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词条 舞台
释义
1 为表演提供的空间

舞台是在剧院中为演员表演提供的空间,它可以使观众的注意力集中于演员的表演并获得理想的观赏效果。舞台通常由一个或多个平台构成,它们有的可以升降。舞台的类型有镜框式舞台、伸展式舞台、圆环型舞台和旋转型舞台。

汉语词语

基本信息

【词目】舞台

【拼音】wǔ tái

【英译】 [stage;arena]

【基本解释】

1. 供表演的的台子

2. 比喻进行某种活动的场所

详细解释

出处

1. 供演出的台。

唐 颜师古《隋遗录》:“舟前为舞台,台上垂蔽日帘。” 宋赵令畤《侯鲭录》卷二:“泪脸补痕劳獭髓,舞台收影费鸾肠。”

2. 喻社会活动的场所。

清秋瑾《赠语溪女士徐寄尘和原韵》:“今日舞台新世界,国民责任总应分。” 鲁迅《准风月谈·黄祸》:“但倘说,二十世纪的舞台上没有我们的份,是不合理的。”如:政治舞台;历史舞台。

剧场建筑的主要构成部分之一。指观众席前面的演出场所。古代露天剧场的舞台主台大都前伸于观众席之中,或低于观众席(如古希腊扇形剧场的舞台),或高于观众席(如中国的庙台),供观众从三面看戏。室内剧场的舞台通常正对观众席,有镜框舞台、伸出型舞台、中心舞台等。

示例

政治舞台

退出历史舞台

表演艺术名词

概念

舞台艺术是指在舞台上表演的艺术,其中主要包括戏剧(含戏曲)、曲艺、音乐、舞蹈、杂技、魔术、武术等艺术形式.舞台艺术编导是指上述各种艺术的编创与导演。

类型

一、按外形变化分

1.镜框式舞台

镜框式舞台是指观众位于舞台的一侧,而舞台的其余侧面被物体遮挡,以供演员和技术人员做准备工作。

2.伸展式舞台

伸展式舞台与镜框式舞台的区别在于,舞台的一部分向前突出,伸向观众席,这一部分的三面都暴露给观众。主要用于歌舞厅,时装表演厅,夜总会,会所多功能厅,礼堂,剧院等娱乐场所.

3.圆环型舞台

圆环形舞台是指观众位于舞台的四周。通常圆环形舞台位于剧场的中央。观众可以近距

离地欣赏表演。

4.旋转型舞台

主要通过液压设备制造出旋转的效果,会出现升降,旋转等效果。

应用在现代迪斯科厅,歌舞厅,时装表演厅中.旋转型舞台采用自动压紧摩擦轮传动机构或者齿轮传动机构或销齿传动机构,具有可逆转性,无级调速,准确定位功能.

5.波动舞台

波动舞台是一种特殊的活动舞台,台面可以自动地围绕台面中心点做环状波浪型起伏运动,波动频幅可由程序控制.给人一种激情欢快的感觉.

6.鼓桶式转台

鼓桶式舞台是有多哥升降台组成,互相之间与钢结构无接触,可独立升降,整个舞台可旋转.适合与戏剧场主舞台区机械.

二、按材料构成分

1.玻璃舞台

2.木质舞台

3.石质舞台

历史

舞台起源于村庄里的表演场地。

应用

伸缩舞台

主要用在歌舞厅,时装表演厅,饭店,夜总会,会所等娱乐场所。为了扩大台面,增加娱乐气氛,舞台能够从主舞台下伸出来,并抬平与主舞台一个平面,让表演者有更大的表演空间,接近观众,达到各种特殊效果。不用时,舞台能缩回到主舞台里面,增加舞台使用面积。

伸缩抬平舞台采用齿轮齿条或链条传动机构,采用一套动力驱动,既能实现伸缩,又能自动与主舞台抬平。传动精度高,定位准确,运行平稳。用特殊材料做轨道表面,减小摩擦力和噪音。采用蓄能器减小振动,使舞台抬平时台体平稳,噪音低。

旋转舞台

现代歌舞剧演出时必备的舞台设备,能提高剧种的演出效果。旋转舞台在现代迪斯科厅,歌舞厅和时装表演厅中,逐步得到应用。为了配合强节奏的音乐的多变的灯光,要求舞台能够旋转起来,让观众身临其境,在音响灯光中参与到舞台旋转的自动化中来,替代传统的静止舞台. 采用自动压紧摩擦轮传动机构或齿轮传动机构或销齿传动机构,具有可逆旋转,无级调速,准确定位等功能。

升降舞台

主要用在迪厅,歌舞厅的其它需要升降功能的娱乐场所。为了满足表演者和演唱者的需要,希望娱乐场所舞台能够慢慢升起,突出表演者和演唱者的动态效果,提高档次,增加整体娱乐气氛。大行程升降舞台:采用丝杆苛链条传动机构,多级升降。运动平稳,任意位置可锁定。

