| 词条 | Get Me Some |
| 释义 | 该专辑《Get Me Some》是The Jeff Healey Band乐队的新作。《Which One》单曲中加速的riff与嘶叫的吉他与《Hey Hey》中慢速温润的节奏相映成趣。Healey掌控着这张专辑里的音速调色板，甚至冒险翻唱了Diane Warren的《I Tried》，其效果却又绝妙无比。他柔顺的嗓音唱着忧郁的《I Should Have Told You》和《Love Is The Answer》，哀恸的效果是Healey无与伦比的风格的特点。 基本信息专辑英文名Get Me Some 歌手The Jeff Healey Band 音乐风格爵士 发行时间2000年 地区美国 语言英语 乐队简介盲人吉他大师Jeff Healey（杰夫.海利）与Eric Clapton、Steve Ray Vaughan、Johnny Winter、Jimme Vaughan并称为“五大白人蓝调乐手”。Jeff Healey自幼失明，但他以他自己非常奇特的方法学会了弹吉它。他是将吉他平放在腿上，左手直接从吉他上方压弦的方式来弹的，这种方式必须使用拇指，也因此让他发展出许多独特的和弦指法,也因为如此他能使用左手的5个手指头在压弦，使得他能够弹出比别人照正常方式无法弹出的指法。这让Jeff Healey创造了一处革命性技巧，并成为他标志性的演奏风格。 一岁的Healey就因为眼癌而致盲，他在三岁的时候第一次拿起了吉他，他把吉他平放在大腿上弹，从而创造了一种革命性的技巧，后来这成为他标志性的表演风格。六岁时，Healey便开始在公众面前弹唱了。十岁时，这位吉他手已经在好几个乐队里弹琴，并试验了大量音乐风格。十四岁时的Healey赫然已是加拿大广播公司（CBC）的首席音乐专家了，主持音乐节目，迄今为止他主播的78转/秒的唱片已有25,000张。 “十余年前我接触了大量风格迥异的音乐，即有演奏的，也有演唱的，尤其是二十世纪早期的爵士和流行音乐”Healey说，“我一直都知道，我终究会以某种方式接触音乐事务，并参与其中。” 十五岁即被称“音乐神童”的Healey很快就被一位早期的布鲁斯音乐家所吸引，他就是Albert Collins。Healey到多伦多的阿尔伯特大厅与Albert共同举行了一场演出。此后在同一舞台上，他又与Stevie Ray Vaughan等吉他手一同表演，并于1986年在北美洲的Vancouver博览会上与B.B.King同台。于是“加拿大最亮的音乐明星”迅速成为了他确认无疑的形象。 Healey评论说：“我不仅与这些伟大的蜚声国际的乐手一同演奏过，我还与多伦多本地的著名乐手一起即兴玩过，如Walsh Brother、David Wilcox、Kim Mitchell，等等。这是一段很好的学习经验。” 在此期间，多伦多“Grossman的酒店”的“星期日晚即兴演奏会”成了一块吸引北美摇滚界名人的磁铁，Robbie Robertson、Downchild Blues Band、Steve Ray Vaughan和Bob Dylan等都跻身其中。正是在这里Healey邂逅了鼓手Tom Stephen和贝斯手Joe Rockman，三人组成了The Jeff Healey Band乐队（下称JHB）。Stephen出生于美国西海岸的New Brunswick市，他来到多伦多是搞城市规划的。有一次他们的规划进行到了南部，于是在那些搞得不好的即兴演出中他碰到了Healey。Rockman则是多伦多本地人，是一个受过古典钢琴训练的钢琴师，也弹吉他，但最终选择了贝斯。遇到Jeff Healey时，已经与多伦多各种爵士、布鲁斯以及摇滚乐队玩了将近十年的Rockman已经是一个经验丰富老手了。 1988年乐队引起了美国Arista唱片公司的注意，于是事情接踵而至。乐队发行了首张专辑《See the Light》，除了原创歌曲之外还有一些客串明星助阵的歌曲，这些名人包括一些摇滚大牌，如John Hiatt、ZZ Top和Freddie King等。专辑里的《Confidence Man》进入了排行榜前十名，《Angel Eyes》进入了Billboard百首热门金曲的前五名，扬名露脸的JHB开始与大牌乐手们同台演出了，在Late Night他们与David Letterman一块演出，在The Tonight Show，他们同Johnny Carson同台。