简介

南阳汉画馆

日本汉画

彩色汉画

简介

中国汉代画像石，是两汉时期装饰于墓室、墓祠、墓阙、石棺、摩崖等建筑物上，以石为地、以刀代笔，或勾以墨线、涂以彩色的特殊艺术作品，是汉代社会最为盛行的一种文化仪式，也是当时社会最为精华的一种物质和精神产品，更是我国艺术宝库中的珍贵遗产。作为汉代社会的典型性文物遗存，汉画像石(砖)对于研究汉代文化及中华远古文明具有极高价值。

南阳汉画馆

南阳是中国出土汉画像石最多的地区。南阳汉画馆始建于1935年，现收藏汉画像石已达2500余块，场馆占地53360平方米，在馆后还有复原典型汉画像石墓十余座，是研究汉代社会的重要依据之一，有很高的观赏和研究价值。

鲁迅对于汉画像石的研究是深入而精辟的。这从1935年12月21日写给王冶秋的信中也可得到证明。鲁迅说：“今日已收到杨君(杨廷宾、南阳人，王冶秋之朋友)寄来之南阳汉画像拓片一包、计六十五张，此后当尚有续寄，款如不足，望告白，当续汇也。”鲁迅在信中说道这些汉画的内容有神话、有变戏法的、有音乐队、更有车马出行……鲁迅想从南阳汉画里找到实证，来丰富他拟写的《中国文学史》和《中国字体变迁史》，这种注重文物实例的研究眼光是当时一般学者所不能比拟的。

直到鲁迅先生逝世前两个月，他还托人搜集南阳汉画像拓片。1936年8月18日，鲁迅给王正朔一封信：“正朔先生足下：顷奉到八月十四日惠函，谨悉一切。其拓片一包，共六十七张，亦已于同日收到无误。侨基石刻，亦切望于水消后拓出，迟固无防也。知关锦念，特此奉闻，并颂时绥不尽，周玉才顿首八月十八日。”寥寥数语，足以表明鲁迅先生殷切希望和迫切心情，不幸的是鲁迅先生未等到那一天，便于1936年10月19日与世长辞了。但可以告慰鲁迅先生英灵的是，鲁迅博物馆已于1987年将鲁迅生前收藏的有关南阳汉画拓片整理出版，全国最大的汉画像石研究中心———南阳汉画馆馆藏近3000块汉画像石已对外开放。

日本汉画

kanga

日本绘画名称。原指中国绘画，后指受中国南宋绘画影响而产生的日本水墨画。12世纪末，中国南宋的水墨画随着佛教禅宗的东渐开始传入日本，并在社会各阶层中传播，至13～14世纪达到鼎盛，15世纪后逐渐衰落。日本汉画主要吸取、借鉴南宋院体画和法常等人的禅宗画，以水墨的形式，描绘日本的山川四季风光和风土人情，以诗画轴和障屏画的形式，表现了本民族的审美观念，画面具有一种禅宗的意味。汉画的知名画家有如拙、周文、雪舟等人。

彩色汉画

彩色汉画是近年来由南阳汉画大师王敬敏创造的一种汉画艺术形式。以往汉画拓片（拓片是我国一项古老的传统技艺，是使用宣纸和墨汁，将碑文、器皿上的文字或图案，清晰地拷贝出来的一种技能）。都是黑白色，而王敬敏先生则是第一个发明彩色拓片的人。他用自己研制的彩色填充材料进行精细的处理，汉画拓片显现出原像石浮雕的质感和立体效果，使古老的汉画焕发出新的活力，更具有神妙无穷的魅力。也就是说黑白电视机发明成彩色电视机，使人们更能认识多彩的汉画，让越来越多的人们走近汉画艺术。作品智慧灵动、古朴大气、深沉，洋溢着大汉风范，融动着生生不息的汉画文化，使两千年前的汉画生肖活了起来。大师手法老成，就像鲁迅先生说的：“唯汉代艺术，博大沉雄”，对汉画给予了极高的评价。正如大师讲的：“魅力汉画，神工天成，令世界震惊”，著名作家二月河题词“南阳汉画，天下绝响”。尤其是大师的代表作品——彩色汉画十二生肖系列，根据不同属相的搭配结合，在造型上形态各异。其108米汉画长卷创吉尼斯世界纪录。他跋山涉水，走遍了河南、江苏、山东、河北、新疆、甘肃、湖北等几个省份，不顾路途遥远，山路崎岖，走访名人，吃尽千辛万苦，终于完成了杰作——十二生肖汉画拓片十二米长五十厘米宽的长卷。汉画生肖形态各异、栩栩如生，真可谓匠心独具、构思绝妙，令人赞叹不已。