| 词条 | 散文诗 |
| 释义 | § 简介 兼有诗与散文特点的一种现代抒情文学样式。它融合了诗的表现性和散文描写性的某些特点。从本质上看，它属于诗，有诗的情绪和幻想，给读者美感和想象，但内容上保留了有诗意的散文性细节；从形式上看，它有散文的外观，不像诗歌那样分行和押韵，但不乏内在的音乐美和节奏感。散文诗一般表现作者基于社会和人生背景的小感触，注意描写客观生活触发下思想情感的波动和片断。这些特点，决定了它题材上的丰富性，也决定了它的形式短小灵活。散文诗 散文诗是一种近代文体，是适应近、现代社会人们敏感多思、复杂缜密等心理特征而发展起来的。虽然中国1000多年前就有类似散文诗的作品，欧洲在16、17世纪不少作家就写过很有诗意的散文，但作为一种独立的文学样式流行起来是在19世纪中叶以后。第一个正式用“小散文诗”这个名词，和有意采用这种体裁的是法国诗人波特莱尔。他认为散文诗“足以适应灵魂的抒情性的动荡，梦幻的波动和意识的惊跳”。在中国新文学中，散文诗是一个引进的文学品种。1915年 2卷 7期的《中华小说界》刊登的用文言翻译的屠格涅夫的四章散文诗（当时列入“小说”栏，译者刘半农），是外国散文诗在中国的最早译介。1918年 4卷 5期的《新青年》杂志，发表了刘半农翻译的印度作品《我行雪中》的译文，文末所附的说明指出它是一篇结构精密的散文诗。“散文诗”这一名称从此开始在中国报刊上出现。对于这一文体的性质和特点，《文学旬刊》在1922年曾有过理论探讨，西谛（郑振铎）、滕固、王平陵等人都发表了意见。 五四时期的刘半农、徐玉诺、许地山、焦菊隐、徐志摩等人都有散文诗发表。鲁迅、郭沫若、茅盾、朱自清、冰心、郭风、柯蓝等作家创作的散文诗在中国新文学中有相当的影响，其中思想和艺术成就最高、影响最大的是鲁迅的散文诗集《野草》。 § 特点 1、散文诗，必须有两个特点： 其一，散文诗是诗和文的渗透、交叉产生的新文体。 散文诗是散文与诗“嫁接”出来的品种，这是没有疑问的。散文诗具有诗与散文的“两栖”特征，散文诗既吸收诗表现主观心灵和情绪的功能，也吸收了散文自由、随便抒怀状物的功能，并使两者浑然一体，形成了自己的独特性。可以说不熟悉诗与散文这两种文体，就很难创作散文诗。但是散文诗究竟是一种新的文体，还是如有人说的：散文诗是“散文的诗”和“诗的散文”？关键要看散文诗是否具有独特的艺术特征，或者说散文诗区别与诗和抒情散文的艺术特征是什么。 其二，散文诗有其独特的审视人生方式，即运用比较自由的形式抒写心灵或情绪及其波动。从总体上看来，散文诗是抒写心灵或主观情绪的文体。 波德莱尔是散文诗的最初创造者之一。他说过：“当我们人类野心滋长的时候，谁没有梦想到那散文诗的神秘，－－声律和谐，而没有节奏，那立意的精辟辞章的跌宕，足以应付那心灵的情绪、思想的起伏和知觉的变幻。”他还说：散文诗这种形式，“足以适应灵魂的抒情性的动荡、梦幻的波动和意识的惊跳。”动荡、波动、惊跳，这说出了散文诗的主要艺术特征。 要说明上述两点，必须进一步区别散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的不同之处。 2、散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的区别。比如结构、语体、节奏等方面的不同。 （1）散文诗与抒情诗的区别。