群文舞蹈与专业舞蹈具有共性。专业舞蹈和群文舞蹈都有着同一个奋斗目标--繁荣社会主义文艺。而人民群众则是两者共同的服务对象。同时，创作者本身都必须具备一般编导所应具有的专业素养和专业技能，并在创作上都要经过从选材，构思到具体形象体现的编创过程，这些都是群文舞蹈与专业舞蹈在创作上的共同的艺术规律。

社会环境

区别

独特特点

发展方向

社会环境

而今，舞蹈创作思想解放活跃，其作品创作愈来愈呈现出多元的趋向，在这样一个新形势下，作为从事群文舞蹈的编导们，也理应不断更新创作观念，在创作实践中应力求与社会发展相同步，去努力创作出一些较高层次的，适应当代人们审美需求的佳作。但是，目前有相当一部分作品却不尽如人意，究其主要原因之一是不少群文舞蹈编导尚未真切、深层的把握住群文舞蹈创作的特殊规律，同时因缺乏自信又过分地依赖专业团体的编导，甚至迫于评奖的“荣誉压力”而产生包办代替的现象已屡见不鲜，因而往往在创作中没能充分体现出群文舞蹈作品的艺术个性、特点，从而不仅相对地削弱了群文舞蹈原本植根于生活、植根于群众的固有优势，而且也影响了群文舞蹈干部在创作实践中的锻炼和提高。

区别

群文舞蹈创作与专业舞蹈创作的区别

艺术是社会生活的反映，而舞蹈则以它特殊的艺术手段和形式，生动而形象地向人们展示它所要表达的思想内涵。从整体来看，专业舞蹈和群文舞蹈都有着同一个奋斗目标——繁荣社会主义文艺。而人民群众则是两者共同的服务对象。同时，创作者本身都必须具备一般编导所应具有的专业素养和专业技能，并在创作上都要经过从选材、构思到具体形象体现的编创过程，这些都是群文舞蹈与专业舞蹈在创作上的共同的艺术规律。

然而，由于专业舞蹈和群文舞蹈在创作中的某种实际的条件各不相同，就决定了各自有各自的特点。专业舞蹈的编导是以编导为职业，一般说有较高的艺术修养，有较丰富的艺术实践经验，同时，专业舞蹈演员一般都经过专业技能的训练，具备了一定的专业素质和表演能力，这就为专业舞蹈的创作提供了良好的二度创作条件。我们知道，在舞蹈创作中，为体现作品的主题，把舞蹈推向高潮，某些舞蹈作品的作者往往在编舞中设计有一定难度的，与主题相符合的技艺性动作，这是一种艺术手段，而这种手段往往只适用于专业舞蹈演员的艺术表现能力；再则，专业舞蹈团体在舞美、服装、灯光、效果等各方面都具备相应的专业人才，以及配备相对充裕的所需的演出物资，因此，对于编导的创作意图，能够在较少受到客观条件的限制下，使作品得到艺术完美的体现，这些都是由于专业艺术工作的性质所决定的。

然而，群文舞蹈由于它的前提是群众，其宗旨首先要符合于群众文化工作的总体要求，它的创作必须具有自己的独特性，即群众性。换言之，群文舞蹈的开展其首要的着眼点在于向群众普及舞蹈文化，并因地制宜在普及的基础上提高群众的舞蹈文化素养，最终达到满足群众对舞蹈文化生活的需求。这是在工作性质上与专业舞蹈的显著区别。正因如此，群文舞蹈是群众利用业余时间，以自己为主体，以自愿参加社会活动的方式进行自娱、自乐、自教的文化活动，其作品创作理应具有浓厚的生活气息，具有新时代的节律；它的取材与表现手法也应优先采用通俗易懂的表现形式，同时又必须有一定的艺术表现力，要为群众所乐于接受和参与，以此来满足不同层次的群众对舞蹈艺术的审美要求，从而完成它自身的艺术使命。

