作品概况

作品原文

作品赏析

作者简介

作品概况

作品名称：武昌松风阁

创作年代：宋代

作者：黄庭坚

作品体裁：七言古诗

作品原文

依山筑阁见平川，夜阑箕斗插屋椽，我来名之意适然。

老松魁梧数百年，斧斤所赦今参天。

风鸣娲皇五十弦，洗耳不须菩萨泉。

嘉二三子甚好贤，力贫买酒醉此筵。

夜雨鸣廊到晓悬，相看不归卧僧毡。

泉枯石燥复潺湲，山川光辉为我妍。

野僧早饥不能饘，晓见寒溪有炊烟。

东坡道人已沈泉，张侯何时到眼前。

钓台惊涛可昼眠，怡亭看篆蛟龙缠。

安得此身脱拘挛，舟载诸友长周旋。

作品赏析

黄庭坚结束了在黔州、戎州“万死投荒，一身吊影”的放逐生活之后，于1102年（崇宁元年）赴太平州任，但只做官九日即罢官，只得暂往鄂州流寓，这首诗即写于此年九月途经武昌（今湖北鄂城）之时。这时，诗人的前途未卜，凶多吉少，在第二年再次远贬宜州。但是经过各种挫折和磨难，诗人的心胸变得更超然淡泊了，即所谓“已忘死生，于荣辱实无所择”（《答王云子飞》），“已成铁人石心，亦无儿女之恋”（《答庐州安抚王补之》）。他努力借助佛学与《庄子》，以应付逆境，正如他所说的：“古之人不得躬行于高明之势，则心亨于寂寞之宅。功名之途不能使万夫举首，则言行之实必能与日月争光。”（《答王太虚》）这首诗所反映的正是这样的精神境界。

全诗可分两个部分。第一部分写夜宿山寺所见所闻，以写景为主；第二部分抒发感情，表达渴望自由生活的心愿。

写景部分，诗人从大处落墨，描绘了一幅壮丽的山水画卷，创造了一个澄澈明净、生机盎然的高妙境界，表现了诗人在大自然中适然愉悦之情。这一部分又可分为写“松风”与“夜雨”两个层次。第一层挽住题面写阁夜松风。此阁依山而建，从阁上能望到广袤的原野，但见星回斗转，月落参横，夜色将尽，古松参天而立，在朦胧的夜色中，露出魁伟的身影。“斧斤所赦今参天”一句是奇思奇语，一个“赦”字尤为新奇，写当年伐木者刀下留情，放过了它，老松才有此时的雄姿。这体现了劫后余生的诗人高峻的傲骨。诗人在写景中不仅绘影而且绘声，所以接下去就写到：风过处，掀起了阵阵松涛，好像奏着女娲的五十弦瑟，那清冷美妙的乐声，洗去了耳中的尘俗。瑟，传说是伏羲氏所作，又据《史记·封禅书》：“太帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”瑟原本非女娲所创制，可能因为她是伏羲之妹（一说为其妇），又有素女鼓瑟之事，所以诗人移花接木，杜撰了“娲皇五十弦”的说法，但用“娲皇”加以点染，更增加了神奇色彩，有“如听仙乐耳暂明”的效果。“洗耳”本是许由的故事，尧想让天下给他，他觉得此话玷污了他的耳朵，于是洗耳于颍水之滨，终身隐居不出。“洗耳不须菩萨泉”一句颇耐人寻味，表现出黄庭坚造语入思之深。所谓“洗耳”，实际上就是荡涤心胸，祛除尘虑。“菩萨泉”原是武昌西山寺的一眼泉水，诗人用它来关合“洗耳”，出语双关，妙达奥旨，既指泉水洗耳，又使人联想到用禅理净化自我。但诗句的意思又翻进一层，“不须”是说有更神奇的东西能启迪人的心灵，这就是山水之清音。面对着它，人间的一切烦恼愁苦都可抛却，精神会变得崇高。黄庭坚是禅宗信徒，禅宗主张摒弃坐禅读经，直接从自然与人生中体验佛性，即所谓“青青翠竹，尽是法身；郁郁黄花，无非般若”。 写了万壑松涛之后，接着写山中夜雨的壮丽奇景，把人们引入了一个空灵澄澈的清凉世界。这层写景除景物与音响的交融外，还穿插了人物的活动，使自然美与人情美融合在一起，诗也就更具意境。诗人与二三知己，酒醉山寺，夜宿不归。“夜雨鸣廊到晓悬”，真切地写出了作者的感受，于是作者的精神也升华到了一个光明澄澈的境界。