抒情诗由于要讲究句式的整齐或大体整齐和音乐韵律，因此，即便是自由体的抒情诗，在表现心灵或情绪时也不能不受到较多限制。正是为了突破限制，更舒卷自如地写出心灵的真实状态，于是才有散文诗这一文体的诞生。 散文诗与诗歌的不同之处在于散文诗经常运用描述和议论的表现手段。 与诗相比，散文诗没有诗的韵脚、节奏、音节、行数、排列，即没有诗歌的外形式的羁绊。散文诗的形式至少有如下几种：散文的形式，散文与诗交错排列的形式，即整段“散”的文字与单句(诗句)的交错。这是抒情诗不可能有的自由自在的形式。 （2）散文诗和抒情散文同是抒情文体，但散文诗独特的艺术特征是它的“动荡、波动、惊跳”。 承认散文诗是抒写心灵或情绪及其波动的文体，这与抒情散文的界限也就不难区分了。抒情散文总是离不开纪实，更不用说那些以记叙真人真事为主的叙事散文了。而散文诗几乎没有原原本本地记录真实人物和真实事件的。即使我们称为纪实的散文诗，究其实也是抒写的内心对现实生活的印象，不过这印象很少“变形”——很少对现实生活作想象式的反映罢了。 在结构上，有人说，诗是以“线”抒写生活，散文是以“面”反映生活，散文诗是以“点”折射生活。散文大都有时空长度，都有线索；散文诗无需线索，篇幅较短，常常是作者情感燃烧的那一点辐射开来，而内在情绪则形成环环相扣的情感冲击波，冲动读者的心弦，进入诗的境界。 在语体上，散文诗的语言是抒情性的想象的语言，散文的语言是叙事性的现实的语言。散文诗的语言具有散文语言无法比拟的弹性美、丰富性和不确定性，情感含量和美感含量都比较大。散文为文，语言要求简洁洒脱，更多一些娓娓而谈，写清作者情之所系的来龙去脉，抒情也更细腻，句与句之间、段与段之间衔接较紧密。散文诗为诗，语言要求浓缩、跳跃，一般是跳跃式地联结意象，句与句之间，尤其是段与段之间，往往是似断实连的关系，这就留下较多的可供读者想象的空白美。 因此，散文诗既不是散文的诗，也不是诗的散文，它是具有完整性、特殊性、独立性的文体形式。 § 散文诗的四大特性 （一）散文诗的外强中坚性。所谓的外强中坚性是指，散文诗的外表呈现多样化，突破了格律诗本身的束缚，而其内在本身就是诗。一首诗既可以是分行诗，也可以是分段诗。耿林莽的散文诗《草鞋抒情》就是如此：穿草鞋的脚，亲近大地和泥土，是人与自然/最后告别时，/温暖的一握。//湿漉漉的水含在眼里，青草的睫毛上/有一滴泪。有的散文诗，整首诗也就只有一、两句，诗意却十分完整。我在散文诗《断章》中，试图在整首诗采用一个章节一个章节的形式将整篇散文诗表现出来，而每个章节只有一两句，但都能独立成意。不仅如此，散文诗的表现形式很多，例如，中国散文诗获奖能手崔国发的散文诗又是一种风格。癫狂：一只巨鸟的黑影//在大海的高声叙说中风起云涌，在天光的弧圈下折磨着云翳。//（《在海上仰望黑鸟》节选）不难发现，诗人用独特的冒号将下文抒写的挥去自如，这对散文诗的创作来说是一个相当成功的探索。 因此，我一直主张，散文诗创作者一定要有一种理念。那就是一首散文诗，首先从布局上要确保一个整体，其次就是你无论从该篇散文诗中抽取一部分段落或经典词句，都能表达独立的文意。这才是散文诗外强中坚性的最佳表现。 （二）散文诗的突围紧缩性。所谓的突围紧缩性是指，散文诗发展中始终要保持突围的情势，首都师范大学现当代文学诗歌研究博士罗小凤在《边缘之边缘的突围》一文中说，散文诗依然有其需要突围的缺陷，回到“诗”的归属地，构筑“诗”的质性特征，寻找新的突破口，以及理论力量和年轻后续力量的加强，都需要继续“突围”。 