灯光

舞台灯光(illuminationofstage):是利用灯光手段为舞台照明并为人物、景物造型的艺术,又称舞台照明。其作用是根据演出要求,按照舞台美术的整体构思,运用舞台灯光的技术设备及手段配合演员表演,塑造舞台上的视觉形象。

舞台灯光在现代舞台演出中的作用:①照明演出,使观众看清演员表演和景物形象;②导引观众视线;③塑造人物形象,烘托情感和展现舞台幻觉;④创造剧中需要的空间环境;⑤渲染剧中气氛;⑥显示时、空转换,突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏,丰富艺术感染力。有时也配合舞台特技。

在现代演出中,灯光的强度、色彩、照明区的分布,灯光的运动等都具有较大的可塑性与可控性。舞台灯光的艺术效果是随着演出的进展、舞台气氛的不断变换而展现的。舞台灯光是空间艺术与时间艺术的结合体,舞台灯光的历史发展是同戏剧的演变以及科学技术的进步密切相联的。

舞台

舞台灯具按光学结构可分为泛光灯、聚光灯和幻灯三类;按舞台上安装的部位则又有面光、耳光、脚光、柱光、顶排光、天排光、地排光以及流动光之分。泛光系统是指可以发出均匀柔和的光线并能照射出一定方向灯光的灯具。单独的泛光灯、顶排灯、脚灯和幕灯等一般用于照明天幕、绘画布景或演区。聚光系统指能发出定向并能控制光区范围的灯具。一般是用折射原理,通过透镜投出不同的光斑。如用螺纹柔光镜头则能产生边缘柔和的光斑。采用反射光学结构取得聚光效果的灯叫回光灯。幻灯系统是在聚光灯具前再加一组物镜使其投光成像。这种幻灯又可分为:①利用幻灯片成像的投景幻灯;②通过转动的圆盘式链带把云、水、火等活动形象投在景物上的投景幻灯;③利用长焦距物镜使小光斑清晰成像。突出主角形象的追光灯;④椭球面凹镜名为造型灯的灯具。

台灯光的控制系统须能有效地控制和调配全部灯具并产生谐调的艺术效果。它由电源配电板、调光器及总控制台三个部分组成。

舞台灯光设计主要根据剧本、导演要求及舞台美术的总体设想进行艺术构思,绘制布光设计图,并具体安排技术体现工作。灯光设计应能利用多种造型手段,适应不同风格的演出,如有的演出要求表现出写实主义的风格,而有的则要求创造出抽象的、写意的或隐喻的意境

布景

作为舞台表演形式的一种,舞台布景对于音乐剧的重要性是不言而喻的。它不仅能够为剧目创造适当的戏剧环境,更为重要的是,它可以将剧场内短暂的瞬间变为观众心目中的永恒。正是舞台布景的出现和发展,拓展了音乐剧的演出空间,形象地加强了时间和空间的对比,从而使音乐剧的所有舞台活动和场景得以顺利进行。

舞台布景设计是音乐剧进入具体创作后极为重要的一环。舞台设计师必须要仔细阅读剧本,深切理解剧本,在此基础上,根据导演的创作思路,为音乐剧建构将来演出的空间,为演出提供合理的调度,并用艺术手段揭示剧作的内涵和意蕴。

舞台布景设计是一项综合性的复杂工作,通常会涉及到建筑、材料、照明、科技及美学等诸方面。它的风格和形式对于一部剧作来说至关重要,能从根本上影响一部音乐剧的风格和样式。因而,导演和舞台设计师合作的默契与否,舞台布景设计的是否得当,常常会关系到剧作演出的成败。

