凤翔木版年画是中国民间年画的一大流派，始于唐宋，盛于明清，被国外收藏家赞誉为“东方智慧的结晶”，在世界各著名博物馆皆有收藏。凤翔木版年画，主要分为门画、十美画、风俗画、戏剧故事画、家宅六神画和窗花画六类；品种最多的时候有六百多种，现在经过木板年画的第二十代传人邰立平数十年的恢复、挖掘、整理和创新的有三百多种。

简介

艺术特色

溯源

历史发展

辉煌背后

抢救措施

传承意义

简介

位于陕西省关中平原西部的凤翔县，是中国知名的木版年画产区。据凤翔县南肖里村邰氏祖案记载，明正德二年前，邰氏家族已有八户从事年画生产，至今已传承延续了20代。至1950年，凤翔木版年画尚有六百九十多种，分门画、十美画、风俗画、戏剧故事画、神码画五大类，最盛时年产销量达600万张。凤翔木版年画全以手工雕版，土法印制，局部手绘染填，套上金银二色，色彩对比强烈，造型饱满夸张，保留了古版年画古朴自然的艺术风格。它数百年间流行于陕、甘、宁、青、川广大地区，深受民众喜爱。

20世纪六七十年代，凤翔年画濒于灭绝。1978年后，“西凤世兴画局”第三代传承人邰怡，主持成立了凤怡年画社，对流散民间的版画古样进行挖掘、整理、研究和复制，重新恢复了凤翔木版年画这一古老的民间传统艺术。1984年后，邰怡长子邰立平接主凤怡年画社，继续为抢救和保护凤翔木版年画而不断奋斗。经过邰立平的努力，《凤翔木版年画选》两卷册得以整理出版。陕西省文化厅、陕西省文联和陕西省民间文艺家协会曾授予“西凤世兴画局”第二、三、四代主持人邰世勤、邰怡、邰立平“陕西民间年画世家”的称号。

现在西北地区能够制作年画的只有为数不多的几个人，而能从事创作及研究的只有邰立平一人，凤翔邰氏木版年画的传承和延续正面临着危机，亟待抢救和保护。

艺术特色

木版年画是宝鸡民间艺术中一枝古老独特、别具风采的艺术奇葩，深受关中广大农村群众的喜爱。宝鸡的木版年画主要在凤翔，凤翔木版年画继承、发扬中国传统绘画艺术的线条手法，同时吸收了历代寺庙壁画、石刻笔法、刀功特点，以线刻为主，线条刚劲有力，简明质朴，生动大方；色彩以红、绿、黄、紫为主，再衬以黑色线条，对比强烈，生活气息浓郁，形象丰满逼真。印刷时先用颜色印染天地，再开红光、涂胭脂、加重彩，后套黑线主版。画面既和谐朴实，又生动别致。

凤翔木版年画内容，首先以人物为主，以门神见长。门神中有历史名人、神话人物，如秦琼、敬德、包文正、赵公明及天官赐福、福禄寿三星等。其次是《西游记》神话故事和花鸟虫鱼。无论人物还是花卉，造型都优美大方，生动逼真，各有情态。特别是门神中的秦琼、敬德，从体态到神情，都能给人一种既慈祥善良，又杀气腾腾，颇具镇妖除邪之神威的感觉。

溯源

据《西凤世兴画局》记载，凤翔年画源于凤翔南肖里邰姓，始于唐宋，盛于明清。凤翔县的木版年画，有文字记载的年代，可以追溯到明正德二年（1507），这个县的邰氏家族，就有八户从事木版年画的制作。起初，他们的名称叫"万盛画局"，后来改为"荣兴画局"，再后来又变为"世兴画局"。木版年画的事业，也像他们祖祖辈辈希望的那样，越来越繁荣兴旺。鼎盛时期，生产者多达一百多家，画局也有十多家，形成了比较完整的设计、雕刻、印刷、彩绘、发售的作坊。

邰氏凤翔年画迄今已有500多年历史，已传承至第20代。改革开放以来，凤翔木版年画又获得了大发展。村上成立了研究会，几百人从事生产，年产量超过了千万张。

数百年来，凤翔木版年画在陕、甘、宁、青、川地区一直深受老百姓欢迎。每逢腊月二十三，家家户户都要"扫社"，把旧的门神、"家宅六神"和屋内墙上的年画撤下来并烧掉，"送上天"以祭灶王，再把里里外外打扫干净；到了大年三十，门扇上贴门神，门框上贴对联，院子灶房贴"家宅六神"-"天神"贴上院中，"土地"守至门口，"灶王"进厨房，"仓神"到粮仓，"龙王"看水井，"牛马王"护马房；大户人家则客厅挂"中堂"画，屋内贴风俗画，窗扇上搁"十全十美"，戏剧故事"满"炕墙。因此凤翔木版年画是西北农村千家万户辞旧迎新必不可少的装饰品。

