画派起源

达达思想

现成品

达达艺术表演

达达主义

达达画派(Dada)，20世纪初产生的西方现代主义绘画流派之一

画派起源

1916年，一批逃避战争来到中立国瑞士的青年会聚在伏尔泰酒店，建立了名为达达的艺术团体。达达形成了一场文学与视觉艺术的运动。达达的主要创始人有德国的演员和剧作家胡戈·巴尔(Hugo Ball,l886--1927)和诗人理查德·许尔森贝克(Richard Huelsenbeck,1892--1974)、法国艺术家让·阿尔普(Jean Arp，1887--1966)、罗马尼亚的诗人特里斯坦·察拉(Tristan Tzara,1886--1963)和艺术家马塞尔·扬科(Marcel Janco,1895--?)等。"达达"是个杜撰的词，本身并没有什么特定的含义。达达主义攻击以往的文艺传统，包括20世纪初的试验性运动，以批判的眼光重新审视以往文艺的指导原则和美学观念。然而，在艺术方法上，达达主义者接受了未来主义的喧闹、立体主义的并置和任何艺术创造中都存在的偶然机遇。苏黎世达达中最重要的艺术家是让·阿尔普，他主张偶然机遇应当是创造活动必不可少的部分，利用偶然事件是实现把无意识置于艺术之中的重要措施。他的作品一般都涉及有机的抽象形体，无论是显微镜下看见的，还是人的头部或躯干。例如《躯干·肚脐》(1920)和《榔头花》(1916)，他所用的是拼贴画的方法，借助抽象化的有机形状和随意涂抹、非描绘性的色彩创造了一个超然于可见世界之外的幻想世界。战争结束后，苏黎世达达主义者各奔东西，从而把达达精神传播到各地。

达达思想

早在苏黎世达达之前，法国艺术家马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp,1887--1968)、弗朗西斯·皮卡比亚(FrancisPicabia，1879--1953)和美国画家曼·雷(Man Ray,1890--1976)、摄影师阿尔弗雷德·施蒂格利茨(Alfred Stieglitz,1864--1946)的活动已独立地孕育了类似达达的思想。对前卫派艺术家来说，宽容友好的纽约是他们理想的地方。1913年那里举办了名为"军械库展览会"的大型现代流派美展，施蒂格利茨开设了传播欧洲前卫派艺术的画廊，并创办了宣传喉舌《291》杂志。这个所谓纽约达达的团体的核心人物是迪尚。

现成品

杜尚在一次大战期间来到纽约，继续从事他在巴黎开始的"现成品"(ready-made)的实验。"现成品"是指选取日常生活用品或废旧物品制成的艺术品。他第一件现成品作品《自行车轮》(1913)就是一只安装在垫凳上的车轮。这种嘲弄审美原则、赞扬荒唐行为、宣传反艺术的态度对后来的艺术思想有特别重要的影响。在杜尚的批评艺术、反对艺术的非艺术观念中，现成品扮演着主要角色，但这个概念包含许多层次，不易解释清楚。最著名的解释是，他把一个现成品，一只尿斗放到展览会上，取名为《泉》(1917)，他说，"我把小便器放到他们(观众)面前，现在他们走来赞赏它的美。"现成品这个概念似乎很适合于那些不是艺术品的东西，它也不是指速写，也不符合于艺术领域公认的术语。这个概念对后来装置艺术很有影响。

达达艺术表演

杜尚在美国非常活跃，编辑了好几本杂志，制作了一部抽象影片，创造了文字游戏，这些都是以一种类似苏黎世达达的幽默感做成的。他在1923年放弃了绘画，转而从事更纯粹的理智活动，如下棋或进行光学和机械的实验。他的《新娘甚至被光棍们剥光了衣服》(1923)，以混合材料制成，表现了一种人为机器、机器为人的荒诞感。

皮卡比亚于1913年来到纽约，目睹了军械库展览会对美国艺术产生的巨大影响。像迪尚一样，他是个天生的无政府主义者和达达主义者，致力于机械文明主题的探索，创作用木、铜、厚纸板拼贴的作品，他的机械的象征符号建立在丰富的日常生活知识之上。皮卡比亚经常往返于欧、美之间，1916年参加了苏黎世达达，第二年参加了巴黎的首届达达艺术表演。

战后达达主义传遍欧洲，1919年阿尔普帮助他的老友马克斯·恩斯特(Max Ernst,1891--1976)在科隆发起了科隆达达;1923年在库特·施维特斯(Kurt Schwitters，1887--1948)领导下形成了汉诺威达达;许尔森贝克在1918年发起了柏林达达。

达达主义

1918年，巴黎达达成长起来。1921年，达达主义所有的发起人都应召来到巴黎，可以说，这是达达主义集体活动的最后一幕。最初，巴黎达达主要是文学性的，主要活动是发表宣言、朗读达达主义文章、传阅杂志和体验各种偶然事件。1922年，达达主义者召开巴黎会议，原来达达的无拘无束的特性退化成群众示威、争吵骚动，仅保存了表达的充分自由。到1924年，达达主义便在"超现实主义"的名义下统一起来了。