履历

简介

杨绍路，1940年生，山东寿光人。青少年时代酷爱美术，1957年考入山东艺术学院美术系，师从李超士、于希宁、王企华、张鹤云诸教授学习油画、国画，毕业后分配到枣庄市文联工作，1986年调泰安师专，1991年调泰山画院。

主要作品

自20世纪50年代以来，已有美术作品、论文450多件在省以上美展、专业报刊展出、发表，其中油画、国画、水彩画作品《我们站起来》、《铁道游击队》、《矿山风云》、《春到山乡》、《红梅赞》、《楷模》等24件作品参加全国美展、出国美展并入选画集。有13件作品在省以上美展中获奖，其中《红梅赞》获纪念周恩来诞辰100周年全国书画展一等奖。在2002年6月中国美协举办的“纪念毛泽东延安文艺座谈会讲话发表50周年”全国美展山东赛区大展中，杨老与人合作的水彩画《毛泽东》，再次勇夺“金奖”。

个人著作

个人著作5种问世，在全国发行440万册。美术作品被日、韩、德、新加坡、荷兰、加拿大、澳、港、台等国家和地区收藏。1988年至1998年连续两届被评为泰安市专业技术拔尖人才，其业绩入选报告文学专集《攀登者之歌》、《岱下群星》、《科教兴泰》等书；山东电视台、《大众日报》分别作过专题报道。其传略载入《中国美术辞典》、《中国美术年鉴》、《中国当代美术界名人录》、《国际现代书画篆刻家大辞典》等多部辞书。2000年初其作品价位由国家文化部市场发展中心艺术品质部审定并上网公布。系中国美术家协会会员、国家一级美术师、山东画院高级画师……

主要事迹

油画转国画

杨绍路早年从事油画创作，多次参加全国美展并获奖，取得过一系列令人瞩目的成就。近年，为适应时代及市场发展需要，改画国画，主攻梅花。说起杨老画梅，据说还有这么一段缘由。1991年，泰安市政府在苏联租赁了一座宾馆，需要一批有泰山文化特色的室内装饰画。时任泰安市政府外事办副主任的孙健接受任务后，立即找到杨绍路，请其找几位泰山画家，按照统一规格和尺幅，分别画中国画岁寒四友《梅兰竹菊》。杨绍路接受任务后，分别按不同特长请来了孟石、张正、张乃森，三人各展技艺承包了兰竹菊，惟梅花无人肯画。杨绍路本喜画竹，见已有人捷足先登，正左右为难，孟石知其苦衷，且怕老杨抢了自己的行当，怂恿他道：“事上无难事，只要肯用心。”杨绍路为人实在，办事认真，见不好推辞，也就横下一条心，决定把梅画好，把任务完成。

画梅历程

杨绍路开始画梅时先画双勾，然后填色，画了几回，不太理想。接着采用“没骨”画法，三涂两抹，也不得要领。古人言：试玉要烧三日满，辨才需待七年期。这说明，要学好一门技艺，没个三年五载是成不了手的。中国画创作讲究润燥、疏密、明暗，其中学问颇多，越深入难度越大，学问也越深。传统的梅花讲求枯瘦、走女字。北京著名画家王成喜的梅花则讲求肥浓、繁茂，老百姓比较喜欢，是大众化的艺术。而山东著名画家于希宁的梅花，则讲求枯瘦、稀疏，知识分子比较喜欢，属文人画种。古人认为：肥浓繁茂，看上去花团锦簇，类似少女的浓妆艳抹。枯瘦嶙峋，则未免清冷孤傲，似古佛青灯。后人绘画莫如根据自身实际喜好，取众家所长，独辟蹊径。这样，杨老偶有空闲便登山观梅，入室画梅，开卷读梅，神憩梦梅，几成“梅痴梅癖”。几年下来，逐渐开始得心应手。尤其近年，市场上开始有彩宣、撒金宣出售，杨老便购回一些，在彩宣上以不同颜料和笔法进行创作试验，时而青宣黄梅，时而黑宣白梅，时而黄宣绿梅，这样一路下去，梅开数度，果然渐入佳境，画出了情趣，也画出了精神和风骨……

梅花为天下尤物，在中国传统花卉中，以其具有凌寒傲雪、淡雅清爽、一枝独秀的特性，颇受世人欣赏和珍爱。因此，自古以来，颇得文人雅士赞佩，历朝历代咏梅、颂梅、画梅、剪梅、栽梅、爱梅者不计其数，留下了众多名篇佳作、轶闻趣事。在中国历史上，一些政治大家、伟人对梅花也情有独钟，写出了许多脍炙人口的诗词歌赋，如一代伟人毛泽东的《卜算子·咏梅》，把对梅花的嘉赏赞美一下子推向了极致，使梅花在“梅兰竹菊”四君子中风华绝代，独领风骚。

古人云：文如其人，人品出画品，画品即人品。我们想：以泰山之雄，泰山画家固然应着力表现其阳刚雄奇之美。而在泰山的另一面，如被称之为泰山奥区的后石坞玉女修真处，则是栈路蜿蜒，曲径通幽，奇树环列，嘉卉飘香，给人以温馨淡雅之感，生飘然化外之奇想。画家杨绍路以梅花为自己的艺术创作定位，不正可以展现泰山书画艺术的阴柔之美吗?（作者：郭新平）