历史发展

建国后，在各级群众艺术部门的关心扶持下，凤翔木版年画有了进一步的发展与提高。特别是改革开放以来印数和销售量逐年扩大，增加不少宣传党的政策和开发大西北的新题材新内容。如《福到了，中彩了》、《西部腾飞》、《廉史一生》、《妈妈只生我一个》等，对于美化环境，陶冶情操、激励人们致富起到了重要作用。又作为民间艺术品备受国际名人的赞赏，如《戟磬有鱼》博得了国际奥委会主席萨马兰奇的青睐。目前已成立了民间木版年画研究会，已研究、整理出50多个别具特色的年画品种，大量印刷出版，不但满足了国内群众的需求，还销往加拿大、美国、日本及港澳地区。

由于地处西北受外部美术影响很少，凤翔年画基本上保持了原古版年画的艺术风格，成为凤翔年画"笑傲年画群"的重要原因之一。较国内其他地区的年画，凤翔民间木版年画显得更为粗犷、夸张。局部粗细搭配、构图饱满，门画造型威猛，风俗画构图贴近生活情趣，色彩大红大绿，对比强烈，套金套银后富丽堂皇，手脸部分手工填染后更显逼真。

凤翔木版年画全以手工雕版，土法印制，局部手绘染填，规格有全开、三开、五开、六开、十二开不等，品种亦有门画、十美画、戏剧故事画、风俗画、六神画、窗花画六大类。在制作工序和方法上，凤翔与国内各年画产地几乎大同小异，其制作非常考究，从画墨线稿、贴版、站版、菜油浸版、刻版、平底到设套色、刻套色版，到最后印刷墨线、套色、套金套银、手染上相粉、开红光、描眉画眼，不下十道工序，有的风俗画、戏剧故事画还要刷天景、地景。

至1950年，凤翔木版年画尚有六百九十多种，最盛时年产销量达600万张。现在经过木板年画的第二十代传人邰立平数十年的恢复、挖掘、整理和创新的有三百多种。20世纪六七十年代，凤翔年画濒于灭绝。1978年后，"西凤世兴画局"第三代传承人邰怡，主持成立了凤怡年画社，对流散民间的版画古样进行挖掘、整理、研究和复制，重新恢复了凤翔木版年画这一古老的民间传统艺术。1984年后，邰怡长子邰立平接主凤怡年画社，继续为抢救、保护凤翔木版年画而不断奋斗。经过邰立平的努力，《凤翔木版年画选》两卷册得以整理出版。陕西省文化厅、陕西省文联和陕西省民间文艺家协会曾授予"西凤世兴画局"第二、三、四代主持人邰世勤、邰怡、邰立平"陕西民间年画世家"的称号。

上世纪八十年代曾几次去京、沪、杭展出，又随中国艺术代表团赴法国巴黎参加了"99巴黎·中国文化周"展出并演示。17幅印有凤翔木版年画的横幅，作为中国民间传统美术的标志性作品，悬挂在展厅里，受到法国观众的喜爱。多年来，凤翔年画被誉为中国年画几大家之一，曾经四十多次在国内外展出，部分画张分别被国内外五十多个艺术院校和单位收藏。现在的凤翔凤怡年画社社长邰立平先生，被授予国家一级民间工艺美术家称号。

辉煌背后

凤翔木版年画是由宫廷及民间，后在民间普及的同时，又频频走上了艺术的殿堂，继而跨出了国门，走向世界。1964年，凤翔木版年画在德国展出首次亮相就引起轰动，之后陆续在美国展出过5次。上世纪80年代又曾专门几次去“大地方”京、沪、杭展出，1994年，先后赴澳大利亚和香港参加《中国民间年画珍品收藏展》，又随中国艺术代表团赴法国巴黎参加了“99巴黎·中国文化周”展出并现场演示。近10多年来，来自日本、法国、泰国、缅甸、美国、马来西亚等国内外人士，不时前来登门学艺。凤翔木版年画被国外收藏家赞誉为“东方智慧的结晶”。

