《秋日酬王昭仪》是宋代诗人汪元量的作品，全诗共五十六个字，此诗多撷前人语词入诗，却能一如己出，凄切悲凉不稍减。挑灯看剑、孤馆梦、故乡心、梧桐雨，各种积淀深厚的意象唤起曾经熟悉的心理响应。对意象的成功驾驭丰富了诗的内涵，加强了历史纵深感。诗中有知己之叹，故乡之思。

诗作名称：秋日酬王昭仪

创作年代：宋代

文学体裁：七言律诗

作者：汪元量

作品原文

注释译文

作品鉴赏

作者简介

作品原文

秋日酬王昭仪[1]

愁到浓时酒自斟，挑灯看剑泪痕深。

黄金台隗少知己[2]，碧玉调湘空好音[3]。

万叶秋风孤馆梦，一灯夜雨故乡心。

庭前昨夜梧桐雨，劲气萧萧入短襟[4]。

注释译文

[1]《诗渊》第五册引此诗，题无“秋日”二字，鲍本《水云集》亦无“秋日”二字。王昭仪：名清惠(昭仪是宫中女官名)，能诗。汪元量在度宗朝以善琴被召，即事谢后与王昭仪。南宋亡，汪元量与王昭仪俱被掳北去，后汪元量为道士南归。这期间两人多有诗歌往还，《宋诗纪事》卷八十四存清惠诗四首，都是写给汪元量的。

[2]黄金台：据《上谷郡图经》，黄金台在今河北易县东南十八里，燕昭王置千金于其上，以延天下士，遂以为名。隗：鲍本《水云集》作“愧”。

[3]碧玉：《乐府诗集》卷四十五引《乐苑》：“碧玉歌者，宋汝南王所作也。碧玉，汝南王妾名。”湘：鲍本《水云集》作“将”。

[4]劲气：寒气。

作品鉴赏

无声是最大的悲哀。辛弃疾《丑奴儿》词中有：”而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道“天凉好个秋”几句，算是把愁写到了极致。汪元里此诗的开头，采用的也是这种方法。其中“愁到浓时“总提，以下分写斟酒、挑灯、看剑、流泪，诗句不再言愁，但愁绪自见。在这种地方，辛词用说话表现，汪诗用动作表现，可谓异曲而同工。又，第二句用辛弃疾《破阵子》词中“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的成句，浑然再现了一个报国无门的志士形象。只是此诗再缀以“泪痕深”三字，显示了一个宫廷乐师在亡国之后的心理状态，已不能和当年的辛弃疾相比了。

颔、颈两联，一叹知音少，一抒故乡情，既应题，表明只有王昭仪方能引为知己，又以家乡之思暗寓亡国之痛，显示出作者的创作意图。据《上谷郡图经》，黄金台在今河北易县东南十八里，燕昭王置千金于其上，以延天下士，遂以为名。又，《乐府诗集》卷四五引《乐苑》碧玉歌者，宋汝南王所作也。碧玉，汝南王妾名。.领联前一句说空有黄金之台，后一句说枉调碧玉之歌，反复陈述的既是作者同王清惠在元大都的孤寂处境和悲枪情怀，又含有他们洁身自好，不与元人贵族和宋室降巨们为伍的坚贞节操。颈联先写秋风中颤抖的“万叶”，衬托别梦不成，再用孤灯夜雨衬托归息难禁—-自然，这里的“故乡心”表达的仍是对宋室的追念。写法上，前两句用典故直抒胸臆，后两句用环境反衬乡心，手法变化，效果极好。

末联故意宕开，由抒情转入写景，用梧桐雨、劲气构成凄切悲凉的意境，为上文中已经酝酿出来的感情设计了大自然的深沉回响，因而使作者的“浓”愁有充溢寒空、侵凌肌肤之势。

李压林《湖山类秘》说:“吴友汪水云出示《类稿》纪其亡国之戚，去国之苦，艰关愁叹之状备见于诗。微而显，隐而彰，哀而不怨，歌欺而悲，甚于痛哭。”徽”与“湿”， 隐与彰，本来是互相对立的，但水云(元量号)独能把它们和谐地统一起来，形成自己特殊的艺术风格。就这首诗而言，其中“少知己分”、“空好音护”、“孤馆梦”、“故乡心”等等，几乎可以说是千百年来被文人学士们唱烂了的陈词，因而人们可能误认它是一首等闲之作—这是此诗 “显”与“彰”的一面。但如果知人论世，稍作进一步的考察，那么汪元只要愿意攀附元朝新贵，则“黄金台”必不甚远，故乡也可“荣”归，由此又可断定这首诗中的知己之叹、故乡之思绝不能作通常意义来理解——这又是此诗‘隐”与“微”的一面。

作者简介

汪元量字大有，号水云，一说水云子，临安钱塘(今浙江杭州)人。咸淳进士。甫宋末，以善琴供奉内廷。元灭宋，随三宫被虏北去。曾访文天祥于狱中，，后为道士南归，往来于匡庐、彭玻间。所作多纪实诗篇，述亡国之痛。有《水云集》《湖山类稿》。