因此，需要突围的东西很多，散文诗发展离不开突围，也离不开具有开拓精神的突围队伍。要从理论研究、创作思路、诗风追求、价值取向、古新结合等方面综合考量，这种考量的条件首先是创作队伍的开拓精神。 首先，从理论研究方面来看：《散文诗世界》专门开辟的“散文诗向何处去”专栏，刊发诗人们对散文诗的未来发展的各种猜想。这是成功的尝试，但还不够。仍要鼓励理论研究与散文诗创作并重，发展与革新并重。 其次，从创作思路来讲：散文诗发展了90多年，是从小草小花的抒写到对大景的叙情，再到哲理性思考与社会各阶层的透析。这种发展历程是坎坷的，也是相当艰难的。这些发展，无不表现散文诗创作队伍坚韧的精神和积极向上的创作风尚。这种精神和风尚，不但不能减弱，还要继续保持才好。要更加突出，更加把握未来散文诗的发展。将其放在一个相对豪放、相对大气的并且能够与恢弘的情感进行渲发的地步。要做到豪放与空柔并重，恢弘与灵动并重，就必须从散文诗的内在抓起。我认为，皇泯的《国歌》就是散文诗从此迈向豪放的代表作。 其三，从诗风追求方面上看：这十年，中国文坛涌现出了大量优秀的散文诗作，出现了多种表现方式和宽松的文风空间，这是散文诗发展所值得庆幸的。但在诗风突围方面，我认为还要更加注重散文诗的韵、畅、灵、动相结合。也就是说要强调诗的本质属性——韵，可以加强对韵的思索和突围，这个韵不是要句式押韵，而是散文诗的内韵，才彰显其个性。如果只注重语句的灵活性而没有注重内韵的张力，其结果就是导致散文诗的散文化而失去散文诗的凝练与给人以遐想的空间，这是万万要不得的。 另外，散文诗的发展应该在突围时更加关注紧缩。邹岳汉老师说，“确认散文诗属于‘诗’的范围对当前的散文诗创作有着巨大的现实意义。”因此，散文诗的写作应该凝练精瘦，不能不限制地的盲目扩展，现在有许多抒情散文，因为短小而冒牌成“散文诗作品”充斥散文诗坛，进而导致读者更无法分清什么是散文诗，什么是散文了。只有把散文诗回归到“诗”的轨道上来，散文诗才能发挥其无比优越的潜能。 我在网上发现一种怪的现象，那就是一些人写点自认为优美的情爱的文字，敲成长短不同的分行句式，便冠名为诗歌或散文诗发表到论坛或自己的博客里，读后，着实让人哭笑不得。这不仅亵渎了散文诗，连诗这个字眼都有所损害。散文诗是新诗的一种独立文体，它与现代诗歌并驾齐驱。文学分类也早将散文诗归纳其中，从未脱离过诗歌范畴。我们来看一下文学的分类： 1、两分法。“五四”以前，根据语句押韵否分为韵文与散文。 2、三分法。“五四”新文化运动以来，将其分为叙事文学（神话、史诗、小说、叙事诗、报告文学、传记文学）、抒情文学（抒情诗和抒情散文）、戏剧文学（供舞台演出的脚本）。 3、四分法。现代我国文学理论界普遍将文学分为诗歌（现代诗歌、散文诗、歌词）、古体诗词（诗词歌赋）、散文（游记、小品、杂记、杂文、报告文学）、小说。 无论是两分法、三分法，还是四分法，诗在文学中占据重要位置。因此，是诗就要浓缩精华，减少句子的冗长和繁琐，因此，紧缩性也是散文诗必须具备的特性之一。 （三）散文诗的长适短宜性。长适短宜性是指，散文诗的一般写作上包涵的内容会比现代诗歌长，字数也多，修辞感强烈，它是写一点一线的。而散文拉开的面更宽广一些。散文诗比散文要凝练的多，张力足，遐想空间大。