雕塑家。1968年出生于咸阳市礼泉县，1989年毕业于西安美术学院。中国雕塑协会会员，一级工艺美术师。2000年完成大型雕塑作品《白鹿原》。雕塑作品先后在德国、法国、美国、台湾等地以及北京、南京、西安、青岛等地举办个人雕塑作品展。作品被国内外80多家博物馆收藏，其中中国美术馆收藏了10组雕塑作品。其创作的20余组大型青铜雕塑群分别矗立于古城西安，成为颇具规模的作品永久展示区。

中文名：李小超

国籍：中国

出生地：咸阳市礼泉县

出生日期：1968年

职业：雕塑家

主要成就：一级工艺美术师

代表作品：《白鹿原》《黄风》

扎根乡土

泥土百变

美在民间

扎根乡土

出生在礼泉县一个小山村的李小超，并不是突然一下子就得到了认可的。在整个上世纪九十年代，李小超都在不停地追索着属于自己的风格。

1985年，李小超离开了生养他17年的农村，考到了西安美术学院。在这里，李小超学习绘画，也接触雕塑，系统的学习，为他日后的成就打下了坚实的基础。大学毕业后，李小超被分配到了咸阳的一个小单位。按部就班的工作很快就让李小超对自己的未来产生了深深的焦虑，没多久，李小超就选择了走出去。事实证明，这个决定，对李小超后来的生命轨迹产生了深远的影响。

没有了工作束缚的李小超在艺术上有了异常广阔的空间。他一刻都没有闲着，用他自己的话说，就是无数次地在西安、咸阳、渭北一带打转转。在这个过程里，他的视角始终没有离开过长期养育他的关中大地，没有离开过对与他朝夕相处的农村和农民的关注，他用他的画笔勾勒出他们生活的场景和喜怒哀乐的面孔。1991年，人民日报社主办的《讽刺与幽默》报上，发表了李小超的一组黑白随笔“童年记忆”。这组黑白画不仅艺术上简约大方，尤其是其中渗透出的那种对于童趣乡情率真的咀嚼和回忆，吸引了许多的人。这组画的发表，很快让李小超受到了来自他家乡人的注意。

当时的李小超正在渭北农村蹲点。这年冬天，当李小超创作完成他在农村蹲点时的美术笔记时，他作品中民俗意味的深长，特别是乡间芸芸众生者十分普通的生活事项都会活生生地出现在他的画面上，弥漫着原始的生活之气，洋溢着世俗的生之欢乐，打动了当时咸阳艺术界的许多人。

1992年5月，咸阳艺术界的人士为他举办了百米黑白随笔长卷《古风村俗》专题展览。原生态的众生风俗图景，立即引起关注，在省电视台播出后，中央电视台即刻进行了选播，之后也广泛在报刊发表，在全国各地交流。当时一手推出这次展览的咸阳市图书馆馆长梁澄清因此说：《古风村俗》的成功，证明了一个朴素的道理，风俗文化、生命文化，无论以何种形式表达，都会引起众生的共鸣。

李小超，在黑白素描的世界里，完成了他的第一次蜕变。

泥土百变

1992年，已经在咸阳地区小有名气的李小超继续行走在艺术道路上，但是很快他就想以一种全新的方式来表现他的乡土百态，那就是泥塑。

有了这个想法之后的李小超一头扎回家乡搞起了泥塑，据说当时李小超在自家后院盘了一座烧窑，把村子更新换代而伐倒的苹果树都烧光了。在这个时期，李小超的想法得到了母亲的支持。他在家乡搞陶塑的那些年，母亲帮孩子一遍一遍地过滤胶泥。小超娘说娃这几年总是起早贪黑，夜夜都要熬到鸡叫三遍。天亮了就提一筐黄胶泥到赵镇街上去，去了蹲在人背后，看见一个杀猪的，他便捏一个杀猪的，看见一个剃头的，他便捏一个剃头的……捏着捏着，日头端了，他便提一筐泥人人回到家里，把那杀猪的、剃头的……重新捣烂，一筐泥人重又成为一筐黄泥！

