中文名：潘新生

国籍：中国

民族：汉族

出生地：山东禹城

出生日期：1944年

职业：国画家

毕业院校：中国美术学院

代表作品：《潘新生临摹浅谈

简介

潘新生，中国著名国画家，生于1944年，祖籍山东禹城，早年结业于中国美术学院国画系山水专业，擅长中国画山水，兼攻花鸟，后专业从事山水画的创作及研究，举办展览，文化交流，学术研讨，从艺几十载，笔耕不辍，精品倍出。现为文化部中国书画艺术委员会委员、中国诗书画研究院研究员、山东省美协会员、山东画院高级画师、山东省水利书画协会副主席、临朐政协常委、国务院钦点“中国书画名城临朐”美协名誉主席、临朐中国画院院长。

其作品精于笔、墨，意境深远，气势磅礴，富于渲染，早期学习北方山水，师法古人，作品以奇险、苍厚、凝重、拙朴著称，后考入浙江美院（中国美术学院前身），得以研习南方山水，受益匪浅，画艺精进，在笔、墨技法运用上更见细腻，更注重气氛的渲染衬托，逐渐形成了其雄浑而不失清逸的画风，善于在简单的景致中渲染深远的的主题；内容富含思想感悟，融思想于绘画作品，以气韵见长。正合乎古人之“气、韵、思、景、笔、墨”之六要，有论者评其人及画“以平远中见其胸怀，以高远中见其气节，以深远中见其内涵”。

一、初成名，各地展，广求教

1972年拜潍坊张建时老师习画花鸟。1974年受陈维信老师指导,兼习山水,后深得著名画家刘宝纯老师教益、

专攻山水。

1987年其作品在中国美术馆展出。

1989年至1996年分别在大连、济南、上海、洛阳、南京、厦门、苏州、成都、西安、杭州、无锡、北京等地举办个人画展。其作品得到业内专家、学者的一致好评，引起轰动，被誉为“有古今两黄之风范”，作品被各地博物馆、美术馆收藏。

1997年参加山东省国际文化交流团赴香港、马来西亚、新加坡等到举办展览，进行文化交流。

1998年赴澳大利亚、日本办个展。

此段时期，潘教授通过举办画作展览、组织研讨会，与各地名家大师交流、切磋，聆听其笔、墨技法运用之体会、经验之谈、思想闪现，结合自己多年来对中国画的研究和热爱，本着“虚心若愚、求知若饥”的从艺治学思想，对本时期自己的历程体会，思想心得，笔墨技法进行了深层次的总结和剖析。

二、认真总结，潜心研究

1998年至2006年，是潘教授抛却名利，深入总结，潜心研究的九年，也是理论思想集大成的九年，在此期间潘教授研究了诸如民俗传统、人文地理、自然奇观等文化，做了大量的笔记；走遍祖国的山山水水，深入不毛艰险，只为灵感的闪现，素材的积累，这也造就了大师独有的视角，回归生活，使其画作壮丽处见奇险，平静处现温雅；反复临摹了三十多幅古人名作，国宝良品，从中了解古人之笔意、墨境，与古代大家进行心灵的对话，聆听其教义，师古而不泥古，多了一份厚重与雅逸。出版了《潘新生山水探索》（写生与心得）、《潘新生临摹浅谈》。

