【名称】明孙龙草花蛱蝶图

【类别】中国古画

【年代】明代

【文物原属】故宫旧藏

【文物现状】台北故宫博物院藏

【简介】

绢本，设色，纵：23．5厘米，横：22厘米。

中国花鸟画最初的画法是用墨线勾出轮廓，再添上色彩。到了唐代，发展出一种不用墨线勾轮廓的画法，因画中全为色彩绘染，不藉墨线为骨，故将这种技法称之为“没骨法”。此后没骨画法不断地发展演化，最终成为中国花鸟画中的一个重要流派。明代画家孙龙就是没骨画的代表性画家之一。这幅《草花蛱蝶》册页这幅五彩缤纷的小画是剖、龙写生册页中的—幅，可以说是明代中叶没骨画的代表作。画面构图精巧，设色明艳，用笔自然。所画蝴蝶、草花生趣盎然，由于是素绢上矾，故笔虽湿而色不涸开，颜色托于绢面，湿意很重。草叶多用汁绿，亦有绿上覆胭脂，其法先以笔蘸嫩绿，再将笔轻蘸胭脂，一笔画下，即成上红下绿的叶。草花上方，双蝶飞舞，蝶翅以胭脂、淡墨、石青及汁绿绘成，精彩生动，极富韵味。

花鸟画尚情趣，画之雅俗，不在于形，在于神气韵致的营造，画之雅俗“如阅天下马，取其风神气度”。孙龙的没骨花虽然色彩明艳，但艳而不俗。花恋蝶，蝶恋花，好一幅春光美景，其洒脱、恣意，不求形似，而非故意排斥形似，只是不执著于外在形象。尚风度高华，超凡脱俗，竟也可“以少少许胜多多许”。

孙龙，一作隆，字廷振，号都痴，毗陵(今江苏常州)人。擅花鸟，兼工山水。活动于明永乐、宣德、正统年间。画禽鱼草虫，全以彩色渲染，融合徐熙落墨花及赵昌没骨法而自成一家，色彩和谐丰富，画面生动鲜活。山水画创作宗米芾、米友仁。姜绍称其为“写生名手”。孙龙的写意花鸟画之成就及没骨技法，对后世的泼彩写意影响甚大。传世作品有《花石游鹅图》轴，藏故宫博物院，《花鸟草虫图》册页，藏上海博物馆；《牡丹图》册页，藏辽宁省博物馆。

对于孙龙，后人知之较少。有人常将他与明代另一画家孙隆误为一人。其实，两者虽为同代著名画家，但画风迥异。孙隆画梅甚工，人称“孙梅花”。