全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业必修课程教材，是根据教育部体育卫生与艺术教育司组织全国专家制定的《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业必修课程指导纲要》的要求，由教育部艺术教育委员会组织编写的。参与编写的人员均为教育一线的大学教授和专家、学者，他们具有丰富的教学经验和艺术实践。

课程性质与目标(课程性质 课程目标)

课程内容与教学(课程内容 课程教学)

课程实施与评价(课程实施 课程评价)

目录(第一章 设计与制作概述 第二章 视觉传达设计与制作 第三章 立体空间设计与制作 第四章 现代媒体艺术设计与制作 第五章 综合设计制作与教学)

课程性质与目标

课程性质

《设计与制作》是普通高等学校美术学的一门必修课程。本课程融知识、技能、创造、艺术为一体，对发展学生创造思维和创意能力，提高设计文化素质和设计应用能力。

课程目标

1．了解所选学习内容的基本特点、应用现状与发展前景，培养学习兴趣。

2．掌握所选学习内容的基本知识、技能，能运用所学知识独立完成设计课题。

3．提高艺术审美、设计创意和制作表现的综合能力。

4．掌握现代设计教学的基本方法，具备课程设计及案例分析的能力，能胜任中小学美术课堂教学及课外的辅导工作。

课程内容与教学

课程内容

1．课程内容选编的基本原则

（1）把握知识、技能、创造、艺术、应用相结合的原则，精选与学生学习进度相适应、艺术品质高、具有创意训练价值的优秀作品作为教学案例，并注意不断更新教学内容。

（2）注重艺术设计技能训练与审美素质培养的结合。

（3）重视现代设计中对“中国元素”的创意表现，精选具有时代特征和中国特色的作品作为教学范例。

（4）联系中小学美术教育教学实际，精选在美术教学和社会活动中应用价值较高的作品为教学范例。

2．课程基本内容

由视觉传达设计、工业产品与环境艺术设计、数字媒体设计、模型制作四个模块组成，学生可在每一模块中任选一个单元内容学习，完成该模块学分。

（1）设计与制作概述

·设计与制作的概念与观念

·现代设计与制作发展概况

·设计与制作的分类与特点

·设计与制作的工具与材料

·设计与制作的设备与软件

（2）设计与制作模块

（2-1）视觉传达设计（可从字体与海报设计、标志与包装设计、机构形象设计等设计项目中任选一项）

·平面创意图形的应用

·平面版面编排的规律与形式

·印刷设计的特征与方法

·使用相关软件制作平面设计作品的基本操作方法

·文本的设计与制作

（2-2）工业产品与环境艺术设计（可从工业产品造型设计、服饰与时尚产品设计、室内空间设计、景观环境艺术设计、展览展示设计等项目中任选一项）

·工业产品与环境艺术设计概述

·工业产品与环境艺术设计创意设计的技能与方法

·手绘设计效果图快速表现技法

·使用三维软件绘制电脑设计效果图的基本操作方法

·使用相关软件绘制电脑施工图（三视图）的基本操作方法

（2-3）数字媒体艺术制作（可从二维动态网页制作和三维动态标志制作等项目中任选一项）

·数字媒体艺术概述

·计算机、数码相机、数码摄相机的图像信息采集

·使用软件制作二维动态网页的基本操作方法

·使用软件制作三维动态标志的基本操作方法

·数字媒体艺术的编辑、剪辑、配音、合成

（2-4）模型制作（可从工业产品与建筑景观模型制作等项目中任选一项）

·模型制作概述

·看图、识图、制图的基本方法

·APS模型材料加工成型的方法

·模型形态、色彩、材质、肌理的表面处理方法

·模型的声光电和自动控制技术

课程教学

1．注重因材施教。采取集体授课与个别辅导相结合的教学方法，根据不同课题和学生的专业基础，分别采取分组或个体为单位的教学实施方案。

2．本着循序渐进的原则，选择与学生的表现水平相适应的课题。重视设计理论知识的掌握，注意设计表现方法训练与良好的设计工作规范的培养。

3．通过优秀设计作品赏析，提高学生的设计创意能力和审美能力。

4．结合中国现代设计的发展，注意学习中国民族、民间美术的手法与风格，提倡在设计作业中体现中国元素。

5．教师讲评与学生讨论相结合，注重在教学过程中给学生以教学法启迪，使学生对设计实践技能的学习与设计教学方法的体验相互交融，获得设计与制作的教学经验与训练。

课程实施与评价

课程实施

本课程总学时为140学时。学生修完本课程学习内容，成绩合格，可获7学分。其中视觉传达设计40学时，2学分；工业产品与环境艺术设计40学时，2学分；数字媒体设计30学时，1-2学分；模型制作30学时，1-2学分。建议在第五、第六学期开设本课程，全部学程为2个学期。

1．教师

教师应具有良好的师德和较高的专业素质和设计实践经验，具有讲师以上职称或相关专业硕士以上学位。

2．教学设备

（1）配备专业教室、手工制作工作室和适应教学要求的计算机、新版软件及相关耗材。

（2）配备多媒体教学设备。

（3）配备与教学内容相关的图书、期刊、音像资料、网络资源等。

（4）有条件的学校可组织师生建立设计工作室，为学生参与社会设计工作实践提供平台。

课程评价

1．是否掌握设计与制作的基本方法和规范，在创意、功能、形态、色彩、比例、材料、空间、质感以及艺术表现等方面是否达到课程的要求。

2．创新意识的培养和创意设计、制作能力的体现。

3．过程性评价与终结性评价相结合。重视平时创意快题作业与课堂主题作业评价的结合，注意学习态度、学习效果、解决问题的方式与课内外作业完成情况的评价结合。

4．课程成绩评定：创意快题作业30%（间断性实施2-4次）、课堂主题作业过程（方法）设计30%（含口语陈述和书面总结文字能力）、课堂主题作业最终效果40%（含作业展示效果和布展能力）。

5．教学建议：组织学习成果汇报和相互观摩活动2-3次（包括市场考察、作业讲评、展览观摩、作品鉴赏），并纳入平时考核内容。

6.问题法教学，是要善于发现学生的问题。

目录

第一章 设计与制作概述

第一节 设计与制作的观念

第二节 设计的分类和特点

第三节 设计艺术发展概述

第四节 设计与制作的设备与软件

第二章 视觉传达设计与制作

第一节 标志设计

第二节 包装与印刷设计

第三节 平面广告设计与制作

第四节 视觉传达设计软件的应用

第三章 立体空间设计与制作

第一节 工业产品造型设计

第二节 环境艺术设计

第三节 室内设计

第四节 服装设计与制作

第五节 旅游纪念品设计与制作

第六节 展览展示设计

第七节 模型制作

第四章 现代媒体艺术设计与制作

第一节 现代媒体艺术图像采集制作

第二节 二维动态网页设计与制作

第三节 三维软件的基本操作方法

第四节 三维动态标志制作

第五节 三维广告制作

第五章 综合设计制作与教学

第一节 学校形象策划与设计

第二节 高中美术课程设计与工艺教学