三、洗却铅华，厚积薄发

作品《沂山百丈瀑》入选《山东98山水画大展》获银奖；

作品《彩云》被收入《纪念张大千诞辰100周年华人书画精品集》；

作品《千峰叠宕》等三幅作品被台北故宫博物院收藏，后又有多幅作品被各地博物馆、美术馆收藏；作品《春山无尽图》被收入《山东省跨世纪中国画精品集》；

作品《清清溪水绕山村》入选中国美协举办的二〇〇一年全国中国画展；

作品《源清流洁》入选中国美协举办的二〇〇二年全国中国画展；

作品《巴山夜雨》入选中国美协举办的二〇〇三年全国中国画展；

2004年作品《故园情深》入选第二届全国少数民族美术作品展获优秀奖；

作品《故里情深》入选人民日报社举办纪念邓小平诞辰100周年美术作品展获铜奖；

参展中国美协举办的《菜乡情》全国中国画题名展获优秀奖；

其名与业绩入编上海、陕西等人民美术出版社出版发行的《中国当代美术家名人录》。

四、汇编《中国历代山水名家名作----潘新生》

此部分为潘教授研究整理汇编的《中国历代山水名家名作》其代表人物代表作品的简单概述，摘录于此，以便大家共同鉴赏、学习、讨论：“公元220年-公元589年魏晋南北朝

出现了中国最早的山水画家宗炳、王微；

山水画不再仅仅作为人物画的背景，已成为一个独立的画科；

公元581年-公元618年隋朝

作为人物活动背景的山水，开始具有了独幅山水画的价值，山水画法写实能力明显前进；

目前只有展子虔《游春图》一件山水画是研究隋代纸绢的唯一形象资料。

公元618年-公元907年唐朝

山水画出现了工整的青绿山水和疏逸的写意山水两种不同面貌；

山水画开始成为在绢素上单幅创作的独立画科；李思训、李昭道擅长精细山水，王维擅长水墨山水。

公元907年-公元960年五代十国

山水、人物、花鸟各科臻于完备，中国画体系开始形成；山水画基本成为一个独立的画科，表现技法日臻成熟；

水墨山水画法已基本取代青绿设色法成为最重要的表现方法之一；

出现了以荆浩、关仝为代表的北方山水画派系和以董源、巨然为代表的南方山水画派系，两大山水画体系形成； 公元916年-1279年两宋与辽金

北宋文人画兴起，在创作上以苏轼、文同的枯木竹石画，米芾、米友仁父子的米氏云山为最具特色的代表；

南宋时期的山水画基本以李唐、刘松年、马远、夏奎四位画家的风格为主流；

王希孟《千里江山图》卷代表了宋代在青绿山水画方面所取得的最高成就；张择端《清明上河图》为以现实主义风格表现当时社会经济、文化发展，具有纪实性绘画特征的旷世之作；山水画以宗法李、郭一路的北方山水画风格为主，主要画家有李山、武元直、郭敏等。

1279年-1368年 元代元代

山水画成就最为突出，元初以钱选、赵孟頫、高克恭为代表，中后期出现黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒，号称“元四家”；

元代山水画以山水作为移情寄兴的手段，着重表现画家的自我人格和个性，笔墨技巧从写实转为写意，由工致转为简逸，其开创的时代新风对明清山水画产生了深远影响；

1368年-1644年 明代

山水、花鸟题材流行，人物画衰微；明初，戴进创始的“浙派”和吴伟建立的“江夏派”，与“院体”并屹画坛；

明中期，“吴门四家”的沈周、文徵明、唐寅、仇英享誉画坛，由沈、文创立的“吴派”成为画坛主流；

明后期，山水画以董其昌为代表的“松江派”影响最大，其追随者有莫是龙、陈继儒的“华亭派”，赵左的“苏松派”，沈士充的“云间派”；

1644年-1911年 清代

山水画科和水墨写意画法盛行；清初期以王时敏、王鉴、王翚、王原祁为代表的“四王”画派成为画坛的正统派；

“四王”画派繁衍出“娄东派”、“虞山派”和“小四王”、“后四王”等，余绪直至近现代；

清初江南地区出现“四僧”、“金陵八家”等反正统的画家；

清中期扬州兴起“扬州八怪”，山水作品不多；

至此之后历史及社会原因，少有山水佳作”

现为文化部中国书画艺术委员会委员、中国诗书画研究院研究员、山东省美协会员、山东画院高级画师、山东省水利书画协会副主席、临朐中国画院院长。