这在当今快节奏的生活里与未来发展趋势来看更具有强劲的优势。用一句最简单的话说：就是无论从字、词、句的结构，整体布局等恰到好处的写作，散文诗都能体现较强的可读性和适读性。当前，正至快餐文学充斥市场，散文诗以她本身的凝练、清新以及淑女般的形象渐渐深入人心。让读者品读到那些哲理与本质优美融合在一起的散文诗作品心旷神怡，那些灵动富有哲理给人以启迪的散文诗将成为诗坛的天仙配。 散文诗长有长的优势，短有短的妙韵，适度就好，我们不会一刀切。例如：广西壮族诗人黄神彪的散文诗集《热恋桑妮》，10余万字，全书只有一首诗共206节，可以算得上当代最长的散文诗了。但很多人都愿意去读，为什么？就是散文诗的长适短宜性所决定的，也是散文诗自身独特的魅力所决定的。黄神彪散文诗的206节里，有如画的风景，也有虚拟化的桑妮，每一节都独立成意。还有，我认为，卞之琳的《断章》应属于精美的散文诗，“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。//明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”。虽然这首诗不属于21世纪的诗作，但我认为对研究散文诗非常有利。这就说明，散文诗不论长短，其本身的意境和独立成意的特色是散文诗的优长，这种优长需要继续保持并不断挖掘，那些精髓的东西就能够体现出来。创作者要大胆运用“引进来、走出去”的创作思路，突破原有的单一模式。正如灵焚博士所说，“散文诗不仅可以兼具散文和诗的优点，甚至可以吸收所有文学艺术中的精华元素来发展自己”。 （四）散文诗的韵散律雅性。所谓的韵散律雅性是指：散文诗本身押韵层面上的散文美，节律上的诗体雅。但很多人说只有古体诗才配谈韵律，散文诗没有韵律可言，我持反对意见。我不主张诗分家，但应分类。古体诗主要强调韵律，散文诗主要强调内容，是侧重点不同，散文诗的韵散是运用了散文的“形散而神不散”特点，律雅是把古体诗格律运用到白话文中，从而形成了散文诗的散文形式，诗的本质，音乐的律动，这样有利于吟诵，朗读起来朗朗上口。在秦华的许多散文诗里可以看到这样的形式。用秦华浓缩的一句话：那就是：“散文诗是诗歌的骨架，散文的形式，音乐的韵味”。 另外，散文诗的韵律性在白话文的世界里具有强烈的适应性。其一，据调查，古体诗阅读者群多为60岁以上的老者，而且阅读范围是古代诗人创作的经典名作，而现代诗人所创作的古体诗一直被冷落；其二，散文诗阅读者群除部分诗作爱好者外，又有相当一部分人是来自于中学、大学等院校里的学生，而这些学生在未来社会的发展过程中，将成为祖国的中坚力量。这个也许是闻华舰成立中国校园散文诗学会的远瞻性吧。 通过简单对比，我们不难发现因为古体诗要求写作者要有很强的韵律意识，从而导致读者和作者群都相对少了很多，而散文诗随意、舒展的文字与内韵相结合更适应现代社会。因此，读者与作者的人群也远远超过了古体诗群。这种悬殊是散文诗的韵散律雅性起到至关重要的作用。 § 结构 散文诗结构的基本方式大体有纪实性（直抒式）、想象式、哲理式和象征式四大类。 1、纪实性（直抒式），即“意在象表”，比较外露。比如写景抒情、叙事抒情等。或者说是心灵感受外部世界基本上是原原本本的，是什么就在心灵投影什么，很少变化。直抒胸臆的散文诗通常用此种方式。 2、想象式，指的是散文诗作者感受外部世界时，往往浮想联翩，由此及彼，由具像到抽象。