虽然凤翔木版年画受到了专家、学者、爱好者、收藏家崇高的礼遇，但是无情的市场还是让它在今天濒临灭绝的边缘挣扎。现代科技给人们的欣赏和视觉带来了新的亮点，同时也给传统的手工制作的民间工艺品带来了很大冲击。凤翔木版年画的发展受到了严峻的挑战：缺乏挖掘、保护、整理、复制、研究的具体措施。凤翔木版年画长期处于自生自灭状态。与之形成鲜明对照的是河北武强，他们从改革开放以来，一直搜集整理，并投资几百万元建立了中国现在堪称一流的年画博物馆。

销路萎缩。过去由于农村群众家家户户贴门神、灶神，需求量大根本就不愁卖。然而，随着新文化观念在农村的不断渗透，现代科技给传统的手工制作的民间工艺品带来极大冲击。传统的年画印制工艺复杂，全靠手工，成本非常高，价格自然昂贵，而用机器胶印年画效率高、式样好、内容丰富，最重要的是，它的价格只是木版年画的几分之一甚至几十分之一。从90年代初期胶印年画风头渐起时，木版年画的购买力就一直呈下滑趋势。

抢救措施

其实，并非只有陕西凤翔年画处境堪忧。与之齐名的天津杨柳青、苏州桃花坞、河南朱仙镇、山东杨家埠年画都面临同样的问题。2002年底，中国民间文艺家协会发起了中国木版年画国际研讨会。专家们开始大面积为年画“会诊”，他们想出各种手段：把古老的年画嫁接到现代产品当中，开发出刺绣年画、年画衫、手绘折扇、年画册、年画贺年片、年画挂历等现代人喜爱用品。这些，都为凤翔木版年画的抢救发展提供了很好的思路。我国是《世界遗产公约》组织的签约国，如若放弃对凤翔木版年画这个濒临灭绝的优秀民间文化物种最后的抢救，无疑就等于是让后人失去了对它的记忆机会。

民俗文化研究专家、原省文化厅副厅长党荣华认为：凤翔木版年画应该进行不断的内容创新，融入现代文化的内容。同时，对一成不变的色彩和造型也应进行更新。在占有市场的基础上，提高一个档次。可以把它印在绢或绫上。这样，既有利于保存发展，也提高了档次和销售价格，同时可以满足高文化层次人的需求。

西安美院版画系副教授、陕西版画艺术委员会副主任成文正认为：首先，要让更多的人懂版画、爱版画并能收藏版画。做到这一点，就必须从教育抓起。日本的中小学普遍都有美术教室和版画工作室，有各种版画印刷机，儿童版画活动非常活跃。在国外版画非常普及，人们常收藏版画，用来装饰居室，作为馈赠礼品，版画受到人们的普遍喜爱。版画艺术虽然诞生于中国，但是版画作为一种高雅的独立欣赏价值的艺术品这一观念，在中国广大民众的心目中，相比国外有相当大的差距。其次，对艺术市场要有一个正确的认识。要将艺术品和普通商品区别看待。在市场经济下商品社会里，艺术品是艺术家劳动的结晶，它本身应该是有价值的，用价值去正确衡量艺术品，是对艺术家和艺术家劳动的一种尊重。此外，还可以考虑开设“陕西民间艺术展馆”，实行研究、开发、销售的一条龙措施。

省民间文艺家协会副秘书长刘笑海认为：应该推出一套具有国家水准的陕西凤翔木版年画全集。内容包括老作坊、老照片、老模版以及传承人和历史文物资料。做这项工作的终端结果有两个：一是建立陕西凤翔木版年画博物馆，二是由政府出面积极推动陕西凤翔木版年画的传承，使之成为全社会关注的热点。

传承意义

凤翔木版年画大多与当地乡土民俗密切相关，它寄托着人们向往太平安宁的美好象征，乡土气息颇为浓郁。时下旧版年画存世量偏少，收藏市场声誉较高。

目前我国从事凤翔木版年画创作的只剩下陕西省凤翔县南肖里村的邰立平夫妇两人。50岁的邰立平是凤翔木版年画的第20代传人。由于是手工作坊式制作，再加之旧版年画存量少，凤翔木版年画成了收藏市场上最为紧缺的珍品之一。

"文化大革命"期间，邰立平家上千块年画版毁于一旦。1979年到1984年底，邰立平共复制世兴画局古版样80余套。到1986年底，邰家已有画版300余套。1992年，他整理出版的手工印刷《凤翔年画选》一二集，共收入作品168幅，成为凤翔木版年画较完备的史料。

谈起凤翔木版年画的未来，邰立平不无担忧地说，随着社会的发展，人们把目光转向了印刷精美而又价格低廉的现代画上，木版年画的地位岌岌可危。他曾经四处招收徒弟，可是到目前为止没有招到一个人。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，陕西省凤翔县的邰瑜和邰立平为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。