乐曲爱的致意(此曲来历)

专辑《爱的致意》(简介 曲目)

乐曲爱的致意

英国作曲家爱德华·埃尔加《爱的致意》这是埃尔加题赠给新婚妻子的一首小品，作品以典型的小夜曲风格，向我们描绘了一幅典雅的爱情画卷。小提琴奏出饱含深情的旋律，恰似来自恋人的绵绵情话。在柔美的曲调中，又有一丝哀怨的情调。经过带有复杂情绪的尾声，乐曲逐渐减弱而终了，仿佛是情人还在喃喃私语... 音乐甜蜜温馨，旋律温婉动人，让人一听倾情。

此曲来历

1888年夏，艾丽丝和埃尔加准备结婚，埃尔加去度假，临行前艾丽丝送给埃尔加一首诗"Love's Grace"，作为回应，埃尔加旅途中作了一首短曲"Liebesgruss"(Love's Greeting)，献给Carice(Caroline Alice的缩写，后来又作为他们女儿的名字)，度假回来后，埃尔加将乐曲送给艾丽丝，并求婚。第二年五月他们在伦敦结婚。埃尔加的妻子卡罗琳·艾丽丝·罗伯茨(Caroline Alice Roberts)是驻印度的英军少将的女儿，父母早亡，她不顾家族反对(家族认为至少应该嫁个商人，而不是没有前途的音乐家)与埃尔加结婚。艾丽丝是埃尔加的学生和忠实粉丝，对他的事业发展具有重要影响，在长期的艰苦奋斗中，她坚信埃尔加的天才，埃尔加的成功之作几乎全是在婚后创作的，1920年艾丽丝去世后，埃尔加的作品相对就很少了。

埃尔加起初将乐曲献给妻子时用的是德文标题。1888年底，Schott音乐出版公司以两个金币买断这首曲子，以三个版本出版：钢琴独奏、钢琴和小提琴、管弦乐改编曲，但销售不理想。于是出版商将曲名改为Salut d'Amour，作者为Ed. Elgar。果然，法文标题和不明显的英国人名使乐曲获得了广泛的国际认可，出版商非常满意，但埃尔加并没有因此获得更多的经济收入。

"爱的致意"于1889年11月11日在伦敦水晶宫首演，是管弦乐版。

爱德华·埃尔加1857年6月2日出生于英国伍斯特附近的布劳德海（Broadheath, Worcester）。父亲是伍斯特的音乐书商及管风琴师。埃尔加未受过正规音乐教育，但学习过管风琴、小提琴和大管。

1879年曾担任伍斯特合唱队指挥、伍斯特郡精神病院管乐队指挥，1882年担任伍斯特业余器乐协会指挥。1885年起任伍斯特圣乔治罗马天主教堂管风琴师。1891年定居莫尔文。1899年，他与卡罗琳·艾丽丝·罗伯茨（Caroline Alice Roberts）结婚，卡罗琳给了他很大的帮助，埃尔加成功之作几乎全是在婚后创作的。1905-1908年，他担任伯明翰大学教授，1924年被任命为英王御前音乐教师。一次世界大战时，埃尔加也以音乐回报祖国，写下不少激励士气的音乐，包含最出名的合唱曲《大英帝国精神》。 晚年他还曾担任哈勒乐团指挥。1934年2月23日逝世于伍斯特。 埃尔加是英国浪漫派音乐的传人。1890年，他的《弗鲁瓦萨尔》在伍斯特联合唱诗班节上公演，获得成功。接着他创作了一系列作品，诸如《黑武士》(1896)、《生命之光》(1896)、《圣乔治的旗帜》(1897)、《卡拉克塔利斯》(1898)等。而1899年完成的管弦乐曲《谜语变奏曲》和1900年完成的清唱剧《杰隆修斯之梦》，为他带来了第一流作曲家的声誉。此后的二十年则创作有两部清唱剧，几部大型管弦乐曲和一些室内乐。20年代以后无重要作品，英国广播公司约写的《第三交响曲》和歌剧《西班牙夫人》仅完成草稿。他的作品受德国浪漫主义的影响，风格庄严而淳朴，富于色彩变化，感情充沛，个性鲜明，充满了人道主义精神，对英国音乐的发展作出了很大的贡献。因此英国把他作看作是英国的贝多芬。 埃尔加曾荣获许多荣誉，1904年受封为爵士并获功绩勋章，此外还是剑桥大学、牛津大学、坎特勃雷及美国耶鲁大学音乐博士。他还是第一个认识到留声机价值的作曲家，1914-1933年间，录制许多自己的作品，现在已成为重要的历史资料。