比如我写晚霞，联想到玫瑰园、再联想到人的暮年等。 3、这种散文诗和其他散文诗的区别是它有理性直接和间接地介入，以新的哲理发现和表述为特点。写作是为了表述某一个哲理为目的。 4、象征式，是通过物象与心意在某象征物中若即若离的吻合来暗示诗意。比如茅盾的《白杨礼赞》，高尔基的《海燕》等。 § 写作技巧 写散文诗不难，但是，能写出好的散文诗却非常难。散文诗的作者既要懂得写诗，又要懂得写散文。诗和散文的特点都要了解和掌握。诗的音节、对仗、格律和诗的凝练，虽说未必深入钻研，但诗的情绪、诗的跳跃节奏、诗的凝聚概括，这些都是散文诗本身形式所必须的。另外，还要谙练散文的抒情和议论，把散文中的这些因素和特点汲取到散文诗中来，使得散文和诗的特点自然有机地揉和到散文诗中，这就是写散文诗必须具备的基本功。除此之外，无捷径可走。 在优秀散文诗中，艺术手法凝重、婉约而显阴柔之美，其文偏重于诗；艺术手法明快、坦直而具阳刚之美，文则偏重于散文；又因它既不是诗也不是散文，而是诗和散文两者的结合，是一种新型的文体。 其次，是散文诗的文体。大概可分为：哲理（寓言）体、抒情体、叙述体。 哲理寓言体有运用寓言对话形式来写散文诗，通俗、活泼，寓言有深刻的比喻，思想性强，可防止空泛。 抒情体写作形式多样，是通过一个情景、一个事物侧面或侧面的一个点、一个片断抒发作者的思想感情。与抒情散文的不同在于它的跳跃性、片断性，是一个独立的点、独立的片断。由于是抒情散文诗，其情感、情调、意境、想象、幻觉主观成份浓郁，通体显隐约含蓄。抒情散文诗愈有作家独特的个性，感情就愈深刻真挚动人。此类散文诗如果解决不好与时代、实际生活相结合问题，一是情感不够而显得苍白无物，或主旨不明无积极意义；二是散文诗写得看不懂，或把情感隐藏起来，或写出自己也说不清楚的莫名其妙的东西，还自觉高超“朦胧”。我们说艺术的比喻、含蓄、隐约，要通过感情的形象表达，这才是艺术的技巧，与那些看不懂说不明的东西是风马牛不相及的。 叙述体散文诗是把叙述的景物、人事放在第一位，客观通过描绘一定场景、片断的情节来表达自己的情感。特点是明朗、粗犷、结合现实较紧。生活气息浓。初学写作者从叙述体入手，以此为基础藉以情感抒发，再上升到一定哲理。此类散文诗一要防止情景事物停留表面描述而发掘不深；二要防止就事论事。 以上三种文体有时是互相交替的，哲理、抒情、叙事溶为一体也常见。 第三，谈谈散文诗的主题思想。主题思想是作品的灵魂和统帅，决不能忽视散文诗的思想性。有人甚至名家也说过散文诗不可能反映大的主题思想，这是误区。散文诗如果只是短小，起一种“生活中的小摆设”的作用，那么，散文诗就走进了一条狭小的死胡同，也就没有强大的生命力。事实并非如此，近些年来散文诗的创作者在形式上、内容上进行了成功的实践和突破，反映重大深刻主题的优秀散文诗长卷层出不穷，散文诗的革命必将推动散文诗质的飞跃。再说，我们写一些容量小的散文诗，也可以做到“小中见大”，反映较大、较多的内容，问题是要求我们精于选材，善于选材。选取题材一个侧面，取题材侧面一个点，而且是最典型最本质的侧面和点，也就是说用题材最小最本质的一部分，来反映题材的全部内涵。这是短小散文诗的优越性，散文诗作者必须遵循这个创作规律。散文诗要通过情景（意象）、事物，形象地、生动准确地反映作品的主题思想。反对公式化、口号式和生硬地在作品中写主题思想以及僵化的说教，这些都不是艺术。