“女歌手”的意思、由来-中文百科全书

意大利画作

作者：贝尔纳多.卡瓦利诺（那不勒斯，1616-1656年）

女歌手，1645年左右.

布上油彩

规格：75 x 64厘米

画家简介

虽然有关贝尔纳多·卡瓦利诺的一生和活动的资料很少，但还是可以肯定他的艺术风格是在那不勒斯的胡塞佩·德·里贝拉的自然主义氛围中形成的。他的画风深受“昭告牧人的大师”和阿涅洛·法尔科内的影响。成熟期的卡瓦利诺的作品风格追随自然主义流派和新威尼斯画派，以形式的高雅为特点，使用精致的光和贵重的色，表现出人物深切的情感和微妙的表情。

故事与背景

在16世纪末、17世纪初的意大利，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化，产生了被称为“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，并发展出了一种新的演唱风格：美声唱法。美声唱法要求歌唱的发声自然、声音洪亮、音色美妙清纯，有适当的共鸣和圆润的连贯音，特重的起音法，巧妙的滑音，稳定的持续音以及装饰音等等，目的都是要使旋律演唱得更华丽、更灵活、更圆润、更富有光彩，音高更为准确，声音更具有穿透力。

那不勒斯是意大利歌剧发展的最后一个城市，在17世纪末至18世纪发展出了一种新的格局形式：正歌剧，这种歌剧的影响力一直延伸到了19世纪。它常以虚构的历史或英雄事迹为题材，而且由于对美声的追求，使那些既具有男性的强有力肺活量又带有女性柔美明亮音色的“阉人”歌手盛行一时。

画面内容与说明

这幅《女歌手》是艺术家成熟期的代表性的作品之一。画家以红色画笔做底衬，表现出年轻的女歌手演唱状态：她漂亮的椭圆形脸庞略微上扬，红色的嘴唇因歌唱而微微张开。歌手服装样式高贵，双手姿态优雅，手指梳理着铜色的长发，动作略带调皮和挑逗性。

瑞士诗歌

诗歌译文

梦幻中，

一群朝圣的善男信女，

甜美的歌儿齐声高唱，

手携着手，

在我家乡行走。

我虔诚地

跟随在他们的最后头。

合唱声委婉协调，

忽从望不见的尽头，

一阕清新活泼的歌，

在空中回荡。

响亮的歌声像黄金一般，

光彩夺目，

把远方的峰峦峡谷照耀。

只可惜，

矫揉造作，不合节拍不入调。

这奇异的歌声，

悦耳，虔诚，

又那样虚无缥缈。

我心戚戚，

恨意难消，

身带家乡的风尘，

决意和那歌声分道扬镳！

鲁仲达译

卡尔·施皮特勒（Carl Spitteler，1845-1924）瑞士诗人、小说家。生生于瑞士里斯塔尔一个高级官吏家庭，1863年就读于苏黎世大学法律系。1865至1870年间转而研究神学。1871年获得牧师职位，随即放弃，应聘到圣彼得堡任讲师。1881年回瑞士，在伯尔尼一家女子学校任教，与一位来自荷兰的女北子结婚。此后，辗转数外任教和写作。1885至1892年任报刊编辑。1892年继承了岳父家遗产，从此带有妻子、女儿和母亲迁居卢塞恩的别墅，成为一名职业作家。

施皮特勒的成就主要在诗歌创作方面。他自幼有优异的艺术家秉赋，富于幻想，对音乐、美术、哲学都有很高的兴趣和修养。1880年出版诗集《彩蝶翩遍》。1896年完成叙事诗《叙述曲》。1900年完成的代表作《奥林匹亚的春天》，为他赢得了国际性声誉。可以说，这部长诗问世之前，他的作品都外于实验的过程中：《普罗米修斯与厄庇米修斯》（1880）采用了一种类似《圣经》的长篇韵文，《叙述曲》则是叙事诗的实验。他最长于神话史诗，但也没有放弃利用其他类型的诗体来遣兴和试验。在1906年完成的《时钟之歌》里，他汇合了和间与交响曲那种万弦齐发的方式，继续自己的实验。1924年，他继出了最后一部力作《受难的普罗米修斯》。

施皮特勒秉性耿直刚烈、耽于幻想与哲学思辩。艺术上深受雨果、瓦格纳和象征主义诗人的影响；哲学上受到叔本华、尼采等人的影响。他力图把运用《圣经》、古代神话同批判时弊结合起来，创造出一种新的神话和史诗，给晚期人文主义以新生命力，但期诗作因夹杂哲学内容和不媚时俗而不被广大读者接受。他的小说则采用与实际生活密切相关的题材，如中篇小说《康拉德中尉》（1898）、长篇小说《梦中佳人──伊玛果》（1906）和自传体小说《我的早年经历》（1914）等。