思 念

舒婷

一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图，

一题清纯然而无解的代数，

一具独弦琴，拨动檐雨的念珠，

一双达不到彼岸的桨橹。

蓓蕾一般默默地等待，

夕阳一般遥遥地注目。

也许藏有一个重洋，

但流出来，只是两颗泪珠。

呵，在心的远景里，

在灵魂的深处。

“思念”本就是一个极其美好的词。古往今来，无数的骚人墨客都曾写下流芳千古的华章丽句。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”（柳永）、“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”（晏几道）、“剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头”（李煜）、“酒入愁肠，化作相思泪”（范仲淹）、“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是，扬花点点，是离人泪”（苏轼）、如哀似诉、凄婉低徊的诗句穿越了时空的局限，千百年来在无数的读者中引起共鸣。

在当代女诗人的笔下，“思念”依旧以其纯美真率让多少人伤怀落泪。

诗的第一节，便以独特的构思和形式展现此诗与众的不同。“一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图 ”——能感其美却无法触其形；“一题清纯然而无解的代数 ”——能晓其情却无法觅其果。如此无奈和悲哀不正是如烟似梦的思念所在吗？琴弦孤身只影，琴声破碎欲绝，希望与失望在若断若续“檐雨的念珠”中闪现。有桨却无法致岸，有情却无法会面，不正如“溯游从之，宛在水中央”及“盈盈一水间，脉脉不得语”的痛楚吗？缠绵悱恻的相思愁苦满溢诗里行间，令人不忍触摸。

“蓓蕾一般默默地等待 ”，“默默”一词使“蓓蕾”这个意象更加形象突出，等待的热切和希望的深切之情溢于纸上；“夕阳一般遥遥地注目”，“遥遥”更突出了等待的悲哀和思念的痛苦。

两个意象把人们思念的心定格在这暖和而温暖的画面里。而心的深处，是海洋。泪如海，思念如海，期待如海。最终翻腾不息的海语，溢满了两汪深湖，两颗晶莹剔透的泪珠，映现了世间一切的真情。思念的真切，在此从内到外，由浅及深，得到了淋漓尽致的体现。

相思不是简单之物，诗人表现也从多角度多侧面出发，用形象帮助思维说话。四个意象虽无逻辑关联，但每一意象的本质都能让人联想起意味相似的相思。此时，诗作的思维是跳跃的、抽象的，找不到明显的逻辑痕迹，但给人情感感受空间是立体的，回味是深远的。

思念，本来是一种无形的心绪，诗人却借助意象和意象的组合，把它化作可闻、可见、可触的具象。

意象是诗人思想感情与客观事物的复合体，即主观情意与外在物象的结合。色彩缤纷但缺乏线条因而形象模糊的挂图，算式清晰但无解的代数题，琴声如同房檐淅沥的雨滴、拨动的念珠，有桨有橹却达不到河的彼岸，让人想到感情美好但又虚幻，绵绵不断但又无奈。第一段同一句式排列的四句诗是四个意象，意象的组合和叠加，充分表现了“思念”的真挚和痛苦。第二段承接第一段，叙写“思念”时时萦绕于心，无所不在。“蓓蕾”含苞待放，要“默默地等待”；但如是为时不多的“夕阳”，就只能“遥遥地注目”了。情感之深切就像重洋大海。结尾两句，强调“思念”“在心的远景里，在灵魂的深处”。唯其如此，思念之情才刻骨铭心。

舒婷是新时期朦胧诗的“大姐大”。她不仅写出《祖国呵，我亲爱的祖国》那样的佳构，也有《思念》这样的华彩短章。

80年代初，刚刚20岁的舒婷崭露头角，像一颗新星，带着新奇的光芒，升起在刚刚复苏的中国诗空。她的一些诗，体现了青年一代的沉思和追求，深沉而不消沉，隐秀而不晦涩。 她的成名作《致橡树》早已是大家所熟悉的了，在这里我向朋友们推荐她的另一首诗：《思念》。 文贵创新。晋代谢道韫人称“咏絮才”，后来成为才女的代称。有一次，天下大雪，她的叔父著名诗人谢安，对雪吟句说：“白雪纷纷何似拟？”她的哥哥谢朗答道：“撒盐空中差可拟。”谢道韫从房中出来，接道：“未若柳絮因风起。”因谢女士第一次把雪比作柳絮，形象、贴切、生动，受到千古称颂。 思念这一题材，古今文学作品中太多太多，要在此基础上写出新意实在不易。而舒婷这首小诗却另开新路，写出了新意。 首先，作者用四种事物，赋于抽象的思念以具体的形象，把思念比作是“缺乏线条的挂图，无解的代数，达不到彼岸的桨橹”，这是一种多么令人揪心的徒劳的思念呵！ 于是，只好默默地等待（像蓓蕾般沉默），遥遥地注目（如夕阳般遥远）。等待越久，思念越深，感情越浓—— 也许藏有一个重洋但流出来的，只有两颗泪珠 这是感情的重洋凝结成的两颗泪珠。这是沉甸甸的两颗泪珠。这是亮晶晶的两颗泪珠。这是人们心上抹不掉的两颗泪珠啊！ 诗中未着一思念的字样，却处处透出相思，情意浓郁，新奇隽永，其味无穷。