蒋开发名犟牛，字逆流。一九六一年生于中国浙江杭州市。现为世界书画家协会加拿大总会常务理事；中国文化研究中心高级画师；中国江南书画院特聘画师；浙江省青年书法家协会理事；现代日本艺术协会理事。

中文名：蒋开发

国籍：中国

出生地：中国浙江杭州市

出生日期：1961年

职业：画家

毕业院校：北京体育学院

代表作品：《蒋开发山水画集》、《蒋开发书画集》、《蒋开发绘画集》

人物简介

人物生平(少年时期 青年时期 举办画展 留学日本)

所获荣誉

举办个展

主要作品

人物评价

人物简介

蒋开发：名犟牛，字逆流。

6岁开始随父亲蒋永泉先生习书画。

10岁拜西泠印社著名金石书画家钱大礼先生为师，学习基本功等，后拜中国美术学院著名山水画教授孔仲起先生、花鸟画教授卢坤峰先生为师，专攻山水花卉及绘画理论，并受到中国美术学院童中焘、周沧米、吴山明等教授的亲授和指点。

1984年拜西泠印社社长郭仲选先生为师，专修书法和理论。

1991年进入中国美术学院中国画系深造水墨画艺。

1993年去日本留学。

1995年考入日本东京崎玉大学专研油画及西洋画理论。

人物生平

少年时期

1961年，蒋开发出生在杭州的一个知识分子家庭。父亲蒋永泉先生自幼酷爱水墨丹青，及至成年仍痴心不改，且小有成就。但苦于家境困苦，不得不将“成为一代国手”的毕生宏愿深埋心底。直待蒋开发——他惟一的儿子呱呱坠地时，他仿佛突然又看到了希望。于是，在小开发刚能抓笔时起，父亲便制订出了一套严格的习画计划。也许是真应了“有其父必有其子”的古语，也许是血管里流淌着相同的血液，垂髫之年的小开发对绘画产生了兴趣，以至于常常废寝忘食，画技自然渐渐入门。父亲看在眼里喜在心上。

在父亲的悉心培养下，绘画在这个早慧的孩子身上开始显露出了最初的一线朦胧光芒，甚至在这热衷于连环图画的童年时代，他就已有了鉴别其中优劣的判断力。他最爱看张乐平的《三毛流浪记》和叶浅予的《王先生与小陈》，边看边模仿，慢慢地便从简单的临摹跳跃到一个新的水平，能在想象中捕捉形象，把它体现在笔下。于是他画什么就像什么，这些信手涂鸦，在街坊邻居眼里不啻惊人的杰作。“小神笔”的雅号便慢慢地传开了。在8岁那年他参加了“浙江省第一届青少年书画大奖赛”，并获得了第一名的骄人成绩。

对于儿子日臻娴熟的画技，父亲已感到力不从心了。

于是，在开发10岁那年，蒋永泉携幼子踏进了一座青藤缠绕、绿荫掩映的庭院。出来应门的是一位慈祥的老人。

“你想学画？”老人俯身问。

“嗯！”开发使劲地点了点头。

这位老人便是西泠印社著名金石书画家钱大礼先生。

“你会画什么呢，孩子”步入客厅后，钱老先生拍着他的小脑袋瓜和蔼地问道。

“花、鸟、虫、鱼我都会，”小开发自豪地高声回答。说罢，便从手提包中拿出一叠画稿，递给老先生。一向择徒极严的钱老先生看了后也不禁频频点头。钱老一时兴起，当场提笔示范，画了一幅梅花。那挥洒自如的气度、雄劲的笔法、优美的构图，使小开发看得着迷了。他对梅花情有独钟，实际上就是从这时开始的。

从此之后，在朝阳初升的孤山上、波光潋滟的西湖边，人们经常看到一老一小背着画夹的身影。师从钱先生学习，先生渊博的学识、精湛的画技、仁厚的胸怀都给蒋开发留下了终身难以忘怀的印象。

青年时期

1978年，年仅17岁的蒋开发以优异的成绩被北京体育学院运动系录取。

大学毕竟比中学有更多的学习机会，更何况在北京这个人文荟萃、全国闻名的文化中心。大学期间，蒋开发有幸又遇上了一位好老师——杨再春。杨老师年纪并不大，但在绘画、书法上却已有了颇深的造诣，他提倡学生要向多方面发展，成为一个全才。当他发现了蒋开发，便如获至宝，鼓励他勇于实践，勤奋创作，并给他提供了种种便利条件。当时，我国刚刚经历过十年浩劫，美术人才稀缺，像蒋开发这样有相当艺术功底的青年，自然受到重视，一旦给他一个良好的创作环境，他便如鱼得水。他边当校报的美术编辑，边搞创作，忙得不亦乐乎。随着作品在校报上频频发表，他的名字慢慢地在学校里传开，并越过了北体高高的围墙。但每当夜深人静之时，一股深深的遗憾却会袭向心头，蒋开发连自己也说不清为了什么。

举办画展

80年代，中国画坛在经过十多年的沉寂之后，准备在北京故宫举行一次全国性的画展，这是当时画坛规格最高的一次比赛，参赛高手如林。所谓“初生之犊不畏虎”，为了检验一下自己的水平，蒋开发报名参加了这次比赛，并意外地获得了二等奖。他狂放不羁、孤傲奇崛的画风便在那时逐渐形成。

1982年，大学毕业后的他背起行囊到了金华，成了浙江师范学院的一名体育老师。

依然是痴心不改。1983年，经过多方筹备，他在金华举办了第一次个人画展，反响不俗。当年又在浙江美术馆举办的“浙江西子杯书画大奖赛”中获二等奖。从此一发不可收，以后每年举