专辑《爱的致意》

简介

专 辑：爱的致意

歌 手：薛伟

语 言：纯音乐

公 司：百代唱片

日 期：2004.04.00

薛伟 小提琴

迈克.杜塞克 钢琴

秦立巍大提琴

范玮卿 古筝

首批限量豪华精装版 小提琴大师-薛伟 百代首张发烧天碟

音乐：19首名曲真空管极度HiFi录音

影像：DVD跨时空震撼书画面：海非次与薛伟四首推介作品MV及幕后制作大曝光

名琴：价值连城的意大利传奇古琴 斯特拉迪瓦利和瓜奈利同时亮相

量册：EMI著名乐评人Jameson亲自主笔、权威点评，艺术影像尽显音乐家迷人魅力

“我完全被他的表演吸引住了，印象中没有哪张唱片或哪场音乐会比他的演奏更出色、更动人”-- 《古典唱片》评柴可夫斯基小提琴协奏曲

“一位将无与伦比的技巧力度与广东阔多变的表现力结合得天衣无缝的演奏家”-- 《卫报》

“一种罕见有的能量、辉煌的旋律音色与完美技巧的结合” -- 《时报》

“薛伟善于把握机会，他的演奏以快速的柔弦和与激情四射的起音相辅相成的飞快速度而激动人心”-- 《Fanfare》

“极富力与他新的编排，当代最杰出小提琴家之一的演奏充满炫技和深厚的音乐完整性” -- 《留声机》评理查.斯劳斯&克里斯托弗.黑丁顿的小提琴协奏协奏曲

薛伟-生于中国的薛伟8岁开始学琴。先后在上海音乐学院、中央音乐学院深造，师从林耀基教授，周彬佑教授，陈新之教授。

薛伟自1981年、1982年、1983年先后成为全国小提琴比赛、卡尔，弗莱什国际小提琴比赛及日本国际小提琴比赛的获奖者后，于1985年在当时伦敦市长、米德兰银行和克莱恩沃斯。本森的资助下移居英国，入伦敦市政厅音乐学院随耶夫拉.尼曼学习。

1986年，薛伟获得第八届莫斯科柴可夫基国际比赛银奖；仅两周后，他又成为卡尔，弗莱什国际小提琴比赛的金奖得主，不仅如此，他还包括了最受观众欢迎奖、最受乐团欢迎奖以及最佳奏鸣曲演奏奖。同年，他当选为英国LPO/先锋年度青年独奏家。1989年，薛伟成为伦敦皇家音乐学院最年轻的教授。

薛伟几乎与英国所有主要乐团合作过，如：伦敦爱乐乐团、伦敦交响乐团、皇家爱乐乐团，爱乐乐团、BBC交响乐团及英国室内乐团。他还与包括柏林广播交响乐团合作，在整个欧洲及远东地区巡回演出。

薛伟为如ASV，RCA，HUGO，BMG (Ellite)等知名唱片牌录制大量专辑。他与伦敦爱乐乐团合作、由简、格格弗法搞拒的、“无法抗拒的”、“令人折服的” ，并称赞他：“可能是本年度最热门的小提琴家！”

近年来，薛伟的事业扩展到演奏以外的领域，在排得满满的演出计划之外，他还开设大师班课，并担任了许多国际小提琴比赛的评委。

在与EMI (百代)唱片公司独家签给后，薛伟将很快录制8张协奏曲与独奏的专辑。

薛伟拉小品的CD印象中已录了好几张了，从早期在ASV到雨果，每家唱片公司都留下不止一张类似的专辑，不过每次都有不俗的评价。去年，他在签约SONY不久，还没出唱片的情况下突然转投EMI还曾引起传媒一阵炒作。想不到过档大公司的第一张唱片还是小品，可见小提琴小品的魅力有多诱人。