这段写景气象峥嵘，意境宏阔。其中虽有松涛澎湃、夜雨淙鸣，但没有尘世的喧嚣，景中的人物也都是徜徉于山水之间的安贫乐道之士，人物的高风和山水的清音构成了清高脱俗的境界，逗出了下面的抒情。

“东坡道人”以下为抒情部分，洋溢着对上述美好境界的向往之情，是写景部分的自然发展，深化了意境，点明了题旨。在那神奇的夜景中，诗人如同超脱了尘世，但黎明的来临又使他跌入现实。所以在炊烟四起之时，他想起了业已作古的苏轼、正受贬谪的张耒。苏轼在元丰年间（1078-1085）谪黄州，其地与武昌隔江相对，大江南北的溪山间留下了他往来的足迹。张耒也曾三次谪居黄州，最后一次即因悼念苏轼、举哀行服而遭贬，这时正要赴黄州，所以黄庭坚渴望与他相见，在友情与山水中摆脱现实的拘束。钓台与怡亭都是武昌江上的胜地，孙权曾畅饮于钓台，怡亭则在江中小岛上，有唐代书法家李阳冰篆书的铭文，故诗人说：“钓台惊涛可昼眠，怡亭看篆蛟龙缠。”诗的结句以感叹兼疑问的口气出之，既表现了对逍遥自在生活的向往，又透露出内心的疑虑与怅惘，感慨十分深沉。

黄庭坚曾经这样评杜甫：“熟观杜子美到夔州后古律诗，便得句法，简易而大巧出焉，平淡如山高水深，似欲不可企及，文章成就，更无斧凿痕，乃为佳作耳。”（《与王观复》）他作诗虽曾力求奇拗古硬，但毕生在追求这种“不烦绳削而自合”的化境，这种境界，他晚年的一些诗是达到了的，所以前人指出：“鲁直（黄庭坚的字）自黔南归，诗变前体。”（蔡绦《西清诗话》）这首诗就是一篇达于炉火纯青境地的佳作，它不用僻典，不作拗语，但笔势自然老健，造语脱去凡俗；也没有谈玄说理，只是描绘出大自然宏阔的景象，但能使人感受到诗人博大的胸襟，这是他历经磨难，用禅学加以净化的精神境界的自然流露。但这毕竟只是一种消极的道德的自我完善，所之前人评为：“黄太史诗，妙脱蹊径，言谋鬼神，唯胸中无一点尘俗气，故能吐出世间语，所恨务高，一似参曹洞下禅，尚堕在玄妙窟里。”（《西清诗话》）

就意境、章法而言，这首诗是受到韩愈《山石》诗的影响。它们都是描写夜宿山寺，都是在记叙中写景，展现景物在时间推移中的移步换形。光线的晦明变化，山雨、松林及雨后的溪流潺湲等景物也为两诗所共有，最后也都是抒发向往之情。但黄庭坚此诗将场景集中于“夜阑”至拂晓的一个阶段，借助深夜山景着力渲染超尘离世的氛围，而其他的情节多用逆挽的手法来交代。如诗的开头先写阁夜所见，接着“我来名之”一句是逆挽，对交游作补充交代，松风之后的“嘉二三子”二句又是逆挽，至此才交代诗人是与友人同游，然舌转写夜宿赏雨。这样写，省去了流水账式的交代，笔势腾挪转折，叙写游踪有曲折掩映之致。这首诗句句押韵，一韵到底，是所谓“柏梁体”诗，具有累累若贯珠之妙。

作者简介

黄庭坚（1045—1105），字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁（今江西修水）人。治平年间（1064—1067）进士。宋哲宗时以校书郎为《神宗实录》检讨官，迁著作佐郎。后因修史“多诬”遭贬。早年以诗文受知于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士”。与苏轼齐名，世称“苏黄”。诗以杜甫为宗，有“夺胎换骨”、“点铁成金”之论，风格奇硬拗涩，开创江西诗派，在宋代影响颇大。又能词。兼擅行书、草书，为“宋四家”之一。有《山谷集》、《山谷琴趣外篇》。