1939年出生于日本东京，在东京国立艺术和音乐大学完成学业便开始了职业美术设计师的生涯。她最早从事广告和印刷的美术设计，后来逐渐开始给戏剧和电影设计服装。20世纪80年代，石冈瑛子将工作据点转移到美国纽约，从此开始了在国际舞台的活动。

中文名：石冈瑛子

出生地：日本东京

出生日期：1939年

职业：美术设计师

毕业院校：东京国立艺术和音乐大学

代表作品：获得第38届戛纳国际电影节艺术贡献奖、第29届格莱美奖

简介

发展生涯

设计风格

所获成就

服装艺术

简介

石冈瑛子，职业美术设计师。1982年，她在纽约举办了一场个人的作品

石岗瑛子展览，此后出版了《瑛子看瑛子》。这本书的面世可以说是给她的职业生涯带来巨大的机遇。1985，她以出色的表现为自己赢得了戛纳的青睐，从此，她的设计方向转向了电影服装设计。之后，她获奖无数。

石冈瑛子擅长运用对比非常鲜明的颜色，红色、白色、黑色、蓝色都是她钟爱的颜色，这些颜色在开幕式中都得到了很好的体现。石冈瑛子用色大胆，服装的造型设计上也非常前卫和戏剧化，给人留下深刻印象。

她与众多大导演合作过，她曾担任《吸血僵尸之惊情四百年》一片的服装设计，还因此获得了奥斯卡的殊荣。电影《吸血鬼之惊情四百年》，恐怕喜爱电影的观众会对其中的服饰葆有深刻的记忆。古老的吸血鬼话题，鬼魅魍魉的恐怖形象被柔弱的服装设计师打造得完美无瑕。

她还与我国著名导演 张艺谋合作过《英雄》和《满城尽带黄金甲》。

1984年，作为电影《MISHIMA》的美术指导，获得了第38届戛纳国际电影节艺术贡献奖；

1987年，因《TUTU》的美术设计，获得了第29届格莱美奖；

1996年，担任第48届戛纳国际电影节评审员职务；

2000年和印度裔导演Tarsem Singh合作了“入侵脑细胞”( “The Cell”).电影中J.Lo绚丽又神秘的服装造型是延续了“惊情四百年”中的那种鬼魅的气氛。而且，设计师还大胆采用通常少用的材料来缝制服装，力求打破传统设计局限。

2001年，担任希卢库.德.索雷尤的太阳大马戏《VAREKA》的服装设计，同年，担任了第19届冬季奥林匹克运动会的比赛服设计；

2002年，获得紫勋章

2003年，石冈瑛子设计了姚明所在队——美国休斯敦火箭队的主、客场队服。

2006年，她再次给Tarsem Singh的“The Fall”设计服装。很多设计理念和一些Motif再次在这部优美异常的电影里面得到展现。

2007年，同样一部时代感极强的电影“大德兰修女”( “Terasa, the Body of Christ”)将她同西班牙导演Ray Loriga的合作联结到了一起.

2007年，她受聘担任2008北京开幕式服装总设计师

峨冠博带、宽袍大袖，《礼乐》中的春秋诸子百家服饰是石冈瑛子最满意的作品，也是在历次节目审查中第一个被“过”的作品。为重现这些距今两千多年前服饰的神采，石冈瑛子和她的创意小组从浩瀚的中国史料中寻找灵感。春秋战国时期织绣工艺的巨大进步，人们好锦衣，喜欢用各种颜色的丝绸绣制服饰，这些服饰极其珍贵华丽，人们舍不得直接穿在外边，便在外面再罩一层薄薄的纱衣，烟笼一般，依稀可见里面的锦衣秀服，同时，也暗示君子之德，外在虽然暗淡，内在却有光辉。石冈瑛子将这种做法用在她的设计中。2000余位太极武者演绎的《自然》是开幕式中的一大亮点。为了打造行云流水的效果，石冈瑛子特意在白衣的太极服上覆盖了一层白纱，其中11位太极高手的服装被设计成由白色到绿色的渐变，映射着远处的灯光和气势如虹的动作，恍然如梦，飘逸如诗。