2 印度普列姆昌德著长篇小说

书籍作者:(印度)普列姆.昌德 著

图书出版社:广东人民出版社

图书售价:8.00元

出版时间:1980

开本:大32开

装订:平装

简介: 印度作家普列姆昌德创作于1928年的同名长篇小说,又译为《战场》,普列姆昌德自己认为这是他写得最好的长篇小说。

小说共50多万字,中心事件发生在20年代贝拿勒斯近郊的邦德浦尔村。《舞台》通过该村双目失明的乞丐苏尔达斯为保卫自己祖传的土地而进行的斗争,反映了印度近现代社会工业文明与农业文明的激烈冲突。这部作品在印地语文学中第一次揭示了这样一个历史事实:英国殖民主义的确立,资本主义的入侵,已瓦解了向来作为印度经济基础的农村公社,摧毁了自给自足的农村经济,打破了农民习以为常的生活方式,给他们带来了惶惑和灾难。《舞台》实际上是面临冲击而日趋衰落的印度传统农业文明的一曲悲壮的挽歌。苏尔达斯这个形象既是甘地主义的象征,也是作者普列姆昌德思想的正面体现者。他不以贫为耻、以富为荣,而是安贫乐道、耻于谋利,满足于吃一口要一口,从不考虑改变自身生存的条件,却追求心地的纯洁、精神的高尚和完美。这正是印度传统农业文明的人生哲学。作者最后把苏尔达斯写成了道义上的胜利者,他的死被看作是民族精神的涅磐,震撼了成千上万印度人的灵魂。《舞台》所变现出的对传统农业文明的认同倾向具有明显的二重性:当它具体表现为对殖民侵略的否定时,它是悲壮而崇高的;当它由此把传统文明作为永恒的理想世界,不想接受新的生产方式和生活观念时,它又是僵化、保守和幼稚的。

3 弦子演唱歌曲

基本信息

专辑:天真

发行日:2010-04-08

发行公司:喜欢音乐

作曲:弦子

作词:张萱妍

演唱:弦子

噢伊噢啊伊我的舞台

唱出未来唱出精彩

噢伊噢啊伊我的舞台

专属未来自己主宰

走过每次的挫折失败

真心微笑不怕跌倒重来

走过漫长未知的等待

今天微笑着看见未来

追求虽然充满考验

快乐在每个瞬间

成败虽然无法预言

相信梦会实现全世界都看见

噢伊噢啊伊我的舞台

唱出未来唱出精彩

噢伊噢啊伊我的舞台

专属未来自己主宰

不想去成为谁的替代

别人风格不是我的姿态

坚持信念是我的王牌

有天一定会释放光彩

噢伊噢啊伊我的舞台

热切未来急速澎湃

噢伊噢啊伊我的舞台

我的未来要你崇拜

歌曲赏析

蛰伏两年再度出发,弦子化等待为创作的能量,新专辑收录两首弦子自己写的歌,展现音乐上的才华。轻快爽朗的《舞台》,诉说着正是充满期待的等待心情。相隔好一阵子才发片的弦子,很希望能够快点回到舞台,告诉大家自己已经做好准备,想要快点展现两年间学习的成果。在这样的心情谱写了这首《舞台》。果然旋律之间洒脱而满溢朝气,处处弥漫着明亮的气息。弦子的状态真实的写进歌词,“走过每次的挫折失败/真心微笑 不怕跌倒重来/走过漫长未知的等待/今天微笑着 看见未来”。听着弦子愉悦的唱着,彷佛也沾染了音乐中的快乐能量,忍不住跟着哼起“噢 伊 噢 啊 伊~我的舞台!”同时这首歌在每周中视播出的超级金曲星,报榜时都会当作衬底音乐,听完让人忍不住想上台“乐乐”欲试!

弦子领弦创作,摇滚豪迈开场,散发弦式的舞台魅力,镁光灯下大放光彩 ,抹亮你的听觉,闪耀你的视线,我们一起自信面对全世界!

歌手简介

弦子(1986年4月22日生),中国广西壮族自治区百色市德保县人,壮族,流行歌手。她于广东省茂名市的茂名市第十二中学就读高中,后回到广西就读广西艺术学院中专部舞蹈专业。读高中时已经与同学一起创作网络歌曲,在广东网络界薄有名气。2005年被台湾制作人相中,签约成为歌手。2006年与潘玮柏合唱“不得不爱”打响两岸名号,2007年凭借“沿海地带”入围金曲奖最佳新人。

4 2011年拍摄电视剧

基本信息

剧名:舞台

集数:28

出品:太原广播电视剧制作中心

题材:当代其它

体裁:一般

拍摄日期:2011.7

制作周期:6 个月

许可证号:乙第08266号

内容提要

八十年代初的江南小城,话剧《女县委书记》让沉寂的舞台重新热闹起来,一群人到中年的话剧工作者用这部作品表达着对艺术的探索和对生活的思索。女主演郁珠在舞台上收获了掌声,也在生活中收获了爱情——年轻的记者王帆扬对她暗恋已久,他展开大胆的追求。参加全国汇演的新戏《合欢树》开始排练,女演员杜晓红调到剧团,出演女二号。这个天分很高的年轻女孩太渴望成功,以至于不择手段,在剧团里掀起层层波澜。在舞台上下的一次次较量中,郁珠终于让杜晓红明白,想要把戏演好,先要把人做好。《合欢树》演出成功,迷失于名利和感情中的杜晓红在郁珠的帮助下,在艺术和人生两个层面,重新找到了方向。两个执着于爱的女人,一群执着于艺术的剧人,在剧场舞台的方寸之地,编织出了比任何虚构的故事更荡气回肠的人生。

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更新时间:2024/11/15 11:17:04