小提琴小品篇幅短小，演奏时间通常短的分把钟，长的10来分钟，但触景抒情、表现瞬间的情感印象却往往能别出心裁另开新天地。这些小品有的充满了让演奏家寝食难安、听者目不暇给的艰深技巧，有的旋律如歌意境函深浸透着迷人的情趣，还有的将某些景物模仿得惟妙惟肖…… 可以说，每首小曲都是一个意趣盎然的世外桃源。因此许多小提琴家，无论是大师还是新秀都对演奏小品乐此不疲。尤其是作为返场曲目，在一部协奏曲之后来一段小品使场音乐会起到一个余音绕梁的功效。

薛伟从前录制的小品唱片既有以经典曲目作号召的《名琴·名曲》，也有全部由中国作品组成的、极富民族特色的《乡梦》、《红色经典》等专辑。而在这张由EMI唱片公司最新出版的专辑——《爱的致意》里则兼顾了各种不同风格和特色的乐曲，综合了炫技作品、沙龙音乐、舞台和电影音乐改编曲以及中国民乐的新编版本，可说是雅俗共赏。在制作和包装上就极尽豪华，除了用礼品盒的包装外，还附送一张唱片幕后制作花絮的DVD、一本精装彩页画册和一本包括CD全部曲目的精美总谱。使音乐不但可听，还可看、可读。演奏乐器是两把价值连城的意大利古琴——斯特拉迪瓦利和瓜奈里，CD是用24bit 96khz的HDCD格式录音，珍贵的名琴加上优异的录音技术使唱片的还原更保真、音乐更完美。

薛伟是当今华人中最杰出的小提琴家之一，早年在国内曾师从林耀基教授，后入伦敦市政厅音乐学校随耶夫拉·尼曼学习。1986年获莫斯科柴科夫斯基国际音乐比赛小提琴第二名，接着又在伦敦卡尔·弗莱什国际小提琴比赛中夺得金奖，1989年成为伦敦皇家音乐学院最年轻的教授。除了教学他还积极开展演出活动，在欧洲各地巡回演出并和多家唱片公司合作录下了许多唱片，其中有不少获得乐评家和听众的好评。英国《留声机》杂志评论他演奏理查·斯特劳斯和黑丁顿的小提琴协奏曲录音时认为是：“极富魅力与创新的编排，当代最杰出小提琴家之一的演奏充满炫技和深厚的音乐完整性。”而《古典CD》对他演奏柴科夫斯基小提琴协奏曲的评论是：“我完全被他的表演吸引住了，印象中没有哪张唱片或哪场音乐会比他的演奏更出色、更动人。”《卫报》则称他为“一位将无与伦比的技巧力度与广阔多变的表现力结合得天衣无缝的演奏家。”

薛伟的演奏风格秉承浪漫主义的传统，演奏时全情投入，精神与音乐合二为一。他的乐感敏锐、对作品的处理十分细腻，使音乐非常有灵气，这一特点在演奏小品时更为突出。点题曲目《爱的致意》是英国现代作曲家挨尔加题赠给新婚妻子的一首小品，音乐绮丽婉转、甜蜜温馨，旋律优美动人极富歌唱性，让人一听倾情。同类型的乐曲本片中还有克莱斯勒的《美丽的罗丝玛琳》、《晚祷歌》、格鲁克的《旋律》、莫扎特的《柔板》等都是历久不衰的经典小品，薛伟弓弦下那迷人的音色、煽情的手法令人心醉神迷、满室粲然。电影有着极大的传播威力，电影《辛特勒名单》主题曲和音乐剧电影《剧院魅影》插曲“唯一的请求”都因电影而很快变得家喻户晓。这两首曲子当然都很动听，选择这样的曲目也能使唱片的受众面更广，不过所用技巧就略嫌简单了些，对薛伟这样的演奏家却应该有一些更高难度、更刺激的曲目才会更过瘾。听薛伟演奏的《霍拉舞曲》就能够体会到一种酣畅淋漓、举重若轻的感觉。这首乐曲原作者是罗马尼亚小提琴家和作曲家第尼库的作品，经过小提琴大师海飞兹的改编后顿弓技巧被发挥得更绝妙，炫技性更强。不过在这里，各种令人瞠目的高难技巧在薛伟翻飞的弓弦下竟似如履平地、游刃有余，舞蹈节奏的快速乐句他都能交代得清清楚楚，没半点拖泥带水。类似作品中，佰雷的《无穷动》也是炫技味十足，全曲从头到尾都是连绵不绝的快速十六分音符旋律，中间没有一个换气的空隙，有颇高的技巧难度。薛伟那一气呵成、了无疑滞的演奏实在让人叹为观止。