发展生涯

鬼魅却幽雅：石冈瑛子与众不同的电影服装设计 比约克的MV一向风格独特，创意十足。Cocoon是她和日本著名的服装设

计师EikoIshioka（石冈瑛子）合作的一个非常前卫和大胆的MV。比约克在MV中全裸演出。当然也有可能不是她自己的身体，而是CG制作的身体安装上了她的头。但是不管怎样，像比约克这样为了整个MV的视觉效果而‘献身’的艺人，并不是每个人都能做到的，特别是在没有任何美化的效果下。MV的导演EikoIshioka（石冈瑛子）出生于东京，在东京国立艺术和音乐大学（“TokyoNationalUniversityOfFineArtandMusic”）完成学业便开始了职业美术设计师的生涯。她最早从事广告和印刷的美术设计，后来逐渐开始给戏剧和电影设计服装。后来她去了纽约，并于1982年在纽约日本人社区举办了一场个人的作品展览。就是在这次展览上，她邂逅了NicholasCallaway，也就是出版商CallawayEdition的老板。后者非常欣赏她的作品，就提议出版一本她的作品集，这就是后来的“EIkoByEiko”。这本书的面世可以说是给EikoIshioka的职业生涯带来来巨大的机遇。导演PaulSchrader看了这本书后主动找到她，让她给自己的新片Mishima当ProductionDesigner，也就是专门负责影片服装和背景效果的设计人。Mishima这部电影讲述的是日本剖腹自杀的作家YokioMishima(三岛由纪夫)的故事。PaulSchrader实际上花费了相当大的精力和时间来创作这部电影。所以他能国将一部自己那么重视的电影交给EikoIshioka这个对电影甚至都不熟悉的人，可以想像他对她的能力是很自信的。当然EikoIshioka自己作为日本人的文化背景显然也是他做出这样一个选择的重要因素。1985，她在这部电影中的出色表现为她赢得了戛纳的青睐。从此，她的设计方向转向了电影服装设计。之后，她获奖无数，包括为爵士大师DavidMiles的专辑“Tutu”的美术设计而赢得的一座格莱美大奖。

之后，EikoIshioka给科波拉拍摄的吸血鬼题材的“惊情四百年”（“Dracula”）当了服装设计师。她在看“惊情四百年”的时候，就对服装设计师奇丽的创意感到好奇。电影里面的服装完全把人物和情节都升华了，以至于现在这个影片给她最大的印象居然是吸血伯爵那鲜红的袍子。EikoIshioka似乎是非常擅长运用对比非常鲜明的颜色，红色，白色，黑色都是她钟爱的颜色。不仅用色大胆，服装的造型设计上也非常前卫和戏剧化，给人留下深刻印象。由于设计师本人就是一位性格很鲜明，而且坚持己见，不轻易改变自己看法的人，所以这也许也是她有棱有角的个性在作品中的展现。

在“惊情四百年”的成功后，她再接再厉，2000年和印度裔导演TarsemSingh合作了“入侵脑细胞”(“TheCell”).电影中J.Lo绚丽又神秘的服装造型是延续了“惊情四百年”中的那种鬼魅的气氛。而且，设计师还大胆采用通常少用的材料来缝制服装，力求打破传统设计局限。2006年，她再次给TarsemSingh的“TheFall”设计服装。很多设计理念和一些Motif再次在这部优美异常的电影里面得到展现。这部片子虽然从06年开始拍摄，但是最近才看到样片。（视频）不过估计很快就会上映