优秀的散文诗是艺术性和思想性的统一。有位散文诗名家说过这样的话：散文诗的作者是爆破手，摄取最少的最优质的炸药，爆发出最大的热能。要做到这一点，只能从生活中感受和挖掘深刻的主题思想，进行最优质的典型的题材选取。 第四，说说散文诗的结构。散文诗的结构是最严谨的，形散神聚。题材是精选的典型的一个侧面或一个片断，可把一、二个（或更多的）精选出来的典型侧面、片断结构在一起，就能够准确表达作者主题思想，构成一篇完整的散文诗。禁忌拖泥带水，禁忌出现无意义画面，禁忌含有多余废笔。散文诗结构特征是跳跃性，诗化的跳跃是扩大容量必然的要求。要从一个联想飞跃到另一个联想，要从一个场景迅速转换到另一个新的场景，意象摇曳、叠加，贯穿连结的是相通的点。不能繁琐地从头说到尾，不能平淡、空洞、言之无物。散文诗的结构美是片断到片断，是一、二个（乃至多个）点的巧妙连接，是跳跃的美和暂歇的美，是给读者以无限想象的空白美。散文诗结构中，一个片断接一个片断，这种跳跃性在读者情绪中留下短暂的空白，也叫暂歇。这是散文诗独特的空白美。 第五，散文诗的语言和思想情感。散文诗同其他文学样式一样，也是语言艺术，而且是要求更严、标准更高的语言艺术。驾驭文字、培育情感、发掘主题是散文诗作家基本的文学素养。散文诗的语言如何？如何寻求散文诗形式和内容的统一？这方面的探索和研究必将反作用于散文诗的取材和反映的思想感情。散文诗作者的思想情感是最终决定一篇散文诗的好坏和成败的关键。决定散文诗取何材、写什么东西，从何角度写，如何写都要受作者的思想情感的支配，特别是散文诗要通过浓厚的作者思想情感去反映事物。如何培育思想情感，是一个如何写好散文诗的根本性问题，要从复杂平凡的生活中发掘新生的美好事物，获得尖锐的眼光、独到的思想、深刻的情感，才能在主题思想酝酿、艺术表现手法、言语文字运用上得心应手。散文诗 § 中国20年散文诗发展概观 21世纪散文诗发展概况 2000年： 邹岳汉开始主编《中国年度散文诗》漓江年选，目前已出版10卷； 冯明德执掌《散文诗》杂志大印。 2001年： 散文诗杂志社开启主办首届全国散文诗笔会先河，每年一届。除第七届23人参加外，每届代表都不超过二十人，每人只参加一次。选拔的笔会代表从地域、风格、民族等各方面进行了充分考虑，代表性地从全国范围内选拔优秀中青年散文诗人，以确立散文诗艺术的地位，推介优秀散文诗人。目前已举办过9届。 2002年： 王剑冰开始主编《中国散文诗精选》。目前已出版8卷； 被誉为“中国网络散文诗教父”的闻华舰，带领一批有志于散文诗的拓荒群在“全球最大的文学网—榕树下”开拓出第一个网络散文诗阵地，成为网络散文诗的第一人； 蒋登科博士出版散文诗理论专著《散文诗文体论》； 张彦加出版散文诗理论专著《散文诗新论》。 2003年： 《散文诗世界》复刊，海梦任主编，诗坛靓女宓月出任副主编； 《散文诗》增刊为半月刊，下半月刊是校园散文诗专刊，为校园散文诗的发展提供了展示自己的发表平台。 2004年： 网上超强人气的“蓝调儿组合”，涌现出秦华、笔尖、方齐杨等一批优秀的散文诗人； 郭竹松建立中国第一个散文诗网站； 李标晶出版散文诗理论专著《二十世纪中国散文诗论》。 2005年： 喻子涵《中国散文诗》网刊精彩亮相。 