1995年，陈忠实的《白鹿原》红遍了全国，小说中表现出来浓郁的关中风土人情，生活场景和大小人物，突然地就打动了李小超。“我20多年来，朝夕相处，梦中相见的那些个父老乡亲仿佛一下子就冒在了我的眼前，我一遍一遍地看小说，一遍一遍地揣摩，越想越觉得有种冲动，我似乎已经能够看得见小说中的那些人物在一堆堆泥土里向我招手，要我把他们从泥土里拉出来。”于是经过5年时间的创作，《白鹿原》小说中88个场景，3000多个小说人物，在李小超的手里活灵活现地幻化而出，全景式地陈列和展现了那个时代关中父老乡亲辛酸而又慷慨悲壮的生存状态。这批作品完成以后，先后在北京中国现代文学馆展出，而后又先后在德国、法国等国家和地区展出，最后整部主题泥塑被中央美术馆收藏。也就是在《白鹿原》主题泥塑之后，李小超基本上确定了自己适度夸张、造型扑拙的泥塑风格，这种风格也完美地体现了他所要表达的主题，农村，农民，以及民风民俗。

后来，李小超用这种风格和手法创作了《一个村庄的记忆》，表现的是与当今城市生活几乎完全隔绝的关中农村。在他的系列作品中，将关中农村的打场、赶车、杀猪、送粪等劳作场面，以及婚丧嫁娶、吼秦腔、丢方作游戏等日常生活场景，加以提炼、升华后凝固在他的雕塑里。这些作品中的一部分后来被作为陕西民俗的一种表现方式，被永久展放在西安大雁塔西广场的草坪上，在那里，来自全国各地的人们大多都会在这组群雕前细细品读，品读里面对亲情、乡情和童年的关注。

美在民间

2009年10月，刚刚从北京开完个人作品展览的李小超利用巡展的间隙，回到了家乡。

“我的创作离不开这片土地，回到家乡，看到父母，看到你从小生活的地方，你的心里会感到无比的宁静，在这种宁静中，我心里的那些人物，那些场景才会像水一样缓缓流出。”站在厚实的田野里，李小超毫不掩饰自己对这片土地的热爱。

其实，对于李小超来说，他的每一幅作品都是对农村、土地和乡亲们的致敬，他认为这片土地是最不会撒谎的，辛酸苦辣、善美丑恶都真实地反映在生活里，只要你认真地去观察，去体会。他曾在《黄风》这件作品中如此用诗意的语言描述他的乡村：

记得，黄风是昨夜从村口吹进来的，早上，当人们打开头门时，看见细细黄尘爬满了刚刚发芽的树梢，就连房前屋后，街道上都爬满了。细细的黄尘在不知不觉中钻进每个人的身上，走在街道上的人们拍打着身上的尘土说 “黄风一年比一年大了，黄风都吹到了锅台上去了，怪不得这几天吃饭满嘴都是土腥味”。

老牛甩着尾巴，在主人的牵引下向村口走去，身后溅起一股股黄烟，小娃们用细细地尘土围起土堆，耍起了尿泥，后街的婆婆用细土和玉米一起炒起酥黄的玉米豆，燕子在欢叫声中一次次落在满是灰尘柔软的枝条上，街道上跑过的孩子，惊起的燕子挥动全是尘土的翅膀，叫着窜向黄黄的天空。

夕阳下，爬满黄尘的村庄，显得越发金黄，村里的人和狗，牛羊鸡也都随即变成大大小小的黄金蛋了，在金黄金黄的村子里滚来滚去……

在李小超的意象世界里，充斥着对乡村、乡民们的感情。每每看到他清瘦的身影，行走在傍晚关中乡间的土路上，我们就会把他想象成一位诗人，而那些粗犷、朴拙的泥塑就是他身体里流淌出来的最美的诗句。