。2007年，同样一部时代感极强的电影“大德兰修女”(“Terasa,theBodyofChrist”)将她同西班牙导演RayLoriga的合作联结到了一起。EikoIshioka是一个非常精明的服装设计师。对于一个设计师来说，最大的挑战和最大的成就在于能够创造一个独特的有个人标志性的风格，一个让所有人一看就能猜到是专属于他的Style的能力。而这点上Ishioka的精明和聪明之处是一般电影服装设计师所不能比拟的。她特别的地方在于她每次参与的电影，舞台作品或者MV作品都是经过精挑细选，不仅电影选择她，她也选择电影。如果通观她所参与的所有影片就不难发现这些影片都在题材上有很接近，甚至拍摄的手法都有许多相似的地方。她显然对神话和科幻的电影题材情有独钟。因为这样题材的影片对服装设计上的多样性和创造性是最包容的。如果让她去给一个现代生活片设计服装，本身时代和题材的局限性就限制了设计师的想像力空间，更谈不上什么创造性和突破了。所以这也是她认为她为什么总是发掘能够完整地展现她个人设计风格的电影空间的原因。而每一部Ishioka参与其中的电影都统一地和深深地打上了专属于她个人风格的烙印。

Ishioka作品涉及面非常广泛，有摄影，电影，音乐录影，服装设计，广告，平面传媒，她甚至也给CirquedeSoleil（阳光马戏团）设计了色彩十分夺目的表演服，可以说让这个马戏团的服装跟它的名字一样耀眼。

设计风格

石冈瑛子擅长运用对比非常鲜明的颜色，红色、白色、黑色、蓝色都是她钟爱的颜色，这些颜色在开幕式中都得到了很好的体现。石冈瑛子用色大胆，服装的造型设计上也非常前卫和戏剧化，给人留下深刻印象。

所获成就

她与众多大导演合作过，她曾担任《吸血僵尸之惊情四百年》一片的服装设计，还因此获得了奥斯卡的殊荣。电影《吸血鬼之惊情四百年》，恐怕喜爱电影的观众会对其中的服饰葆有深刻的记忆。古老的吸血鬼话题，鬼魅魍魉的恐怖形象被柔弱的服装设计师打造得完美无瑕。 吸血鬼之惊情四百年服装 她还与中国著名导演张艺谋合作过《英雄》和《满城尽带黄金甲》。 1984年，作为电影《MISHIMA》的美术指导，获得了第38届戛纳国际电影节艺术贡献奖； 1987年，因《TUTU》的美术设计，获得了第29届格莱美奖； 1996年，担任第48届戛纳国际电影节评审员职务； 2000年和印度裔导演TarsemSingh合作了“入侵脑细胞”(“TheCell”).电影中J.Lo绚丽又神秘的服装造型是延续了“惊情四百年”中的那种鬼魅的气氛。而且，设计师还大胆采用通常少用的材料来缝制服装，力求打破传统设计局限。 2001年，担任希卢库.德.索雷尤的太阳大马戏《VAREKA》的服装设计，同年，担任了第19届冬季奥林匹克运动会的比赛服设计； 2002年，获得紫勋章 2003年，石冈瑛子设计了姚明所在队——美国休斯敦火箭队的主、客场队服。 2006年，她再次给TarsemSingh的“TheFall”设计服装。很多设计理念和一些Motif再次在这部优美异常的电影里面得到展现。 2007年，同样一部时代感极强的电影“大德兰修女”(“Terasa,theBodyofChrist”)将她同西班牙导演RayLoriga的合作联结到了一起。 2007年，她受聘担任2008北京开幕式服装总设计师

峨冠博带、宽袍大袖，《礼乐》中的春秋诸子百家服饰是石冈瑛子最满意的作品，也是在历次节目审查中第一个被“过”的作品。为重现这些距今两千多年前服饰的神采，石冈瑛子和她的创意小组从浩瀚的中国史料中寻找灵感。春秋战国时期织绣工艺的巨大进步，人们好锦衣，喜欢用各种颜色的丝绸绣制服饰，这些服饰极其珍贵华丽，人们舍不得直接穿在外边，便在外面再罩一层薄薄的纱衣，烟笼一般，依稀可见里面的锦衣秀服，同时，也暗示君子之德，外在虽然暗淡，内在却有光辉。石冈瑛子将这种做法用在她的设计中。2000余位太极武者演绎的《自然》是开幕式中的一大亮点。为了打造行云流水的效果，石冈瑛子特意在白衣的太极服上覆盖了一层白纱，其中11位太极高手的服装被设计成由白色到绿色的渐变，映射着远处的灯光和气势如虹的动作，恍然如梦，飘逸如诗。