郭竹松主编的《中国网络散文诗精选》出版； 青年散文诗人方齐扬创建《散文诗天地》网站并出任主编创办网刊，后来发展为纸刊，目前已经出版过2期； 黄永健出版散文诗理论专著《中国散文诗研究》； 秦华在各大文学网站开辟散文诗专栏，建立《散文诗世界》网站。截至2010年7月初，浏览量为近70万（中间停网近两年）。 2006年： 赵宏兴主编《中国当代散文诗》，已连续出版3卷，刊登了大量的跨文体散文诗，并提倡跨文体写作； 中外散文诗学会在成都成立，海梦和夏马出任主席； 著名散文诗人柯蓝出版散文诗理论专著《中国散文诗创作概论》； 蓝调儿组合在九路诗歌成功举办散文诗大赛，涌现出王小忠等一批散文诗新秀； 兰叶子、秦华等散文诗人被《新诗大观》评为2005年度杰出诗人。 2007年： 《散文诗世界》从双月刊增刊为月刊，成为中外散文诗学会会刊，并作为全国唯一一本专登散文诗的大型纯文学刊物的而亮相华夏文坛； 《伊犁晚报》开辟“天马散文诗专页”，甄选全国优秀的散文诗作； 王幅明主编的《中国散文诗90年（1918—2007）》在中国现代文学馆举行首发式，该书共收录272位诗人1300余篇散文诗，真正称得上中国散文诗90年来发展的一个缩影，为研究散文诗和进一步欣赏散文诗提供一个巨大而具体的艺术舞台； 郭风、耿林莽、李耕等老一辈著名散文诗人荣获散文诗艺术终身贡献奖； 郭竹松创办《青年散文诗》报。 2008年： 中外散文诗学会在海南举办首届年会，目前已举办3届； 亚楠创办《散文诗作家》，目前已出版4辑，发行量已超出原有规划量； 秦华在网络上开始征集《世界散文诗人大辞典》辞条，目前阅读量已超过5万次； 笔者试图从对话的角度探索散文诗发展的趋向。已经于2009年底完成了对耿林莽、李耕、许淇、海梦、丁芒、海若、蔡丽双、蔡旭、秦华、徐成淼、蒋登科、夏马、邹岳汉、崔国发、文榕、秀实等20位有代表性的散文诗人的访谈，现由广西美术出版社出版； 蔡茂主编《华夏散文诗选》，目前共出版2卷； 湛江师范学院刘天平、欧继德主编出版《散文诗精读》。 2009年： 周庆荣、灵焚、亚楠等在北京发起、组建“我们—北土城散文诗群”，并先后在《诗潮》、《诗选刊》、《中国诗人》、《新世纪文学选刊》等刊物突出专辑，力主并实践“大诗歌”创作理念。 中国校园散文诗学会在北京成立，闻华舰出任首任主席。 《散文诗世界》专门辟出版面，刊登散文诗研究理论作品，试图从不同角度诠释散文诗向何处去？ 《新中国60年文学大系：散文诗卷》隆重面世。 2010年： 香港散文诗学会举行《中外华文散文诗人大辞典》（修订版）首发式暨香港散文诗学会成立13周年庆典； 《中国散文诗人访谈录·散文诗的魅力（第一卷）》由广西美术出版社出版； 秦华首倡的《上海散文诗选》正式征稿。 除此之外，部分杂志、报刊专门辟出版面，刊登散文诗作。由沉沙、喻子涵、艾君、淡月儿、陈洪、方文竹、陆小旭等力推网络散文诗的发展，目前，网络散文诗已成为散文诗发展不可或缺的重要组成部分。 从散文诗的发展不难看出，21世纪的第一个10年，是散文诗蓬勃发展的10年，是散文诗突围并走进大众视野的10年。但也能从中发现，散文诗的真正突围，还需要走更长的一段路。那么，散文诗到底向何处去？这就要求散文诗创作者能够准确把握散文诗的本体特征，准确定位散文诗的发展阶段以及对灵焚他们提倡的大诗歌的概念到底能走多远等方面进行综合研究和整体评价。 |
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