释义

宋人人物册／绢本／设色画

释义

词目：设色

拼音：shè sè

基本解释

[colour] 涂色;着色

图画之设色者,用水彩,中外所同也。——蔡元培《图画》

详细解释

1. 敷彩；着色。

唐 柳宗元 《省试观庆云图》诗：“设色初成象，卿云示国都。”《二十年目睹之怪现状》第三七回：“人家端午日画的 钟馗 ，不过是用朱笔大写意，钩两笔罢了；他又偏是要设色的。” 夏丏尊 叶圣陶 《文心》二七：“记那画面上的景物呢，记那幅画的布局和设色的技巧呢，还是景物和技巧都记？”

2. 比喻以词藻文采渲染。

清 陆以湉 《冷庐杂识·黄少司马》：“﹝其奏牍﹞情辞恳挚，不必以设色为工。” 清 周中孚 《郑堂札记》卷一：“游山诗有时地之异宜，随时随地，设色布景。”

绘画时敷色，是运用色彩的效果，表达物象的情境变化和韵味。古人称为“随类赋彩”、“活色生香”。

工笔花卉设色，注重物象的固有色及固有色明度的变化，不追求光影效果。设色是在熟宣或绢上进行。从配彩类别上可分为：墨彩、淡彩、粉彩、重彩。具体着色方法有：渲染（又分单色渲染、淡彩渲染、重彩渲染）、平涂、罩染、统染、立粉、积水、没骨点写、烘托等。

宋人人物册／绢本／设色画

纵 29 厘米　横 27.8 厘米

历代画幅集册第一幅

本幅画士人坐于榻上， 驻目凝思，执笔似欲书写。身旁陈设琴、棋、书、画四事，以及饮食之物，童子在旁斟酒。榻后有座屏风，其上悬挂着士人之写真画轴。画中主人公集文人之雅玩趣事于身边，表现出闲适雅逸之生活。关于画中之人物，可能是追想王羲之，事实上是反映宋文人的生活。南宋流行之“烧香、点茶、褂画、插花”等情趣，在北宋末已酝酿发展中，本幅可见其端倪。一般「画中画」的屏风，多填饰以山水，本幅则以花鸟为饰，相当难得。不但反映出北宋末汀渚水鸟的风格，也反映出徽宗朝花鸟画特别兴盛的时代性。

本幅画曾经宋徽宗、高宗、清高宗等帝王收藏。清高宗对画中人物甚感兴趣，曾命姚文瀚也画张相似构图之作，画中人物则代之以穿着士服的乾隆皇帝，流露出皇帝也向往雅逸文人生活的心意。