服装艺术

扎着花头巾的石冈瑛子是开幕式导演团队中惹人注目的人物，在北京鸟巢的酷暑和数万人排练的混乱中，她永远依然保持着优雅的风姿，不论是执著地跟导演据理力争，还是蹲下来细心地抚平演员长袍上的褶皱。

作为一名拥有奥斯卡金像奖（美国电影艺术与科学学院奖）协会会员、日本东京艺术大学现代艺术表现系教授等头衔的优秀服装设计师，石冈瑛子的成功之处在于，她的每一部作品都有着鲜明的个人风格。

石冈瑛子1939年出生于日本东京，在东京国立艺术和音乐大学完成学业便开始了职业美术设计师的生涯。她最早从事广告和印刷的美术设计，后来逐渐开始给戏剧和电影设计服装。20世纪80年代，石冈瑛子将工作据点转移到美国纽约，从此开始了在国际舞台的活动。1982年，她在纽约举办了一场个人的作品展览，此后出版了《瑛子看瑛子》。这本书的面世可以说是给她的职业生涯带来巨大的机遇。1985，她以出色的表现为自己赢得了戛纳的青睐，从此，她的设计方向转向了电影服装设计。之后，她获奖无数。

2007年，她受聘担任2008北京开幕式服装总设计师。对于石冈瑛子来说，这是她服装设计生涯中的一次精彩亮相。

开幕式服饰以中国传统服饰为主，这与石冈瑛子以往的设计完全不同，要强调远处的视觉效果，而不再是精美的细节。如何体现中华传统文化五千年的源雅博采？这是个很难表现的问题，尤其是对于石冈瑛子这样一个在西方背景中成长的设计师。

从开场节目《击缶》开始，飘逸生动、行云流水的中国古代风韵，

2007年鸟巢建设中服装设计团队合影

就给观众留下深刻的印象。藏灰色的垂地长袍，额间一抹清澈的朱红，迎风飘扬的衣袂，整齐划一的动作……整场服装风格几经尝试，几经转变，由“唐，宋，元，明，清”五朝风格最后定位为“唐”风。隋唐时期，中国由分裂而统一，由战乱而稳定，经济文化繁荣，服饰的发展无论衣料还是衣式，都呈现出一派空前灿烂的景象。创意小组决定用“唐”来表达中华服饰文化的切入点。 以郎朗的钢琴演奏为主体的《星光》是最令观众津津乐道的节目，当2000多名演员身着闪着黄绿色荧光的紧身服，当他们变换组合时，仿佛组成一张张剪纸。绿色的身形一个个从燕形阵的暗影里走出，演员们按动手上的LED灯的开关，变成一个个发光的“小星体”，再组合成各种图案，观众席中爆发出一阵热烈的掌声。

据《纽约时报》网络版等报道，北京时间1月27日消息，2008年北京奥运会开幕式服装设计师石冈瑛子21日在东京因胰腺癌去世。这位著名服装设计师曾因为《吸血僵尸之惊情四百年》的服装设计而荣获奥斯卡最佳服装设计的殊荣。日本设计师石冈瑛子毕业于东京国立艺术和音乐大学，在完成学业后便开始从事美术设计，后来将其领域扩展至为戏剧和电影设计服装。她曾经获得第38届戛纳国际电影节艺术贡献奖和第29届格莱美奖两项著名荣誉。她还曾因为《吸血僵尸之惊情四百年》的服装设计而荣获奥斯卡最佳服装设计的殊荣。在服装设计领域，石冈瑛子颇有建树。

2007年，石冈瑛子受聘担任2008年北京奥运会开幕式服装总设计师，这对于石冈瑛子而言，不仅是对其服装设计生涯中的一次挑战，更是对她设计风格的高度肯定。北京奥运会服装设计的精彩亮相也让这位设计师的作品风格完美地呈现给全世界。

不过不幸的是，石冈瑛子的经纪人在26日宣布，石冈瑛子因为胰腺癌于1月21日在东京去世，享年73岁。这位服装设计师所留给世人的作品也戛然而止。

（月读）