行个人画展的浙江书画家名单中都有蒋开发的名字。荣誉和奖章没有使蒋开发停滞不前，因为对于“贪得无厌”的蒋开发来讲，这一切是远远不够的。他的目光早已悄悄瞄准了北京中国画研究院——中国画家心目中的圣殿。要是能在那里举行个人画展，无疑是对自己成绩的最大肯定。经过长时间的期盼，机会终于来了。

1990年，蒋开发的个人画展终于在中国画研究院举行了。他是在这里举行画展的浙江中青年画家中的第一人，影响之大，评价之高，都是蒋开发始料不及的。

留学日本

小小年纪便已在中国画坛占一席之地，又在中国美术学院作了几年研修的蒋开发，竟出人意料地决定东渡扶桑，进入日本国立琦玉大学艺术系攻读西画和绘画理论，以增长自己的艺术底蕴和阅历。

日本与中国有着相近的文化传统和习俗。19世纪前，水墨画即中国画在日本绘画史上占有相当重要的地位。但在二次世界大战后，由于受美国的影响，油画逐渐成为日本画坛的主流。

蒋开发研习的正是水墨画。他刚到日本时四处碰壁的情形可以想见。但他始终认为中国水墨画是世界文化宝库中独秀的一枝，完全可以和油画相媲美。两者的区别在于：油画以写实为主，水墨画却侧重于写意。由于东西方文化传统的差异，水墨画写实不及油画，但水墨画的内涵却是油画无法企及的。他坚信，通过自己的努力，水墨画一定会在日本重新得到承认。

蒋开发准备举办一次画展，让日本人知道什么是真正的中国水墨画。但这谈何容易。

为了筹集资金，蒋开发拼命工作，有时甚至一天要打好几份工，连续工作十五六个小时对他来说是家常便饭。凭着这股毅力和韧劲，他终于筹到了120多万日元。除了留下必须要付的房租外，他毫不吝惜地毅然将这笔血汗钱投入画展。有付出便有收获，1995年9月，在日本新宿举办的这次画展取得了空前成功，他因此获得了300万日元的收益。以此为基础，两个月后，蒋开发又携新作在横滨再次举行画展。从此邀请蒋开发举办个展的画廊络绎不绝，迄今短短两年中，蒋开发已在日本举办了28次画展，并出版了3本画册。

梅花香自苦寒来，蒋开发在日本取得了辉煌的成果。

所获荣誉

人民日报、光明日报、中国美术报、华声报、北京晚报、中国文化报、朝日新闻、东武朝日、《中国巨龙》、《东武新闻》、《人民中国》、《东方博雅社藏品集》、《国际联谊画集》、等30家新闻和美术杂志上发表，并由中央电视台等进行专题报道，作品还参加法国、意大利、美国、加拿大、香港、新加坡、等国际性的展览。获奖：1969年，“浙江省第一届青少年书画大奖赛”获一等奖。（杭州市）1980年，“北京首届大学生书画展”获二等奖。（北京故宫博物馆）1991年，“全国‘西子杯’中国画大奖赛”获二等奖（北京市）1996年——1998年，全日本第三届、第四届、第五界“现代日艺公募展”先后获“全日本美术新闻社奖”、“东京都足立区长赏”、“朝日新闻社奖”。1998年10月——12月，国际美术审议会主办的“国际艺术巡回展”先后在日本、法国、意大利分别获得“全日本美术新闻社奖”、“金牌”、“金牌”。

举办个展

1983年——1992年共举办9次个展，其中1990年在北京中国画研究院举办。1995年——2000年，共举办39次个展，其中在三越、崎立现代美术馆、练马美术馆、中日友好美术馆等。

主要作品

书集有《蒋开发山水画集》、《蒋开发书画集》、《蒋开发绘画集》。

人物评价

人们都说蒋开发傻，当年他完全可以凭借自己在国内画坛的地位，过着舒适惬意的生活，根本不必到日本去自讨苦吃。而在日本，他也有很多机会成为让人羡慕的富翁。曾有个日本富豪出价到近1000万

日元来买他最珍爱的一幅画，但被他婉言谢绝了。蒋开发对自己作品的价值充满自信。他在日本最具权威的三越画廊展出的《江南急雨图》，被标价1500万日元，另一幅题为《一番风顺》，以50万元人民币被一位收藏家所收购。他的画一如其人，清新脱俗、卓尔不群。著名画家、中国美术学院肖峰院长赞叹他的画“潇洒出尘”。日本现代艺术协会会长藤田万吉称他的画“给画坛传统的主题带来一丝新风。”

业精于勤。从少时起，他几乎每天作画到深夜，他远绝烟酒，平生所爱惟有作画。近年来社会活动增多，每隔一两个月又要举办一次画展，忙得不可开交，以至于“好几年没看过电视”。正是这种勤勉的精神才使他取得了今天的成就。

蒋开发是世界书法家协会加拿大总会常务理事、现代日本艺术协会理事、中国文化研究会艺术研究中心高级画师。鉴于蒋开发在艺术上的杰出贡献，1998年3月，日本画界为蒋开发成立了“蒋开发艺术促进会”，旨在加强中日艺术交流、促进水墨画在日本发展，并举行了隆重的庆祝典礼。在会上蒋开发动情地说：“前辈们为我提供了取之不尽、用之不竭的知识宝库，在这之中我只是一粒微不足道的尘埃。对于大家给我的荣誉，我定会把它作为一种鼓励、一种鞭策，牢记在心。我定会加倍努力，不辜负大家的期望。”