《魏园雅集图》轴，是明代画家沈周的作品。该作品中营造了一种山水亭榭，林泉雅集的氛围。远处峰峦陡起，轻披薄雾。画家皴染兼施，构筑的画面气魄雄浑沉静，实为诗书画熔为一炉的山水佳作。

基本信息

画作介绍

作品赏析

画家简介

基本信息

【名称】《魏园雅集图》轴

【作者】沈周

【年代】明代

【类别】绘画

【材质】纸本、设色。

【规格】纵145.5厘米，横47.5厘米。

【收藏机构】辽宁省博物馆收藏

画作介绍

沈周在此画中营造了一种山水亭榭，林泉雅集的氛围。远处峰峦陡起，轻披薄雾。近处山顶与中部山腰，露出多处缓缓向上的台地，泉水从山涧飞流直下,汇成棕棕小溪。溪水旁有一小桥，茅亭内四人席地而坐，书童侧立一旁正听候主人吩咐，一老者拽杖而来。山上山下，草木葱，叶红似火的枫叶点缀其间，更添几分胜地雅集美景。

《魏园雅集图》上端题有沈周、祝颢、刘珏、陈述等人的诗文。祝颢的题诗“城市多喧隘，幽人自结庐。行藏循四勿，事业藉三余。留客尝新酿，呼孙倍旧书。悠悠清世里，何必上公车”正是画家借描绘自然景色来传达自己想隐逸山林、过一种悠闲的田园生活的写照。

作品赏析

在《魏园雅集图》中，沈周采取了不同于同类题材的处理手法。画中，会晤场景占很小一部分，人物多为点景式。画家主要借寓意性的自然景色来抒发友情。这幅画以山水为主：远处峰峦陡起，轻披薄雾；近处山顶与中部山腰，泉水飞流直下，汇成淙淙小溪；溪水旁有一小桥，岸畔置一茅亭。茅亭内，四人席地而坐，书童抱琴侍立一侧。山径上，一老者执杖而来。山上山下，草木葱茏，叶红似火的枫树点缀其间，为魏园增添了几分秀色。

《魏园雅集图》主要沿袭董源、巨然的画风，辅以黄公望式的平台构图，布局实中有虚，有疏朗之感。从画中可以明显地看出画家对块面因素的苦心经营：山石施以披麻皴，显得粗犷有力；皴笔的疏密变化，加强了画面的黑白对比。尤其是画面中间那块留白较多、向右上方层层叠加的石坡将四周较暗的部分撑开，形成一种张力。在描绘山体的局部层次上，沈周采用视点移动的方法。这是他惯用的手法。他中年创作的《庐山高图》就采取了这种方法。《魏园雅集图》中，他取法王蒙，以浓墨点苔，用墨浓淡相间。沈周的山水画在表现形式上呈现早年细、晚年粗的特点。《魏园雅集图》的画风正处于由细变粗的时期，是他画风转变期的作品。

画家简介

沈周（1427年—1509年），明代杰出画家。字启南、号石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等，是明中叶画坛上四大艺术家（另三人为文徵明、唐寅、仇英）之一，人称江南“吴门画派”的班首，在画史上影响深远。