这张专辑横扫加拿大乐坛，销量超过300,000张，在美国则成为白金唱片（一百万销量）。Healey还因其在《Hideaway》中的演奏与Santana同获“格莱美最佳器乐曲”奖提名。同时一位名叫Jimmy Iovine的制作人请乐队出演一部Patrick Swayze公司的电影《Road House》，并让乐队飞到洛杉矶剪辑该片音乐。该电影与其原声专辑都在1989年发行了。 “《See The Light》之后的三年简直就是一阵旋风，”Healey 说，“几乎全是马不停蹄的巡演、脱口秀、新闻发布、电台采访，只能抽出三个月的时间写歌，录新专辑（《Hell To Pay》）。我与ZZ Top、Little Feat、Ringo Starr、Bob Dylan、Bonnie Raitt等乐队和乐手一起开会，巡演。” JHB的成功在1989年又加速了。乐队屡屡得到杂志封面（《Guitar Player》、《Guitarist》）、Multiple Juno、格莱美、欧洲大奖等的提名，随即又在从俱乐部到体育场的各种场合演出。90年，Healey发行了《Hell To Pay》，这是一个明星璀璨的专辑计划，参与的明星乐手有Mark Knopfler、Paul Shaffer、Bobby Whitlock以及George Harrion，除了Healey自己乐队的六首原创歌曲外，其余的便是与他们合作的曲目。这张专辑在加拿大买了200,000张，在美国成为金唱片，在世界范围内共售出200,000张。 这时，乐队成立了Forte唱片及相关产品公司，签约了一位不知名的吉他手——Amand Marshall，从此后者便仗其两张大受好评的专辑《Amand Marshall》和《Tuesday's Day》扬名美加两国。1992年JHB的第三张专辑，溶合布鲁斯、摇滚、民谣和说唱的《Feel This》面世。意识到这张专辑的重要之后，MuchMusic公司邀请JHB去主持一个“私下与交互”特别节目。然后乐队于Bon Jovi一起进行了巡演。 1994年当Healey在Grossman的Tavern酒店——他的无量前途的出发点——露面并举行了一场惊人的的演出时，他又回到了他的根。然后他为Rolling Stones一场没有事先宣布的演出开场，演出地点是在今天被称为“多伦多的Guvernment”的地方，而这里曾经是JHB乐队的“伏都闲人”世界巡演的第一站。 作为对过去的一次缅怀，JHB在1995年决定发行专辑《Cover to Cover》，这是关于摇滚标准和布鲁斯的经典一张概念专辑，翌年该专辑获得了格莱美奖提名。同年，乐队为Steven Segal/Kennen Ivory Wayans公司的电影《The Glimmer Man》创作了一首歌《Bulletproof》。 然后在乐队成军的第十二个年头，也是其音乐生涯中的第一次，乐队歇了下来。 时间一晃就到了2000年。经过五年的缺席，Healey与他的音乐公司以原班人马又杀了回来。新专辑《Get Me Some》有着与其名字一样的原始可怕的力量。《Which One》中加速的riff与嘶叫的吉他与《Hey Hey》中慢速温润的节奏相映成趣。Healey掌控着这张专辑里的音速调色板，甚至冒险翻唱了Diane Warren的《I Tried》，其效果却又绝妙无比。他柔顺的嗓音唱着忧郁的《I Should Have Told You》和《Love Is The Answer》，哀恸的效果是Healey无与伦比的风格的特点。 当乐队在尼亚加拉公园瀑布公园演出时，他们受了公众面对英雄般的欢迎。NBC与CNN都很重视这次演出，并在全北美现场广播。 “The Jeff Healey Band乐队回来了。”Nuff说 专辑曲目1. Which One 2. Hey Hey 3. My Life Story 4. I Tried 5. I Should Have Told You 6. Love Is the Answer 7. Damage Is Done 8. Feel Better 9. Holding On 10. Macon Georgia Blue 11. House Is Burning Down 12. Runaway Heart 13. Rachel's Song |
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