再则，作为群文舞蹈表演者，不可能具备与专业演员同等的形体素质，作为群文舞蹈编导要充分地估计和了解这一点，必须根据演员的实际条件进行编导，方能取得成效。一般说，除个别其自身舞蹈素质和条件比较突出的之外，倘若要求业余演员像专业演员那样施展高难度的技巧来表现舞蹈，那么，往往会弄巧成拙。如以群文舞蹈的佳作《担鲜藕》与专业舞蹈创作的精品《雀之灵》作一对比：《担鲜藕》在编创中虽然没有一个高难技巧动作，但由于恰当地采用了拟人化的生活动作变形与夸张的手法，却使人耳目一新；同时通过其演员娴熟而自然的形象动作的表现与纯朴的情感流露，深深地感染了观众，使人们在欣赏时不是把注意力放到演员的动作技巧上，而是将自己溶入演员情感相互交融的氛围之中，从而给观众留下了难以忘却的印象。而《雀之灵》则充分体现了专业舞蹈的创作与表演的个性特点，它凭借表演者得天独厚的肢体条件，准确娴熟的驾驭高难度的技巧，细致入微的内在感情，丝丝入扣的将傣族舞蹈韵律和风格鲜明地表现出来而令人赞叹不已。试想，如果不考虑专业舞蹈创作与群文舞蹈创作各自的个性和特点，让《担鲜藕》的演员力不从心地去表演《雀之灵》，能有如此的艺术感染力吗？反之，让《雀之灵》的演员去表演《担鲜藕》也未必能达到质朴、自然而散发出浓郁生活气息的表演效果吧？由此可见，群文舞蹈的创作应坚持自己的个性特点，应遵循自己的创作规律，必须牢牢地建立在自己的根基上，突出地表现群众性这一特性。应该明确，一个优秀舞蹈作品审美价值的能量，不只是看有无高难的技巧动作，其中应包括内涵意义、形式美感、生活的深度等等，更重要的是取决于作品的内容和形式的统一，有创作者生活独特发现的独创的艺术表现方法，从而达到审美者所需求的艺术期待。

独特特点

有独特个性的舞蹈才有艺术生命力

任何种类的文艺创作其艺术作品的独特艺术个性的形成，除了与它表现的客观对象有一定的关系之外，与作者主观的思想和艺术修养也密切相关，特别是对于发现生活的思想敏锐性和概括生活的艺术表现能力，有十分重要的关系。但是，作为具有广泛社会适应性和深厚群众基础的群文舞蹈，一切从群众出发应是创作的核心和根基，包括群众对舞蹈的审美意识，因而群文舞蹈编导则不能孤芳自赏一意孤行，必须在充分考虑多方面综合因素的前提下，把握住作品的个性呈示，要着意调整自己的创作观念，使作品既具有思想性和艺术性，又具有普及性和社会适应性。

纵观历届全国民间音乐舞蹈比赛和“群星奖”评比参赛的舞蹈节目，大多来源于生活，有质朴、纯真、浓郁的乡土气息，而且选材新颖，构思巧妙，形式多样。如舞蹈《老火靓汤》、《山野小曲》等。这些舞蹈之所以能在全国引起强烈的反响，笔者认为主要在于它所呈示的“土味儿”和别致的风格和韵律，皆因植根于特定地区的生活土壤油然而生，同时，又由于作者能够真实而又艺术地表现了这种特定的生活，所以才形成了这些群文舞蹈作品自身的十分鲜明的独特个性。

因此，群文舞蹈编导要创作出优秀作品，其中一个非常重要的关键就是要扎扎实实地深入生活，从生活中吸取养料，而且要根据群众的审美心理去艺术地表现群众的生活。这样，才能创作出具有艺术生命力的群文舞蹈作品。

发展方向

走自己的路才是群文舞蹈发展的方向

从上述的分析中可见，群文舞蹈创作成功的关键在于要走自己的路。因此，群文舞蹈在其自身的发展过程中，创作者必须要牢固树立“以我为主”的指导思想，必须要对群文舞蹈的本质特征、个性特点、社会功能等都要有足够的认识，同时，在创作中要时刻具有强烈的“群文意识”，要想着自己的“生产环境”、“生产工具”和“用户”，并要对发展群文舞蹈确立坚定的信心，通过实践从艺术上踏踏实实的去探索渐进，达到充分地发挥自身的优势，走出一条符合于群文舞蹈发展规律的创作之路。

诚然，群文舞蹈编导们坚持走自己的路，不能因此而误解为排斥向专业舞蹈编导学习，专业舞蹈编导的专业知识及其丰富的创作经验，始终值得群文舞蹈编导虚心的学习和借鉴。而且为了适应当今群众对舞蹈审美的新需求，还应进一步开阔艺术视野，要敢于解放思想、勇于变革创新，并能善于博采众长为我所用，在“二为”方向和“双百”方针的前提下，去努力创造出具有中国特色的群文舞蹈新品种、新样式。

为此，有关文化领导和业务指导部门，要进一步加强关于群文舞蹈人才的培养，采取更为有力的战略措施，以确保浙江拥有一支思想和业务素质都过硬的群文舞蹈编导队伍，这样才能真正贯彻群文舞蹈创作的方向。也惟有如此，才能将浙江的群文舞蹈作品向更高艺术层次推进；也才能保持浙江自80年代开创的，来之不易的群文舞蹈创作持续繁荣发展的大好局面。

总之，只要群文舞蹈编导们能够坚持走自己的路，与时代脉搏同律动，与广大群众共呼吸，在艺术实践中明确择定群文舞蹈创作的价值取向，以面向群众，面向基层，作为创作的根，作为服务的宗旨，那样，群文舞蹈就一定能够沿着正确的方向进一步地繁荣和发展。