除了这些我们早已耳熟能详的作品外，这个专辑还特意挑选了几首平常难得一见的冷门作品，如戈达的《摇篮曲》、迪亚贝里的《拨弦间奏曲》赫伯特的《圆舞曲》、德斯普拉奈斯的《序奏曲》等，这些冷门曲目的乐谱据说有的是从英国图书馆的箱底里翻出来的。这些尘封已久的作品其实也有不俗的意蕴，只是由于各种原因而被埋没而已。其中有一首是罗马尼亚作曲家奇普里安·波隆贝斯库的《叙事曲》，音乐哀怨缠绵、如泣如诉。这位作曲家今天知道的人可能不很多，他是罗马尼亚国歌的作曲者。七十年代国内曾放映过一部他的传记电影，以致他的名字在大陆人中风靡了好一阵子，现在四十岁以上的乐迷应该听到这首曲子便会找到当年的感觉。

专辑还有两首中国小提琴作品改编曲——杨善乐的《夏夜》和古曲《鱼舟唱晚》。《夏夜》原本就是为小提琴写的一首独奏曲，除了曲调本身富有民歌要素，还吸收了二胡的一些演奏技法，现在改用古筝伴奏，中国风格更为突出。而古曲《鱼舟唱晚》本身就是古筝独奏曲，也曾广泛被改编为各种乐器及组合的演出版本，黎国荃改编的一个小提琴独奏版本就十分受欢迎。这个小提琴与古筝合奏版将小提琴的抒情歌唱与筝的古朴典雅结合在一起，可说别有一番趣味。不过古筝这种拨弦乐器音量较小、鸣响时值短，声音一弱便被穿透力较强的小提琴盖过。因此，将两种制作工艺和审美指向差距如此之大的乐器做搭配是否恰当自是见仁见智。

无论如何，这是一张曲目通俗、编排别致、人见人爱的小提琴专辑，它绝对能让人在美妙琴声中不觉时光流逝。

曲目

01 爱的致意 (爱德华.爱尔加)

02 辛德勒名单 (约翰.威廉姆斯)

03 美丽的罗斯玛琳 (弗里茨.克莱斯勒)

04 摇篮曲 (小提琴.大提琴和钢琴) (本杰明.戈达) (李祖英改编)

05 无穷动 (塞西尔.伯雷)

06 柔板 (弗里德贝格改编) (沃雨夫风.阿马德乌斯.莫扎特)

07 叙事曲 (奇普里安.波隆贝斯库)

08 美丽的夜晚 (阿.巴赤曼改编) (克洛德.德彪西)

09 晚祷歌 (马蒂尼风格) (弗里茨.克莱斯勒)

10 拨弦间奏曲 (小提琴.大提琴和钢琴) (汪闵华改编) (安东尼奥.迪亚贝利)

11 夜曲 (海菲兹改编) (弗雷德里克.肖邦)

12 圆舞曲 (维克多.赤伯特)

13 旋律 (弗里茨.克莱斯勒改篇) (克里斯托弗.维利巴雨德.冯.格鲁克)

14 序奏曲 (柔板)(季瓦德.纳希兹改编) (乔凡尼.安东尼.德斯普拉奈斯)

15 小广板 (保尔.克莱格尔改编) (彼特罗.纳尔第尼)

16 唯一的请求 (选自"剧院魅影") (安德鲁.劳埃德.威伯) (小提琴.大提琴和钢琴) (奚其明改编)

17 霍拉舞曲 (罗马尼亚民间舞曲) (格里高拉斯.迪尼库)

18 夏夜 (小提琴和古筝) (杨善乐) (祁瑶改篇) (古筝：祁瑶)

19 渔舟唱晚 (小提琴和古筝) (莫凡改篇) (古筝：范玮卿)